音樂教學反思_音樂教學反思

身爲一名到崗不久的人民教師，我們要在課堂教學中快速成長，教學的心得體會可以總結在教學反思中，教學反思應該怎麼寫纔好呢？以下是小編收集整理的音樂教學反思_音樂教學反思，僅供參考，歡迎大家閱讀。

音樂教學反思_音樂教學反思1

音樂是藝術，而音樂教學更是藝術教學中的藝術。音樂反思性教學則是指運用教育教學的有關理論，對課堂教學的教育理念、教學設計、教學內容、教學方法等方面進行科學的分析和思考，從中歸納出成敗得失，爲不斷優化後續教學提供重要的條件。因爲吸取教訓，能更好地促進教學內容的選擇、組合、調整；教學目標的設計、達成；教學策略的合理、優化，才能使課後的反思性真正起到反思、調整、改進後續教學的積極作用，切實提高課堂教學的效能，不斷提高學生的音樂感受力和音樂審美能力。所以每學期對自己的一次教學反思 是很有必要的。那麼，音樂教學應該從那些方面進行反思，反思後又該如何提高自己的教學能力呢？

反思一：

本學期，我主要是從事中、高年級的教學。必須把握好課堂的前15分鐘，提高課堂的效率。爲此我對自己的教學安排做了相關的調整，我通常把師生問候，練聲及複習前一首曲目的時間把握在前5分鐘。透過簡短的匯入然後直奔主題，這樣一來學生能很好掌握本節課的重點及難點知識。而匯入的方式也必須引起學生的興趣，因此說，把握好學生的心理特徵，課堂的效率已經可以提高一半。

反思二：

音樂學習的各個方面都涉及到聽覺的作用，審美主體對於音樂的各種聽覺感受能力，是審美能力的基礎。因此先唱歌、後識譜與先識譜、後唱歌在教學目的上並不矛盾。而在傳統的教學方式是先識譜、後唱歌，通常情況下，針對有一定識譜能力的學生，使用這種教學方式，可起到良好的效果。但是我卻發現，其實很多同學對簡譜並沒有瞭解，如果採取先識譜後唱歌的方式進行學習，不但學生沒有對該曲目起到興趣，也把課堂前15分鐘的寶貴時間也白白浪費掉。對此我作出以下的改善，在教唱新歌前我首先讓學生欣賞，以聽領先。並讓學生和着音樂做簡單的律動，使學生對音樂有了聽覺上的印象，爲下一步學好歌曲作好鋪墊。然後讓學生欣賞歌曲、感受音樂，從而激發起學生學習音樂的興趣。再透過讓學生唱歌，在不知不覺中解決了歌譜中的難點，使學生在識譜時降低難度，讓學生感覺識譜並不太難，從而增強其自信心，加深對音樂的熱愛。

音樂教學反思_音樂教學反思2

新課程標準要求能透過聆聽音樂、表現音樂和音樂創造活動爲主的審美活動，讓他們在玩中培養興趣、掌握基本的知識技能，自然地滲透。在注重個性發展的同時培養其創新能力。使學生充分體驗蘊涵於音樂形式中的美和豐富的情感。《同栽幸福花》是二年級的教材。這節課我用舞蹈引路，讓學生知道我們中國有56個民族，在不知不覺中把學生帶入了主題。透過聆聽歌曲，感受歌曲節奏，歌曲模唱，按節奏朗讀歌詞並能填詞演唱來掌握歌曲。到自己創編動作，能用樂器爲歌曲伴奏與最後開的一個小型音樂會來加以鞏固歌曲。讓學生在活動過程中不斷熟悉它，感受歌曲活潑、歡快的音樂情緒和與少數民族的孩子們在一起唱歌跳舞快樂喜悅的心情。 課堂裏，前面幾個環節都還不錯，學生興趣很濃，課堂活躍。但是在填詞演唱這一環節裏，

第一，讓學生唱的時間太短，沒有把歌曲唱熟；

第二，我沒有放開，總擔心學生沒有唱好或者是不會唱，在他們唱的時候，總是有我的聲音。學生很被動，沒有充分體現學生的主體。導致學生在這一環節中演唱氣氛不夠高，演唱質量也不夠好。如果在前面幾個環節裏節奏快些，爭取一些時間放在填詞演唱這一環節中，我改變原有的主動身份，充分展現學生主體，讓他們自己唱，使之產生極高的興趣，學習的主動性和積極性得以調動，增強了主體參入意識，形成了教與學的整合。出現樂句錯誤時，我再單獨把錯誤句彈琴教唱，糾正。那麼歌曲掌握的會非常熟練。在這一環節中我還出現一個錯誤，就是指揮學生分組演唱的時候，手勢不正確。

