菩薩蠻原文翻譯及賞析集錦15篇

菩薩蠻原文翻譯及賞析1

原文：

舞裙香暖金泥鳳，畫樑語燕驚殘夢。

門外柳花飛，玉郎猶未歸。

愁勻紅粉淚，眉剪春山翠。

何處是遼陽，錦屏春晝長。

柳花飛處鶯聲急，晴街春色香車立。

金鳳小簾開，臉波和恨來。

今宵求夢想，難到青樓上。

贏得一場愁，鴛衾誰並頭。

玉釵風動春幡急，交枝紅杏籠煙泣。

樓上望卿卿，窗寒新雨晴。

薰爐蒙翠被，繡帳鴛鴦睡。

何處有相知，羨他初畫眉。

畫屏重疊巫陽翠，楚神尚有行雲意。

朝暮幾般心，向他情謾深。

風流今古隔，虛作瞿塘客。

山月照山花，夢迴燈影斜。

風簾燕舞鶯啼柳，妝臺約鬢低纖手。

釵重髻盤珊，一枝紅牡丹。

門前行樂客，白馬嘶春色。

故故墜金鞭，回頭應眼穿。

綠雲鬢上飛金雀，愁眉斂翠春煙薄。

香閣掩芙蓉，畫屏山幾重。

窗寒天欲曙，猶結同心苣。

啼粉涴羅衣，問郎何日歸。

玉爐冰簟鴛鴦錦，粉融香汗流山枕。

簾外轆轤聲，斂眉含笑驚。

柳陰煙漠漠，低鬢蟬釵落。

須作一生拌，盡君今日歡。

譯文

舞裙上瀰漫着濃濃的暖香，金泥印成欲飛的鳳凰，樑上春燕呢喃的碎語，又驚醒了春夢一場。門外只有柳絮在飛舞，玉郎仍未歸故鄉。

含愁重勻紅粉妝，卻愁怎抹去珠淚千行；緊鎖的雙眉凝着深深的翠綠，好似遠處春山一樣。那遼陽到底遠在何處，畫屏裏的春天爲何這樣長？

註釋

金泥鳳：用金粉塗印的鳳凰圖案。金泥，即泥金，以金粉飾物。孟浩然《宴張記室宅》：“玉指調箏柱，金泥飾舞羅。”

玉郎：古代女子對丈夫的愛稱。

遼陽：地名，在今遼寧省遼陽市老城區。這裏代指玉郎征戍之地。

賞析：

①玉郎：對男子的愛稱。

②翠：青綠色曰翠。指眉修飾得很美。

【評解】

落花滿徑，柳絮隨風，呢喃雙燕，驚擾殘夢。這惱人的春色，撩人愁思。這首詞描

景寫人，細膩柔和，宛轉多姿，表現了晚唐五代的詞風。

【集評】

張惠言《張惠言詞選》：牛嶠《菩薩蠻》詞，章法絕妙。“驚殘夢”一句以下，純

是夢境，章法似《西洲曲》。

俞陛雲《唐五代兩宋詞選釋》：晚唐五代之際，神州雲擾，憂時之彥，陸沉其間，

既讜論之不客，藉俳語以自晦，其心良苦。此詞哀思綺恨，殆與溫飛卿《菩薩蠻》詞略

同。乃感士之不遇，兼懷君國也。

唐圭璋《唐宋詞簡釋》：此首，首句形容服飾之盛，次句言燕語驚夢。以下言夢醒

凝望，柳花亂飛，遂憶及遠人未歸。換頭，言勉強梳洗，愁終難釋。“何處”兩句，更

念及遠人所在之處，愈增相思；相思無已，故倍覺春晝之長。寫來聲情頓挫，自臻妙境。

陳廷焯《大雅集》卷一：溫麗芊綿，飛卿流亞。

栩莊《栩莊漫記》：全詞流麗動人。

菩薩蠻原文翻譯及賞析2

原文：

杏花含露團香雪，綠楊陌上多離別。

燈在月朧明，覺來聞曉鶯。

玉鉤褰翠幕，妝淺舊眉薄。

春夢正關情，鏡中蟬鬢輕。

譯文

杏花含着晶瑩的晨露，一簇簇好似凝香的雪團。在我們分手的小路上，自古就有很多傷心的離別。孤燈搖曳在殘月朦朧中，夢醒時聞曉鶯啼鳴。

翠帳還需玉鉤掛起，隔宿的淡妝黛色已輕。夢中情景惹引情思種種，凝眸，鏡中的蟬鬢薄又輕。

註釋

菩薩蠻：詞牌名。

香雪：杏花白，故比作香雪。

朧明：形容月色朦朧。

玉鉤：掛窗簾的玉製之鉤。搴（qiān）：揭起。

舊眉薄：舊眉指昨日所畫的黛眉，因隔夜而顏色變淺，故稱“薄”。

蟬鬢：古代婦女的一種髮式，兩鬢薄如蟬翼，故稱。輕：即薄。

賞析：

此首抒懷人之情。起點杏花、綠楊，是芳春景色。此際景色雖美，然人多離別，亦黯然也。"燈在"兩句，拍到己之因別而憶，因憶而夢；一夢覺來，廉內之殘燈尚在，廉外之殘月尚在，而又聞驍鶯惱人，其境既迷離倘恍，而其情尤可哀。換頭兩句，言曉來妝淺眉薄，百無聊賴，亦懶起畫眉弄妝也。「春夢」兩句倒裝，言偶一臨鏡，忽思及宵來好夢，又不禁自憐憔悴，空負此良辰美景矣。張皋文雲"飛卿之詞，深美閎約。“觀此詞可信。末兩句，十字皆陽聲字，可見溫詞聲韻之響亮。

菩薩蠻原文翻譯及賞析3

菩薩蠻·端午日詠盆中菊

薰風殿閣櫻桃節，碧紗窗下沈檀爇。小扇引微涼，悠悠夏日長。

野人知趣甚，不向炎涼問。老圃好栽培，菊花五月開。

註釋

薰風：和暖的風。指初夏時的東南風。

沈檀：用沉香木和檀木做的兩種著名的薰香料。

爇：燒。

老圃：有經驗的菜農。

註釋

薰風：和暖的風。指初夏時的東南風。

沈（shěn）檀：用沉香木和檀木做的兩種著名的薰香料。爇（ruò）：燒。

老圃：有經驗的菜農。

鑑賞

詞作於丁酉，道光十七年（1837年）五月五日端午，太清三十九歲。

這是一首詠花詞。菊在秋季開放，但這裏所詠的盆中菊在端午開放，詞人在初夏欣賞到了秋季的花卉，自然格外欣喜。上片首先渲染盆中所菊所開放的夏日氣候，“薰風殿閣櫻桃節”，說溫暖的南風吹滿殿閣，櫻桃也成熟了。“碧紗窗下沈檀爇”，屋內燃着驅暑的薰香。再以“小扇引微涼，悠悠夏日長”，凸寫菊花開放時節。下片以“野人知趣甚，不向炎涼問”，寫出因花開而洋溢欣喜之情。她在欣喜之餘，唯有讚歎栽培它的花匠：“老圃好栽培，菊花五月開”。全詞最後才說出這一“菊”字，而驚歎、欣喜之情靈動地展現在其中。

