【精選】初中音樂說課稿4篇

在教學工作者開展教學活動前，常常需要準備說課稿，是說課取得成功的前提。快來參考說課稿是怎麼寫的吧！下面是小編爲大家整理的初中音樂說課稿4篇，希望對大家有所幫助。

初中音樂說課稿 篇1

導語：初中生應該最喜歡音樂課了，在一堆繁重的作業中跳出來，一頭扎進音樂的海洋。下面是小編爲你準備的初中音樂優秀說課稿，希望對你有幫助！

初中音樂優秀說課稿【一】

尊敬的各位領導，各位老師：

大家好！

今天我說課的題目是《茉莉花》，這是選自人音版八年級第一單元《百卉含英》的知識內容，下面我將從以下四個方面進行說課。

（一） 說教材分析

1、教材分析

自古以來，花卉一直是人們進行創作的主題，它是人世間一切美好事物的象徵。本單元以"百卉含英"爲主題，透過讓學生聆聽、演唱描繪花卉的藝術作品，感受音樂作品與相關文化結合產生的藝術魅力和審美體驗。河北民歌《茉莉花》是我國廣爲流傳的一首歌曲，它最初叫"鮮花調"。這首歌曲在民歌《茉莉花》的基礎上，改編後進行了聲部處理，是一首二聲部合唱歌曲。節拍爲四四拍，表現了賞花人對純潔美麗的茉莉花的讚美之情和渴望採摘茉莉花的迫切心情。

2、教學目標

根據音樂新課標和我對教材的理解，結合學生水平，我將本課的教學目標定爲以下三個：

⑴知識與技能目標：透過學唱歌曲《茉莉花》，讓學生掌握二聲部合唱知識及電子琴演奏技巧。

⑵過程與方法目標：能用柔美的聲音，細膩的感情來演唱歌曲《茉莉花》，並嘗試用自己喜愛的形式表現創造《茉莉花》，充分發揮其想象力、表現力、創造力。

⑶情感態度價值觀目標：透過學唱河北民歌《茉莉花》，使學生熱愛祖國音樂文化，增強民族意識。

3。教學重難點：

基於以上教學目標，本課教學重點是引導學生用電子琴演奏形式表現茉莉花，因爲器樂演奏是學生很重要的藝術實踐。

教學難點之一是學習用正確的呼吸方法演唱歌曲。良好的呼吸體驗不僅有利於引導歌唱時的發聲，而且讓人更好地抒發歌曲的情感。難點之二是讓學生在演唱歌曲的過程中感受二聲部的和諧，充分體會歌曲的旋律美。

（二）說教學策略

八年級的學生參與意識和交往願望增強，我將採用聽唱法、討論法、情景教學法，堅持以"教師爲主導，學生爲主體、創造爲目的"的原則， 培養學生感受音樂，理解音樂作品，激發學生學習音樂的願望和能力。

由此本堂課的教學，我設計瞭如下教學過程。

（三）說教學過程

一：創設情景 激趣匯入

蘇聯教育家蘇霍姆林斯基說過："對美的感知和理解是審美教育的核心，是審美的要點。"

首先我會播放多媒體課件展示茉莉花盆景及相關的圖片，從視覺上感受它的素雅。利用美麗的茉莉花圖片，伴隨宋祖英在維也納金色大廳獨唱音樂會歌曲茉莉花旋律，讓學生被它深深吸引、陶醉，激發學生喜愛我們的民族音樂，從而更加熱愛我們的民族文化。這時，學生對茉莉花產生濃厚的學習興趣，情不自禁地想要來說說，於是教師順勢引導學生談談對它的感受。這一匯入設計，營造了氛圍，讓學生在情感上，對茉莉花有了初步感知，形成一種"未成曲調先有情"的良好效果。

二：視聽結合 學唱新歌

" 同學們，茉莉花這樣美，那描寫茉莉花的歌又是怎樣的呢？"教師用富有激情的談話引入第二部分內容。

因爲音樂是聽覺的藝術，我會採用聽唱法學習歌曲。首先，利用多媒體課件播放歌曲，讓學生透過聆聽歌曲，感受歌曲優美的旋律。歌唱中，良好的呼吸能更好地抒發歌曲的情感，我創設美境，讓學生閉上眼，在空氣中噴灑茉莉花香水，感覺自己彷彿置身在茉莉花叢中，滿園芬芳，啓發他們深深地嗅一口花香，引導氣沉丹田，保持感覺，再緩緩地呼氣，隨着呼氣時的感覺模唱旋律（教師示範），學生在嘗試中體驗，在體驗中感悟，在感悟中領會，這樣，呼吸順了，聲音位置也有了，演唱的感覺也就找到了。接着我用電子琴範唱歌曲，請大家在聽的同時，思考以下問題：歌曲的節拍、情緒是怎樣的？（教師範唱）聽完這首歌曲，請大家談談對歌曲的感受，學生各抒己見，發表自己的看法。接着隨琴輕聲哼唱旋律。這時，我再讓他們分小組自學，之後檢查他們的學習效果，及時糾正出現的問題。歌曲唱的是茉莉花，於是我引導學生每一樂句用不同的手的動作來模仿花瓣， 並且加上呼吸，讓我們的身邊也開滿茉莉花（教師示範）。這樣既能營造一個茉莉競放的場景，又能讓學生掌握呼吸一次就演唱一個樂句的方法。

