《月光曲》教學反思範文

作爲一名到崗不久的老師，我們要有很強的課堂教學能力，對教學中的新發現可以寫在教學反思中，那麼優秀的教學反思是什麼樣的呢？下面是小編幫大家整理的《月光曲》教學反思範文，供大家參考借鑑，希望可以幫助到有需要的朋友。

《月光曲》教學反思範文1

遵循教學客觀規律。教學是一個從無疑到有疑再到無疑，從流暢到停滯再到流暢的否定之否定的過程。學生在學習過程中不可能沒有學習障礙。什麼是學習？

在《月光曲》的朗讀教學中，有位同學第一遍朗讀有幾個字的語音讀得不夠正確，還偶爾出現了添字、漏字，直到第三遍朗讀纔將句子讀正確、通順，這樣由不會到會，就是在學習。

學習就是不斷進步。教師的作用，教師導的藝術就體現在及時捕捉學生的疑點並因勢利導啓發組織學生探究討論，展示、分析、解決問題。保持朗讀整體效果。

學生在朗讀的過程中，全神貫注地在用心讀、體會，如果此時教師突然插話，揭示其不足，學生必然會產生緊張心理，再讀後面內容就會更加拘束，放不開，生怕再讀錯，而這種心理往往會適得其反，會使他的朗讀出現更多的紕漏。

《月光曲》教學反思範文2

教師是課堂中的引導者。學生能否在學習中充滿激情，關鍵在於教師的引導及自我的表現。本人在《月光曲》一課中，精心設計教學過程，充分利用先進教學條件（多媒體技術及ＦＬＡＳＨ技術），自己充分理解《月光曲》及貝多芬的背景及課文環境的內涵，融入自己對課文的理解及自己的激情，讓學生在教師的激情中尋找學習的激情，尋找課文的內涵，以達到事半功倍的效果。

一，教師充分理解課文，並把自己的感受融入課堂當中。

《月光曲》一文是講述《月光曲》創作的一個傳說。這個傳說中所呈現出來的是貝多芬先生對廣大勞動人民及窮苦家庭的關心及愛護，也展現出來貝多芬的高超的音樂造詣及藝術修養。要理解好這篇課文，就必須深入瞭解貝多芬本人及其創作的作品，以及關鍵在於對《月光曲》的理解。本人爲了深入地理解這篇課文及《月光曲》，在網上尋找有關資料，對貝多芬及其所創作的作品，以及《月光曲》都有了一定的瞭解。從資料中，我知道貝多芬相關的生平事蹟及有關作品的情況，（並重點了解了《月光曲》的情況。關在教授之前就讓學生了解到《月光曲》又名《月光奏鳴曲》，是貝多芬的第十四鋼琴曲，又稱《升C小調奏鳴曲》，寫於1801年。這曲子初版上有“獻給黛莉冉”字樣。黛莉冉是貝多芬的戀人，是一個伯爵的女兒。後來，黛莉冉遵從父母之命，嫁給了加路倫彼爾伯爵。這首題贈給朱麗葉塔的升C小調鋼琴奏鳴曲，寫作於一八一O年。起初只題作「幻想曲風奏鳴曲」後因詩人雷斯達布在文字上的渲染，纔出現「月光曲」的別稱。《月光曲》的起名有兩種說法。一種說法是德國詩人路德維希·萊爾什塔勃（1799年—1860年）聽了該曲後聯想到瑞士疏森湖上的月光而取名的；另一說是出版商因爲這樂曲的標題不容易引起人們注意擅自定的。 而課文則採用一個傳說來講述《月光曲》的來歷。在教學之前，讓學生充分地瞭解相關知識，有利於對課文及貝多芬這人的理解。也爲感受《月光曲》埋下了感情伏筆。