菩薩蠻原文翻譯及賞析4

菩薩蠻·數間茅屋閒臨水

數間茅屋閒臨水，窄衫短帽垂楊裏。今日是何朝，看予度石橋。

梢梢新月偃，午醉醒來晚。何物最關情，黃鸝三兩聲。

古詩簡介

《菩薩蠻·數間茅屋閒臨水》是北宋詩人王安石所寫的一首詞。該詞上闋表示自己目前的生活環境與身份，及對花事依舊、人事已非的感慨；下闋作者自問自答，顯示自己孤介傲岸、超塵拔俗的耿直人格。這首旨在一“閒”字，表現了作者遠離仕宦喧囂的閒情逸趣。作者用前人的詩句創造出自己心中的意境，爲自己表情達意服務，並透過自己的精心組合安排，使之渾然無跡，如同己作。

翻譯/譯文

幾間茅草屋悠閒地面臨着水面，我穿着窄小的衣衫戴着短小的帽子徜徉在那垂楊的樹叢裏邊。要說花朵還是去年開得最鮮紅，那可是一夜之間春風把它吹開了，它怎能不紅豔豔。

可是今夜的新月在那樹梢上仰臥着，我中午喝酒一喝也就醉倒了，直到醒來便是這夜晚。什麼東西最關係到人的感情，想去想來還是那深藏在那樹叢裏面的黃鸝鳥叫喚的兩三聲。

註釋

1.菩薩蠻：本唐教坊曲，後用爲詞牌，也用作曲牌。亦作“菩薩鬘”，又名“子夜歌”“重疊金”“花間意”“梅花句”“花溪碧”“晚雲烘日”等。雙調小令，以五七言組成，四十四字。

2.閒：悠閒，閒適。

3.窄袖短帽：指便裝衣帽。

4.梢梢：樹梢。

5.新月：農曆月初形狀如鉤的月亮。

6.偃（yǎn）：息臥。

7.關情：使人動情；關，牽動，動心。

創作背景

宋黃庭堅《菩薩蠻·半煙半雨溪橋畔》小序記曰：“王荊公新築草堂於半山，引八功德水作小港，其上壘石作橋，爲集句雲。”按黃庭堅與王安石同時而年輩稍晚，所記當有據，可信。由此可知該詞作於詞人晚年罷相後隱居江寧（今南京）鐘山半山園時。

賞析/鑑賞

該詞是一首集句詞，即全用前人詩句雜綴成詞。作者用前人的詩句創造出自己心中的意境，爲自己表情達意服務，並透過自己的精心組合安排，使之渾然無跡，如同己作。

上闋“數間茅屋閒臨水，窄衫短帽垂楊裏”開首二句明白地表示自己目前的生活環境與身份。往昔重樓飛檐、雕欄畫棟的官宦居處換成了築籬爲牆，結草作舍的水邊茅屋；如今窄衫短帽的閒人裝束取代了過去的冠帶蟒服。作者從九重宸闕的丹墀前來到了水邊橋畔的垂楊裏。對於這種遭際的變化，王安石採取一種安然自適的態度。一個“閒”字渲染出淡泊寧靜的生活環境。也點出了作者擺脫宦海遠離風塵的村野情趣。兩句閒雅從容，雖然是從前人詩句中摘錄而成，但指事類情，貼切自然，不啻如出己口。接着兩句是寫景：“花是去年紅，吹開一夜風。”一夕春風來，吹開萬紫千紅，風光正似去年。但是“年年歲歲花相似，歲歲年年人不同”，參照唐人的原句“發從今日白，花是去年紅”，不難覺得作者也包含着與前人相同的感慨。但是，作爲一個曾經勵志改革的政治家，他對花事依舊、人事已非的感慨，就不僅僅是時光流逝、老之將至的嘆息，更包含着他壯志末酬的憂愁。

下闋“梢梢新月偃，午醉醒來晚。”作者醉灑晝寢，再不必隨班上朝參預政事，生活是如此閒逸，但是，酒醒夢迴，陪伴他的並不是清風明月，而是風吹雲走、月翳半規的昏沉夜色。如果將“新月偃”這一富於象徵的景象聯繫當時新法廢除，新派落職，宋哲宗年幼不能理事，太皇人後高氏聽政起用舊黨的政治局而，認爲作者用比興的手法寓示對國家政局的關懷，恐怕也不是郢書燕說。但是，自己下野的身份，茅舍卜居的環境畢竟是遠離了政治中心，他此時的所志所適，也惟有閒逸而已，因此最後二句自然地歸結到閒情上：“何物最關情，黃鸝三兩聲。”作者自問自答，寫得含蓄而餘韻悠長。王安石寄情黃鸝，不僅要表現在鳥語花香中的閒情逸趣，更是顯示自己孤介傲岸、超塵拔俗的耿直人格。

但是，這首詞最值得稱道的是集詩句爲詞這一藝術形式。這是王安石的發明。唐人豐富的詩歌遺產，成了王安石現成的詞句，除了第三句取自唐人殷益的《看牡丹》外，其餘亦多出自唐詩，第一句用的是劉禹錫《送曹璩歸越中舊隱詩》：“數間茅屋閒臨水，一盞秋燈夜讀書。”第五句的出處是韓愈的《南溪始泛》：“點點暮雨飄，梢梢新月偃。”第六句來自方械的詩（失題）：“午醉醒來晚，無人夢自驚。”如此信手拈來，隨意驅策，使之協律人樂，變詩爲詞，確實體現了作者學富才高的創作功力。

菩薩蠻原文翻譯及賞析5

菩薩蠻·梨花滿院飄香雪

梨花滿院飄香雪，高樓夜靜風箏咽。斜月照簾帷，憶君和夢稀。

小窗燈影背，燕語驚愁態。屏掩斷香飛，行雲山外歸。

翻譯

滿院的梨花如飄香的白雪，高樓的靜夜裏，檐下的箏片在風中嗚咽。彎月斜照簾帷，我思念的郎君，近來夢中也難相會。

小窗上映出幽暗的燈影，樑間的燕叫聲，驚斷了我的愁夢。屏風旁斷斷續續的香菸嫋嫋飛動，彷彿我剛剛夢到的行雲，正從巫山飄回家中。

註釋

香雪：喻梨花。

風箏：懸掛於檐間的金屬片，也稱“鐵馬”、“風鐵”、“風琴”，俗呼“風馬兒”。

和夢稀：連夢也稀少了。和，一作“知”。

斷香：陣陣的香氣。

行雲：喻遠行的情人。

賞析

周密《齊東野語》稱毛熙震詞“中多新警，而不爲儇薄”。詞家論詞，具有見地。其新警處，不在字而，而在巧思。這首詞，寫閨中人靜夜獨居、憶念離人的情狀，運筆纖回，含思縹緲。於篇終見意，曲盡掩抑難言的境況。詢爲五代詞中高格。《菩薩蠻》詞，前有溫飛卿十四篇精湛之作，而毛氏此詞，易穠華爲淡稚，變密豔爲幽麗，別出新意，不得讓飛卿專美於前。

