小學階段必備古詩詞及詩文鑑賞

在平平淡淡的日常中，大家最不陌生的就是古詩詞鑑賞吧?古詩詞鑑賞，簡單來說，就是這首古詩詞描繪了一幅怎樣的畫面？表達了詩人怎樣的思想感情。古詩詞鑑賞的正確賞析步驟是怎樣的呢？下面是小編幫大家整理的小學階段必備古詩詞及詩文鑑賞，歡迎大家分享。

小學階段古詩詞及詩文鑑賞 篇1

1 《江南》樂府民歌

江南可採蓮，蓮葉何田田。魚戲蓮葉間。魚戲蓮葉東，魚戲蓮葉西，魚戲蓮葉南，魚戲蓮葉北。

[註釋]

①這是一首漢樂（yuè）府民歌。

②田田：蓮葉茂盛的樣子。

[解說]

這首詩的後四句用重複的句式，表現了魚在蓮葉間穿梭往來的輕靈的樣子，傳達出採蓮人歡快的心情。全詩有如一軸碧綠曼妙的畫面，卻時而有采蓮女溫潤歡樂的歌聲送進你的心間，寧靜而又生動！心情隨着採蓮女歡樂的步調剎那間變得輕鬆起來，江南水鄉秀麗的風光，一望無際的翡翠般的蓮葉，蓮葉下無拘無束嬉戲的小魚兒，讓你覺得所有世事浮雲，功名利祿早已模糊了，伴你的只是那夏日清新的空氣和安寧恬靜的淡泊情懷。

2 《敕勒歌》北朝民歌

敕勒川，陰山下。天似穹廬，籠蓋四野。天蒼蒼，野茫茫，風吹草低見牛羊。

[註釋]

1敕勒：種族名，北齊時居住在朔州（今山西省北部）一帶。

2陰山：在今內蒙古自治區北部。

3穹廬：用氈布搭成的帳篷，即蒙古包。

4蒼蒼：青色。

[簡析]

這是一首敕勒人唱的民歌，是由鮮卑語譯成漢語的。它歌唱了大草原的景色和遊牧民族的生活。

開頭兩句“敕勒川，陰山下”，交代敕勒川位於高聳雲霄的陰山腳下，將草原的背景襯托得十分雄偉。接着兩句“天似穹廬，籠蓋四野”，敕勒族人用自己生活中的“穹廬”作比喻，說天空如氈制的圓頂大帳篷，蓋住了草原的四面八方，以此來形容極目遠望，天野相接，無比壯闊的景象。這種景象只在大草原或大海上才能見到。最後三句“天蒼蒼，野茫茫，風吹草低見牛羊”是一幅壯闊無比、生機勃勃的草原全景圖。“風吹草低見牛羊”，一陣風兒吹彎了牧草，顯露出成羣的牛羊，多麼形象生動地寫出了這裏水草豐盛、牛羊肥壯的景象。全詩寥寥二十餘字，就展現出我國古代牧民生活的壯麗圖景。

這首詩具有北朝民歌所特有的明朗豪爽的風格，境界開闊，音調雄壯，語言明白如話，藝術概括力極強。宋詩人黃庭堅說這首民歌的作者“倉卒之間，語奇如此，蓋率意道事實耳”（《山谷題跋》卷七）。因爲作者對草原牧民生活非常熟悉，所以能一下抓住特點，不必用力雕飾，藝術效果就很好。

3 《詠鵝》駱賓王（唐）

鵝，鵝，鵝，曲項向天歌，白毛浮綠水，紅掌撥清波。

[註釋]

1. 詠：用詩、詞來敘述或描寫某一事物。《詠鵝》是駱賓王七歲時寫的詩。

2. 項：頸的後部。

3. 掌：詩中指鵝的腳掌。

[簡析]

這首詩從一個七歲兒童的眼光看鵝游水嬉戲的神態，寫得極爲生動活潑。首句連用三個“鵝”字，表達了詩人對鵝十分喜愛之情。這三個“鵝”字，可以理解爲孩子聽到鵝叫了三聲，也可以理解爲孩子看到鵝在水中嬉戲，十分欣喜，高興地連呼三聲“鵝、鵝、鵝”。