二，利用音樂及相關的圖畫讓學生感受《月光曲》的魅力

“教育的最終目的不是傳授已有的東西，而是將人之創造潛能誘匯出來，將生命感、價值感喚醒，一直到精神生活的根。”由於《月光曲》所處的環境相對我們的學生而言，實在太過於遙遠了。所以，在教學中，我採用“體驗探究法”閱讀課文，即課堂上讓學生從感官上感受《月光曲》清幽，洶涌澎湃的意境，而這正是課文教學的難點。我在教學在利用ＦＬＡＳＨ讓學生在聆聽《月光曲》的同時，觀看課文中所相對應的圖畫，讓學生能從視覺、聽覺上感受到《月光曲》的魅力，再讓學生閉眼細心聆聽《月光曲》，讓他們在腦海中形成畫面與之前所見的畫面相對比，讓他們加深對課文的理解。然後，讓學生畫出文中相對應的句子、詞語，加深對課文的理解。如讓學生劃出描寫兄妹倆在聆聽《月光曲》時所幻想出來的畫面的句子，再對比一下自己在ＦＬＡＳＨ中所看到的畫面是否一致，再劃出表示“想象”的詞語：好像，彷彿。讓學生能夠了解文中的詞語、句子。就這樣，透過指導閱讀把人物的“感情線”和音樂的“樂曲線”有機地交織起來，巧妙地化難爲易，變無形爲有形，使學生既理解了樂曲的發展層次，又弄清了貝多芬感情波瀾的推進，還在發現美、感悟美的閱讀中與作者產生了強烈的感情共鳴，完成了學習語文與欣賞藝術的完美結合。

三，以自己的理解滲透入學生當中。

本人對《月光曲》的理解是比較深刻的。課前，我曾多次聽《月光曲》這一首曲，覺得這曲中所展現出來的優美、和諧的旋律是非常動聽的。因此，在教學中，我也同樣地讓學生多次聽這首曲子，讓他們從感官中理解這首曲子。讓他們在聽的過程中感受到“海上升明月”的奇麗景象劃分成三個畫面（第二次“三步分解”樂曲再一次理出人物感情變化線）：

第一幅：月亮剛從“水天相接”處升起，海面上“灑遍銀光”；

第二幅：月亮越升越高，天空出現了“一縷一縷輕紗似的微雲”；

第三幅：“忽然，海面上颳起了大風，捲起了巨浪。”

這不僅是聽，還要讓學生想象，讀出來。在充分理解之後，還讓學生根據我所出示的畫面哼出相應的旋律，以加深學生的理解。而且，在教學當中，我充分利用自己的肢體語言及聲音高低、面部表情來調動學生的激情，讓學生感染到自己情感，從而融入自己的激情當中，創設出良好的教學環境。而學生也能在我的指引下，逐漸地理解《月光曲》，並有了自己的觀點及感受，再利用朗讀來充分表達出來，讓學生的情感得以充分的發泄，以達到情感上的昇華。最後，讓學生用朗讀來表達自己的理解。以“讀”爲本。分層次、多角度、全方位地指導表情朗讀至誦讀。學生在感受文字的文字之美、音韻之美、表達之美、意境之美和人性之美的同時，亦提升了自我的精神境界和生命的價值。

透過這樣的教學，學生們從各種感官中都得到相應的理解，加深了對課文的理解，有力地促進學生思維及想象力的發展。

《月光曲》教學反思範文3

在設計這一課的過程，教案先後修改了十多次，我看了支玉恆、李吉林、蔣軍晶等名師的實錄，我知道，我在準備這節課時是不能將他們的設計生搬硬套的。

我反覆讀課文，理解着課文每一句話，細細品讀，我對課文有了更深的認識。

作爲一個音樂家，能來到一個偏僻的小鎮演出，肯定沒有華麗的演奏大廳，沒有那麼多上流社會的人，說明他想把自己的音樂散播到每一個角落，他想讓他的音樂給更多的普通的人帶來享受。他走在幽靜的小路上，只有幽靜的地方纔能聽到這斷斷續續的琴聲，在這樣偏僻的地方，只有低矮的茅屋，卻傳出的是他的音樂，這樣窮的人是聽不起他的音樂會的，卻彈奏着他的曲子怎能不讓他好奇？因此，他走近茅屋。

