水墨山水畫教學反思

大多數學生能快樂地體會掌握筆墨畫的趣味變化，並有進一步瞭解中國畫的意願，少數學生能體會水墨畫的意境，這部分學生通常是語文學習成績較好的。如下是小編給大家整理的水墨山水畫教學反思，希望對大家有所作用。

水墨山水畫教學反思篇【一】

中國畫已有了上千年的歷史，山水畫是其中一個重要的分支，它凝聚着中國人豐富的智慧與情感，體現了獨特的東方審美情趣。

《山水畫》一課是造型·表現領域的教學內容，它要求學生運用形、色、肌理和空間等美術語言，以描繪和立體造型的方法，選擇適合於自己的工個、材料，記錄與表現

所見所聞、所感所想的事物，發展美術構思與創作的能力，傳遞自己的思想和情感。

在本課學生的實踐過程中，墨色的濃淡和毛筆的乾溼是學生難於掌握的。在練習中，允許學生臨摹與創作相結合，在巡視時，更注意用筆與用墨的指導，讓學生的畫面也能水墨淋漓。學生基本都能在課堂上完成練習，作業效果較好。

回望整節課，如果在示範階段能將中鋒與側鋒單獨提出來複習一下，學生在作業時，就會特別注意到這個問題，畫面效果會更理想。而且在評價的時候應該把問題留給學生，不要只是師評。在今後的教學中，還將進一步改進。

水墨山水畫教學反思篇【二】

在小學美術教學中，水墨畫也有了一席之地，從三年級開始就有了水墨畫基礎教學，而且新課標也明確提出：“美術課程要能引導學生參與文化的傳承和交流”。中國水墨畫在世界上獨樹一幟，博大精深，源遠流長，有着悠久的歷史。融詩、書、畫、印爲一體，代表中華民族五千年的文化修養和內涵，是我們中華民族的國之瑰寶和驕傲。

作爲一名美術教育者更有責任將水墨畫教學作爲傳承人類文明與文化發展的手段之一，讓學生切身體驗和感受到它蘊藏的文化涵義。但是現在的學生對中國水墨畫了解的很少，有的甚至連有名的國畫大師都不知道，談及對國畫的認識，他們也多表示國畫的.內容都是他們不感興趣的，所以不喜歡，他們的回答也讓我覺得汗顏。我們作爲美術老師，在這個方面是必須加強對中國畫的教育，讓我們的孩子喜歡上中國水墨畫，並且能夠畫出水墨畫。

但是水墨畫在當前少兒美術教育領域裏，還屬於弱項。不少老師仍按成人技法，以依樣畫葫蘆的教學方法，沒完沒了地畫梅、蘭、竹、菊，把本來天真活潑的孩子教成老年大學的“小老頭”、“小老太”，實在令人惋惜。也有一些教師，把畫兒童畫的方法用在水墨畫教學上，一味地勾線填色，失去了水墨畫的韻味。

出現這種情況有許多原因，尤其是在小學階段，要搞好水墨畫教學，還是有很大的困難。因爲，第一、水墨畫的技法比較複雜，畫水墨畫需要紮實的繪畫基本功，小學生的造型能力還比較差，要用毛筆不打草稿直接畫出造型，已經是很難做到的了，更不用說控制水、墨、顏料在宣紙上的變化了；第二、學習水墨畫要有一定的文化修養和高雅的審美情操，小學生還正處於學習基礎的文化知識階段，審美能力也還在形成階段，當然不具備中華民族傳統的審美觀。第三、絕大多數水墨畫作品的內容和題材不適合小學生的年齡特點，小學生受現代電視媒體的影響，都比較喜歡誇張、可愛的卡通形象和色彩鮮豔的圖案，對傳統的水墨畫豪無興趣，興趣是最好的老師，學生沒有學習的興趣，當然教學就更加困難。