在教師個人素質方面還要加強學習。另外在創編動作這一環節裏，我也是犯了同樣的問題。總是在教學生怎麼做，沒有給學生想象的空間，沒有充分的讓他們自己展示。在最後開的一個小型音樂會這一環節裏，我讓學生透過合作的方式，以自己的興趣愛好或歌、或舞、或用樂器伴奏，盡情表現音樂，整個課堂成了學生展示的舞臺，學生積極性很高。在這一環節裏同時也發現學生的課堂行爲習慣有待進一步進行教育，如嘰嘰喳喳的說話聲，搶位置等現象。

在以後的課堂裏，改變以上的一些方式方法，相信學生對音樂會增加更濃烈的興趣。

音樂教學反思_音樂教學反思3

《套圈》這個活動是一個老教材。在教學時讓孩子在熟悉四拍子基礎上，再學習套圈遊戲。利用肢體語言來表現四拍子的節奏。透過自己的探索，嘗試多種玩法。體驗和同伴合作遊戲所帶來的快樂。在活動中不僅讓孩子學會遊戲，更重要的是讓孩子透過自己的嘗試，體驗成功的經驗。

既然是一首四拍子的曲子，我就不想以已往的教學模式把孩子套牢了，而是把這節課設計成了遊戲教學，融音樂與遊戲爲一體，來發展幼兒的音樂感受能力及創造能力。活動一開始，就讓幼兒自己探索套圈的玩法，然後逐漸發展到與同伴合作。我讓全體幼兒來參與表演，在表演中，幼兒都是主角，調動了幼兒參與的積極性。伴着音樂，幼兒憑着自己對音樂的理解，用自己的方式來表現對音樂的理解。教師作爲一個指揮者，融入幼兒的活動中，音樂響起，幼兒兩兩一對，以自己獨特的方式套住對方的任何一個部位。激情飛揚，個個都全身心的投入於音樂表演中。

但在本節課的教學中還存在着一些不足：比如在課堂教學中，感覺自己的準備有些倉促，評價語言還不夠豐富，肢體語言不夠優美，教學思路還不夠清晰，活動時間沒有控制好等等，這些都是我以後需要改正的方面。

幼兒音樂遊戲作爲幼兒園教學中不可缺少的一部分，對於幼兒園音樂教學的開展起着至關重要的作用。根據《綱要》要求，幼兒音樂教育的目標應該是培養幼兒對音樂的感受力，表現力和創造力。而對音樂的感受力是培養幼兒音樂素質的基礎，採用遊戲化的方法組織音樂活動，不僅能滿足幼兒的心理需求，激發興趣，而且能有效提高幼兒的音樂感受力，陶冶幼兒的情操，促進幼兒身心健康、和諧地發展。這節音樂遊戲活動是我對音樂課的一次有益嘗試。總的說來，幼兒能在教師引導下積極愉快的參與活動，課堂氣氛活躍，目標完成較好。

俗話說：“教無定法，貴在得法”。一堂好的音樂活動應該體現“教學生活化”的教育理念。我想，好的音樂活動應該是一種藝術享受，我會在以後的教學實踐中，在新的教育理念的薰陶下，和孩子們一起探索，一起成長！

音樂教學反思_音樂教學反思4

伴隨着新的教學方式的不斷更新，我們幼兒園從去年就越引進的這一新的課程——奧爾夫音樂課已近一個學期了，隨着這近一個學期的教學實踐和學習，我自己對奧爾夫音樂有了些新瞭解：

奧爾夫音樂有很多種形式，包括打擊樂，韻律，歌唱。歌表演等，從小開始培養幼兒>傾聽音樂，不但能很好的讓幼兒感知樂曲的節奏，還可以提高幼兒的藝術氣質，增強藝術素養。主要目標是透過角色扮演角色，等形式讓幼兒熟悉歌曲的歌詞內容；引導幼兒透過遊戲複習音符的時值；幼兒能在音樂遊戲中感知樂曲的節奏，體驗合作帶來的快樂！

每次課上我按照奧爾夫音樂課程的要求，認真地講給孩子聽，和孩子們互動遊戲，以拍手打節奏的方式貫穿其中，以便幼兒能很好的掌握各種音符的時值，和孩子們遊戲講述>故事理解音樂時，整體效果表現的不是很好，孩子比較亂，這個值得我去反思，沒能及時的抓住幼兒的年齡特點，導致孩子們在做遊戲時表現的不是很守規則，我會吸取這次的經驗，爭取透過努力在以後的教學過程中盡善盡美。