這對窮苦兄妹的對話又引起了我的深思。貝多芬是著名的音樂家，他的曲子肯定不好彈，而姑娘沒有看譜，只是聽過別人彈過幾遍就能斷斷續續的彈，說明姑娘確實不簡單，也反映了姑娘的音樂天賦，可是彈不好曲子讓這個姑娘苦惱，她是那樣渴望聽貝多芬親自彈。姑娘的話中流露出了對音樂的熱愛與渴望，可是哥哥的話讓我知道了她的家境，這對窮苦的兄妹雖然貧寒，卻依然相互理解，互相關心。此時，門外的貝多芬的聽了這番話後會有怎樣的反應？送他們兩張門票？還是把譜子寫給姑娘？當他看到這位姑娘竟然是個盲人的時候，他唯一能滿足姑娘的就是爲她彈一曲。貝多芬沒有自報家門，而是選擇了給姑娘彈琴，他認爲姑娘知不知道他沒關係，只要聽到她渴望的旋律就好，在姑娘面前，他並沒有把自己當作一個音樂家，而是一個把音樂的美帶給姑娘的使者，當姑娘渴望聽到的琴聲響起的時候，姑娘自然是入了神。因爲只有貝多芬才能彈得這樣純熟，姑娘的音樂天賦讓她聽出這個彈琴的人就是貝多芬，可是她又難以置信，但感覺分明是貝多芬，因爲她能真正體會貝多芬音樂中的感情，她對音樂的理解正是貝多芬對音樂的理解。從這裏可以看出，姑娘和貝多芬是默契的，這就是“心有靈犀一點通”。貝多芬沒有想到，在這樣偏僻的小鎮上竟然有如此熱愛音樂的人，也沒有想到一位盲姑娘竟然有這樣的音樂天賦，更沒有想到這位姑娘能透過音樂體會到他的內心世界。

對於貝多芬來說，這樣的知音是可遇不可求的，他抑制不住內心的激動，他被這對窮苦兄妹對音樂和生活的熱愛深深的打動了，胸中的感情有如波濤洶涌的大海。此時，一陣風把蠟燭吹滅了，月光透進窗子，月亮是美好的象徵，表達的是祝福，貝多芬在這樣偏僻的地方，這樣貧寒的人家，遇到了懂得自己音樂的人，他此時心裏是溫馨的，他有太多太多的話要說，有太多太多的祝福要送給這位姑娘，藉着清幽的月光，作爲一個音樂家，一個以音樂爲語言的人，他不需要說些什麼，那樣太蒼白了，只有用音樂來抒發他內心的情感，因此即興創作了《月光曲》。

皮鞋匠聯想到的畫面是貝多芬心情的變化，姑娘腦海中的波濤洶涌的大海是貝多芬感情的涌動和傾瀉。當音樂停了，貝多芬心情平靜的時候，兄妹倆仍然在回味着音樂的意境，體會着貝多芬的心情與創作的激情，可貝多芬已悄然離去。貝多芬靜靜地來又靜靜地去，給兄妹留下地是祝福，是喜悅，是無限的遐思，是幸福的陶醉……給我們後人留下的是不朽的音樂和美的感受。

當我真正走近了課文，才真正走進了貝多芬的內心世界，走進了《月光曲》創作的根源。同時，我查閱了貝多芬的相關資料，貝多芬自己曾說過：“我的音樂應當爲窮人造福，如果能做到這一點，我該多麼幸福！”“我爲什麼要作曲，因爲我有很多想法要釋放出來。”他的這兩句話更是加深了我對文章的理解，是呀，他爲什麼要爲姑娘彈琴？一個音樂家只有富有同情心，只有他懷着用音樂爲窮人帶來幸福感的心，才能驅使他爲這個姑娘彈琴。當他遇到知音時，他如此的激動，他的內心世界怎樣釋放？只有音樂。

