關於《琵琶行》教學設計

關於《琵琶行》教學設計是怎樣的呢?《琵琶行》是語文學習的重要的一課，所以，《琵琶行》的教學設計不容忽視。歡迎閱讀小編整理的關於《琵琶行》教學設計，希望能夠幫到大家。

【教學目標】：

感受悲劇美，感受人物命運的悲劇情感。

鑑賞音樂美，領會運用多種手法描繪音樂形象的寫作特點。

品味意境美，瞭解環境描寫渲染氣氛傳達情感的作用。

涵詠語言美，進一步提高誦讀能力。

【重難點】：

領會運用多種手法描繪音樂形象的寫作特點。

理解作者如何將樂曲的情調和演奏者的感情融爲一體。

【媒體平臺】：CAI多媒體。

【課時安排】：一課時。

【教學步驟】：

一匯入新課。

音樂是人類共同的語言，古今因爲音樂編織出無數佳話。兩千多年前，伯牙操琴遇子期，高山流水韻依依。一千多年前，樂天潯陽聞琵琶，相逢何必曾相識。一曲《琵琶行》，讓人永遠記住了這個美

麗而憂傷的故事。有道是“童子解吟長恨曲，胡兒能唱琵琶篇”。

一曲《琵琶行》，司馬青衫溼。那絃音究竟觸動怎樣的情懷，而使有淚不輕彈的司馬青衫溼呢?今天，我們解讀這首千年樂音《琵琶行》。(板書課題：《琵琶行》)二初步感知。

聽錄音，思考：全詩的感情基調是什麼?

明確：慘。(離別的愁慘奠定了全文的基調：離情遍芳草，無處不萋萋)透過剛纔聽錄音，可知本詩是一首敘事詩，在這首敘事詩中刻畫了哪兩個主要人物?

明確：一個淪落江邊的歌女，一個被貶江州的官吏。(板書：琵琶女詩人。)那麼我的問題來了，是什麼讓這兩位素不相識的聯繫到一起呢?

明確：琵琶聲。

遭貶的詩人在聽到琵琶女的彈奏後，產生了心理共鳴，這共鳴化作了一句千古傳唱的詩句，這句是?

明確：同是天涯淪落人，相逢何必曾相識?

三重點賞析。

(一)同是天涯淪落人。

詩人爲什麼會發出“同是天涯淪落人，相逢何必曾相識?”的哀嘆?“同是”如何理解?請同學們聯繫課文三四兩段和屏幕上所提供的材料，想一想詩人與琵琶女身世有沒有相同的地方呢?(結成小

組討論)投影：6歲學作詩。9歲熟悉聲韻。29歲進士及第。32歲拔萃登科。35歲授翰林學士。36歲授左拾遺。44歲上書批評朝政，被貶爲江州司馬。

明確：①彼此都自京都淪落江州(自言本是京城女——我從去年辭帝京)。

②彼此都懷才不遇(名屬教坊第一部，曲罷曾教善才服——才華橫溢)。

③彼此都遭遇不幸(門前冷落鞍馬稀，老大嫁作商人婦，但“商人重利輕別離”，只能“夢啼妝淚紅闌干”——因直言進諫“謫居臥病潯陽城”)。

小結：儘管詩人與琵琶女的社會地位生活態度有所不同，儘管他們素昧平生，但“同是天涯淪落人”的失意者的感受是相通的。(板書：同是天涯淪落人)失意者同病相憐，故詩人在聽曲之後，產生

了共鳴，詠歎出“同是天涯淪落人，相逢何必曾相識?”主題。人悲己憐，傷人傷己，共鳴之音飽含深情。

(二)琵琶聲中訴悲情。

淪落人解得淪落音，淪落音觸發淪落情，那麼點燃這淪落情的淪落音詩中共寫到幾次?最詳細的是哪一次?(指名讀，其他同學完成投影上的習題。)投影：

急切愉快 輕攏慢捻抹復挑，初爲霓裳後六幺。

大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私語。

嘈嘈切切錯雜彈，大珠小珠落玉盤。

幽愁暗恨 間關鶯語花底滑，幽咽泉流冰下難。

冰泉冷澀弦凝絕，凝絕不通聲暫歇。

別有幽愁暗恨生，此時無聲勝有聲。

激越雄壯 銀瓶乍破水漿迸，鐵騎突出刀槍鳴。

曲終收撥當心畫，四弦一聲如裂帛。

整個曲調可以分爲四個部分。第一部分是“前奏曲”：“轉軸撥絃三兩聲，未成曲調先有情。弦弦掩抑聲聲思，似訴平生不得志。”潯陽江邊，風寒月冷，琵琶女獨守空船，孤單淒涼。所以其出場彈奏時旋律低沉抑鬱。樂者本於聲，聲者發乎情。“不得志”是琵琶女琵琶聲中傾訴的主題，那麼我們是否能夠從琵琶曲調的起伏變化中，捕捉到琵琶女的情感和生活變化軌跡呢?賞讀詩句。