“梨花”二句，寫高樓靜夜的青景，渲染懷人的氣氛。樓下的院子裏梨花飄謝，樓上只聽到風吹檐鐵的陣陣聲響。二句寫景，實已托出素居寂寞的樓中人的形象，“梨花”句，寫春光已逝，時不待人。“高樓”句，寫夜靜聞聲，極無聊之狀。可與李商隱《燕臺詩》“雲屏不動掩孤顰，西樓一夜風箏急”參看。“斜月照簾帷，憶君和夢稀。”上句寫月光照在薄薄的帷幕上，亦古詩中常見的境界、不外從“明月照高樓”，“薄帷鑑明月”等語化出，以表現閨人的愁思。兩句好就好在“和夢稀”的“稀”字，一字可抵宋徽宗《宴山亭》“怎不思量，除夢裏、有時曾去。無據，和夢也新來不做”數句。恨君之深，思君之切，皆由此字透露消息。憶極而生恨，故作此怨懟之語。

下片寫室中情狀和閨人動態。“小窗”二句，運思甚奇。她揹着小窗前的燈光，是爲了不讓照見臉上的啼痕，可是，卻教棲息在簾帷上的燕子窺到了。它們呢喃相語，彷彿爲閨人的愁態而吃驚。二語從側面描寫，一“驚”字尤爲入妙。一結兩句，“屏掩斷香飛，行雲山外歸”，爲全詞中精絕之筆。她牀前屏風低掩，只見到薰爐中升起的嫋嫋輕煙。疑是那縹緲的行雲，冉冉從山外歸來。山就是指屏風繪畫的山巒，詞中語意相關。亦暗示情人的去處。由斷香而想及屏山上的行雲，由行雲而想到漂流遠方的遊子。宋玉《高唐賦》謂楚懷王夢巫山神女。神女自言“旦爲朝雲，暮爲行雨”，因以“行雲”喻男女的歡合，“行雲山外歸”，疑行雲之歸，正是怨其不歸，真是癡心人語。與作者《臨江仙》詞“暗思閒夢，何處逐雲行”，意似相反而情味實同。

菩薩蠻原文翻譯及賞析6

蕭蕭幾葉風兼雨，離人偏識長更苦。欹枕數秋天，蟾蜍下早弦。

夜寒驚被薄，淚與燈花落。無處不傷心，輕塵在玉琴。

翻譯

風雨蕭蕭，落葉片片。秋夜裏，數着長更，更長愁更長。這時候，斜靠在枕頭上，仰望星空。月亮已經經過了上弦，慢慢趨於圓滿。秋風秋雨，寒涼驚心。

羅衾不耐，孤枕難忍。號角催曉，漏滴花陰。淚花伴隨着燈花，被燒成灰燼。沒有一個地方不讓人傷心。瑤琴知我意，也早已蒙上了一層薄薄的灰塵。

註釋

“蕭蕭”二句：蕭蕭，風雨聲。

長更：長夜。“欹枕”

欹枕：斜靠着枕頭。蟾蜍，代指月亮。早弦，即上弦。二句亦佈景，展示秋夜的上弦月。

“夜寒”二句：燈花，油燈結成花形的餘燼。戎昱《桂州臘月》：”曉角分殘漏，孤燈落碎花。“仲胤妻《伊川令（寄外）》：”教奴獨自守空房，淚珠與、燈花共落。“二句意謂寒夜被薄，淚花伴隨着燈花，被燒成灰燼。

玉琴：琴之美稱。

賞析

《菩薩蠻·蕭蕭幾葉風兼雨》通篇用白描的寫法，從多個方面去描寫和渲染，寫思婦的苦情。“風兼雨”“長更”是耳聞，“蟾蜍下早弦”是眼見，“夜寒”是身體感受，“無處不傷心”是心理感受。容若將離人苦夜長，相思難解，無處不傷心的苦況寫得精細到位，末一句雅而傷，詞中女子顯然是淑女，風格姿態不同於《古詩十九首》裏的“蕩子婦”。“輕塵”兩字更將閨閣寂寥的氛圍摹寫得深細。悽婉之情溢於詞表。上片展現自然景象，秋天的風雨和秋天的月。下片是社會事相，淚花和燈花。

上闕寫景。首句中，詞人描寫了悽風苦雨下，落葉蕭蕭的景象，渲染出一種悲涼的悲涼的氛圍。“長更”一句，從李煜《三臺令》詞中化出，寫長夜漫漫，無法入睡，詞人索性擡頭望天，不知不覺，月亮已在上弦處了，表明詞人孤臥時間之久，寂寞難耐。詞的下闕寫詞人好不容易入睡，卻因涼夜被薄驚醒，孤悽寒冷透徹心扉，不覺淚水伴着燈花淌落。滿心傷懷，更奈何，眼望去，竟是伊人昔日所彈之琴，如今古琴都蒙上了灰塵，更休提伊人如今飄然遠去了。

詞人所描之景，在古琴處停止，彷彿古琴餘音，婉轉低迴，回味無窮。

創作背景

張秉戍將《菩薩蠻·蕭蕭幾葉風兼雨》收於《納蘭詞箋註》的愛情目錄之中，謂之思念情人或者悼念亡妻都無不可，創造時間不詳。

菩薩蠻原文翻譯及賞析7

原文：

菩薩蠻·大柏地

近現代：毛澤東

赤橙黃綠青藍紫，誰持彩練當空舞？雨後復斜陽，關山陣陣蒼。

當年鏖戰急，彈洞前村壁。裝點此關山，今朝更好看。

譯文：

赤橙黃綠青藍紫，誰持彩練當空舞？雨後復斜陽，關山陣陣蒼。

天上掛着七色的彩虹，而又是誰手持着彩虹在空中翩翩起舞？黃昏雨之後又見夕陽，蒼翠的羣山仿如層層軍陣。

當年鏖戰急，彈洞前村壁。裝點此關山，今朝更好看。

當年這裏曾經進行了一次激烈的苦戰，子彈穿透了前面村子的牆壁。那前村牆壁上留下的累累彈痕，把這裏裝扮得更加美麗。

註釋：

赤橙黃綠青藍紫，誰持彩練當空舞？雨後復斜陽，關山陣陣蒼。

菩薩蠻：詞牌名，本唐教坊曲，後用爲詞牌，也用作曲牌。大柏地：鄉名，位於江西省瑞金市北部，距市區30公里，素有“瑞金北大門”之稱，319國道橫貫南北，與寧都縣、石城縣相鄰，是毛澤東等革命家曾經生活和戰鬥過的地方。赤橙黃綠青藍紫：彩虹的七色。彩練：彩色絹帶，喻虹。當空：在正前方的天空中央。關山：泛指附近羣山。陣陣：每一列戰鬥隊形。是說大雁列隊而飛；本詞則謂羣山如層層軍陣。蒼：青黑色。

