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七年級美術《寫意花卉》說課稿

說課稿2.87W

作爲一名教職工,時常要開展說課稿準備工作,藉助說課稿可以提高教學質量,取得良好的教學效果。寫說課稿需要注意哪些格式呢?以下是小編爲大家整理的七年級美術《寫意花卉》說課稿,歡迎大家分享。

七年級美術《寫意花卉》說課稿

七年級美術《寫意花卉》說課稿1

各位評委好:今天我說課的內容是人美版七年級下冊中的第8章內容《寫意花卉》。下面我圍繞教材分析、學情分析、教法學法、教學過程設計和教學評價五個方面來說課。

一、教材分析

(一)教材的地位和作用

1、《寫意花卉》本節課是美術學科七年級下冊的第8課內容,這節課分爲兩個課時,今天說課的是第一課時《寫意花卉——荷花》。

2、前一章學習了中國畫的筆墨情趣,學生已經學習了中國畫的用筆、用墨,作爲用筆、用墨進一步實踐的基礎,本課除包含中國寫意畫的概念闡述以外,着重講解寫意荷花和寫意牽牛花的畫法步驟,這些內容包含中國畫筆墨技法等最基本的中國畫知識。這兩課與後四冊教科書中的中國畫課緊密關聯、循序漸進,使初中階段的中國畫學習相對完整。

(二)教學目標

根據本人對《課程標準》以及本節課結構與內容的理解和分析,我把這節課的教學目標確立爲:

知識與能力:簡單瞭解寫意花卉荷花的基礎知識;培養和訓練學生初步掌握寫意花卉——荷花的基本技法和應用其表現自然花卉的能力;培養對傳統寫意花卉作品領悟、感知的能力。

過程與方法:引導學生認真準備學習資料和學具,透過欣賞、觀摩、討論、練習等方法積極參與寫意花卉—荷花的學習,掌握相關中國畫筆墨基礎知識,努力完成寫意花卉—荷花的作業。

情感態度與價值觀:培養學生對中國傳統繪畫的喜愛之情和對高雅藝術的關注;培養學生用寫意花卉——荷花的技法表現自然花卉的興趣。

(三)教學重難點

根據課程標準以及教材,我認爲本節課的教學重點是學習寫意荷花的基本筆墨技法。

由於學生在短時間裏很難熟練掌握中國畫的筆墨,所以難點設爲對傳統筆、墨及紙張生宣性能的掌握。

二、說學情

七年級學生正處於小學與初中轉變的初級階段,對新鮮事物接受能力快,模仿能力較強,因此,這節課着重運用示範講解法讓學生初步模仿荷花的畫法,但這種方法要運用恰到好處,否則學生會一味的模仿,而禁錮了學生的思維。授課班級爲七年級,全班人數28人。全班學生的綜合素質屬於中等水平,個體間差異較大。

三、說教法和學法

本節課以啓發學生關注中國博大精深的民族文化和蘊藏在這些文化中的思想境界與審美情操爲指導思想,依據《美術》課程標準的要求,結合七年級學生的生理及心理特徵,依據對教材和學情的分析,我採用討論法、探究法、示範講解法、練習法等教學方法,恰當應用多媒體課件,引導學生觀察比較學習,結合啓發引導、自主研究、講解示範、鼓勵表揚等方法爲學生營造一個寬鬆和諧的學習空間,激發學生學習畫荷花的興趣,重視學生的主體地位和個體差異,重新認識美術教學過程中體現出的教育觀和價值觀。

“學法”:讓學生成爲課堂的主體,透過觀察課件圖片、欣賞名家作品、荷花的分步技法練習、探究性學習、創新評價,爲學生提供一個展示的平臺,激勵學生獲得成功後總結心得。而學生透過自主探究學習,鼓勵學生根據荷花的基本繪畫技法和實際掌握所學的,發揮自主能動性,努力尋找適合自身學習的教學方法。

四、說教學過程

依據學生的心理和年齡特點以及接受能力的強弱,我構建了導課部分(展示作品、提問)——新課實施(感知荷花、分析荷花)——教師示範(荷花的作畫步驟)——學生練習——展示交流——相互評價的教學過程。