幼兒園還專程請奧樂夫音樂課題組專家的老師來我園做教學指導。我們幼兒園的小、中、大班各進行了奧爾夫教學開放活動，最後老師爲我們做了精彩的示範課。之後我們全體聽課教師與老師做了非常深入的課後評析。老師對我們的教學活動給予了的肯定，同時也提出了希望與建議。我們在自我反思的基礎上，非常受鼓舞。我做爲小班教學活動的執教老師，非常高興有這樣的一個與專家零距離學習互動、接受指導的的平臺。正因爲有這樣一個過程，給了自已全面思考時間，能清醒的認識到自己的長處與短處，也才能獲得較快的提高與進步！很多時候，我們希望自己能得到提高與進步，同時也很害怕清醒的認識自我，願我們能平整自己對人對事的心態，客觀地審視自己與他人！ 在以後的教學過程中，我會認真做好每次的課前準備，對待每個不同年齡階段的孩子做到因材施教，不盲目，分析每次上課的中出現的問題；認真的對待每次公開課的機會，讓自己在奧爾夫音樂教學法的領域中得到提高。

音樂教學反思_音樂教學反思5

《大雨和小雨》是一首富有童趣的歌曲。歌詞模仿了大雨嘩啦啦和小雨淅瀝瀝的聲音，並用擬人的手法，透過“小草笑嘻嘻”隱喻了雨水對生態平衡的重要作用。歌曲音域只有六度，旋律流暢、節奏簡單，音樂形象鮮明，富有兒。。。

《大雨和小雨》是一首富有童趣的歌曲。歌詞模仿了大雨嘩啦啦和小雨淅瀝瀝的聲音，並用擬人的手法，透過“小草笑嘻嘻”隱喻了雨水對生態平衡的重要作用。歌曲音域只有六度，旋律流暢、節奏簡單，音樂形象鮮明，富有兒童特點。

本單元的主題是有趣的聲音世界。聲音是學生日常生活中最常感受到的一種自然現象。課的開始，我先啓發學生“觀察”與“傾聽”課堂中發出的各種聲音，並模仿這些聲音。然後讓學生聆聽一種自然現象——雨，再引導學生聽出雨聲力度的不同——大雨（f）和小雨（p），以引出本節課的教學內容——歌曲《大雨和小雨》。

在朗讀歌詞環節中，我先按照歌曲的節奏型進行示範朗讀，讓學生有一個初步的印象，再讓學生分句跟我進行模讀。在學生們正確掌握好節奏後，多給學生聆聽歌曲的機會，使他們進一步的感受音樂。在教唱歌曲環節，我沒有一句一句的進行教唱，而是透過多次聆聽歌曲旋律，使學生們自主的進行學習。

在歌曲處理環節，引導學生透過強（f）和弱（p）的對比，來表現出大雨和小雨在音響效果中的區別，並運用肢體語言進行輔助教學，如一種形式是：當唱到大雨時，讓學生們揚起手，唱到小雨時，讓學生們放下手。另一種形式是：表現大雨時，讓學生們站起來，當表現小雨時，讓學生們坐下來。這種邊唱邊表演的形式，極大的提高了學生們學習的積極性。這節課學生們的積極參與使得整堂課氣氛活躍，教學效果也非常好。

音樂是開啓人類智慧的鑰匙，透過音樂藝術的感染，能起到教育、審美、愉悅的'功能。音樂教學要充分發揮音樂藝術的魅力，讓學生在學習過程中產生美感，感覺美，欣賞美。音樂是聽覺的藝術，對於小學階段低年級的兒童，要重視聽覺能力的培養。音樂是流動的藝術，要結合肢體語言進行教學，讓他們在輕鬆、愉悅的氛圍中，邊唱邊表演，隨着音樂做各種律動，以調動學習的積極性，進行音樂美的薰陶。

音樂教學反思_音樂教學反思6

顛倒歌是一首帶有詼諧、幽默曲風的歌曲童謠，歌曲活潑搞笑，並有韻律感，深受幼兒的喜歡。結合“動物世界”這一主題活動，我根據我班幼兒的實際，運用日常活動中的資料設計了這一具有特色的童謠――《顛倒歌》。整個活動分了三個層次展開教學。

一是引出主題，激發興趣。猜謎語：什麼動物森林裏稱大王？什麼動物力氣最大？（獅、大象）之後播放FLASH課件，你們要仔細地聽才能聽出個性在那兒”來吸引幼兒，每個孩子都抱有好奇心認真地聽《顛倒歌》，培養了幼兒的注意力，鍛鍊了幼兒的傾聽潛力。在仔細傾聽的基礎上，幼兒發現了許多搞笑的、不合事理的事情，爭先恐後地舉手發言，小老師稱大王”“大獅子很害怕”“螞蟻扛樹”“大象沒力氣......“真滑稽、真奇怪、真好笑、怎樣都是顛倒的。”

反思：在幼兒發表自己看法的同時，我只是老師初淺的表面性地迴應了幼兒，沒有抓住機會讓幼兒進一步理解顛倒的含義，當幼兒說到顛倒時，就應抓住“顛倒”兩字，讓幼兒說出顛倒的意思或句子，當幼兒提到某句時，應逐句講解此句的含義，讓幼兒真正理解顛倒，爲創編做好鋪墊，而不是直接告訴兒歌的名稱。