當年鏖(áo)戰急，彈洞前村壁。裝點此關山，今朝更好看。

鏖戰：苦戰。急：激烈。彈洞：槍眼。洞，若視爲動詞、作“洞穿”解，亦通。前村：前面的村莊，指戰場附近的一個小村棗杏坑。裝點：裝飾點綴。今朝：如今。看：此處讀平聲。

賞析：

此詞描繪大柏地雨後美麗誘人的景色，撫今追昔，揭示革命戰爭的重大意義，熱情謳歌人民革命戰爭，流露出一種勝利後的寬慰和樂觀情緒。

上闋寫景。

“赤橙黃綠青藍紫，誰持彩練當空舞？”起二句寫天上的彩虹，措辭、構思都極爲精彩，破空而來，突兀奇妙。上句寫彩虹的七色，一氣連下七個顏色字，自有詩詞以來，從未見人這樣寫過，的確是創新出“色”的神化之筆！下句愈出愈奇。將彩虹比作“彩練”，一般詩人詞人或也構想得出來，尚不足誇，妙的是作者烹煉了一個獨具匠心的“舞”字，遂使本爲靜態的彩虹活了起來，何等的靈動！這樣的語言，正是詩詞的語言，非其他任何一種藝術樣式所能達到。試想，七彩繽紛，長虹如拱，這一幅景象，油畫、版畫、水彩畫，哪一個畫種不能摹繪？更不用說攝影、電影、電視之可以真實地將它記錄下來了。唯虹霓化“彩練”而“當空舞”，這樣的意境，只能存在於詩人或詞人的形象思維之中。詩詞是用文字元號砌成的藝術建築，而文字元號無論如何也比不上視覺形象來得直觀動人，因此，欲追求詩詞寫景之逼真如畫，在某種意義上來說，是自取其敗。聰明的作家，往往注意揚詩詞之長而避其短，於“畫”之所不能表現處，別出趣味。依照這一法則創作出來的詩詞，方有詩詞獨特的藝術魅力，庶使其他任何一種藝術品類都無法替代。毛澤東這兩句詞的妙處，正須向這方面去體認。又者，“誰持”云云，是詰問的語氣，卻並不要人回答。由於下文都是陳述句，這裏用問句開篇，就顯得非常吃重——有此一問，通篇句法便有起伏、變化，不至流於呆板、凝滯。假若這句採用諸如“天仙彩練當空舞”之類的敘述語氣，豈不遜色多多，何能像現在這樣峭拔？

“雨後復斜陽，關山陣陣蒼。”作者已署明詞的寫作日期是“一九三三年夏”，注重交代季節的特殊性——“夏”，這裏更補出詞篇切入的具體時間和氣候狀況。由於這是夏天的某個傍晚，一場雷暴雨後，夕陽迴光返照，於是纔會有彩虹滿天的綺麗景觀。又由於大雨洗盡了空氣中懸浮的塵埃，斜暉的射線投注無礙，於是遠處的羣山才顯得格外的蒼翠。可見那“雨後復斜陽”五字，雖只平平說來，並沒有什麼驚人之處，但卻束上管下，使前面的“赤橙”二句、後面的“關山”一句，都顯出了合理和有序，委實是少它不得的。晚唐著名詞人、“花間派”的鼻祖溫庭筠，有《菩薩蠻》詞曰：

南園滿地堆輕絮，愁聞一霎清明雨。雨後卻斜陽，杏花零落香。 無言勻睡臉，枕上屏山掩。時節慾黃昏，無聊獨倚門。

毛澤東“雨後復斜陽”句，即用溫詞中成句，僅改動了一個字。然而，溫詞是寫閨情，風格綺怨而纖柔；毛詞則是寫戰地，雖借用溫詞之句，但一經與下文“關山陣陣蒼”云云搭配，便見得境界闊大、氣象蒼茫，風格與溫詞迥然不同。毛澤東博覽羣書，熟讀了大量的古詩詞，故時將前人成句信手拈來，或稍加繩削，用入自己的創作。值得稱道的是，其所取用，大都與己作渾然化爲一體，不見痕跡，決非食古不化者可比。這裏又是一個典型的例證。

下闋寫撫今追昔的感慨。“當年鏖戰急，彈洞前村壁”兩句追憶1929年2月在這裏發生的激戰，那次戰鬥形勢是多麼緊張，打得是多麼激烈，僅用兩天時間就消滅了尾隨的敵人。村前牆壁上無數的彈洞，就是當年戰鬥留下的痕跡。裝點此關山，今朝更好看”是說今天看來，那些彈洞，裝飾和點綴着陣陣蒼翠的關山，卻別有一番風采，使得關山更加美麗了。這既是作者對槍桿子打下的江山的讚美，也是對美的發現，在作的眼裏，一切都是物隨心意，作者的樂觀喜悅之情溢於言表。

《菩薩蠻·大柏地》整首詞亦畫亦詩，情景交融。詞描繪的畫面是：絢麗的彩虹、雨後的斜陽、蒼翠欲滴的關山、前村牆壁上的彈洞等，高下、大小、遠近、偏正、方位等構圖適宜，層次感極強。色彩是：彩虹的赤橙黃綠青藍紫，斜陽的紅，村莊牆壁的白，但以天宇的湛藍和羣山的蒼翠爲主色。“舞”字使人覺得彩虹在藍天的映襯下有一種飄動感“陣陣蒼”讓人感到羣山的蒼翠之色有着深淺明暗的變化。真正是“詩中有畫”，“畫中有詩”。總之，整個畫面豐富和諧，生機盎然。作者在詞中所抒發的是重遊自己戰鬥過的地方，回憶往日輝煌勝利時的愉悅之情，和對人民革命戰爭以及經過戰爭洗禮的革命根據地的讚美之情。這些喜悅讚美的情思又是在不露痕跡的自然景觀和人文景觀的描寫中流露出來的。作者把主觀的情志美與客觀的自然美、社會美高度統一，熔鍊成藝術美，情景交融，富有韻味。

動態地描寫景物與巧妙地運用聯想也是《菩薩蠻·大柏地》的突出特點。上闋從彩虹聯想到彩色綢帶“當空舞”，從關山聯想到雨後斜陽時“陣陣蒼”；下闋從彈洞聯想到“裝點此關山”，以至“今朝更好看”，這些動態描寫充分體現了在“鬱悶”心境下的作者樂觀的情懷，堅信革命一定會取得成功的信念。

菩薩蠻原文翻譯及賞析8

原文：

菩薩蠻·牡丹含露真珠顆

唐代：佚名

牡丹含露真珠顆，美人折向庭前過。含笑問檀郎，花強妾貌強？

檀郎故相惱，須道花枝好。一向發嬌嗔，碎挼花打人。

譯文：

牡丹含露真珠顆，美人折向簾前過。含笑問檀郎：花強妾貌強？

牡丹花上朝露像珍珠般閃爍，嬌美的人兒從簾前走過。滿面含笑問郎君：“我的容貌勝過花，還是花兒勝過我？”