此外，我還看了貝多芬的另一首名曲《致愛麗斯》的創作過程，也是爲了一個即將死去的窮苦人而作，在這個窮人即將離開人世的時候，他用他的音樂滿足了他的心願，看到了他夢寐以求的美景，帶着幸福和喜悅滿足地離開了這個世界。貝多芬就是這樣一個感性的人，這樣一個善良的人，這樣一個用音樂給人帶來幸福的人，他一生的音樂輝煌也基於此。

因此，我更要讓孩子透過《月光曲》的創作過程來體味貝多芬偉大的人格魅力。在設計課的時候，我更注重孩子的情感體驗，把《月光曲》的創作過程作爲了重點，而《月光曲》所表現的畫面是貝多芬感情變化的體現和釋放，當孩子真正理解了創作過程，真正跟我一樣走進貝多芬的內心的時候，我想畫面所體現的情感就不難理解了。

對於這樣設計，這是個嘗試。我想，讓孩子換位思考的方式去體驗，讓孩子帶着自己的情感體驗去讀課文，用自己的感情和聲音反射姑娘和貝多芬內心，去理解這一偉大作品誕生的過程。

在反覆的試講中，我也不斷反思一些問題。

怎樣抓住孩子的注意力？

用語言調動孩子的情緒。平淡的語言會讓孩子感到乏味。當老師自身的語言抑揚頓挫的時候，孩子的情緒也會隨之起伏，能夠自然地引領孩子進入課堂，進入學習狀態。

用微笑拉進師生的距離。一堂課下來，如果教師一直板着臉，無形之中孩子就會疏遠你，從而產生一些厭學情緒，因爲他覺得老師不喜歡他，所以他也不喜歡老師，就更不會喜歡這樣的老師的課堂了。

用評價激發孩子的興趣。孩子每回答一個問題，最期望的就是老師給他一個針對他回答的恰當的評價。當你的評價給他以肯定的時候，他會有學習的成就感；當你的評價給他以鼓勵的時候，他會有學習的動力；當你的評價給他以建議的時候，他會有學習的方向。可當你的評價給他以批評的時候，他會有挫敗感，會傷害他的自尊心，引起他的自卑甚至是厭學的情緒；當你沒有評價的時候，他會失落，因爲他沒有引起你的重視，從而失去繼續學習的興趣。

怎樣達到預設的課堂效果？

透過讀感悟，帶着感悟再讀。孩子透過讀課文，能從子裏行間裏有所感知，讓孩子把其感知再回歸到課文，透過讀來表達與強調自己的體會，就加深了其對課文的理解。這一過程中，教師要適時的點撥與指導。當孩子理解不夠到位的時候，教師要透過範讀來強調，讓孩子透過聲音來感知。在理解兄妹倆對話的時候，我先讓孩子自己讀，從對話中聽出了什麼。透過讀書反饋，孩子從不同的角度理解了課文，我讓其帶着自己的體會讀出來，比如，一個孩子說她聽出了盲姑娘很熱愛音樂，讓她透過讀把盲姑娘熱愛音樂體現出來，孩子的讀就多了一分體會，多了一分感情色彩，自然就走入了文章，進入了角色。同時，教師只有自己入情入境了，才能引領孩子感情的投入。

教師的語言必須千錘百煉。孩子的注意力是有限的，預設的問題越長，孩子越不能準確理解教師的意圖；孩子的思維是活躍的，也是讓教師常常意想不到的，預設的問題一定要用語簡潔準確，可能一個字的偏差，就導致了孩子的歧義理解。再磨課的過程中，我最初設計的問題是“到底是什麼打動了貝多芬，讓他創作出傳世名曲《月光曲》的？請同學們默讀課文找出原因。”但是，透過幾次試講，都沒有收到預設的效果，舉手回答的孩子寥寥無幾，有的孩子不理解，有的孩子的回答就是通讀課文，這個問題太寬泛了。我反覆思考這句話，問題就出在這裏。經過教研員的點撥，把問題改成了“到底是什麼打動了貝多芬，讓她爲盲姑娘彈曲子？請同學們默讀課文，到子裏行間裏去找原因。”再後來的試講，都收到了很好的效果，孩子狠準確地就找到了兄妹倆的對話，積極踊躍地舉手回答。這小小的細節引起了我的思考，我深深地感到，同樣地問題不一樣的問法，就收到不一樣的課堂效果。