二是學念學唱兒歌，感受韻律。當我出示圖譜邊念兒歌邊貼出兒歌中相應的事物時，就讓幼兒爲我拍節奏，目的是讓幼兒透過拍節奏感受兒歌的韻律。幼兒學念時採取了多種方式：羣衆念、個別念等，念時邊引導有節奏地拍手念歌詞。

反思：讓幼兒再次傾聽目的是讓幼兒感受兒歌韻律和節奏，但由於潛力弱的幾位幼兒還沒有熟悉兒歌，節奏把握也不是很好，使得這些幼兒對於歌曲掌握程度不佳。能夠適時出示下節奏圖譜方便弱的幼兒掌握節奏，也方便音樂感強的幼兒鞏固。

三是重點的創編的環節，出示了小魚兒、天空、海洋、小鳥、公雞還有母雞等圖組，讓幼兒根據顛倒國的世界來創編。小魚兒原先是生活在哪裏的？在顛倒國它又該呆在哪裏呢？

反思：部分幼兒由於在中班老教材中接觸過這個歌曲，一下子就說出了小鳥兒游泳在海洋裏，小魚兒飛在藍天裏。而其他的幼兒也能都感受並理解顛倒國的世界中的顛倒。並學着把歌詞填進去。

總之，由於有了先前的經驗與理解，孩子們的回答就像一個精彩紛呈的世界：小魚飛在藍天中；小鳥在水裏自由自在地游來游去……他們口中的顛倒世界是如此稀奇，不受拘束的孩子個個都是創造美的天使，激發了孩子們的潛在潛力。

音樂教學反思_音樂教學反思7

音樂，作爲人類的第二語言，它與人的心理、情感活動具有形態上的一致性。它撥動着人們的心絃，觸及着人們的靈魂，對人的心靈有着積極的陶冶作用。現時，音樂又是一種表現藝術，音樂課上，學生或唱、或跳、或奏、或演，透過對音樂的表現，使學生能夠充分地展示自我，獲得美的享受和成功的愉悅。因此，培養孩子的自信心，音樂課堂有着得天獨厚的條件，而孩子們有了對音樂有了自信，那麼上音樂課也就更加有興趣了。所以，在音樂課上我非常注意培養學生的自信心。

一、真誠的讚揚

對於那些缺乏自信的學生，真誠的讚揚他們取得的每一點成績最能激起他的學習熱情。我總是仔細尋找發現他們的閃光點，並且及時、適當地給予讚揚。如：你的嗓子真甜，你聲音真好聽等等。尤其對於那些很少得到表揚的學生，真誠的讚揚會讓他充分發揮內在的潛力，甚至會成爲他的人生一個重要的轉折點。

二、中肯地分析

透過我耐心細緻又合理的分析，讓學生明白這麼一個道理：也許別人在有些方面比你強，但你卻在另一個方面要比他強。當學生在由於嗓音不佳、音唱不準或其它原因而不敢開口唱歌時，我一般明確地告訴他，他在器樂演奏或節奏模仿等方面能夠超過別人，鼓勵他用其它音樂形式表現音樂，給學生增添勇氣，戰勝自卑。

三、多提供嘗試的機會

在課堂上我儘量爲學生提供嘗試的機會，爲學生提供展示自我的舞臺，使他們感受到自己的潛能，體驗到成功的快樂。

四、設計的要求不必過高

在音樂課堂上，我會有意識地降低難度，增大成功的機率，讓學生感受到成功的喜悅。如：幾個音的高低聽辨、幾個小節的旋律模唱等，都能有效地鼓舞學生，從而更好地幫助克服自卑、產生自信。

五、隨時鞏固學生的自信心

當看到學生們因不斷成功而取得了寶貴的自信時，我還是不斷地支援、鼓勵，以鞏固他們的自信心。在音樂課上，我以自然、親切的微笑面對學生，經常用“你真棒、你能行”等鼓勵性的語言，創設出一個溫馨、和諧、愉快的音樂課堂氛圍。學生在這樣的環境中，都會不斷地努力，音樂課的效果也就越來越好。

音樂教學反思_音樂教學反思8

音樂教師，首先就應明確音樂教育的目的是培養學生對音樂的感悟，以審美教育爲核心，在整個音樂教學過程中要以音樂的美感來感染學生，要以音樂中豐富的情感來陶冶學生，進而使學生逐步構成健康的音樂審美潛力。爲了實現這一目標和推進新課程改革，我認爲，在教學中，要使學生先對音樂產生濃厚的興趣，感受、體驗和表現音樂中豐富的情感。只有這樣，學生纔會逐漸喜歡音樂，從而才能對音樂有更深一步的瞭解。要用心引導學生，從而使學生不僅僅做到此刻受益，而且做到終身受益。因此在音樂課教學上，我會從下列兩個方應對學生進行教育和培養：