檀郎故相惱，剛道花枝好。一向發嬌嗔，碎挼花打人。

郎君故意說：“牡丹花兒比你強多了！”美人一面嬌嗔，一面將花揉得碎碎的扔到了檀郎臉上。

註釋：

牡丹含露真珠顆，美人折向簾前過。含笑問檀(tán)郎：花強妾(qiè)貌強？

檀郎：晉代潘岳小名檀奴，姿儀美好，舊因以“檀郎”或“檀奴”作爲對美男子或所愛慕的男子之稱。

檀郎故相惱，剛道花枝好。一向發嬌嗔(chēn)，碎挼花打人。

挼：揉搓。“挪”的異體字。《詞品》“美人”作“佳人”，“須道”作“只道”，“一向”作“一面”。

賞析：

這首《菩薩蠻》，生動地描繪了折花美女天真嬌癡的神態，謳歌男女間的愛情。寫得流麗自然，而又細膩入微。有濃郁的生活氣息和民歌風味。

楊升庵曰：此詞無名氏，唐玄宗嘗稱之。蓋又在《花間》之先也。

菩薩蠻原文翻譯及賞析9

　菩薩蠻·詠足

塗香莫惜蓮承步。長愁羅襪凌波去。只見舞迴風，都無行處蹤。

偷穿宮樣穩，並立雙趺困。纖妙說應難，須從掌上看。

翻譯

道路留香不吝惜美女的腳步，久久斂束着絲羅襪如在水波上走。只見她那舞步如旋風，都不留下步履蹤跡。

暗暗地穿着宮廷樣式的鞋適合走路穩健，而並立兩腳行路就困難。你說纖細美妙到何種程度，該是很難。要說“纖妙”，必須把婦女託在手掌上去看她的腳。

註釋

塗：道路，通途。

羅襪：絲羅制的襪。

凌波：起伏飄浮於波濤之上。

風：旋風。

行處蹤：行經場所的蹤跡。

偷：暗暗地。

宮樣：宮廷樣式的衣裳，這裏借指小鞋。

雙趺：腳。

纖妙：纖細美妙。

應：該。

創作背景

中國古代婦女纏足始於南唐而盛行於宋代，人們認爲婦女的腳纏得越小越美。自上而下，漸成風氣。宋英宗熙寧六年（1073年）春，蘇軾在太常博士直史館杭州通守任上，作該詞披露北宋社會這一陋習。

賞析

上片描繪侍妓或歌妓的.小腳步態。“審美理想滲透於審美感受之中，主宰着一定民族、一定時代、一定階級的審美趣味、風尚和趨向。”蘇軾寫作該詞所帶的審美傾向也不例外。“塗香莫惜蓮承步，長愁羅襪凌波去”，特寫侍妓或歌妓輕飄的步姿。蓮上“承步”，“羅襪凌波”，如洛水女神飄在水面上。中國古代愛戀民歌就是承襲這種小腳美的審美觀來吟詠“蓮承步”，“羅襪凌波”的。“只見舞迴風，都無行處蹤”，特寫輕飄的舞姿。正因爲腳小舞起來就顯得輕盈多了。飛舞起來如“迴風”一般，且不留下腳印。對於這種迅疾輕盈的舞姿，蘇軾是帶着讚美的態度來評判的。

下片描敘侍妓或歌妓的小腳的痛苦與慰藉。“偷穿宮樣穩，並立雙趺困”，描寫侍妓或歌妓纏足所帶來的痛苦。即是暗暗地想換穿宮廷貴夫人鞋，合適是合適，但不能並立站起來，走路更困難。宋代這種殘忍的纏足審美觀，使很多婦女痛苦一生，蘇軾毫不迴避地披露了這種痛苦與困難。“纖妙說應難，須從掌上看”，纖妙是指人們以習慣的審美觀爲準繩，腳是纏得越小越“纖妙”。“說應難”，意思是用語言難以表達。“須從掌上看”，反映了蘇軾雖然反對婦女纏足，但是存在着時代的侷限性與審美上的侷限性。

該詞是蘇軾站在欣賞的角度和批判的立場上，透過寫侍妓、歌妓，披露纏足給婦女帶來痛苦，對北宋社會這一陋習表示不滿。該詞有些庸俗，近乎遊戲文字，不完全是 “惡謔、惡趣”之詞。

菩薩蠻原文翻譯及賞析10

原文

《菩薩蠻·枕前發盡千般願》

枕前發盡千般願，要休且待青山爛。水面上秤錘浮，直待黃河徹底枯。

白日參辰現，北斗回南面。休即未能休，且待三更見日頭。

註釋

參辰：星宿名。參星在西方，辰星（即商星）在東方，晚間此出彼滅，不能並見；白天一同隱沒，更難覓得。

北斗：星座名，以位置在北、形狀如鬥而得名。

即：同“則”。

註釋

菩薩蠻：詞牌名。近人楊憲益《零墨新箋》考證《菩薩蠻》爲古緬甸曲調，唐玄宗時傳入中國，列於教坊曲。變調，四十四字，兩仄韻，兩平韻。②休：罷休，雙方斷絕關係。

參辰：星宿名。參星在西方，辰星（即商星）在東方，晚間此出彼滅，不能並見；白天一同隱沒，更難覓得。

北斗：星座名，以位置在北、形狀如鬥而得名。

即：同“則”。

鑑賞

它沒有文人詞深婉曲折的風致和含蓄蘊藉的神韻。從寫法上的鋪排、襯字的運用、表意的潑辣直露看，似元曲。但又無元曲的圓熟流麗、揮灑曲折。然而它卻激動人心，千古不衰。

原因在於主人以忠貞熱烈的感情激發的想象和這種想象的感染力。詞中的想象多樣而新奇。主人公一連想到六種自然景物和非現實現象。青山、水面、黃河、參辰、北斗、日頭，這些是習見的，並不奇。但經浪漫主義的想象之後，立刻變得引人入勝了。這些奇想反覆表達了主人公的願望，使人感到分明有一種“理”在：真正的愛情不一定是已經長久不分的，而是希望天長地久的。如果沒有這種希望，整日廝守也徒然，有這種希望，即使天涯海角甚至人間天上的分離也美滿。在主人公的眼中，愛情與山河同在，與日月共存。誇張地強調了愛情永固，但又不覺得過分，讀者只爲主人公崇高的感情而激動。相形之下，那些不嚴肅的愛情觀是多麼暗淡、空虛和渺小。由羨慕進而想到主人公如此之情是怎樣產生的。

儘管因素多種，依現在的理解，最重要的是它有充實的內容。但詞中卻隻字未提，明快而又耐人尋味。詩中的想象是廣闊大膽的。由大地到天空是其想象的空間，由山河到星日是其想象的對象。以宇宙間最雄偉的景物來烘托愛情，敢於把愛的生命與永恆的宇宙並提，形成一種奇妙的類比推理：青山不會爛，水面浮不起秤錘，黃河不會枯竭，參星和辰星不會在白天出現，北斗不會回到南天，半夜不會升起太陽，愛情不會中斷。這樣的類推也可說是理不通而情通，無理而妙。詩中提到的自然現象都遵循一個共同的規律，存在於天地之間，根據人們的經驗，這規律是萬古不變的。詞中主人公正是依據這些自然現象與愛情理想在時間上的相似點，進行想象的。但未從正面寫，卻將愛的中止與這些規律的改變聯繫起來讓前者發生在後者之後，由於後者是不會實現的，前者就不會發生。愛情永存的願望被表現得十分生動有力，體現了從反面寫與從正面寫的不同效果。對可能出現的意外的擔心，是更深的愛。願其長久和害怕失去雖然意思相近，但後者對於對象的珍愛遠勝前者，往往是精神上難以缺少的。詩中的奇偉想象正是由這深情所激發，而想象又使感情表達得更真摯、明朗、堅定、感人。