透過以上環節，學生對歌曲旋律已經熟練，再把歌詞加入進來就很容易了。這時，再進行兩個聲部的合唱，合唱前我會先向學生講解二聲部合唱的基礎知識，如：聲部之間要保持平衡，不要相互之間壓制對方的聲音，更不要有意在合唱中突出自己的聲音等。這首歌曲的旋律時而相同，時而不同，是典型的多聲部民歌，容易唱錯的是這兩個地方（教師示範）。在聲部合唱成功後，可讓學生互換聲部，再進行第二次合唱。

三：合作創新 參與表現

這一環節我將全班分成兩個聲部，我先用電子琴彈奏歌曲的第一第二聲部旋律，接着再讓學生用電子琴彈奏各自的聲部，讓他們自主的練習。在練習之前我會先講解彈奏這首歌曲時用到的指法（教師示範）。電子琴的難點在於節奏和音色的選配，我會引導學生根據歌曲的節奏、節拍、情緒等方面爲歌曲選配合適的節奏和音色，把節奏和音色都選好後進行合奏。 音樂新課標提供自主合作探究的學習方式，爲了讓學生進一步感受歌曲的美，我會提問：歌曲爲我們展現了芳香四溢的茉莉花，當你面對這樣美的花朵時，你還會用什麼方式來表現歌曲？學生分組討論，誘發學生展現自我，培養他們的合作意識、創新意識和創新精神。這時學生以小組爲單位，有的用邊畫邊唱的形式，有的用優美的舞蹈表現歌曲，最後全班同學用電子琴邊彈邊唱《茉莉花》，將課堂氣氛推向高潮。在音樂聲中，我的本堂音樂課也就輕鬆的完成了。

（四）說教學評價

反思本節課的教學，我始終圍繞歌曲《茉莉花》爲主線，在學生已有的知識水準上，透過聽、說、唱、奏、演等藝術表現手法讓學生在音樂活動的過程中感受美、表現美、創造美。學生在活動中積極主動。以多媒體課件作爲輔助手段，讓學生在視覺與共同感觀中感受藝術的魅力。

以上是我對本課的教學設計和理解。肯定還有許多不足之處，敬請各位老師多提寶貴意見，謝謝大家！

初中音樂優秀說課稿【二】

一、說內容

人教版教材七年級《雪絨花》，主要教學內容是唱《雪絨花》，欣賞《Do—Re—Mi》、《孤獨的牧羊人》

二、說教材

歌曲介紹：《雪絨花》是美國電影《音樂之聲》中的一首插曲，隨着電影的播放而傳遍全球，成爲全世界人民喜愛的歌曲之一。歌曲爲帶再現的單二部曲式，採用四三拍子和中等的速度，就決定了它的格調優雅恬靜，情緒沒有較大的起伏 ，歌曲透過對雪絨花的讚美，抒發了對大自然的熱愛，寄託了主人公對親人、對家鄉深深的懷念和祝福。我設定本課的教學目標之一就是指導學生用優美的聲音唱好歌曲，這也是本課的教學重點。在本課中，還有兩首情緒歡快活潑、演唱形式多樣的欣賞歌曲，因此本課第二個教學目標設定爲透過欣賞電影《音樂之聲》插曲，感受歌曲形象和情緒，擴大音樂視野。

三、說教法、學法：

1、爲了讓學生更好的體驗作品的意境、領略音樂的無窮魅力，充分調動學生的參與積極熱情，本課教學環節進行如下設計：介紹電影劇情――聽《Do—Re—Mi》――猜謎雪絨花――學唱歌曲――用英語演唱――欣賞片段《孤獨的牧羊人》。

2、本課運用多媒體教學手段，以欣賞電影片斷爲手段，引導學生在欣賞過程中注重對歌曲的表現形式、演唱形式以及歌曲風格方面進行對比，拓展學生思維。

3、在學習歌曲時，以教師語言啓發爲主，培養學生自學的能力，透過操作、歌唱比較分析歌曲旋律，使學生能夠唱準相似樂句，解決歌曲難點。並透過演唱歌曲，再從歌詞中感受旋律，以表達歌曲的情緒。