1、根據音樂教室現有的樂器，透過音樂欣賞的形式，讓學生認識和了解各種樂器，並且讓學生參與其中親身實踐，講解各種樂器基本的演奏方法，這樣一來，學生不僅僅對樂器有了進一步的接觸，而且還對我國的各種音樂產生了濃厚的興趣。從而提高學生的音樂審美觀念和審美情趣。

2、透過豐富多彩的音樂教學形式，激發學生學習音樂的興趣和愛好，活躍空氣，在緊張的文化課學習之餘可調節情緒，有利於其他課的學習。

用多種方法，努力提高學生對音樂學習的興趣。

針對本校特點，配合新課程改革，在學習音樂教材的同時運用數碼鋼琴進行音樂教學，激發學生興趣，提高課堂效率，具體爲：

1、在音樂欣賞課上，有些樂曲能夠利用學校現有的樂器，結合大綱要求，給學生示範演奏，改變以往放錄音讓學生單純欣賞的教學方法，使學生在欣賞的同時，既開拓了視野，有提高審美潛力。

2、在音樂理論知識的教學方面，爲避免單純學理論的枯燥，利用情境聯想教學，讓學生逐步理解和掌握音樂知識。例如音符實值的學習，透過模仿動物叫聲的長短來辨別不一樣的音符，這樣一來，學生會比較容易掌握。

3、利用多媒體、電視、音響等不一樣教學設備，欣賞大型的交響樂和民族管絃樂作品，讓學生進一步瞭解和感受音樂。

4、課堂上，讓學生上臺演唱，培養他們的參與、實踐潛力，學生情緒高漲，使音樂課上得更加生動活躍。下方就《真善美的小世界》一課，談一下我的想法。

音樂教學反思_音樂教學反思9

《凝固的音樂——建築》教學反思

我們在教學中要怎樣做才能達到意想不到的教學效果呢？在教學了《凝固的音樂——建築》一課後，我知道了課前的預設只是爲了使我們在教學中不會忙亂無序，能夠抓住重難點，順利地完成教學任務。但是預設即使在教學實施中沒有什麼問題，我們依然可以嘗試改變一下教學的流程。適當的改變會帶給我們一種新鮮感，激發我們教學的熱情。

在給六年一班講授人美版小學美術第十一冊《凝固的音樂——建築》一課時，我已經在六年級其他兩個班結束了此課的教學。課上導課時本來在學生用成語形容完建築後，我就滲透《論語》中的“辭達而已矣”，再揭示課題，結果教學中我疏漏了此處傳統文化的滲透。於是我順勢而發，授課中原來設計的讓學生初步瀏覽教材進行簡單的彙報後，再結合書中文字介紹進一步欣賞、交流，最後以小組討論的形式圍繞“造型、材料、文化精神”三點進行深入學習。我稍稍改變了一下做法，學生看書時我沒有提出明確要求，只是告訴他們我會提出一些問題由他們來解答。因爲我覺得六年級學生應該已經掌握了讀書的方法，我只需要適當檢驗一下他們讀書的效果，以此培養他們讀書的習慣就可以了。沒有要求我感覺學生反而讀得更認真了。在彙報前，我將原設計中的“辭達而已矣”用在了此處，要求學生回答要簡潔明瞭，不看書解答我隨機提出的問題。彙報時我讓有自信的學生先站起來，我再發問，這反而激發了個別學生的冒險欲。我將原設計中需要分兩次讀來解答的問題，變成了讀一次就解答。當然給學生讀的時間要長一點。有的學生由於讀書方法不好，沒有較好地回答我提出的問題，正好我可以相機滲透《弟子規》中的“讀書法，有三到。心眼口，信皆要”，教育他們如何養成良好的讀書習慣，他們就會更容易接受。

我覺得此次改變後的課堂教學達到了意想不到的效果，學生注意力比較集中，讀書也很用心，課堂教學的效率提高了。尤其是我自己與學生徹底地融合在了一起，我不再只扮演教師的角色，我彷彿也成了一名學生，與他們共同學習，共同成長。這就是改變的力量，改變是一種冒險，會給你帶來刺激和新鮮感，但是成敗卻沒有定數。“問渠那得清如許？ 爲有源頭活水來”，學生需要這種別出心裁，我們就要敢於大膽嘗試。

音樂教學反思_音樂教學反思10

教師職業道德的核心是熱愛學生。因爲，愛是教育的橋樑；愛是教育的鑰匙；愛是教育成功的種子。尊重學生人格，是熱愛學生的突出表現。但特別要注意以下幾方面：建立人格平等的師生關係；用發展的眼光評價學生；努力發掘學生的閃光點，尤其要尊重學生的創造性；任何情況下不諷刺、挖苦、歧視學生，更不允許體罰或變相體罰學生；保護學生受教育權，人身安全和身心健康不受侵犯。