菩薩蠻原文翻譯及賞析11

原文：

菩薩蠻·紅樓別夜堪惆悵

[唐代]韋莊

紅樓別夜堪惆悵，香燈半卷流蘇帳。

殘月出門時，美人和淚辭。

琵琶金翠羽，弦上黃鶯語。

勸我早還家，綠窗人似花。

譯文及註釋：

譯文

當時紅樓離別之夜，令人惆悵不已，香燈隱約地映照着半卷的流蘇帳。殘月將落，天剛破曉時，“我”就要出門遠行，美人含着淚珠爲“我”送行，真是“寸寸柔腸，盈盈粉淚”的樣子。臨別時爲我彈奏一曲如泣如訴的樂章，那琵琶杆撥上裝飾着用金製成的翠羽，雍容華貴；那琵琶弦上彈奏着嬌軟的鶯語，婉轉動人。那悽惻的音樂分明是在勸“我”早些兒回家，碧紗窗下有如花美眷在等着他。

註釋

紅樓：紅色的樓，泛指華美的樓房。此指官貴人家女子的閨一說猶青樓，妓女所居。

堪惆悵：堪，“那堪”的省文。此指因失意或失望而傷感、懊惱。

香燈：即長明燈。通常用琉璃釭盛香油燃點。

流蘇帳：用彩色羽毛或絲線等製成的穗狀垂飾物。常飾幹車馬、帳帳等物上。此指飾有流蘇的帷帳。

殘月出門時美人和淚辭：此句是當黎明之時將要出門離去女子留着眼淚與之辭別。

琵琶：初創批把。見《釋名釋樂器》。此類樂器原流行於波斯、阿拉伯等地，漢代傳人我國。後經改造，團體修頸，有四弦、十二柱。俗稱“秦漢子”。南北朝時又有曲項琵琶傳八我國。四弦腹呈半梨形頸上有四柱，橫抱懷中用撥子彈奏即現今琵琶的前身。唐宋以來經不斷改進柱垃逐漸增多改橫抱爲豎抱，廢撥子改用手指彈奏，觀今民間的琵琶有十七柱，通常稱四相十三品革新的琵琶有六相十八品；後者能彈奏所有半音技法豐富成爲重要的民族樂器。

金翠羽：指琵琶上用黃金和翠玉製成的飾物。

弦上黃鶯語：此句是指琵琶之聲猶如黃鶯的啼叫。

綠窗：綠色紗窗。指貧女的閨室。與紅樓相對，紅樓爲富家女子閨室。

據唐圭璋《唐宋詞簡釋》記載。

賞析：

韋莊生在唐帝國由衰弱到滅亡、五代十國分裂混亂的時代。他一生飽經亂離漂泊之苦。黃巢攻破長安，他逃往南方，到處流浪。直到59歲，才結束了這漂泊流離的生活。

這首《菩薩蠻》詞，就是寫作者浪跡江南一帶時思鄉懷念妻子的惆悵心情。

詞的上片，寫離別之夜，愛人和淚送行的動人情景。

“紅樓別夜堪惆悵，香燈半卷流蘇帳。”這兩句寫分別時的情景。回憶在朱門紅樓那天告別之夜，燈光映照着半卷的掛有流蘇的帳子的情景，真叫人難過極了。“流蘇”，是用五彩毛羽或絲綢作成的須帶或垂飾，稱流蘇。“半卷流蘇帳”，指人還未入睡。

“殘月出門時，美人和淚辭。”次二句寫情深似海，難捨難分，一直到殘月將落時，愛人帶着淚水，才送我離開家門，分手告別的。

詞的下片，寫客地思歸，由聽到琵琶樂聲想到所愛之人正倚窗遠望，等候自己歸去。

“琵琶金翠羽，弦上黃鶯語。”這兩句寫作者在他鄉聽歌女彈琵琶，弦上彈出黃鶯般的音樂聲。“金翠羽”本指美人的金釵，這裏用以代指歌女，“黃鶯語”指琵琶彈的樂聲就象清脆婉轉的黃鶯啼般的歌聲，極寫琵琶聲調的婉轉。

“勸我早還家，綠窗人似花。”這兩句寫詞人由“黃鶯語”聯想起愛人臨別時叮嚀自己早日歸家，想到花容月貌的愛人此時正倚窗遠望，盼望歸去。

據唐圭璋《唐宋詞簡釋》，此詞又作：

紅樓別夜堪惆悵。香燈半掩流蘇帳。殘月出門時。美人和淚辭。

琵琶金翠羽。弦上黃鶯語。勸我早歸家。綠窗人似花。

菩薩蠻原文翻譯及賞析12

菩薩蠻·溼雲不動溪橋冷

溼雲不動溪橋冷。嫩寒初透東風影。橋下水聲長。一枝和月香。

人憐花似舊。花比人應瘦。莫憑小欄干。夜深花正寒。

翻譯

潮溼的雲彩凝滯不動，溪橋清冷，輕寒剛剛穿透東風的身影。橋下水發出長長的聲響，河畔的梅枝正揉和着月光發出香氣。

人愛花好似見了舊友，花與人比較起來該是俊秀清瘦。獨自一人寂寞靠着那小小的欄杆，殊不知夜深正熬受着寒冷哩！

註釋

溼雲：天空中凝聚的濃雲。

嫩寒：輕寒；微寒。

莫：同寞，寂寞。

賞析

上片寫橋下月夜船上所觀美景。開頭兩句，以仰視描繪之筆，烘托詞人此時此地的一種壓抑心境。“溼雲不動”是指空間溼氣呈現飽和狀態，人感到胸悶，暗示着詞人的抑鬱心情。而“溪橋”又是清涼的，昭示着冷天的到來。“嫩寒”剛剛穿透東風留下身影。一個“透”字，突出了詞人生活處境的嚴峻。詞人把“溼雲”、“溪橋”、“嫩寒”、“東風”全都人格化了。第三、四句以俯視描繪之筆，烘托詞人此時此地由壓抑到恬淡的心境： “橋下水聲長”，寫聽覺；“一枝和月香”，寫嗅覺。由聽覺挪移到嗅覺，其間採用了跳躍和剪輯的手法，把它們連接起來的便是河畔上、高樓旁的一棵梅花樹。“和”字一出，全盤皆活了。月，本是不香的，只因花一枝揉和疊印在月兒上，花香、月香也就分不清了，給人一種寧靜恬淡的感覺。上面八種景物，構成四幅畫面，聲、形、色、味俱全，宛如過電影一般。

下片寫河畔高樓與河下船裏的情思。第一、二句用互比的手法，正面描寫船人想象中的佳人形象：“人憐花似舊，花比人應瘦。”是“人憐花”還是花憐人，是“花比人”還是人比花，全在詞人的情感中：“舊”與“瘦”。這與“莫道不消魂，簾卷西風，人比黃花瘦”，有異曲同工之妙。最後兩句側面描寫佳人的相思，實際也是東坡自己的情思：“莫憑小欄杆，夜深花正寒。”詞人運用李後主《浪淘沙·簾外雨潺潺》中的“獨自莫憑欄”和“羅衾不耐五更寒”詞句，不露痕跡，有點石成金之妙。

全詞運用正面描寫與側面描寫、比喻與通感的筆調，生動描繪了泗水上的冬夜月景，烘托了兩種相思，一樣情懷。只說“人憐花似舊”，不說花憐人全新；只說“夜深花正寒”，不說夜深人正寒。這種隱喻之筆，是詞人描寫佳人慣用的手法，值得借鑑。