(一)導課部分

分爲課前準備和匯入部分

1、課前準備:師生寫意花卉作品和課件。蒐集自己喜歡的花卉(荷花)圖片;描寫荷花的文學作品;師生共同準備筆、墨、紙等工具。接着師生問好,檢查學具。

2、匯入部分:展示出寫意花卉和西方繪畫的美術作品(包括寫意荷花的作品)。

提問:這些作品中如何分辨出那些畫是中國畫?它和西方油畫的區別?從材料工具上來感受中國畫的特點;然後直接點題說出這些作品是中國的寫意花鳥畫;導課部分主要使學生感受中國寫意畫的美,帶入學習情境,激發學生的學習興趣;

(二)新課實施部分

1、感知荷花:

首先(課件展示現實中的荷花攝影作品)同桌之間進行簡短交流,感受自然界荷花的美感。其次,體會文學作品中荷花的美感。(多媒體展示(北宋)周敦頤《愛蓮說》的詩句:予獨愛蓮之出淤泥而不染,濯清漣而不妖,中通外直,不蔓不枝,香遠益清,亭亭淨植,可遠觀而不可褻玩焉。)

2、欣賞名家荷花作品:(多媒體演示)現實中的荷花和畫家筆下的荷花作品進行比較,兩者之間有什麼不同。然後教師小結:形象“妙在似與不似之間”;色彩以墨代色,濃淡相應、筆墨淋漓,對比強烈,有中國畫的特點;講究章法,均衡取勢、險絕出奇。使學生初步感知中國畫的意境美。

3、要想畫好荷花,我們必須瞭解荷花,接着講解荷花的結構:荷花,花大梗長,翠葉如蓋。肥碩豐盈。又名芙蕖,水芙蓉。(課件展示荷花的'生長過程)

這時老師開始用手型演示荷花的形狀,荷花像兩隻手包在一起,隨着時間的推移花瓣慢慢地張開,越開越大,在這裏讓學生抓住荷花的特點,以便用筆畫時能得心應手。

4、學習荷花表現技巧:結合課件範畫,組織學生進行討論荷花的用筆、用墨和用色。

在這一階段讓學生學會觀察比較,培養學生的審美能力和分析問題的能力。

5、教師示範:教師講解並示範荷花花頭的繪畫步驟:

(1)勾線填色法:用墨或色勾出荷花的形狀,花尖稍微停頓一下,使花尖顏色稍重,勾線時要注重用筆力度要適中,要用意念使得花瓣都是從花心生長出來的。接下來填色,上色時也是要從花瓣的尖部向根部染,尖部顏色較濃,根部顏色較淡。

(2)沒骨法:用曙紅(可調入少量大紅)畫荷花,注意適當留出花瓣之間的間隔和花心處的空白。

(3)沒骨勾線法:在沒骨法的基礎上,用重色或墨色勾出花瓣的脈絡來。

(4)蓮蓬的畫法:石綠畫蓮蓬。濃墨畫花蕊,點花莖上的苔點。

(三)實踐環節

即寫意荷花練習。首先,根據老師教學示範步驟,讓學生嘗試荷花的勾線填色、沒骨法和沒骨勾線法的筆墨練習,緊接,學生進行蓮蓬的筆墨練習。鼓勵學生嘗試新學的技法,樹立自信,表揚敢於創新的學生,教師用語言激勵荷花練習完成的學生。

練習後,老師引導學生思考和歸納荷花畫法的基本要領,進行熟練技法的概括和注意事項。可以根據學生荷花練習中出現的問題,提問設疑,再次讓學生討論荷花的筆墨技法的技巧。例如設疑:爲什麼控制不好水的應用、墨的濃淡?怎樣才能控制並且隨心所欲?培養學生分析能力的同時,還能讓部分學生體會自己的用筆用墨,引導學生進入最佳的學習狀態。

(四)評價部分

課前老師準備兩幅寫意荷塘的中國畫作品,但作品中只有荷葉而沒有荷花,組織學生將自己所畫的荷花進行剪貼在教師準備的荷塘作品中,美化書畫作品中的荷塘;根據自己畫出的筆墨和剪貼的效果總結心得,教師作輔助評價。在這一環節主要鍛鍊學生語言表達能力和審美能力的綜合素質。

