小學美術教師教育論文

美術教育，亦稱美術教育專業，顧名思義，就是學習一些關於美術的知識以及技能，以用來在未來教導學生。下面是小編收集的小學美術教師教育論文，希望大家認真閱讀！

小學美術教學的創新精神

一、教學個性設計爲創新精神培養提供可能

一份具有創新精神的美術教學設計必需關照到學生想象力的培養和個性認知的充分結合。這樣的個性化設計在教學目標上必須明確想象力培養要求，如在空間想象力上的要求、形象思維上的要求，並加以機制干預以期達到較好的“創造”效果。培養學生創新精神的個性化教學設計一般會呈現以下幾個特點：（1）注重學生觀察能力的培養，以獲得更爲感性的經驗，從而不斷豐富兒童的表象；（2）注重引導學生積極思考，並能充分給予時空關照，尊重個體感知，以開啟個體想象的大門；（3）引導學生關注相關材料豐富認識，以發展兒童的空間想象能力；（4）引導兒童積極參與合作、充分體驗生活、積極實踐不斷豐富生活經驗，爲發展良好的想象力創設條件；（5）不刻意追求圖畫的完整與美觀，重點關注孩子的創造力發展。

二、情境控制是創新精神培養的關鍵因素

衆所周知，美術作品在表現上往往是靜態的呈示，然而我們關注到它所表現的內容又往往是動態的。由動態向靜態的轉變自身就是一種創造，畫疾馳的汽車、飛翔的小鳥、流動的溪水等。用靜態作品來表現動態美也是美術的一種表現手段，重在創造的美術創作學習活動，要求教師尤爲關注在提供素材、指導觀察素材的過程中展示素材的情境空間創設，這是呼喚學生與素材產生共鳴的主要手段。這裏講到的情境空間包括了觀察素材、空間背景等，當然更包括了學生。我們希望的情境就是學生能夠走入的空間，這樣才能與學生產生共鳴、擦出火花。透過圖示分析，我們可以看到影響情境空間教學效果的主要有三個方面，即：觀察素材、空間背景、學生。這幾個方面中所展示的幾個要素有許多是可以控制的，如素材的呈示方式、時間、展示過程等；還有空間背景的素材選擇與展示方式，都是可控的內容。在學生方面，我們可加以影響的可能是對素材的認知，至於技能、審美等是我們需要了解的方面，以期對其他的控制展示達到情境空間創設的最大效益。

三、語言交流爲創新精神培養保駕護航

蘇霍姆林斯基在談到教學語言的功能時說：“教師的語言修養在極大的程度上決定着學生在課堂上的腦力勞動的效率。”語言是教學中的主要交流手段，語言可以是教師與學生之間的交流，可以是學生與學生之間的共鳴。學生之間的交流相對是平等公開的，只要保持相互尊重的原則傾聽對方的意見，往往是孩子樂於“交流”的現象。但是教師在美術創新活動中的角色如何卻直接影響了創新的效果。我們常說現代教學要求教師成爲學習的參與者、傾聽者、指導者，關懷學生的學習動態，幫助學生開展學習。但是對於創新來說我們更多的應該是諒解、支援與鼓勵。所以要培養學生的創新精神，在教學中教師做一個寬容的激勵者更爲重要。創新精神的培養不是在一個方面的重視，只有關注教學整個過程中學生創新思維的投入情況，才能逐步培養其創新精神。其外在表現，可以是語言表達下的創新思維、可以是技能表現下的繪畫技術革新、可以是創造性的品評，當然創新性的繪畫表現是最爲直接的，但是我們要明確創新精神是在整體激發下的一種情緒表現。教學中，如果着力關注交流語言的運用，想必對創新精神的`培養一定能夠起到保駕護航的作用。

四、小組合作是創新精神培養的保障

小組合作學習是目前世界上許多國家普遍採用的一種富有創意的教學理論與方略。由於其實效顯著，被人們譽爲近十幾年最重要和最成功的教學改革。在美術教學中創作的個體行爲與小組合作的團體行爲似乎存在着較大差異與矛盾。其實不然，兩者是從不同的角度來開展的，美術創作的個體行爲是對個性認識與想象的體現，而小組合作可以有許多好處：認知共享、感受交流、方法創造等。學生間的平等交流不僅會促進學生的交流能力，更能在碰撞中產生思維的創造，再結合自身的創造性認識，無疑對創新能力的發展很有幫助。在小組合作的空間裏孩子的交流還是相對暢通的，但是我們不能忽視小組合作中對創新的保護。因此，小組合作的執行規則非常重要。主要有幾個方面：觀察素材，各抒己見，聆聽尊重；探討方法，共通有無，優選劣汰；表述見解，獨立共享，採納有效；美術創作，尊重他人，表達自我；交流品評，人人平等，共享所獲。只有這樣在美術教學小組活動中貫徹下去，才能使個性得到表現、優秀得到彰顯、創新得到發展。創新精神的培養是一個長期的工程，是一個創新的工程。教師必須明確站在時代教學前沿的責任與使命，才能更好地深入研究創新精神培養的內部機制，更好地爲孩子服務。美術創作的個體獨創行爲決定了美術創作的“創新性”存在，只有具備創新精神的個體參與才能呈現出個體的創新能力，孩子求新、求異的思想在創新精神的感召下必然昇華爲美術創作的不竭動力，那時孩子會回到畫中的。