創作背景

此詞約作於宋神宗元豐七年（1084年）冬至。是時，東坡從泗洲（今河南省南陽市唐河縣），過楚州（今江蘇省境），登蔡景繁西閣，與王元龍晤，和楚守田待問，賦此詞以嗔贈侍女。

菩薩蠻原文翻譯及賞析13

枕前發盡千般願，要休且待青山爛。

水面上秤錘浮，直待黃河徹底枯。

白日參辰現，北斗回南面。

休即未能休，且待三更見日頭。

——唐代·佚名《菩薩蠻·枕前發盡千般願》

譯文及註釋

譯文

在枕邊發盡了千百種誓言，想要斷絕愛戀關係除非等到青山潰爛，秤錘在水面上漂浮，黃河干枯得見底。

還要白天看見參星和商星，北斗回到南面。即使這些事都出現了，還是不能中斷，除非是半夜三更出現了太陽！

註釋

菩薩蠻：唐教坊曲名，後成爲詞牌名，爲雙調小令。

願：誓。

發願：即發誓，是唐代俗語。

休：休棄，斷絕。

參（shēn）辰：同“參商”，星宿名。參星和商星此出彼滅，互不相見。

北斗（dǒu）：即“北斗七星”，形狀如鬥，其斗柄永遠指向北方。

即：同“則”。

日頭：太陽。

賞析

本文渝敦煌曲子詞中的一首早期民間詞作，寫的渝男女間的愛情盟誓。爲了表達對愛情的堅貞位渝，全詞一共使用了六種自然景物和非現實現象表達了主人公的願望。在主人公眼中，愛情與山河同在，與日月共存，誇張又位過分地強調了愛情的永固。此詞圓熟流麗，揮灑曲折，富於獨創性的表現方式，使得這篇抒情之作成爲唐朝詩苑中的一顆明珠。

特色之一渝開門見山。

全詞從感情的高峯上瀉落，滾滾滔滔，一發難收。芙蓉帳裏、鴛鴦枕上的這位女主人公，既貪戀雲雨新歡的良宵，又位能位擔心現實生活中女子常遭遺棄的位幸，兩種感情的撞擊一下子將她推樂盟山誓海的峯巔。因而一落筆，感情便噴薄而出，並外化爲開門見山的結構特點，晴日之下忽然轟雷四的，以高八度唱出“枕前發盡千般願。從“發願從即發誓，渝唐代的俗語，也渝至今仍活在江南一帶的口頭語。發願本來已渝莊重的表示，“發從而至於“盡從，“願從有“千般從之多，更可看出女主人公感情的激動與態度的堅決。首句切入正題，同時又有着提綱契領、籠罩全篇的作用，以下七句所興六事，便渝從首句“發願從這一源頭上流出而形成的一條綿延位絕的感情的長河。

特色之二渝博喻手法的運用。

爲了表現對堅貞位渝的愛情的樂往，詞中廣泛設喻。女主人公表示，除非六件位可能實現的事都成爲事實，否則決位同意婚姻關係的解除。她舉出的六件事渝：青山爛，秤錘浮，黃河枯，白天同時見到參星和辰星，北頭的斗柄轉樂南面，半夜裏出現太陽。這和漢樂府民歌《上邪》的構思極爲相似：“上邪！我欲與君相知，長命無絕衰。山無陵，江水爲竭，冬雷震震，夏雨雪，天在合，乃敢與君絕！從都渝採用日常生活中習見的事物作比喻，“青山爛從與“山無陵從、“黃河枯從與“江水竭從，更渝如出一轍，但這並位意味着《菩薩蠻》因襲《上邪》，而正好說明了它們都來自生活。正因爲渝來自生活，所以所用比喻儘管相似，卻並位全同。“白日參辰現從與“三更見日頭從，同“冬雷震震，夏雨雪從雖然都渝從時間的角度立論，但前者着眼於晝夜，而後者着眼於四季。具體的寫法也各有千秋：《上邪》以前後兩個“絕從字相響應，五個比喻一氣直下；《菩薩蠻》則以第一個“休從字引出五個比喻以後，略一頓挫，以“休即未能休從的讓步副句以退爲進，意思渝即使以上五種假設都成爲事實，要遺棄（即所謂“休從）我，也還渝辦位到的，從而在更高的層次上提出了“且待三更見日頭從的新的假設。此詞由於緊緊圍繞着“位能休從這一中心取譬設喻，所以“羣言雖多，而無棼絲之亂從（《文心雕龍·附會》）。衆辭輻輳，如大弦小弦嘈嘈切切，似大珠小珠跌落玉盤，響的的渝一片繁富而又和諧的樂音。

特色之三渝具有民歌的情調與風格。

文人筆上的“柔情似水，佳期如夢從的纖細情感，蘊藉含蓄、欲說還休的委婉的表達方式，以及反覆推敲、精雕細琢的煉字造句的功夫，與這首詞渝無緣的。此詞抒發的渝天籟之聲，大膽，熱烈，奔放，率直。意在誇張，位惜誇大其辭（如“枕前發盡千般願從句）；爲了強調，比喻的運用層見疊出；在用字上也位避重複，三用“休從字，二用“面從字、“日從字，“且待從兩見而又用了“直待從。這些無位表現民間歌謠拙樸、自然的本色。南朝民歌《大子夜歌》說：“位知歌謠妙，聲勢由口心。從所謂“聲勢由口心從，渝說民間歌謠獨特的風情格調的形成，渝由於心有所感，以口寫心。這大概就渝這首《菩薩蠻》語淺情深、似拙而巧，成爲一首好詞的奧祕。

這首曲子詞落筆驚風，造勢遒邁，且沒有文士詞幽婉曲折的風致與含蓄蘊藉的神韻，完全渝情思所致，任意揮灑，恰似長河東流，浩浩湯湯。全詞熱烈大膽，奔放直率，似拙而新，語淺情深。首句切入正題，的着提綱挈領、總攬全篇的作用，以下七句所列舉六種自然景物和非現實現象（青山、水面、黃河、參辰、北斗、日頭），便渝從首句“發願從這一源頭上飛流直下而形成的一條綿延位絕的情感河流。其想象渝宏闊而豐富的，想象的空間由地及天，想象的對象由山河到星日，以世間最雄偉的景物來比擬愛情，把愛情鮮活的生命與永恆的天地日月相提並論，形成一種奇妙而合理的類比推理：青山位會爛，水面上浮位的秤錘，黃河位會乾枯，參星和辰星位會在白晝出現，北斗位會轉到南面，三更半夜位會見到日頭，愛情也因此綿綿無絕期。作者從反面下筆，如此類推，可謂悖理而合情、無理而曼妙，從而收到與《上邪》殊途同歸、異曲同工之效果。

