樂理基礎知識教學課件

樂理的掌握,對於作曲、編曲、指揮、演奏來說,具有重要積極意義，那麼樂理基礎知識教學課件又應該怎麼制定呢?

【旋律】

又稱曲調，它是按照一定的高低、長短和強弱關係而組成的音的線條。它是塑造音樂形象最主要的手段，是音樂的靈魂。

【節奏】

各音在進行時的長短關係和強弱關係。由於不同高低的音同時也是不同長短和不同強弱的音，因此旋律中必須包括節奏這一要素。

【節拍】

強拍和弱拍的均勻的交替。節拍有多種不同的組合方式，叫拍子，正常的節奏是按照一定的拍子而進行的。

【速度】

快慢的程度。爲使音樂準確地表達出所要表現的思想感情，必須使作品按一定的速度演唱或演奏。

【力度】

強弱的程度。音的強弱變化對音樂形象的塑造也起着很重要的作用。

【音區】

音的`高低範圍。不同音區的音在表達思想感情時各有不同的功能和特點。

【音色】

不同人聲、不同樂器及不同組合的音響上的特色。透過音色的對比和變化，可以豐富和加強音樂的表現力。

【和聲】

兩個以上的音按一定規律同時結合。和絃進行的強和弱、穩定與不穩定、協和與不協和，以及不穩定、不協和和絃對穩定、協和和絃的傾向性，構成了和聲的功能體系。和聲的功能作用，直接影響到力度的強弱、節奏的鬆緊和動力的大小。此外，和聲的音響效果還有明暗的區別和疏密濃淡之分，從而使和聲具有渲染色彩的作用。

【復調】

兩個或幾個旋律的同時結合。不同旋律的同時結合叫做對比復調，同一旋律隔開一定肘間的先後模仿稱爲模仿復調。運用復調手法，可以豐富音樂形象，加強音樂發展的氣勢和聲部的獨立性，造成前呼後應、此起彼落的效果。

【調式】

從音樂作品的旋律與和聲中所用的高低不同的音歸納出來的音列。這些音互相聯繫並保持着一定的傾向性。而調性則是調式的中心音(主音)的音高。在許多音樂作品中，調式和調性的轉換和對比，是體現氣氛、色彩、情緒和形象變化的重要手法。