次句“曲項向天歌”，描寫鵝鳴叫的神態。“曲項”二字形容鵝向天高歌之態，十分確切。鵝的高歌與雞鳴不同，雞是引頸長鳴，鵝是曲項高歌。

三、四句寫鵝游水嬉戲的情景：“白毛浮綠水，紅掌撥清波。”“浮”“撥”兩個動詞生動地表現了鵝游水嬉戲的姿態。“白毛”“紅掌”“綠水”等幾個色彩鮮豔的詞組給人以鮮明的視覺形象。鵝白毛紅掌，浮在清水綠波之上，兩下互相映襯，構成一幅美麗的“白鵝嬉水圖”，表現出兒童時代的駱賓王善於觀察事物的能力。

駱賓王與王勃、楊炯、盧照鄰齊名，被稱爲“初唐四傑”。徐敬業起兵討伐武則天時，駱賓王代他寫《討武檄》。檄文羅列了武后的罪狀，寫得極感人。當武后讀到“一抔土之未乾，六尺之孤安在”兩句時，極爲震動，責問宰相爲何不早重用此人。徐敬業兵敗後，駱賓王下落不明，有被殺、自殺、逃匿不知所終等傳說。

4 《風》李嶠（唐）

解落三秋葉，能開二月花。過江千尺浪，入竹萬竿斜。

【註釋】： 三秋：晚秋，指農曆九月。 二月：早春，農曆二月。

【簡析】： 這首詩讓人看到了風的力量：風，能使晚秋的樹葉脫落，能催開早春二月的鮮花，它經過江河時能掀起千尺巨浪， 刮進竹林時可把萬棵翠竹吹得歪歪斜斜。

5 《詠柳》賀知章（唐）

碧玉妝成一樹高，萬條垂下綠絲絛。不知細葉誰裁出，二月春風似剪刀。

[註釋]

1碧玉：碧綠色的玉。這裏用以比喻春天的嫩綠的柳葉。

2妝：裝飾，打扮。

3絲絛：絲線編成的帶子。這裏形容隨風飄拂的柳枝。

[簡析]

這是一首詠物詩，透過讚美柳樹，表達了詩人對春天的無限熱愛。

詩的前三句都是描寫柳樹的。首句“碧玉妝成一樹高”是寫整體，說高高的柳樹像是碧玉妝飾成。用“碧玉”形容柳樹的翠綠晶瑩，突出它的顏色美。第二句“萬條垂下綠絲絛”是寫柳枝，說下垂披拂的柳枝猶如絲帶萬千條，突出它的輕柔美。第三句“不知細葉誰裁出”是寫柳葉，突出柳葉精巧細緻的形態美。三句詩分寫柳樹的各部位，句句有特點。而第三句又與第四句構成一個設問句。“不知細葉誰裁出？”——自問；“二月春風似剪刀。”——自答。這樣一問一答，就由柳樹巧妙地過渡到春風。說裁出這些細巧的柳葉，當然也能裁出嫩綠鮮紅的花花草草。它是自然活力的象徵，是春的創造力的象徵。這首詩就是透過讚美柳樹，進而讚美春天，謳歌春的無限創造力。

作者簡介：賀知章(659-744)字季真,自號“四明狂客”，越州永興（今浙江蕭山縣）人。唐代詩人。

6 《涼州詞》王之渙（唐）

黃河遠上白雲間，一片孤城萬仞山，羌笛何須怨楊柳，春風不度玉門關。

[註釋]

1涼州詞：爲當時流行的一種曲子（《涼州詞》）配的唱詞。

2黃河遠上：遠望黃河的源頭。

3孤城：指孤零零的戍邊的城堡。

4仞：古代的長度單位，一仞相當於七八尺。

5羌笛：羌族的一種樂器。

6楊柳：指一種叫《折楊柳》的歌曲。唐朝有折柳贈別的風俗。

7度：越過。後兩句是說，羌笛何必吹起《折楊柳》這種哀傷的調子，埋怨楊柳不發、春光來遲呢，要知道，春風吹不到玉門關外啊！

[簡析]