插畫在小學美術教學的應用

一、插畫在小學美術教學中的作用

插畫是一種附在圖書、報紙、雜誌中的一類圖片，能對文字內容起到補充說明的作用，由此突出文章的主題，提高藝術表現力。而在小學美術教學中，插圖的形式更加豐富多樣，並且很多插畫都具有趣味性和生動性，使學生更容易接受，能提高美術教學內容的表現力。在美術教學中，教師一般都會先讓學生欣賞教材中的一些插畫和文字，在讓學生明確了學習的內容以後才能讓學生自己去完成一個美術作品，而在欣賞插畫過程中，學生很容易插畫上豐富的圖案和色彩所吸引，透過插畫中的風景和人物能夠聯想到很多的畫面，能提高學生創作時的想象力，並提高學生的動手和動腦能力。

二、插畫在小學美術教學中的運用

小學美術製作課是美術教學中的一項重要內容，對於提高學生的動手能力有重要作用。小學美術製作課要求學生在觀察完圖片以後自己動手完成手工作品。在開展手工製作前學生要準備好製作的工具。以小學二年級的《今日選單》爲例，教師展示了很多菜餚圖片，學生要準備好彩泥、剪刀以及彩紙，運用自己的想象造型出各種菜餚，有學生製作了農家菜、小辣椒、豌豆等，還有的學生製作了大蝦、魚等菜餚，在教師的引導下，學生的學習積極性非常高，課堂效果非常好。其具體的教學流程如下：確立教學目標：教學生用彩泥造型出各種菜餚，提高學生的動手操作能力。教學難點：如何選擇正確的顏色、如何搭配出表現力強的菜品。工具：彩泥、牙籤、格尺、墊板。教學過程：觀看插圖，與學生互動，調動課堂學習氛圍；教師將自己造型出的菜餚展示給學生，教師指導難點動作，學生觀看學習；學生互動交流，自己製作一個作品，在同學面前展示。上面插畫教學案例提高了學生的動手操作能力和想象力，教師在課堂中只需要適當地引導，學生成爲課堂的主體，大大提高了學生的學習興趣，爲此，插畫在小學美術教學中的作用是非常大的。

小學動畫資源美術教學運用

一、小學美術教學的不足

根據調查，我國很多小學中的美術教學都普遍存在以下的不足：教學設計具有單一性，以欣賞課及繪畫課爲主，美術教師運用匯入—繪畫方法—示範—學生繪畫的模式，學生的思維形成了定式，大多數學生只是簡單地模仿，缺乏創新思維；學生對美術課程缺乏興趣，這都是由於教學方法單一，大多數美術教師只是將課本的知識進行講解，課程枯燥，課堂沉悶。

二、動畫資源在小學美術教學中的運用

爲了解決小學教學中的不足，將動畫資源運用到小學美術教學中具有重要作用。

1.在小學美術教學中運用動畫故事

對於小學生來說，學習興趣是極其重要的，大多數小學生都喜歡看動畫片，因此，美術教師可以針對教學內容將動畫片引入小學美術教學中，動畫片主要有四種類型，即童話、寫實、改編及科幻。其中最多的就是童話類的動畫片。比如《白雪公主》《鐵壁阿童木》《哪吒》等等。這些動畫資源可以成爲美術教師的課程匯入資源，以吸引學生的注意力，激發學生學習興趣。

2.在小學美術教學中運用動畫聲音

動畫故事給學生以視覺感受，而動畫聲音則能滿足學生的聽覺感受。比如，在人教版小學美術教學中有教學生畫小動物的課程，那麼教師就可以利用動物的動畫聲音，比如《森林王子》等，這裏有很多小動物的聲音，將其作爲導課部分，讓學生對小動物有一個聲音認知，讓學生對動物的特點進行總結，爲下一步繪畫做好基礎。同時有些動畫音樂很優美，教師也可以作爲資源利用到美術教學中。本文主要分析了動畫資源在小學美術教學中的重要作用，以彌補小學美術教學中的不足，利用動畫資源開展小學美術教學，尤其是應用到導課中，不但可以提升學生的學習興趣，同時對教學效果的提高具有重要的意義。