聲樂整體教學法論文範本

一、職高聲樂整體教學法研究的重要意義

我們在實際職高的聲樂教學過程中，往往更加對學生的演唱技能進行重點的培養和關注，這樣教師們可以把每一個重要的知識點，有目的的更好的傳輸給受教的學生，這種側重培養可以使學生更具備綜合素質的能力和各個方面的全方位發展，同時還可以透過對各種資源的調動來具體對學生演唱的重點來繼續寧把握。具體而言，值得是混音、重音等具有藝術表現技術的部分。要知道，演唱是透過對人體感官進行刺激來具體達到的一種藝術手段。作爲藝術的歌唱互動不僅僅是歌詞含義的單純表現，更是需要透過自身整體來進行對藝術的完全詮釋。因此，筆者向將整體教學法應用與整個聲樂教學當中，聲樂整體教學是對學生藝術修養進行多方面的培養，更需要把握自身基礎的紮實程度和想象力的無限擴大。我們用整體教學法要對學生進行以下方面的指導：1、音色；2、音調；3、語調；4、音樂思想。只有當學生從這四方面出發，具體的提升自身在這四方面的素質才能給音樂受衆羣體帶來美的享受，盡善盡美的展現給人們，藉此表現出自己最好的作品。所以說，美麗的聲音是基礎，更重要的是對內在素質的表達，這就是爲什麼經常聽人說“用心去唱”去形容一個唱歌的人，這是從內心去感受和理解音樂的內涵出發，給人以最真、最美的享受。

二、職高聲樂教學特點分析

（一）職高聲樂教學具有一定的針對性

高職聲樂教學中作爲聲樂教師必須根據學生的實際情況，針對每個學生的心理、文化以及思想素質的不同，採用適當的教學方法進行授課，決定了聲樂教學方面的一定針對性。曾有教育家指出聲樂教學是以不同的學生爲對象因人而異，並不是千篇一律的，應該時時根據學生所掌握的聲樂技巧，有針對性的對錯誤的發聲進行改正訓練。另一方面，學生的聲帶發聲長短、厚薄、寬窄都各不相同，男高音、男中音與男低音他們的換聲點不一樣，所以在聲樂教學中要針對每個聲部採用過渡聲區的訓練方法，對女生也是如此，由此可見，男生的訓練方法與女生的訓練方法是存在一定的差別的，這種差別就決定聲樂教學具有針對性。由於我們的聲帶所處的位置特殊，並不是可見可摸的，要想準確判斷自己屬於哪一個聲部，除了找專業聲樂教師，還需要找喉科醫生來檢查，做進一步的判斷。然後聲樂教師根據每個學生不同的聲音特點，採用人因而已的、適當的教學方法以至每個學生都能夠很好的利用自身的優勢，把歌曲展現和表達的更好。聲樂訓練的'方法如：氣息、共鳴和咬字等等基本上適用於各個聲部，面對這種各個聲部不一樣的情況，如果單純採用一味的訓練方法，是解決不了各個聲部的發聲技能的。

（二）職高聲樂教學具有一定的反覆性

聲樂教學的特點本身決定了掌握專業技術過程的反覆性和持久性。最基本的技能練習是學好唱歌的先決條件和重要保證。任何一項技能的掌握，都是一個不斷鞏固和反覆的過程。好聽的歌聲不僅僅擁有一個正確的概念，養成好的肌肉運動習慣和正確的思維習慣，必須經過反覆的練習才能達到效果。這裏所說的反覆性並不是意味着單純盲目的重複，如果方法不對即使經過無數次的反覆訓練也是沒有任何效果的，因爲過多的重複一個錯誤，很容易形成一種錯誤的歌唱習慣，一旦成爲習慣又不好更改。雖然人們常說，聲樂學習用的是腦子，說聲樂學習是一項枯燥的任務，但只要有一定的耐心和細心，能夠堅持訓練，就會有好的成果。

（三）職高聲樂教學具有一定的實踐性

在聲樂教學中，聲樂訓練和歌唱實踐是聲樂教學的重要組成部分，學生在聲樂教師的指導下進行發聲練習。因此，聲樂的實踐是歌唱技能技巧的訓練和掌握過程，也是聲樂教學的基本規律之一。學生的舞臺實踐是發展學生藝術創造能力，鞏固學生所學知識和技能，培養學生歌唱心理的重要教學環節，對學生來說尤其重要，是反映教學效果體現教學質量的主要依據。

三、整體教學法在職高聲樂教學中的應用分析

隨着時代的不斷進步，聲樂藝術也在不斷的發展，器樂，語言，旋律，節奏等與聲樂教學現代聲樂的關係更爲廣闊，彼此之間涉及的範圍面也越來越寬，這就要求教師們不斷的培養學生的聲樂技能和綜合能力以及心理能力的要素全方面的提升，真正做大綜合實訓的整體教學模式。

（一）演唱技能訓練

這點不難理解，作爲一名聲樂教師我們必須要擁有自己把握歌曲情感和藝術風格的獨特手段。聲樂教學內容不僅包括髮聲訓練和各種演唱方法的練習和技巧，還包括對於呼吸的合理調整與運用。從實際教學來講，我們一般的做法是將一些聲樂作品介紹給學生，讓學生自行領悟，將自己的情感充分的結合歌曲內容書法出來，給人們以至真至情的感動。從而逐步掌握和提高自己的聲樂表演技巧。因此，在對初學者進行教學時，我們要先傳授其演唱技巧。同時，還有選擇適合學生演唱的歌曲來讓其充分發揮自身情感的作用。筆者在這裏要強調的是，專業歌手可以在任何情況下在一首歌曲中監理自己的感情，這對於演唱情感表達技巧來說就有了更好的要求。如果不好好把握歌曲的技巧和其中的情感，就無法很好的把歌曲要表達的內容和情誼展現出來，就根本表達不出歌曲的真正含義，不會引起聲樂受衆羣體的共鳴。

（二）心理素質和情感投入

歌手的聲音很優美，對發音的高低度也掌握得當，但並不真正理解歌詞索要表達的真正含義，不明白作者的真心思想，這樣的作品就算展示出來也無法呈現好的效果。所以說，我們在實際教學過程中，要不斷培養學生對歌曲的領悟和想象能力，讓他們從歌曲內部出發從聽覺和感覺以及節奏等方面來徹底剖析整首歌曲的魅力所在。如果學生不能準確的表達歌曲的情感，那麼即使這名學生聲音再動聽甜美，也只不過是一臺發聲機器而已。專業歌手與業餘歌手的區別也正式在於能夠運用號氣息和共鳴技巧將歌曲表達的聽衆。再我們日常的聲樂課教學過程當中，我們可以引導學生去體會作者的創作情感，注意體會作者的創作節奏和內容深意，以此來不斷提升學生自己的表達情感和技巧，使得學生逐漸形成自己的演唱風格。

四、結束語

總而言之，職高聲樂教學是職高教學體系中不可缺少的一部分，與其他聲樂教學有所區別，有其自身獨有的特點所在。筆者從事職高音樂教學多年，現將整體教學法應用於高職聲樂教學中，無論是從理論上還是從實踐上都對職高學生的全面發展起到了促進作用。筆者希望今後能繼續深化該項教學法的研究，努力爲我國現代化建設培養有用人才。