4、始終注意引導學生的思維，在欣賞電影片斷和聽老師演唱前，都先向學生提出的要求和問題，讓他們明確欣賞目的，以便更好地理解作品。

四、說教學過程

1。創設情境：

《雪絨花》這首歌曲的旋律許多學生都很熟悉，。七年級的學生由於年齡大了一些，音樂課的氣氛已不像小一點的孩子上課好調動，我安排了由教師抑揚頓挫的語氣講故事， 70多年前的奧地利薩爾斯堡。在一座古老的修道院裏，有一位叫瑪麗亞的年輕修女，她性格活潑、美麗善良，喜歡唱歌，會彈吉它。一天 瑪麗亞來到一位退役的海軍上校家當家庭教師，上校的七個孩子很調皮、每次家庭老師都會被他們氣走，瑪麗亞是他們的第十二爲老師，她用愛心與音樂和七個失去母親的孩子建立了良好的關係，瑪麗亞教會了孩子許多歌曲，使孩子們受到良好的教育，並得到慈母般的溫暖。介紹《音樂之聲》的.劇情入手，講到這裏一下子吸引學生的注意力，對影片產生好奇感，自然過渡到聽電影中瑪麗亞教孩子們的一首歌曲《Do—Re—Mi》。

2、猜謎匯入歌曲

一說到猜謎，學生積極性一下子提高了，出示圖片，讓學生猜植物，我再介紹雪絨花的得名。《雪絨花》的歌聲隨着影片的放映受到廣大人民的喜愛。我們看歌詞（多媒體出示歌詞）你能試着把歌詞中人們對雪絨花的喜愛之情讀出來嗎？學生帶着自己對歌詞的理解有感情地朗讀。

3、學唱歌曲：

（1）首先聽老師演唱歌曲，再帶問題聽錄音，回答老師的問題看看這首歌的調號和拍號，幾拍子的？強弱規律是什麼？學生透過反覆聆聽熟悉歌曲旋律，很快能解決剛纔的問題，再透過用"lu"哼唱旋律後，讓學生提出節奏有不太順的地方，老師拿節奏卡片指導練習八分休止符用"噠"演唱節奏，再讓學生唱準相似樂句，解決歌曲難點。

（2）在進行歌曲處理時，也是從歌曲所表達的主題，歌曲的旋律等方面對學生進行啓發，以使他們從內心感受到歌曲的魅力，更好地表達歌曲的情緒。學生唱好歌曲後我提問："我們怎樣才能將這首歌唱得更富有感染力呢？歌聲很動人！老師還要告訴你們一個歌唱的好方法：那就是"要想把歌唱好，情感的表現很重要"。指導學生把三拍子的強弱關係唱得明顯一點。

4、拓展感受：

學生唱好歌曲後我發給學生英語歌詞，我用英語演唱歌曲，讓學生欣賞後說說英文發音和中文不同感受，使學生產生也想用英語學唱歌曲的願望，我給學生介紹漢語、英語發音的不同，英語裏有些音要連讀。教讀Edelweiss，evry，greet，Blossom，bloom，grow，Bless等英文單詞後。讓我們帶上對祖國的熱愛之情跟着音樂伴奏分別用中文和英語演唱《雪絨花》。

5、欣賞電影歌曲片段

學生已經學唱好歌曲後，我繼續介紹在一次家庭音樂會上，瑪麗亞和孩子們一起表演了一出木偶戲，把歌曲《孤獨的牧羊人》表演得非常有趣，我們一起看一看這個電影片斷。（播放多媒體課件）引導學生透過分析比較，對歌曲的表現形式、演唱形式以及歌曲風格有一定的瞭解，正是有了這三首優美動聽的歌曲貫穿於整部電影，才使《音樂之聲》更加吸引人。音樂課帶給我們快樂、歡笑、願同學們都能唱出歌曲中對祖國的愛。最後回到本課的重點《雪絨花》，學生演唱歌曲走出教室，使他們能夠領略到音樂的無窮魅力，同時受到愛國主義的教育。

初中音樂優秀說課稿【三】

一、說教材

1、教材的地位與作用

本課選用了具有濃郁日本音樂特點的民歌<櫻花>，這是學生首次接觸日本音樂。在演奏形式上選用了合唱曲和器樂曲，做爲以民歌櫻花改編的合唱曲和器樂曲有着各自不同的表現方式。相同音樂採用不同的演奏形式出現在學生面前，既擴充了學生的音樂視野，也幫助了學生認識改編樂曲的幾種常見的方法。

做爲一首具有典型日本風格的民歌，歌曲的旋律建立在日本民間音調的基礎上，具有獨特的民族風格。生動地展示了日本人民珍愛櫻花，趁三月春光結伴前往觀賞櫻花的喜悅心情，也充分體現了人與自然和諧美好的統一。