(五)課堂小結

課堂小結的目的是強化本課中國寫意畫的基本知識和基本技法,可以把課堂傳授的知識儘快轉化爲學生的素質,簡明扼要的課堂小結,可以使學生對本課所學知識更深刻的理解寫意花卉——荷花的幾種不同的繪畫技法,然後讓學生收拾好自己作畫的工具材料,以便養成良好的衛生習慣,逐漸培養學生良好的個性。

(六)板書設計

我比較注重直觀地板書設計,及時地體現教材中的知識點,便於學生掌握和理解,板書設計如下:

畫法:荷花——勾線畫法

荷花——沒骨畫法:曙紅和大紅畫花蕾

荷花——蓮蓬畫法:藤黃加赭石畫蓮蓬,

濃墨畫花蕊,點花莖上的苔點

(七)佈置作業:

針對七年級學生素質的差異和課程的分層教學我佈置的作業是課後蒐集名家的寫意荷花作品,按照本課學習方法做寫意荷葉練習,熟悉水、墨、色的用法。

(八)教學評價:

本節課根據七年級學生的心理和自身的認知規律,採用直觀教學和示範性教學以及學生的實踐操作等一系列教學方法,以教師爲主導,學生爲主體,立足於學生的“學”,以學法爲重心,放手讓學生自主探究的學習,力求讓學生在寬鬆、愉快的課堂氣氛中提高自己的審美能力和審美情趣,從而達到預期的教學效果。我的說課完畢,謝謝!

七年級美術《寫意花卉》說課稿2

一、說教材

《寫意花卉》是人美版初中美術七年級下冊的第8課內容,按照學生的學習活動方式劃分屬於造型表現學習領域,學生在前一章學習了中國畫的筆墨情趣,已經學習了中國畫的用筆、用墨,作爲用筆、用墨進一步實踐的基礎,本課除包含中國寫意畫的概念闡述以外,着重講解寫意荷花和寫意牽牛花的畫法步驟,這些內容包含中國畫筆墨技法等最基本的中國畫知識。這兩課與後四冊教科書中的中國畫課緊密關聯、循序漸進,使初中階段的中國畫學習相對完整。

二、說學情

七年級學生正處於小學與初中轉變的初級階段,對新鮮事物接受能力快,模仿能力較強,因此,這節課着重運用示範講解法讓學生初步瞭解與模仿牽牛與荷花的基本畫法,但這種方法要運用恰到好處,在講解中可以多方位進行觀察,否則學生會一味的模仿,而禁錮了學生的思維。

三、說教學目標

知識與技能:初步瞭解寫意花卉的基本特點與方法,能夠運用寫意的技法表現花卉。

過程與方法:透過欣賞寫意花卉的作品,瞭解花卉的特點與寫意筆墨的使用,在練習中掌握花卉的寫意技法,提高筆墨表現能力。

情感態度與價值觀:在體驗美術活動樂趣的過程中,感受中國寫意繪畫的意境與趣味,養成對於中國畫的熱愛。

四、說教學重難點

重點:欣賞寫意花卉的特點,能夠掌握寫意花卉的技法。

難點:對於繪畫中筆、墨、色以及構圖的把握。

五、說教法、學法

依據“教學有法,教無定法,貴在得法”的原則,結合學生的特點採用如下教學方法:討論法、情境法、實踐練習指導法。

在學習的過程中我準備讓學生採用自主探究學習和小組合作學習相結合的學習方式,在學習過程中進行分析討論,在操作中發現並進行自主探究和評價,從而有效的培養學生的自主學習的意識。

六、說教學準備

“工欲善其事,必先利其器”好的教學準備能夠提高課堂的教學效果,爲我做了如下的準備:PPT課件、基本的中國繪畫工具等。

七、說教學過程

皮亞傑曾說:“兒童是有主動性的人,所教的東西要能引起兒童的興趣,符合他們的需要,纔能有效地促進他們的發展。”針對學生特點,我設計了以下教學環節:

環節一:設定情境,匯入新課

精心設計好匯入,無疑是一堂課成功的關鍵一步,它的目的是引人入勝,使學生興趣盎然的揉入到活動中去,達到事半功倍的效果。爲此我使用圖片展示中國寫意牡丹與工筆牡丹,引導學生說出不同的中國畫技法給畫面帶來的不同感受,並以此引入課題《寫意花卉》。

環節二:觀察分析,直觀感知

首先,多媒體播放寫意作品《山花雙鳴》、《荷花小鳥》、《凌霄花》與生活中的花卉照片進行對比,引導學生觀察思考並總結寫意花卉的特點,使學生充分感受寫意花卉具有簡練的筆墨,能夠抓住物象的特點與神情,並且以此抒發作者的情趣。在這個環節之所以這樣設計是因爲在課堂開始之處使學生初步瞭解寫意繪畫,爲接下來的繪畫創作奠定基礎。

環節三:對比觀察,形式分析

《課程標準》中強調美術課程需要凸顯視覺性,所以我會拿出一盆牽牛花同時繼續引導學生觀察齊白石作品《牽牛花》,說一說牽牛花由哪幾部分構成?分別採用了什麼樣的筆法與墨法?色彩具有什麼樣的特點?透過一系列的問題,引導學生總結寫意牽牛花由花瓣、花蕊、花筒等部分構成並且讓學生認識到繪畫中如何透過中鋒側峯的筆法、濃淡結合的墨色與對比誇張的色彩進行物象的表現。透過直觀的形式分析深入瞭解寫意花卉的特點並且鍛鍊學生的觀察能力。

環節四:教師示範,詳細講解

在學生對於寫意牽牛花有了初步的瞭解之後,爲了更好的凸顯美術課程具有實踐性的特點,我會利用多媒體爲同學完整的示範牽牛花的繪畫過程。在示範中爲了更好地體現解決本節課的教學難點,在進行用筆用墨的時候可以採用對比的方式,充分感受不同筆墨帶來的畫面效果。

環節五:實踐練習,展示評價

《新課標》中明確指出:教師應注重培養學生的美術實踐能力,透過各種美術活動,引導學生動手實踐,在美術活動中提高觀察、構思、創意、造型、表現、設計和工藝製作的能力。所以我設計了同桌兩人爲一組進行臨摹或結合照片進行創作的練習,提高學生動手實踐的能力和觀察能力。

在大部分學生作品已完成的情況下,鼓勵學生自願展示作品,並從用筆用墨用色等幾個方面進行自評,生生互評,最後我將給予及時反饋與總結,在展示點評環節中,我會尊重個體差異,注重學生的體驗過程,以鼓勵、肯定爲主,多從建議性評價出發,培養學生敢於接受別人的“指正”。進一步提高學生髮現問題,理解問題,解決問題的能力,並且發散學生的思維,培養學生自信心,體驗成功的喜悅。

環節六:小結作業,拓展提高

科學精練的結束語能起到“課雖盡,但趣無窮”的效果,因此我最後設計了“課堂總結——拓展延伸”環節,在課程即將結束時,問學生:“這節課哪一點給你帶來了快樂?”學生學會從創作的快樂、成功的快樂、合作的快樂,甚至會從老師和同學的評價中體會到快樂。

七年級美術《寫意花卉》說課稿3

一、說教材

教材分析:自然界裏的花千姿百態,美不勝收。《寫意花卉》這一課將教會學生抓住花朵的不同特徵,發揮中國畫獨特的表現方法,用筆墨乾溼、墨色濃淡描繪出花的美麗,表達出自己的審美情趣。因此,我從花卉入手,引導學生進一步掌握筆墨技法,同時藉助中國寫意畫深厚的文化底蘊,對學生進行傳統文化薰陶。

美術新課標明確指出:美術教育以審美爲核心,運用線條、形狀、色彩、肌理和空間等造型元素,以描繪和造型的方法,選擇合適的工具、媒材,透過讓學生記錄與表現所見所聞、所見所想,發展學生美術構思與創作的能力,表達出不同的思想與情感。

根據新課標的要求,新課程的理念以及中學生的年齡特點,我制定了以下教學目標:

知識與技能:簡單瞭解寫意花卉的基礎知識;培養和訓練學生初步掌握寫意花卉的基本技法和表現能力;培養學生對傳統寫意花卉作品的感悟能力。

過程與方法:引導學生認真準備學習材料和學具,透過欣賞、觀摩、討論、練習等方法積極參與寫意花卉的學習。

情感態度與價值觀:培養學生對中國傳統繪畫的喜愛之情,引發對高雅藝術的關注。

本節課的教學重點是學習寫意花卉的基本筆墨技法。難點是對傳統筆墨及生宣紙性能的熟悉和掌握。

二、說教法學法

1、說教法

根據小學生年齡特徵,我準備採用情景創設法、合作探討法、啓發式教學法、嘗試教學法等多種方法進行教學,在教學中把教法與學法聯繫起來,有意識地進行學法指導和滲透,引導學生在學習中實行“四多”,即多看、多想、多討論、多實踐,積極發揮學生的主觀能動性,活躍學生的思維能力,加深學生對寫意花卉的理解,使學生能更準確地表現出寫意花卉的特徵。

2、說學法

“學生是學習的主體”,要讓學生主動積極地學習,方法很重要。根據教材特點,我在學法的指導時緊緊圍繞教學目標,透過“看、聽、說、畫”等要素,讓學生去感知寫意花卉的技法,透過展示、討論等方法,使學生在嘗試學習中得出結論,完成目標,最後透過親身體驗來完成繪畫習作。

三、說教學準備

師生共同準備:實物花卉、毛氈、毛筆、墨汁、國畫顏料、調色盤、生宣紙。

四、說教學過程

我主要設計了四個環節來完成本課教學:

(1)創設情境,激情匯入;

(2)詩畫結合、探究新知;

(3)材料探索、創新實踐。

(4)情感昇華、課後延伸。

第一環節——創設情境,激情匯入。(3分鐘左右)

良好的開端是成功的一半。因此,上課前我利用多媒體播放一些課件,讓學生欣賞大自然中各種花的美態。我將用現場手繪書畫作品——牡丹圖。來激發學生學習熱情,就此展開探究學習。

第二環節——詩畫結合、探究新知。(7分鐘左右)

教育家蘇霍姆林斯基說過:“對美的感知和理解是審美教育的核心。”因此,我將準備好鮮花實物,引領學生觀察,結合詩畫作品欣賞,引出畫中花卉的內涵,品味花的特點。透過實物教學,激發學生學習熱情,鼓勵學生細心觀察,大膽表現。

第三環節:材料探索、創新實踐。(25分鐘左右)

“美術是視覺的藝術,是情感的藝術”,因此,在學習繪畫的過程中,我以“視覺”爲基礎,“情感”爲主線,採用多媒體創設情景,引導學生在學習中“多看、多想、”發揮主觀能動性,使學生初步感知中國畫的意境美。

我將出示範畫,學生欣賞後,我問學生寫意畫是用什麼工具和材料繪製的?透過小組討論後宣佈答案:這張作品是老師親手畫的,這是中國畫中的寫意花卉。是用中國特有的毛筆、國畫顏料和生宣紙繪製的。然後結合名家作品欣賞,引發學生好奇心與積極性。透過小組協作,嘗試繪畫。我透過巡視,適時鼓勵學生大膽作畫,細心收拾。

第四環節:情感昇華、課後延伸。(5分鐘左右)

我國花鳥畫家齊白石曾經說過,“太像則媚俗,不像則欺世。寫意花卉,重在像與不像之間”因此,我將積極鼓勵學生大膽說出自己欣賞作品的獨特感悟,簡短介紹我國花鳥畫家清代吳昌碩,現代畫家許麟廬的生平簡介及其花卉作品。鼓勵學生大膽說出本節課的感受和收穫,引出情感昇華——愛生活、愛藝術、愛祖國。最後,透過自評和互評提升學生審美能力,激發繪畫熱情。

總之,本節課的設計我充分考慮到學科特點,學生年齡特點等因素,採用多種教學形式和手段,來加強學生對寫意花卉的理解和創新。在解決重難點時緊密結合寫意畫的獨特性進行教學,改變了傳統的教學模式。讓學生在輕鬆、愉悅的環境中學習,以此來突破本節課的教學重難點,從而順利完成教學任務,達到教學目標。