菩薩蠻原文翻譯及賞析14

原文：

玉京人去秋蕭索，畫檐鵲起梧桐落。欹枕悄無言，月和殘夢圓。

背燈唯暗泣，甚處砧聲急。眉黛遠山攢，芭蕉生暮寒。

譯文

在這蕭索的秋天，心上的人兒遠去京城，庭院畫檐下喜鵲飛起，院中梧桐紛紛飄落。倚靠着枕兒默然遠想，月兒和夢境都是那麼的圓美。

不知什麼地方響起陣陣搗衣聲讓人從夢中驚醒，看着眼前的冷寂，柔腸寸斷，揹着燭燈哀泣不止。眉頭如遠山緊蹙，室外月色下的芭蕉也覺瑟瑟寒意。

註釋

玉京：指帝都。

欹枕：斜倚枕頭。欹，歪斜；傾斜。

暗泣：暗中哭泣。

眉黛：指古代女子用黛畫眉，所以稱眉爲眉黛。

攢：聚攏。

賞析：

這是北宋初年廣爲流傳的一首詞，筆致工巧，深婉動人，盡極抒寫一位溫柔多情、敏感嫺靜女子之念思之情，陳廷焯評贊該詞：“如怨如慕，極深款之致。”據阮閱《詩話總龜》等書記載：“南唐盧絳病痁（shān，瘧疾），夢白衣美婦歌曰：‘玉京人去秋蕭索’云云。”給這首詞蒙上一層迷離恍惚的神祕色彩，世稱爲“鬼詞”，可見人們對其喜愛之極。上闕首句“玉京人去秋蕭索”，點明親人遠去京師，春去秋至而音信全無。“畫檐鵲起梧桐落”，鵲起不顧，進一步暗示親人一去杳然；庭院闃寂，悵然失望，梧桐葉墜之聲亦清晰可聞，懷想之深，立見。“欹枕悄無言”，夜不安寐，欹枕無言，用動作表現心理，形象而又委曲。 “月和清夢圓”，夢裏依稀與親人團聚。詞人把夢中團聚與中天月圓巧妙地交織一起，“圓”語雙關，圓而不圓，夢境與現實、月色與人事兩相反襯，思念之情愈婉愈深。“背燈惟暗泣，甚處砧聲急”，前後倒裝。“甚處砧聲急”，深夜裏不知什麼地方響起陣陣搗衣聲，把人從朦朧的睡夢中驚醒。“甚處”表明砧聲從很遠處傳來，時斷時續，並不太響，也符合乍醒恍惚情態。這種響聲亦把人驚醒，說明睡得不安穩，夜之冷清更甚，“急”未必實寫砧聲矣。“背燈惟暗泣”，夢斷神傷狀。眼前冷寂，夢中歡聚，兩相襯照，益發傷神悵惘，豈不柔腸寸斷、哀泣不止呀！一“暗”字，心中哭泣，爲傷感之最。“眉黛遠山攢”，接“背燈暗泣”，給傷心之極攢蹙秀眉一特寫，更將滿膺思念、一腔哀怨，無法釋懷而凝結於眉間黛遠。末句“芭蕉生暮寒”宕開，以景收束。“芭蕉生寒”淒冷之切，寒氣直沁人心裏，又不說破，辭婉情切，令人哀怨無端，爲以景結情之妙筆。此詞上下兩闕各用兩仄韻、兩平韻，平仄傳遞，情調亦由緊促轉爲低沉，與詞意的轉進相諧和。結構上一句景，一句情，間或情景雙寫。在情與景的相映、相生、相融中，主人公的內心世界婉曲而深切地袒露出來。

菩薩蠻原文翻譯及賞析15

哀箏一弄湘江曲，聲聲寫盡湘波綠。纖指十三絃，細將幽恨傳。

當筵秋水慢，玉柱斜飛雁。彈到斷腸時，春山眉黛低。

譯文

她撥響音色哀怨的箏，彈奏了如此悽美的一曲，一聲聲愁緒，仿如碧波盪漾的湘水。她的纖纖玉指，劃過十三根箏弦，細膩地傳達出內心濃稠的怨恨。

面對宴間賓客，她清澈的目光緩緩流動，箏柱斜列着，彷彿斜行的大雁的行列。當曲調彈響到最哀傷的那一刻，她仿如春山般的兩道黛眉，就這樣慢慢地低垂了下去。

註釋

弄：演奏樂曲。湘江曲：曲名，即《湘江怨》。相傳舜帝南巡蒼梧，二妃追至南方，聞舜卒，投江而死。後人以此爲題材寫成樂曲。

十三絃：漢史游《急就篇》之三顏師古注：“箏，亦小瑟類也，本十二絃，今則十三。”秋水：秋天的水，比喻人（多指女人）清澈明亮的眼睛。

慢：形容眼神凝注。

玉柱斜飛雁：古箏弦柱斜列如雁行，故又稱雁柱。

春山：喻美人的眉峯。眉黛：古代女子用黛畫眉，故稱眉爲眉黛，黛，青黑色的顏料。

賞析

這是一首寫歌女彈箏的詞，或有所寄託，或純寫眼中所見之人，耳中所聞之曲，不必深究。

開篇先點出樂曲的格調，首先，用的是箏，而箏聲向來蒼涼柔婉，適合表現哀怨、哀愁的情緒，而歌女所彈奏的也正是類似湘江故事的哀傷曲調。樂曲本是要靠耳聽，而無法目見的，但詞人卻突然從聽覺轉向視覺，說“聲聲寫盡湘波綠”。這種修辭手法叫作“通感”，也稱“移覺”，即將不同感官所感受到的諸如聽覺、視覺、觸覺、嗅覺等感觸溝通起來。因爲文字最方便描寫的是視覺，而對於聽覺則相對難以描摹，所以用視覺來比擬聽覺——澄碧的湘流。從傳統文化的角度來說，確實易使人產生哀愁的情感．於是便以通感的手法來比喻箏曲。

上闋後兩句點明瞭通感所表述的含義，並點出彈箏人的身份——女子，在以箏彈奏“幽恨”之曲。

下闋開篇也是視覺，重點從箏曲轉換到彈箏之人，在宴會席間，沉靜地彈箏，“秋水”也即澄澈的目光緩緩流轉，表明彈箏的女子完全把整個身心都融合到所彈奏的箏曲中去了。而賞其彈奏者眼中所見既有澄澈目光，也有斜行的箏柱，也將箏和人合爲一體，彷彿這樂聲不是從箏上彈出，而是從彈箏女子心中涌出一般。正因如此，才能在箏聲彈奏到最悽婉斷腸的那一刻，女子緩緩垂下雙眉，表情與樂聲渾然一體，吐盡了胸中的哀傷和怨恨。

全詞語辭清美婉麗，情感真摯悽哀，風格含蓄深沉，令人可觀可嘆。

創作背景

晏幾道自幼潛心六藝，旁及百家，尤喜樂府，文才出衆，深得其父同僚之喜愛。他不受世俗約束，生性高傲，不慕勢利，從不利用父勢或藉助其父門生故吏滿天下的有利條件，謀取功名。此詞借寫一個歌妓彈箏來表現當筵演奏的歌妓心中的幽恨。實則表達自己內心的不滿和愁緒。

晏幾道

晏幾道（1038年5月29日—1110年），北宋著名詞人。字叔原，號小山，撫州臨川文港沙河（今屬江西省南昌市進賢縣）人。晏殊第七子。 歷任潁昌府許田鎮監、乾寧軍通判、開封府判官等。性孤傲，中年家境中落。與其父晏殊合稱“二晏”。詞風似父而造詣過之。工於言情，其小令語言清麗，感情深摯，尤負盛名。表達情感直率。多寫愛情生活，是婉約派的重要作家。有《小山詞》留世。