熱愛學生的內涵十分豐富，其中嚴格要求是重要內容。古語說，教不嚴，師之情。教師對學生的嚴格要求包括：嚴而有格要有一個合理的標準。嚴是在一定範圍之內的嚴，是符合教育規律的嚴，是有利於學生德、智、體、美、勞諸方面全面發展的嚴。決不是無標準、無規格、隨心所欲的嚴，更不是摧殘學生身心健康的嚴。嚴而有度要從學生的實際出發。特別強調從學生知識結構、個性、生理、年齡等實際出發，提要求，定措施。這種要求、措施要充分考慮學生的認知規律，充分考慮學生的可接受性，或經過努力以後的可達到性。超越學生可接受的"度"，嚴，就向其他方向轉變了。嚴而有方要講究科學的方法。教育是一門藝術。特級教師魏書生對犯錯誤學生的教育形式別具一格。他通常叫犯錯誤的學生唱一首歌，做一件好事，寫一份說明書。

唱歌，可陶其情；做好事，可促其行；寫說明書，可練其功。由於方法科學，效果明顯，學生在潛移默化中受到了教育。當前特別要引起注意的是，適用於商品生產的等價交換規律被有的教師不正確地運用教育活動中。有的教師甚至給多少錢，出多少力，只講報酬，不願奉獻。多關心了學生，要算加班；多講了幾遍，要算報酬。這不是師德的內涵，更不是熱愛學生的表現。因爲教師的工作很難出現在8小時以內，教師的付出與報酬很難一一對等。教師們應該懂得，教會每一個學生，關心每一個學生是教師的職責，爲了學生，應該做到"衣帶漸寬終不悔，爲伊消得人憔悴"。

在結束這篇短文的時候，我特別希望廣大教師記住教育家陶行知的話和聞一多先生的詩：你若把你的生命放在學生的生命裏，把你和學生的生命放在大衆的生命裏，這纔算盡了教師的天職。請將你的脂膏，不息的流向人間，培育出慰藉的花兒，結成快樂的果子。

音樂教學反思_音樂教學反思11

《打字機》是美國作曲家安德森創作的管絃樂，它有着獨特的魅力，樂曲在快速的旋律中用打字機作爲打擊樂器，詼諧有趣，表現出辦公室裏人們緊張而愉快的工作情景。它深受人們的喜愛。在這節課裏，我表現出三大亮點：

亮點一：尊重教材，深挖教材，根椐新課標中“採用多種形式引導學生參與音樂體驗，培養聆聽音樂的興趣和習慣”等要求，針對學生節奏感強的特點，設計了在樂曲中加入四種打擊樂器的伴奏，讓學生參與式地聆聽音樂。同時，我針對學生唱譜較弱的特點，設計出圖形譜，讓學生邊看邊在體態律動中哼唱旋律。

亮點二：緊緊圍繞音樂審美核心來設計教學環節，運用達爾克羅茲教學理論，使音樂要素的訓練變成環環相扣的遊戲。比如：當學生初聽音樂時，先讓他們自由律動感受音樂，雖然表現粗糙，但可自然輕鬆地由音樂感轉入運動感；然後我請學生說出感受，再給學生提示，並與學生互動，讓由運動感返回到音樂感，更爲生動地感受音樂；學生活躍起來了，我引導學生將感知的東西上升爲符號，順帶學習音樂知識與技巧；最後我啓發學生把掌握的知識技巧還原到音樂表現中，將學生引領到音樂審美的更高層次。

亮點三：真正做到面向全體學生，我設計的每個環節都能爲膽小害羞的學生提供表現機會，讓全體學生都能積極參與音樂實踐。我十分尊重學生的創造精神，鼓勵他們大膽探索、創新表現。特別是演奏樂器時，我給學生自主學習的空間，讓學生自由探索打擊樂器的演奏方式，培養自主學習的能力。當學生在多層次合作演奏中陶醉時，當學生在“超大打字機”中愉快“工作”時，當學生在有趣地表演“悠閒”時，都掛掩飾不住內心的雀躍，流露出自然的滿足感、成功感。