2、教學目的：

1）透過聆聽歌曲的獨唱、齊唱、合唱、器樂演奏等形式，讓學生感受相同音樂主題，可以有不同的表現形式。

2）辨別器樂改編曲運用了哪些手法，初步嘗試改編歌曲的演唱形式。

3）感受日本民歌的風格特點，瞭解日本的風土人情。

4）針對學生年齡小，對於音樂形象較易理解的歌曲學生較喜歡，對於器樂曲缺少認識，希望透過欣賞與比較，培養學生欣賞器樂曲的能力。

3、重點、難點：

1）相同旋律的不同表現形式。

2）認識改編曲的幾種主要方法，並能夠加以運用。

二、說教法

1）問題聆聽法：

這節課我抓住歌曲的節奏特點，藉助日本民間舞蹈動作體驗歌曲平穩的節奏，優美舒展的旋律，透過邊聆聽歌曲邊觀看各種有關日本風土人情的畫面，讓學生根據畫面說出是哪一個國家的歌曲，並試爲歌曲起名字，以此來激發學生的好奇心理和進一步學習的興趣。

2）歌曲模唱法：

歌曲教學以模唱爲主，分樂句聆聽歌曲旋律進行歌曲的學習。

3）視覺圖象法：

在樂曲欣賞的同時，透過各部分音樂的變化配以不同的畫面，給學生視聽結合，避免枯燥的說教形式，使本來抽象的內容變得具體形象化，有利於學生理解和分析樂曲的不同變化形式。

4）對比欣賞法：

合唱曲與器樂曲之間的對比欣賞，感受不同演奏形式的不同表現方法。並嘗試將器樂改編曲的表現方法運用到歌曲的改編中來，從而讓學生更好地認識音樂改編的幾種方法。認識到音樂的學習不是單純、唯一的繼承，而是在原有的基礎上能夠有更爲豐富的改變，進而培養學生的音樂創新能力。

主題歌曲與劇情的關聯，使學生較直觀地理解主題音樂的作用。

三、說學法

學生是學習的主體，要讓學生能主動積極地學習，選擇方法是很重要的。根據教材的內容和學生年齡特點，我在學法的指導上緊緊圍繞教學目標，主要透過"看""聽""唱"等要素，讓學生去感知歌曲的情緒。透過列出表格，直觀地對比分析的方法，使學生自主地得出結論從而來完成能力目標，最後透過親身體驗，驗證結論，進一步加深對改編曲的認識。

1）聽、畫相結合的方法：

透過聆聽樂曲與選擇畫面相結合的方法，讓學生感受相同音樂的不同變化，並能夠藉助不同的畫面區分各種音樂演奏形式的變化。

2）實踐探索法：

以探索的方法進行學習，在聆聽與比較的基礎上認識和了解改編曲的幾種常用方法，並能夠在實踐中加以運用。透過與教師在共同聆聽的基礎上，培養學生求知、探索的慾望。

四、說教學程序

一、組織教學

二、匯入：

1、聆聽歌曲

在這個環節的教學主要是讓學生在聆聽歌曲的過程中，透過教師選用的各種有關日本人文景色的畫面，邊聽音樂邊說出這是哪一個國家的歌曲。

2、我爲歌曲起名字

以爲歌曲起名字的方法，引導學生認真聆聽歌曲，從中瞭解歌曲的含義。從歌詞中理解到日本的國花是櫻花，日本人民每到三月時都會到戶外去賞花，讓學生真正感受到人與自然的和諧統一，培養學生熱愛大自然的良好品質。

3、歌曲模唱

這個環節教師運用歌曲模唱的方法，讓熟悉歌曲的旋律，爲下一步的欣賞打下基礎，並在學生演唱的過程中進一步與學生共同推敲歌曲應有怎樣的歌名，（）選取出較有創意的想法，更能表達歌曲的內涵。

三、欣賞合唱曲《櫻花》

三年級的學生已初步具備分辨歌曲演唱形式的能力，透過聆聽合唱曲，讓學生試說出與教師的演唱以及同學的演唱有什麼不同，從而複習了獨唱、齊唱與合唱三種不同的演唱形式。並在此基礎上讓學生感受歌曲在演唱中力度有怎樣的變化，能夠做簡單的模仿。

四、欣賞器樂曲

讓學生分辯在器樂演奏的過程中，歌曲旋律一共出現了幾次，可以用不同的畫面來表示，說出你是透過什麼形式來區分的。

運用帶問題欣賞音樂的方法，即可培養學生正確聆聽音樂的好習慣，又可讓學生做到有目的的參與音樂活動。在欣賞的同時，還可以讓學生藉助手勢或是畫圖的形式參與到音樂活動中來，對提高學生的學習興趣也是很有幫助的。從而讓學生認識和感受相同旋律的音樂，不同的表現形式。這首器樂改編曲透過器樂獨奏、不同的器樂獨奏、幾件樂器的合奏等形式，並在速度和力度上加以變化。