明確：強烈的生活反差又自然勾起她對往昔生活的深情回憶，於是音樂進入第二部分“歡樂曲”：“輕攏慢捻抹復挑，初爲《霓裳》後《六幺》。大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私語。嘈嘈切切錯雜彈，大珠小珠落玉盤。”這時歡快明朗清脆悅耳的琵琶聲，忽高忽低，交織起起伏生動的樂章，唱出了琵琶女火紅的青年時代。青年時代的她，可謂色藝超羣，名噪京華，故而旋律清脆圓潤輕快舒徐。

然而，好景不長，時光不再。“弟走從軍阿姨死，暮去朝來顏色故”，琵琶女“年長色衰”，生活變故，門庭冷落。迫於生計，她“老大嫁作商人婦”。回憶到這兒，琵琶女怎不肝腸寸斷?所以旋律又進入第三部分“沉思曲”：“間關鶯語花底滑，幽咽泉流冰下難。冰泉冷澀弦凝絕，凝絕不通聲暫歇。別有幽愁暗恨生，此時無聲勝有聲。”旋律變得“冷澀”“凝絕”，音樂之聲“暫歇”，命運的變化使此時的琵琶女陷入了深深的.思考當中。故而旋律緩慢漸進無聲。

最後一部分是“悲憤曲”：“銀瓶乍破水漿迸，鐵騎突出刀槍鳴。曲終收撥當心畫，四弦一聲如裂帛。”這段音樂情緒高漲起來，以剛勁急促震撼人心的節奏，表達琵琶女對命運的不平之感與憤懣之情。琵琶女受傷的心靈本渴望愛情的撫慰，但薄情的丈夫“重利輕離別”，讓她時常空船獨守。這現實更使她痛不欲生，悔恨交加，故而音樂之聲如“銀瓶乍破水漿迸，鐵騎突出刀槍鳴”。高亢激越的旋律正是她對世人重色輕才和丈夫重利寡情的憤怒控訴。收撥一劃，“四弦一聲如裂帛”，是憤激的哀號，更是對命運的抗爭!故而旋律剛勁急促。

總之，詩人不但寫出了琵琶女音樂技藝的高超，而且透過樂曲的變化，表達出演奏者內心情感的起伏變化，(板書：琵琶聲中訴悲情)讓人如聞其聲，如感其情。正如詩人所云：“我聞琵琶已嘆息。”悲憤的曲調，令普天下傷心人聞聲一哭!

詩人是如何描寫這令普天下傷心人聞聲一哭琵琶聲的?描寫音樂的聲音是很困難的，因爲音樂是訴諸聽覺的，它不像視覺形象易於描寫和展現。

明確：①比喻(形象，使讀者如聞其聲，如見其形，不僅調動讀者的聽覺和視覺，而且能激發讀者的聯想和想象，)，②疊詞(音樂性節奏感)，③音樂效果，④演奏者神態，⑤點撥音樂中的情感。

⑥對比。

小結：作者如此繪聲繪色地再現了千變萬化的音樂形象，已不能不使我們驚佩作者的藝術才華，但作者的才華還不僅表現在再現音樂形象，更重要的是透過音樂形象的千變萬化，展現了琵琶女起伏迴盪的心潮。

(三)一枝一葉總關情。

人們常說情借景重，景爲情染。本詩情如此悽婉，爲了渲染這份情，除了精彩的音樂描寫外，詩中還有幾處景物描寫，請同學找出，抓住關鍵字詞進行賞析。

1醉不成歡慘將別，別時茫茫江浸月。2東船西舫悄無言，唯見江心秋月白。3去來江口守空船，繞船月明江水寒。

明確：1渲染別離時悽迷朦朧的情調氛圍，離愁的浸染，使江月也帶上了慘淡而迷離的色彩。“浸”瀰漫之意，彷彿作者的心情融化其中，與自然景物有了感應。情景交融，自然點染出憂別之傷。

寫出一直陶醉在音樂意境中的聽者，沉浸在動人的藝術境界。音樂結束，但其感情仍在擴散，一直滲入被秋月照亮的江心，又彷彿江心秋月也爲音樂中的感情所打動。一個“白”字點出其中之情。以空船寒江與明月渲染了琵琶女的處境孤寂淒寒。這江月之“寒”，是淒寒心境的外化。