透過本次講課比賽，無論是我自己的磨課經歷還是聽別人的課，都讓我學到了很多，也懂得了很多，更反思了很多。語文教師不僅僅是教會孩子讀書寫字，語文教學是藝術，要讓孩子喜歡上語文，養成良好的語文學習習慣，興趣是最好的`老師，會引領其走入文學寶殿。

《月光曲》教學反思範文4

我在學校錄播室上了一堂公開課。

下課，我就開始自我反思。因爲，我犯了一個最低級的錯誤---下課鈴還沒響，我就組織學生下課了，聽課老師，也是帶着一絲缺憾，離開的……說真的，爲了這節課，我也付出了努力。從學習目標入手，到導學案的編排，教學設計的設定，說課稿的整理等等這些，我都是在爲本節課做準備。只可惜，我對教材挖掘，還是不夠深刻。以致上課語言組織，特別差勁，對課文內容的分析，也不是很到位。所以，對這節課，我將做出認真而深刻的反思：

一、時間安排不合理。

上課前，我本應預設各個環節的時間分配。或者，在教室放一塊表，有了時間的保證，這樣，就會使課堂更完整。下次，堅決杜絕這樣的事情發生。

二、課文重點段落，朗讀不到位。

朗讀，確實是本節課的一個重要環節。可是，由於我的疏忽，在進行過程中，沒能讓學生在朗讀中，品味語句的內涵。或者說，不會抓住關鍵詞語，來分析句子的含義。更不要說賞析句子了。總之，就是，下一步，我需要在朗讀指導上狠下功夫。

三、教師語言，不簡練，不準確。

語文課堂，光有情感是不夠的，還必須認真，準確。在什麼場合，用哪個詞語，哪個語氣，都非常重要。比如“幽靜”這個詞，學生將其解釋成了“秀麗，寧靜”。我卻沒有認真思考，跟着錯下來了。這在語文教學中是非常忌諱的事。而我，又沒在意，所以，會感覺很失敗。

四、課堂上，缺少學生評價。

是啊，學生評價，在課堂上應該算作一個亮點。但是，我卻不敢嘗試，或者說，不敢放手，把機會還給學生。像生字詞的錯誤，完全可以透過學生的自查來完成。而我……評價，我以後也要試着嘗試。另外，在書寫板書時，沒有給學生明確的指明，哪個同學設計的對，哪個不對。不對的，應擦去。

五、課件的設計，配樂沒精選。

比如，配樂朗讀部分，音樂應貼合文字。低潮高潮，要有起伏，要得體。這就必須精心設計。而且，配樂時，聲音不能過大，不能來的突然，等等。

六、感謝聽課老師的點評。

感謝學生的密切配合。我們每個老師的眼睛都是雪亮的，在他們的幫助下，我會努力進步的。同學們課上都聽得非常認真，無論表演，還是回答，還是小練筆，都很精彩。期待我們共同進步。總之，透過這次授課，我受益匪淺。相信，虛心請教，默默鑽研，會讓我“步步驚心”。

《月光曲》教學反思範文5

《月光曲》是一篇意境優美的課文，它生動地記述了著名音樂家貝多芬譜寫世界名曲《月光奏鳴曲》的傳說。人教版《教師教學用書》第八冊關於這一課的“教學建議”中，建議教師在學生學習這篇課文前將《月光曲》播放一遍，使學生初步瞭解課文，從而激發學生的學習慾望。對於這個建議，筆者實在不敢苟同。筆者認爲，自始至終，都不宜播放《月光曲》這首曲子，因爲播放樂曲只能收到適得其反的效果。