五、改編歌曲

在聆聽和了解器樂曲改編的基礎上，運用不同的演唱形式和方法改編歌曲的演唱方法。根據樂曲中不同演奏樂器、各種樂器的組合以及在速度、力度上的變化，引導學生在歌曲的演唱上也運用這些方法對歌曲進行改編，將掌握到的新知識在實踐中加以運用。比如可以運用獨唱、器樂演奏、齊唱等學生會的音樂表現。

初中音樂優秀說課稿【四】

尊敬的各位領導、老師：

根據教學目標和重點，我的教學過程是這樣設計的，它由三大環節構成：第一個教學環節：感受音樂、理解情感。計劃用時10分鐘。

1、播放《我愛米蘭》，學生在音樂聲中進入教室。

2、經過常規的組織教學後，迅速過渡到本節課的教學內容，即：

3、帶着問題聆聽歌曲《我愛米蘭》和《每當我走過老師窗前》。（各爲2分40秒）

問題有如：這兩首歌曲分別是什麼演唱形式？歌曲讚美的是什麼？ 4、引導學生展開討論：爲什麼要將老師比喻成米蘭？兩首歌曲速度上有什麼區別？這樣的速度對錶達音樂情感有什麼作用？

根據學生的討論，老師適時的範唱與講解，使學生逐漸明白：兩首歌曲都表現了學生們對老師的尊敬與愛戴之情。前一首歌曲是將老師比作米蘭，頌揚了教師默默奉獻 的崇高精神。而後一首歌曲則是直抒心懷，歌頌了老師爲培養一代新人而嘔心瀝血、忘我工作的精神。（米蘭，並不是一種名貴的植物，也不是絢麗多姿的花卉，但 它能靜靜地散發着幽香，而以它來比喻教師的品格則是十分相宜的。）

這一環節中的欣賞過程，我沒有運用圖片、錄像等其它形式來提示、幫助學生們感受、理解音樂，因爲我認爲：音樂藝術應該運用音樂來體驗與表達，理解音樂最好的 方法就是：仔細地聆聽音樂，用心去感受音樂。加之，經過一、二年級的長期系統的學習之後，這一學段的學生也已具備了這樣的能力。這不僅是新課標的要求，也 是"循序漸進"的教育理念的要求。

經過這一教學環節後，我將點出今天的課題，即：學習歌曲《每當我走過老師窗前》。（課本第40頁）從而進入第二環節的教學。

第二大環節：演唱歌曲、表達情感，計劃用時22分鐘。

在這一環節中，我將主要運用：視唱法、教唱法相結合的學習手法，教學生演唱歌曲、表現情感，具體過程是：（重點說：教唱的過程及對重難點的解決方法、手段）

1、教師彈琴伴奏，引導學生輕聲地跟琴視唱樂譜； 這時，我的教學不僅要指導學生在音高、節奏方面的準確，還會適時地引導學生運用自然、圓潤的聲音輕輕地進行演唱。這種輕聲唱的要求，不僅是爲了保護嗓音，我還會引導學生們明白，這也是歌曲情感表達的需要。

2、將學生分兩組進行"啊"音演唱，檢驗並鞏固學生的旋律感；

3、請學生跟琴學唱第一段歌詞，教師進行及時的引導；

如，提出問題：你覺得第一段要用怎樣的速度、力度來演唱呢？從而引導學生用稍弱的音量、稍慢的速度進行演唱。這一步驟中，我還將對歌曲中一字多音與一音多字的演唱方法、"啊"字的力度控制、主副歌的情緒增進等重難點運用對比範唱等形式進行教學。

4、 經過我細緻地引導學生學習掌握了第一段歌詞的演唱之後，接下來的第二段、第三段歌詞，我將把學習過程完全地交給學生。根據學生的討論、演唱，進行及時地引 導，最後，老師彈着伴奏，請學生完整地演唱歌曲，並根據學生討論的結果，達到這樣的演唱要求：第一段用稍弱的音量、稍慢的速度進行演唱，第二段用感激的心 情，中速演唱，第三段則用稍快的速度進行演唱；

5、在以上的教學過程中，爲了鞏固學生的新授歌曲，我還將分別設計了這樣幾種演唱形式，如：分組競唱、分句接龍、領唱和齊唱合作等形式。這樣，不僅鞏固了新授歌曲，同時也豐富了學生們的歌唱表演形式，一舉兩得。