“涼州詞”是涼州歌的唱詞，不是詩題，是盛唐時流行的一種曲調名。開元年間，隴右節度使郭知運蒐集了一批西域的曲譜，進獻給唐玄宗。玄宗交給教坊翻成中國曲譜，並配上新的歌詞演唱，以這些曲譜產生的地名爲曲調名。後來許多詩人都喜歡這個曲調，爲它填寫新詞，因此唐代許多詩人都寫有《涼州詞》。

王之渙這首詩寫戍邊士兵的懷鄉情。寫得蒼涼慷慨，悲而不失其壯，雖極力渲染戍卒不得還鄉的怨情，但絲毫沒有半點頹喪消沉的情調，充分表現出盛唐詩人的廣闊胸懷。

首句“黃河遠上白雲間”抓住遠眺的特點，描繪出一幅動人的圖畫：遼闊的高原上，黃河奔騰而來，遠遠向西望去，好像是從白雲中流出來的一般。次句“一片孤城萬仞山”，寫塞上的孤城。在高山大河的環抱下，一座地處邊塞的孤城巍然屹立。這兩句，描寫了祖國山川的雄偉氣勢，勾勒出這個國防重鎮的地理形勢，突出了戍邊士卒的荒涼境遇，爲後兩句刻畫戍守者的心理提供了一個典型環境。

在這種環境中忽然聽到了羌笛聲，所吹的曲調恰好是《折楊柳》，這就不能不勾起戍卒的離愁。古人有臨別折柳相贈的風俗。“柳”與“留”諧音，贈柳表示留念。北朝樂府《鼓角橫吹曲》有《折楊柳枝》，歌詞曰：“上馬不捉鞭，反拗楊柳枝。下馬吹橫笛，愁殺行客兒。”歌中提到了行人臨去時折柳。這種折柳贈別之風在唐代極爲流行。於是，楊柳和離別就有了密切的聯繫。現在當戍邊士卒聽到羌笛吹奏着悲涼的《折楊柳》曲調時，就難免會觸動離愁別恨。於是，詩人用豁達的語調排解道：羌笛何須老是吹奏那哀怨的《折楊柳》曲調呢？要知道，玉門關外本來就是春風吹不到的地方，哪有楊柳可折！說“何須怨”，並不是沒有怨，也不是勸戍卒不要怨，而是說怨也沒用。用了“何須怨”三字，使詩意更加儲蓄，更有深意。

三、四兩句，明代的楊慎認爲含有諷剌之意：“此詩言恩澤不及於邊塞，所謂君門遠於萬里也。”（《升庵詩話》）中國古代詩歌向來有“興寄”的傳統，更何況“詩無達詁”，我們認爲讀者未嘗不可這樣理解，但不能就此而肯定作者確有此意。

作者簡介：王之渙（688-742），字季凌，晉陽（今山西太原）人，後遷居絳州（今山西絳縣）。唐代詩人。

7 《登鸛雀樓》王之渙（唐）

白日依山盡，黃河入海流。欲窮千里目，更上一層樓。

[註釋]

1鸛雀樓：舊址在山西永濟縣，樓高三層，前對中條山，下臨黃河。傳說常有鸛雀在此停留，故有此名。

2白日：太陽。

3依：依傍。這句話是說太陽依傍山巒沉落。

4窮：盡。

[簡析]

這首詩寫詩人在登高望遠中表現出來的不凡的胸襟抱負，反映了盛唐時期人們昂揚向上的進取精神。

前兩句寫所見。“白日依山盡”寫遠景，寫山。作者站在鸛雀樓上向西眺望，只見雲海蒼茫，山色空濛。由於雲遮霧繞，太陽變白，挨着山峯西沉。“黃河入海流”寫近景，寫水。樓下滔滔的黃河奔流入海。這兩句畫面壯麗，氣勢宏大，讀後令人振奮。