小時候看《三國演義》，最令我動容的莫過於第四十二回《張翼德大鬧長阪橋，劉豫州敗走漢津口》。那“張飛倒豎虎鬚，圓睜環眼，手綽蛇矛，立馬橋上……”，一聲吼，曹軍盡皆股慄；二聲吼，曹軍心生退心；三聲吼，夏侯傑肝膽碎裂，於是曹軍一齊往西奔走，“一時棄槍落盔者，不計其數，人如潮涌，馬似山崩，自相踐踏。”那時候，我對張翼德真是敬若天神，特別是那幾聲大吼，讓我感覺到山崩地裂般的氣勢。然而，當我看到《三國演義》電視連續劇中的那一段時，不由得深感失望，電視裏的張飛雖然也是“虎鬚、環眼、蛇矛”，但那三聲長吼是如此的低沉壓抑、蒼白無力，甚至還不如筆者的吼聲分貝高。央視“鴻篇鉅製”的《三國演義》使我心中張飛的“光輝”形象轟然倒塌。我明白了，拍得再妙的影像作品怎能替代文字之功？

那麼，筆者極不贊成在教學《月光曲》一文時播放《月光曲》的原因何在？

一、此情非彼情。

貝多芬是德國作曲家、鋼琴家，是維也納古典樂派代表人物之一。他繼承海頓、莫扎特的傳統，集古典樂派之大成，並開浪漫派之先河。因爲他出色的才華與輝煌的成就，全世界有許許多多的人爲之傾倒。文章中的盲姑娘就是其中的一位，在她的心中，充滿了對貝多芬的崇敬與愛戴之情。正是出於這種感情，當貝多芬到她的家鄉演出之時，她才那麼地渴望能親自欣賞貝多芬的音樂會，她的哥哥纔會因爲買不起音樂會的門票而深感內疚併爲之嘆息。可以想象，當貝多芬意外地出現在盲姑娘面前時，她是多麼的激動與驚喜，正是這種熱烈的情感讓她對貝多芬的演奏產生了共鳴。而我們的學生，特別是四年級的學生，除極少數對貝多芬瞭解一二外，大部分學生只是透過課堂上教師對貝多芬一兩分鐘的介紹纔對音樂家有了初步的瞭解，談不上對音樂家的尊敬與愛戴，更談不上什麼熱烈的情感。缺乏這樣的感情基礎，就無法對樂曲產生深刻的認識，無法對樂曲產生內心深處的共鳴。

二、此人非彼人。

從課文的敘述來看，盲姑娘不僅愛音樂，而且懂音樂。她僅聽別人演奏過幾遍貝多芬的一首曲子，就能基本上把它彈出來。另外，她從一位陌生人的演奏中，能感覺到彈得熟練、感情深，並且準確地判斷出演奏者正是貝多芬。這一切，都說明了盲姑娘具有非凡的音樂素養。正是由於音樂方面深厚的底蘊，讓她有能力成爲貝多芬的知音。而我們的學生，除個別兒童外，絕大部分是談不上什麼音樂方面的素養的。當然，沒有多少音樂素養並不意味着就不用去欣賞音樂，但是，要求學生透過樂曲去感受課文裏描寫的那種意境，去理解音樂中的情感，怕是勉爲其難的。而教師意圖透過變“抽象”爲“形象”，讓《月光奏鳴曲》成爲突破課文重點與難點的有力武器，也只能是一個不切實際的願望而已。

《月光曲》這篇課文，透過作者優美的文字敘述，我們（哪怕是音盲、文盲，只要認真地讀或者聽別人讀）也彷彿進入了樂曲描述的那如夢幻似的美妙境界，對樂曲產生了無限的嚮往，同時對貝多芬產生深深的敬仰與愛戴之情——這，正是語言文字的魅力所在。我想，教學《月光曲》，“讀”纔是我們最需要的、最有力的武器。