第三大環節：拓展創編、深入體驗（8分鐘）我主要採用："分組合作，現場創編"的形式開展活動。

我將提示學生，可採用如：歌唱、配樂詩朗誦、舞蹈、小品、畫畫等多種形式來表達、體驗歌曲的情感，老師這時做適時的巡迴指導。

雖然學生們創編活動的質量高低參差不齊，但是學生在課堂中真正成爲了學習的主人。教師這時則變成了整個活動的組織者、引導者和服務者，比如：彈伴奏、放音樂、組織評比等。但卻讓每位學生都在活動中獲得了不同的經驗，愉快的體驗了過程，最大程度地接受了藝術的薰陶。

當然，由於時間的緊迫，學生們的創編形式在這一節音樂課上不可能一一的展現出來，我將選擇其中較好的小組創編的表現形式在本節課上進行當衆表演，並鼓勵其它組創編的形式，課後進行再加工，下一節音樂課爲老師和同學進行表演。

這樣的設計，不僅使本節課的教學得到了適時的拓展，而且，還將這一內容擴大到了課後，爲下次的音樂課教學做了很好的鋪墊作用。

總之，我設計的這節針對三年級學生的音樂課，體現了新課標要求，遵循了基本的教育原則，並在單元目標的總體規劃下，體現了音樂課獨特的施教特點，完成了教學內容，達到了授課目標。

我的說課完畢，謝謝各位評委、老師。

初中音樂說課稿 篇2

一、說教材

本課是人音版八年級第十六冊第三單元的歌曲

《大海啊，故鄉》創作於1983年，王立平詞曲，是影片《大海在呼喚》的主題歌。歌曲旋律平緩，優美動聽；歌詞質樸深情，如敘家常；結構簡練，富有敘事性。特別是最後兩句，情深意長，表現了主人翁對大海、故鄉和母親深摯的感情。本節課是一節以唱歌爲主的綜合課。

透過以上對教材的分析，在新課程改革理念的指導下，我制定瞭如下的教學目標：

（1）能夠用自然圓潤的聲音演唱歌曲；運用各種音樂要素對歌曲進行藝術處理，並根據設

計進行演唱。

（2）在音樂實踐中，培養學生良好的行爲習慣和寬容理解、互相尊重、共同合作的意識和

集體主義精神。用過對歌曲的演唱抒發對祖國母親的熱愛之情。

（3）在分析處理歌曲的過程中，採用自主學習的方法，引導學生自主參與各項學習活動並

順利完成學習任務，同時培養學生良好的合作意識和協調能力。

本節課的重點難點爲：鼓勵學生運用音樂要素對歌曲進行處理。

二、說學情、教法、學法

八年級學生透過幾年的學習，音樂知識不斷積累，對樂曲各種音樂要素的分析能力不斷增強，本節課根據學生年齡特徵，認知規律以及已有的音樂水平進行教學，所以，根據教學內容和學生實際水平，採用如下教學方法：

1、教師點撥、引導，充分發揮學生的主觀能動性，調動學的生想象力和觀察分析能力，讓學生聯想歌曲情境，動手創作，動腦分析，動口說想象的思路。學生親身參與樂曲的分析、創作，充分體現出教爲主導，學爲主體的教育原則。

2、採用討論法，讓學生在討論的過程中找出歌曲的特點，併爲歌曲進行藝術處理，使學生在嘗試學習中自主地得出結論從而來完成能力目標，最後透過親身體驗來驗證結論。

3、採用嘗試教學法，指導學生自學，讓學生動手進行音樂創作，觀察分析，使不同層次的學生的思維能力和實踐創造能力都得到提高。

三、說教學過程

（一） 熱身活動

根據歌曲特點我設計了一條三拍子的發聲練習和一條二聲部練習，目的是爲下一環節的演唱歌曲和處理歌曲做鋪墊。

（二）匯入環節

首先我讓同學們閉上眼睛，我會用大屏幕和音響相結合的方式向學生們呈現有關海鷗、海風、海浪的聲音。隨後我會讓同學們說說查找到的關於大海的資料。我會順勢總結出：大海不光有美麗的外表，還有豐富的物產，大海對我們非常重要，它是我們的朋友，更是我們的故鄉，今天，我們就來學習這首歌《大海啊，故鄉》

（三）學習歌曲

在這一環節，首先我會讓學生首先聆聽一遍整首歌曲，讓他們能夠初步感受歌曲的曲調和節奏。然後由我整體鋼琴演奏一遍，由於考慮到初中生對這首歌本身就比較熟悉，這個階段的學生接受能力也很強，透過前面的兩大板塊的聆聽，學生對這首歌曲的旋律有了一定的瞭解，所以我將直接讓學生跟隨我的鋼琴伴奏帶歌詞演唱，當然，可能會在個別細節方面唱的不到位。我會重點提示學生如果歌曲的結尾的氣息不夠，可以進行換氣演唱。在學成歌曲結束後，我會讓學生分組演唱本歌曲，同時在歌曲的曲調中再次感受歌曲所傳達的意境。