本課設計曾經多次參加異地教學，雖然學生能力不同，但都成功地做到了師生共同分享音樂美感與興趣的效果，廣州教研室朱則平老師和中央教科所許洪帥博士都給予很高評價。

透過這節課，讓我進一步明白到今後可以透過豎笛教學進一步提高學生的識譜能力、音準能力，將高年級的音樂課上得更好。

音樂教學反思_音樂教學反思12

這學期學校安排我一年級音樂課教學，透過給一年級學生上音樂課，有一些心得，對這些活潑好動的學生我覺得摸索適合他們的方法尤爲重要。

一年級學生剛進入學校,課堂常規訓練是必不可少的，所以對學生要有計劃地進行常規訓練,這對以後的音樂課非常重要。除了對學生站、坐、行、排隊要進行嚴格的訓練外，對音樂課的常規訓練也是不能忽略的。音樂是一種語言藝術，它能夠透過旋律帶給大家喜、怒、哀、樂。所以我認爲音樂課也應該用音樂形式來訓練學生的常規。讓學生真正感受什麼是音樂課。例如：讓同學聆聽音樂進教室，用音樂的“問好歌”來進行師生問好，設計一段師生問好音樂問候語言，拍節奏讓學生坐好，來達到用音樂說話的常規訓練。不僅加強了學生的練耳能力，還能達到常規訓練，以形成音樂課堂的特點。

新課標新教材下一年級音樂課的內容非常豐富，欣賞，創編，器樂，歌唱教學等等幾乎每堂課都有涉及。內容看起來非常的豐富而有趣，可是如果把握不好，課堂就會顯的很亂而教學任務完不成。我覺得對一年級的孩子來說，音樂學習的最好的方式就是遊戲。只有當孩子在音樂遊戲過程中獲得快樂，才能喚起他們對音樂學習的那種緣自心底的熱愛，併成爲他們終身學習的不竭動力。所以在我的課堂裏，一般都是遊戲和活動貫穿的，把我自己也變成了他們的年齡，融入到他們當中去。那樣小孩子的興趣很濃厚。

因此，在一年級的課堂設計中，將節奏、旋律、歌詞、演唱等各種音樂課的常規與知識與技能的訓練均溶入遊戲之中，讓學生在遊戲中掌握各項音樂課常識、在遊戲中聆聽、在遊戲中自我想象、在遊戲中積極表現、在遊戲中大膽創造。遊戲中，學生有個體的獨立活動，更有充分的師生、學生合作活動 。透過這些師生合作的遊戲活動，學生不僅學會了相關的本領，體會到了音樂活動的快樂，更爲重要的是:在合作學習中，學生學會了與人交流，與人對話，鍛鍊了膽識，增強了自信心。在課堂中採取遊戲、合作的學習方式，方式的改變能夠讓老師教得輕鬆愉快，學生也學得快樂，並使音樂課堂充滿了生命的活力，散發着濃濃的人文氣息。

孩子就象一張白紙，你給什麼就留下什麼。因此在今後的教學中要不斷改善與加強自己，努力使音樂課堂的學習充實有效!

音樂教學反思_音樂教學反思13

作爲一名音樂教師，雖然音樂課並不涉及到升學考試，但作爲素質教育的一個必不可少的因素音樂課的質量，也是極爲重要的。所以，在平時的教學中，很多樂理知識都不能被很好地運用起來。這就對我們音樂老師提出了新的課題，如何去設計一堂音樂課，才能對學生產生較大的吸引力，從而充分調動學生的練習積極性和參與熱情，達到課堂所追求的展示音樂魅力、愉悅學生身心、健康快樂爲本的教標。

一、學習教學大綱，明確教學目的。

1、透過音樂教學，提高學生的音樂審美觀念和審美情趣；

2、透過音樂教學，激發學生學習音樂的興趣和愛好，活躍空氣，在緊張的文化課學習之餘可調節情緒，有利於其他課的學習；

3、在音樂課堂上培養學生參與和實踐能力。欣賞我國優秀的民間音樂（如民歌、民間樂器、民間歌舞音樂、戲曲曲藝音樂等），培養學生熱愛祖國文化傳統情感。

二、採用_音樂教學反思多種方法，努力提高學生的學習興趣。

1、教材程度深，在課堂上安排一定時間觀看光碟，對各單元內容作介紹，學生以欣賞爲主，達到開拓視野、提高審美能力的目的。

2、對樂理知識的教學，從基礎抓起，每堂課選幾節樂譜視唱。讓學生學會劃拍、打節奏、哼曲調，逐步提高學生的識譜能力。雖然大部分同學有困難，但從一個學期教下來，學生的進步還是較快的。

3、利用多媒體、電視、音響等設備，向學生介紹一些民歌、名曲，作爲補充教學內容。

4、課內讓學生上臺演唱，培養他們的參與、實踐能力，學生情緒高漲，使音樂課上得更加生動活躍。

當然，如何調動每一個學生的學習積極性，今後還須努力.孩子們需要美，追求美，那麼我希望音樂課能給他們提供一個空間，讓他們踏上尋找美，感受美的道路。在我的課堂教學中，孩子們是開心的！快樂的！只要我們多花些心思，我相信孩子們就會從中得到快樂的體驗！從而感悟他們純真的心靈。