後兩句寫所想。“欲窮千里目”，寫詩人一種無止境探求的願望，還想看得更遠，看到目力所能達到的地方，唯一的辦法就是要站得更高些，“更上一層樓”。“千里”“一層”，都是虛數，是詩人想象中縱橫兩方面的空間。“欲窮”“更上”詞語中包含了多少希望，多少憧憬。這兩句詩，是千古傳誦的名句，它形象地提示了一個哲理：登高，才能望遠；望遠，必須登高。

這首詩由兩聯十分工整的對仗句組成。前兩句“白日”和“黃河”兩個名詞相對，“白”與“黃”兩個色彩相對，“依”與“入”兩個動詞相對。後兩句也如此，構成了形式上的完美。

鸛雀樓，舊址在山西永濟縣，黃河中的一個小崗上，後被洪水衝沒。沈括《夢溪筆談》中記載：“鸛雀樓三層，前瞻中條（山名）下瞰大河。”可見衝沒是宋以後的事了。

作者簡介：王之渙（688-742），字季凌，晉陽（今山西太原）人，後遷居絳州（今山西絳縣）。唐代詩人。

8 《春曉》孟浩然（唐）

春眠不覺曉，處處聞啼鳥。夜來風雨聲，花落知多少。

[註釋]

1春曉：春天的早晨。

2曉：天亮。

3不覺曉：不知不覺地天亮了。

4聞：聽。

5聞啼鳥：聽見鳥叫。

[簡析]

這首詩描繪了一幅春天早晨絢麗的圖景，抒發了詩人熱愛春天、珍惜春光的美好心情。

首句“春眠不覺曉”，第一字就點明季節，寫春眠的香甜。“不覺”是朦朦朧朧不知不覺。在這溫暖的春夜中，詩人睡得真香，以至旭日臨窗，才甜夢初醒。此句流露出詩人愛春的喜悅心情。次句“處處聞啼鳥”寫春景，春天早晨的鳥語。“處處”是四面八方的意思。鳥噪枝頭，一派生機勃勃的景象。“聞啼鳥”即“聞鳥啼”，古詩爲了押韻，詞序作了適當的調整。這兩句是說：春天來了，我睡得真甜，不知不覺天已大亮。一覺醒來，只聽見處處有鳥兒在歌唱。第三、四句“夜來風雨聲，花落知多少”，詩人追憶昨晚的瀟瀟春雨，然後聯想到春花被風吹雨打、落紅遍地的景象。詩人把愛春和惜春的情感寄託在對落花的嘆息上。惜春也是愛春，喜悅是全詩的基調。

本詩寫春景，不是寫所見，而是寫所聞及所想。詩人把自己的聽覺感受寫出來，然後由讀者體味、再現詩人描繪的意境。構思巧妙，很有情趣。

作者簡介：孟浩然（689-740）襄州襄陽（今屬湖北）人。唐代詩人。他寫的田園山水詩很有名。

9 《涼州詞》王翰（唐）

葡萄美酒夜光杯，欲飲琵琶馬上催。醉臥沙場君莫笑，古來征戰幾人回？

[註釋]

1夜光杯：白玉做成的酒杯。

2臥：躺。

[簡析]

這是盛唐邊塞詩中的一篇名作。這首詩以豪放的風格寫了征戍戰士飲酒作樂的情景，具有濃郁的邊塞軍營生活的色彩。

首句“葡萄美酒夜光杯”，意思是舉起晶瑩的夜光杯，斟滿殷紅的葡萄美酒。“葡萄美酒”，是以葡萄釀造成的美酒；“夜光杯”，指一種光能照夜的白玉琢成的酒杯。此句以奇麗的彩筆描繪出豪華的場面，並富有西域的特色。次句“欲飲琵琶馬上催”，正要開懷暢飲，忽然，錚錚琮琮的琵琶聲從馬上傳來。琵琶是西域盛行的樂器，詩人用來渲染西域色彩。“馬上催”的“催”字有不同解釋，有的說是催飲，有的說是催人出征，或解釋爲急促彈奏之意。從全詩風格來看，還是以催飲爲宜。