（四）練習歌曲

讓學生透過演唱歌曲自己發現並解決問題，培養學生善於發現問題、提出問題、解決問題的能力。把課堂還給學生，充分發揮學生的自主性。歌曲的藝術處理：

1 。欣賞合唱版《大海啊故鄉》，並思考：

（1）歌者是透過什麼表達的這種情緒

（2）歌曲的演唱形式

啓發學生透過音樂要素分析歌曲，爲下一環節的藝術處理做好鋪墊。

2 。小組討論並展示

引導學生透過小組討論從力度、速度、演唱形式的變化爲歌曲加二聲部等，對歌曲進行處理。這一環節爲每一個學生提供參與音樂活動的機會，在活動中培養他們的綜合能力和合作意識把課堂還給學生充分體現教師爲輔學生爲主的原則。

（三）、拓展欣賞

欣賞《夢駝鈴》和《故鄉的雲》再次加深對思鄉情結的理解和體驗，引導學生對家鄉的熱愛，激發學生立志建設家鄉的情感。

在《大海啊故鄉》的歌聲中結束本課。

初中音樂說課稿 篇3

薩克斯管教學《搖籃曲》

一、說理念

器樂是音樂的重要表現形式，在當今普及音樂教育過程中，器樂教學已成爲音樂教學的重要內容，沒有器樂教學的音樂教育絕對是不完整的教育。器樂教學對於學生來說，既是很好的音樂實踐，又能促進知識向能力的轉化，而器樂演奏對於激發學生學習音樂的興趣，提高對音樂的理解、表達和創造能力等方面都有着極爲重要的意義。本課旨在透過薩克斯管的教學激發學生學習音樂的興趣，提高學生的綜合素質，以促進素質教育的發展。

二、說教材

1、教材分析

本課根據教學實際，學生能力，我自選教材《薩克斯管演奏教程》，並精選入門小曲《搖籃曲》，作爲學生演奏學習的曲目。這是一首具有搖籃曲風格的四三拍子的曲子，一段體結構，旋律優美簡單，全曲只有G、A、B三個音符，學生容易掌握。

2、教學目標

（1）認知目標：瞭解薩克斯管及歷史。

（2）、能力目標：掌握薩克斯管的基本演奏。

（3）、德育目標：引導學生體驗演奏的樂趣，樹立信心陶冶情操。

3、教學重點難點

本節課的重點是；掌握薩克斯管的基本演奏（包括姿勢、口型、手型及簡單的指法），並演奏樂曲《搖籃曲》。

本課的難點是：學生對樂器的控制及能奏出輕鬆而美的聲音。

三、說教法、學法

七年級學生是學習管樂較佳時期，身體發育等已經具備學習條件，只是薩克斯管看似複雜，，一般學生望而興嘆，認爲挺難學，其實越複雜的樂器，越易上手。我根據多年的實際教學經驗及學生實際設計如下教學方法：

1、教法

在整個教學過程中要幫助學生創造最佳心理狀態，樹立信心，創造愉快的學習氛圍。鼓勵學生多動腦、動手、動眼、動口、用心去演奏、去感受和表現音樂，多啓發學生用自己的樂器去“歌唱”。具體運用以下教學方法：（1）探究發現法，（2）器樂講解示範法，（3）實踐練習法，（4）模仿、接龍，（5）欣賞體驗等。

2、學法

（1）、學生要積極參與教學活動，主動探究，大膽地去模仿，去演奏，去競爭，充分表現展示自我。

（2）、注意與他人和教師溝通合作。

（3）、注意養成良好的器樂學習習慣，慢練是學習最好的方法。慢的過程中能更好的去聆聽，去體驗，去感受正確的演奏。

四、說教學過程

（一） 匯入新課（3分鐘左右）

首先，我用bβ高音薩克斯管演奏《回家》片段，激發學生對薩克斯管的興趣及求知慾。

二）新課教學

1認識瞭解薩克斯管（5分鐘左右）

[課件] 1）薩克斯管的簡介（阿道夫—薩克斯的頭像掛圖）

2）薩克斯管的種類及音域（五種薩克斯管的掛圖）

3）薩克斯管的構造（bE薩克斯管示範）

（薩克斯管主要有：上段管體、下段管體、喇叭口、連動杆、彎勃、笛頭、掛帶。笛頭又分爲哨片、卡子、笛帽。）

2掌握薩克斯管的基本演奏（12分鐘左右）（包括姿勢、口型、手型及簡單的指法、吐奏與連奏等）這個環節中，主要透過教師本人規範而科學的示範演奏，以及自我探究，師生交流、互動，引導解決本堂課的重點，教師在這一環節中既要講清演奏要領，又要及時糾正學生錯誤。

