中學聲樂教學研究論文

任教農村高中的聲樂、古箏、視唱練耳和音樂理論。我的教學都是兩年基礎加一年提高，所教的學生的成績都不錯，都掌握了科學的演唱方法。現在可以登臺演唱一些有難度的曲目。如何進一步提高聲樂教學的效益呢？我結合教學實踐，作了以下幾個方面的嘗試：

一、注重學生興趣的培養

音樂的需求是人的本能，都說每個人都有成爲音樂家的可能。記得我當我擔任一個班的音樂教學法時，在第一堂課我都會問學生：“你們喜歡音樂嗎？”學生總是開心地回答：“喜歡！”我又再問：“那你們覺得音樂是怎樣的？”學生說“就是唱歌。”那接着我就會請學生自願上臺爲大家表演唱一首，可幾乎沒有學生敢單獨上臺演唱。因爲大部分學生都缺乏信心，認爲自己的嗓音不好，唱得也不好聽。他們大部分所理解的音樂就是唱歌。在我國長期的應試教育之下，音樂課的設定一直都是可有可無，偶爾的音樂課也是讓學生隨意唱幾首歌，場面開心，但效果不是很理想。因爲學生大都由着自己的性子唱，不懂科學用嗓，合理用聲的方法。由此可見，學生心中沒有自信心，主要還是缺乏對聲樂學習的認識。爲此，在接下來的教學中，我重點開發學生的興趣，努力讓學生明白：1.雖然每人人的嗓音好壞有天生的原因，基礎存在着差異，但只要經過認真、勤奮地訓練，都可以很快地改變原狀，並提高自己的音樂素養。2.不管自己用的是何種唱法，或者演唱各種不同類型的歌曲，都需要運用正確的聲樂技巧和方法，這樣纔會對自己的演唱提供幫助，使演唱更好聽，更完美。3.當然，不是每個人都能成爲歌唱家，這也不是我們音樂課的目標，我們只是希望透過聲樂課的學習，讓你把想唱的歌唱得更動聽，把想表達的情緒表達得更到位。事實證明，經過一段時間的學習訓練後，學生對聲樂課越來越有興趣，對於有點枯燥的練嗓教學也不覺得無味，每次掌握了一點聲樂的技巧，他們都非常開心。後來，我再邀請學生自願上臺表演，大家都爭先恐後要求自己單獨演唱，希望能夠得到老師的輔導。這種濃郁的學習氣氛使我的課堂輕鬆愉快，讓我發現聲樂基礎教學也取得了一定的成效。

二、從聲樂訓練的基礎抓起，注重聽覺、音準訓練、培養節奏、感知能力

多數女生在訓練的初期，在真假聲的`過渡上非常困難，存在着明顯的真假聲，訓練中由中聲區進入高聲區時，常常擠緊喉頭喊出高音，這種聲音不僅音準偏低，而且音色欠美，針對這種情況，我讓學生用小聲哼鳴，注意音準，並在哼鳴的同時嘴巴做任意咬字動作，而不影響哼唱，把聲音由上向下嘆唱爲好，不脫離呼吸，演唱時在換聲上多下工夫，最終解決了真假聲混合及音準問題，調整了聲音平衡，找到了歌唱的整體感覺。聲樂課教師的教學語言非常重要，要多用親切、生動的形象的語言，這樣更能啓發學生。比如有的學生咬字不清晰，就要啓發學生注意用舌尖、脣尖、齒尖結合發聲。我就說：“你是一隻快樂美麗的百靈鳥，請用你靈巧的小嘴唱出來，啊，你的歌聲多美呀。”多與學生交流，把聲樂教學中的神祕複雜技巧問題以直觀、形象簡單化的方法教授學生，爲學生營造一個愉悅、寬鬆的課堂氛圍，這樣學生才能持久的保持興趣，增加信心。在音樂課堂上，教師與學生應該的朋友，因爲歌唱本身就是一件愉快的事情，所以在課堂上我從不板着臉和學生說話，對於學生的錯誤也是委婉的指點，讓學生始終處於放鬆，自然的狀態，使學生知道最好的歌唱狀態應該是舒展、自然、優美的。

三、注重學生綜合素質的培養

一個文綜知識很好的學生，對歌曲內涵的理解、思想情感的表達上較爲全面。初學聲樂的學生往往偏重於聲音位置，忽視了歌曲情感的表達。例如，有一個各門功課比較優秀的女生，在聲樂課上的演唱還比較完整自如，在我的提示下，有一定演唱表達能力，但一上臺，光聽聲音還可以，但面部表情非常呆板，就像一尊雕像，透過讓學生看自己的演出錄像，分析原因，不斷克服心理緊張因素，加強表演訓練，終於糾正了“有聲無情”的現象。歌要唱得好，光在課堂上練習是遠遠不夠的。爲了讓學生感覺聲音的通透，尤其練習高音時，我會組織學生清晨爬到學校後面的山上練習。透過十幾分鐘的爬山，學生鍛鍊了肺活量，在清新的空氣中向遠暸望，然後開始練聲。一首歌的靈魂在於有沒有用心去唱，在聲樂課上，首先要啓發學生從心去唱，去體會，以情帶聲，讓學生在演唱中進行二度創作，發聲練習時就進入一個興奮的歌唱狀態，也就是“未成曲而先有情”。總之，培養聲樂人才的工作辛苦、忙碌而充實，併爲此付出許多寶貴時間和心血的工作。讓我們努力探索出更有效，更容易讓學生掌握的方法，使熱愛聲樂的學生，加快進入音樂殿堂的步伐。