四主旨品讀。這是一篇長篇敘事詩，但是這首敘事詩的目的不在於給我們講述一個故事，而在於抒心中的感情，澆心中的塊磊。前面的序言中一些話要從反面去理解纔可以。“予出宮二年，恬然自安”，真是這樣嗎?“是夕始覺有遷謫意”嗎?這顯然是假話來的。心中苦不堪言，其痛何如哉!詩人從琵琶女的厄運聯繫到自己。一個彈，一個聽;一個是年老色衰，一個是仕途坎坷。身世雖不相同，而離鄉別井天涯淪落則完全一樣(板書：淪落)，因此從內心深處發出了千古絕嘆：“同是天涯淪落人，相逢何必曾相識”!品讀詩句，低沉緩慢，表現出嘆惋的情調。聽錄音，再誦讀。

五課堂總結。本節課，我們感受人物命運的悲劇情感，領會運用多種手法描繪音樂形象的寫作特點，瞭解環境描寫渲染氣氛傳達情感的作用。“楓葉四弦秋，棖觸天涯遷謫恨。潯陽千尺水，勾留江上別離情。”詩人在這個不朽的夜晚，踏着溼漉漉的詩行，平平仄仄走進經典，淚水沾溼了歷史的臉龐。(齊讀課文)

六佈置作業：

比較閱讀《明湖居聽書》。

知識擴展：評解

《琵琶行》和《長恨歌》是白居易詩中的雙璧。即使沒有其他作品，只憑這兩首詩，白居易就足以不朽。與早年的《長恨歌》寫歷史題材有所不同，《琵琶行》轉到了現實題材。詩人透過親身見聞，敘寫了琵琶女的淪落命運，並由此關合到自己的被貶遭際，發出“同是天涯淪落人”的深沉感慨。因爲有切身體驗，所以感情特別真誠深摯;因爲是在貶所深秋月夜的江面巧遇琵琶女，所以詩情特別哀婉蒼涼。《琵琶行》一出，不僅當即風靡宮廷里巷，而且千百年來一直傳頌不衰，顯示了強大的藝術生命力。唐宣宗有“童子解吟《長恨》曲，胡兒能唱《琵琶篇》”(《吊樂天》)之贊，清代張維屏有“一曲琵琶說到今”(《琵琶亭》)之嘆。

這首長詩結構嚴謹，層次分明，可分爲四部分。從開頭到“猶抱琵琶半遮面”爲第一部分，透過秋夜潯陽江頭景色與送客場面的描寫，烘托出淒涼冷落的氛圍。第二部分從“轉軸撥絃三兩聲”到“唯見江心秋月白”，正面描述琵琶女的高超技藝和感人至深的音樂效果，併爲她自敘身世作了有力的鋪墊。這一部分有三個層次：第一層是序奏，飽含深情，低緩哀婉;第二層是彈奏的第一個高潮;第三層是轉折，琴音由疾速強勁轉入舒緩。第三部分從“沉吟放撥插弦中”到“夢啼妝淚紅闌干”，介紹琵琶女由少年歡樂到老年傷悲的不同尋常的經歷。第四部分從“我聞琵琶已嘆息”到結束，把琵琶女和詩人自身的命運聯繫起來，抒發了詩人政治失意的抑鬱之情。

全詩語言平易簡潔，卻又極有表現力，不求其工而自工;而且畫意鮮明，詩情濃郁，清詞妙喻，絡繹不絕。尤其是對琵琶女彈奏樂曲的描寫，達到了出神入化的境界。正如《傅雷家書》所說：“白居易對音節與情緒的關係悟得很深。凡是轉到傷感的地方，必定改用仄聲韻。《琵琶行》中‘大弦嘈嘈’‘小弦切切’一段，好比staccato(斷續)，像琵琶的聲音極切;而‘此時無聲勝有聲’的幾句，等於一個長的pause(中止)，‘銀瓶……水漿迸’兩句，又是突然的attack(起奏)，聲勢雄壯。”

爲表現動人的樂曲，詩人運用了一連串新鮮生動的比喻：“大弦嘈嘈如急雨”——深沉繁密，撼人心魄;“小弦切切如私語”——輕柔幽細，纏綿悱惻;“大珠小珠落玉盤”——清脆悅耳，圓潤動聽;“間關鶯語花底滑”——宛轉流滑，生機盎然;“幽咽泉流冰下難”——低沉緩慢，悲抑哽咽;“凝絕不通聲暫歇”——暫時休止，餘韻無窮;“銀瓶乍破水漿迸，鐵騎突出刀槍鳴”——樂聲驟起，高亢激越;“四弦一聲如裂帛”——強烈乾脆，戛然而止。這些比喻，形象地再現了豐富的音樂情節，使讀者真切地感受到樂曲中激揚幽抑、喜樂哀怨的變化。這種變化複雜卻不混亂，是經過詩人匠心安排的。音色音調也是銜接的，其變化又起着對比的作用，從而構成優美而豐富的音樂情節，產生了蕩氣迴腸、驚心動魄的藝術效果。