3學習吹奏<<搖籃曲>>（15分鐘左右）這是一個實踐練習的過程，學生興趣濃厚，可以採取模仿接龍等教學方法讓學生很快的掌握樂曲的演奏。注意樂曲三拍子的律動，及連奏，儘量啓發學生用自己的樂器去“歌唱”，儘可能的用美的聲音去表現音樂。練習時可以分組合作探究與他人和教師溝通。

4展示自我表現自我，並進行創造性的表演。這是本節課的高潮部分，課程進行到這裏，學生都躍躍欲試，表現自我展示自我，將得到更好的體現。這時可以進行生生評價、自我評價、教師將給與更多的是肯定和鼓勵，表現特突出的，教師將贈與爵士名盤給與獎勵。

（三）拓展延伸

欣賞爵士薩克斯的演奏片段《母雞公雞》，介紹薩克斯管演奏風格（古典與爵士），並介紹我國薩克斯管演奏現狀及國際水平，激起學生努力學習併爲我國管樂事業做出貢獻。

（四）結課

同學們在《回家》的樂曲中走出教室。

五、設計自我評價

本節課是一堂實實在在的器樂教學課，就從薩克斯管那金燦燦的外型就會激發學生強烈的求知慾，讓他們滿懷探究之情主動學習，使學生在活動中參與，在參與中體驗，在體驗中感悟，充分體現了以學生爲主體的教育理念。另外，本科設計背景：在我校，學生大多家庭條件較好，一件初學樂器對於大多數家庭來說不存在困難，並且在我校管樂學習氛圍很好，學校有一百多人的管樂團，因此完成此節課的教學是可能的。

我的說課完了，不當之處在所難免！敬請各位專家、領導、老師斧正！謝謝！！

初中音樂說課稿 篇4

使用教材：《梁祝》這一課題選自人教版初級中學音樂教科書八年級下冊第五單元欣賞音樂，下面我就從幾個方面闡述說課的內容。

一、說教材

(一)本課教學內容

欣賞《梁祝》小提琴協奏曲，學唱愛情主題《化蝶》。

(二)本課地位和作用

《梁祝》小提琴協奏曲是在借鑑歐洲協奏曲這種藝術表現形式的基礎上，以獨具特色的民族風格，塑造了鮮明、感人的音樂形象，成爲中國交響音樂民族化的成功之作，並以其中華民族鮮明的風格特點，得到國際公認。

(三)教材重點、難點

理解主要音樂片斷的含義、視唱愛情主題爲本節課重點;使學生理解奏鳴曲式結構特點爲本節課難點。

二、說學法、教法

根據教材內容特點和學生特點，這節課主要運用以下學法：

1、在良好的問題情景中，自主地欣賞《梁祝》小提琴協奏曲。

2、理解樂器運用形式，與作品內容有着緊密聯繫。

3、認真感受樂曲中不同節奏速度變化，對不同主題中能正確區分判斷。

4、積極討論，大膽設想故事結局，引申音樂的尾聲發展。

教法與設想：

運用多媒體、錄音機、磁帶這些教具欣賞、講解結合，透過啓發引導讓學生自己展開聯想，領悟主題，感受作品精神內涵，透過討論分析讓學生探索創新。

三、說教學過程

本課本人的教學思路爲：組織教學----欣賞音樂----講解分析----課堂小結----課堂作業

1、讓學生先欣賞感受、聆聽《梁祝》小提琴協奏曲

2、用多媒體課件出示作者、創作時間、名詞解釋及奏鳴曲式結構圖解，並讓生自由討論什麼是奏鳴曲。

3、進行音樂作品完整欣賞

4、教師講解、引導、小結。

《梁祝》小提琴協奏曲所表達的思想感情：

描述樑、祝二人真摯愛情，對封建禮教進行憤怒控訴與鞭笞，反映了人民反封建的思想感情及對這一愛情悲劇深切同情。

5、課堂作業

(1)分組討論，設想音樂結局。

(2)視唱愛情主題。

附板書設計：

梁山伯與祝英臺

(1)曲作者：何佔豪陳鋼

(2)創作時間：1959年

(3)題材：民間傳說

(4)素材：吸取越劇中曲調

(5)體裁：奏鳴曲

(6)名詞解釋

曲式：是指音樂作品構成統一整體和各部分的結構規律，包括音樂作品的結構形式、主題和非主題成分的組合及其調性的佈局。

協奏曲：一種獨奏樂器和樂隊協調演出的大型樂曲。