音樂教學反思_音樂教學反思14

《熊和小孩》是一個以遊戲爲主的韻律活動，在實際教學中，深受小朋友的喜愛，我覺得其中的原因有以下幾點：第一，教材本身它具有遊戲性，有情節，小朋友對有情節的遊戲，特別是兇猛的動物吃小動物的遊戲特別感性趣；第二，歌曲裏面的小動物：小鳥、小兔、大熊等是小朋友比較熟悉，又比較喜歡的小動物，小朋友對模仿小動物表演具有天然的喜好；第三，幼兒對石頭人的造型非常喜歡，平時孩子們經常玩“木頭人”的遊戲，孩子們對做出一個造型控制不動，非常感興趣；第四，歌曲簡單，唱起來朗朗上口，易於表演。興趣是最好的老師，只要小朋友感興趣，那麼，學起來就會收到事半功倍的效果。

我在設計教學環節時，注重了曾曾深入不斷提高的原則。無論是在整個教學活動的設計上還是在一個教學環節的設計上，都注重了使活動有重複、有變化，曾曾深入，不斷提高教學目標，使幼兒始終處於積極的活動狀態，自始至終保持濃厚的學習興趣。在創編動作這個環節，先讓幼兒集體聽音樂自由創編—獨立創編—創編兩人表演的動作、三人、多人表演的動作。創編“石頭人”造型也是這樣：一個人造型、兩人造型、三人造型到多人造型。幼兒遊戲時，也是一遍有一遍的變化和難度。最後我注重了動靜交替的原則。幼兒生理、心理活動的重要規律之一就是“節律快”。他們疲勞的快，恢復的也快；注意集中的快，轉移的也快。因此，我在設計教學環節時注重了活動多變化和動靜活動多交替的原則，以確保幼兒在一個時間片段中能夠有較豐富的學習收穫。比如：讓幼兒集體跳舞到單獨個別創編表演，表演後老師小節評價、提問，讓幼兒有適當休息等。

當然在這次活動中，我還存在着許多的不足，比如在欣賞音樂時還不夠投入，在欣賞音樂時教師要根據不同的音樂表現出不同的表情及動作，這樣孩子們纔會更好地投入進去。比如在幼兒表演環節，我還能夠適度再“放”一些，更多地鼓勵幼兒多樣化的表現，對於幼兒創新能力和表現力的培養會更加有利。

總之，整個活動充分體現了幼兒學習的遊戲性和動作性的特點，讓幼兒在輕鬆愉快中學到了知識，得到了鍛鍊，很好的完成了教學目標。

音樂教學反思_音樂教學反思15

本課是河少版教材的內容，經過45分鐘的課堂教學，我順利的完成的本次課的教學內容，現將本課的教學反思總結如下：

首先，匯入部分，我用複習舊知識的辦法引入新課，既複習了上節課所學的內容，又很自然的匯入了新的學習內容；其次，感受音樂部分，我先安排學生完整的欣賞全曲，再引入作者的介紹，再介紹一些作者李宗盛鮮爲人知的作品，讓學生既開闊了視野，又增長了見識，然後帶着問題再次聆聽全曲，讓學生對整個曲子的結構和含義有了更深的瞭解；在接下來的理解音樂環節，我第三次讓學生欣賞全曲，這時候很多學生已經能跟隨音樂一起唱了，這個環節讓學生知道了，這首歌曲應該用什麼樣的情緒來演唱，並準確分析了有特點的節奏型；最後，在表現音樂的環節中，我安排了大家齊唱歌曲，在多次欣賞和分析過後，學生們已經對這首熟悉的歌曲的理解更爲深刻，也能用正確的情緒來演唱了，氣齊唱後，我又找幾個同學來分角色演唱，在現場音樂會視頻的伴奏下，孩子們彷彿已經成了明星，在用心演繹自己的作品，分角色演唱後，我又讓大家拿出自己製作的打擊樂器爲整首歌曲伴奏，這又增添了本課的趣味性，讓學生們對歌曲的節奏有更深的瞭解從而更好地表現音樂，創造音樂；在課的結束部分，孩子們暢所欲言，一起討論自己心目中的英雄和遇到困難大家應該怎麼做，從課內到課外，從課堂到生活，真正做到了讓音樂迴歸生活。

雖然本課完成的很順利，但還是有一些不盡人意的地方，比如：在介紹作者的環節上，因爲文字太多，我沒有安排背景音樂，所以顯得很是枯燥，如果在文字中加放作者李宗盛的一些作品作爲背景音樂，相信效果會更好；還有，在分角色演唱歌曲的環節，初二年級孩子比較靦腆，再加上有聽課老師，所以顯得很是放不開，不願上臺演唱，顯得氣氛很是尷尬；這些問題都是我在設計課的時候沒有考慮到的，所以，在今後的上課備課過程中還要多下功夫。

以上是我對本課的一些總結，每次的上課和反思對我都是一次很大的幫助，好的地方繼續做的更好，有缺點的地方歡迎各位專家老師批評指正，只有這樣我們以後的教育教學工作才能更好的開展。