三四句“醉臥沙場君莫笑，古來征戰幾人回”，這是在酣醉時的勸酒詞，是說，醉就醉吧，醉臥在沙場上有什麼呢，請不要見笑，從古至今征戰的人有幾個是活着回來的。這兩句歷來頗多分歧，有的認爲是極爲悲痛之詞，有的認爲是略帶悲涼之意，但從盛唐時期將士們的豪情及全詩的風格來看，似不宜有憂傷情緒的。

10 《出塞》王昌齡（唐）

秦時明月漢時關，萬里長征人未還。但使龍城飛將在，不教胡馬度陰山。

[註釋]

1出塞：是唐代詩人寫邊塞生活的詩常用的題目。

2秦時明月漢時關：即秦漢時的明月，秦漢時的關塞。意思是說，在漫長的邊防線上，一直沒有停止過戰爭。

3但使：只要。

4龍城飛將：指漢朝名將李廣。南侵的匈奴懼怕他，稱他爲“飛將軍”。這裏泛指英勇善戰的將領。

5胡馬：指侵擾內地的外族騎兵。

6陰山：在今內蒙古自治區，古代常憑藉它來抵禦匈奴的南侵。

[簡析]

這是一首著名的邊塞詩，表現了詩人希望起任良將，早日平息邊塞戰事，使人民過着安定的生活。

詩人從寫景入手，首句勾勒出一幅冷月照邊關的蒼涼景象。“秦時明月漢時關”不能理解爲秦時的明月漢代的關。這裏是秦、漢、關、月四字交錯使用，在修辭上叫“互文見義”，意思是秦漢時的明月，秦漢時的關。詩人暗示，這裏的戰事自秦漢以來一直未間歇過，突出了時間的久遠。次句“萬里長征人未還”，“萬里”指邊塞和內地相距萬里，雖屬虛指，卻突出了空間遼闊。“人未還”使人聯想到戰爭給人帶來的災難，表達了詩人悲憤的情感。

怎樣才能解脫人民的困苦呢？詩人寄希望於有才能的將軍。“但使龍城飛將在，不教胡馬度陰山。”只要鎮守龍城的飛將軍李廣還活着，就不會讓胡人的騎兵跨越過陰山。“龍城飛將”是指漢武帝的鎮守盧龍城的名將李廣，他英勇善戰，多次把匈奴打敗。“不教”，不允許，“教”字讀平聲；“胡馬”，這裏指代外族入侵的騎兵。“度陰山”，跨過陰山。陰山是北方東西走向的大山脈，是漢代北方邊防的天然屏障。後兩句寫得含蓄、巧妙，讓人們在對往事的對比中，得出必要的結論。

這首詩被稱爲唐人七絕的壓卷之作。悲壯而不淒涼，慷慨而不淺露，王詩《出塞》兩首，本詩是第一首。

作者簡介：王昌齡（約698-756），字少伯，京兆長安（今陝西西安市）人。唐代詩人。

11 《芙蓉樓送辛漸》王昌齡（唐）

寒雨連江夜入吳，平明送客楚山孤。洛陽親友如相問，一片冰心在玉壺。

註釋

芙容樓：潤州（今江蘇鎮江）的城樓。辛漸：作者的一位朋友。

寒雨連江：潤州在長江邊。這句是說，夜裏長江上下了寒雨。吳：春秋時的吳國在長江下游一帶，所以稱這一帶爲吳。

平明：清晨。楚山：春秋時的楚國在長江中下游一帶，所以稱這一帶爲楚山。

洛陽：今河南洛陽，是辛漸所去的地方。

冰心：比喻心的純潔。玉壺：冰在玉壺之中，進一步比喻人的清廉正直。

解說

一夜寒雨過後，詩人在芙蓉樓與友人話別，這時只有晨光映照着遠處的山巒。

他囑咐朋友，如果遠方的親友問起我，請把我清廉下直的心意傳達給他們。

【賞析】

這首詩不像一般的送別詩那樣，努力抒發對友人的深深眷戀之情，而是着重講述自己的純潔感情和高尚志向。當時，詩人的朋友辛漸即將取道揚州，北上洛陽。正在江寧（今江蘇南京）任職的詩人，親自送行到了潤州，在西北城樓（即“芙容樓”）爲他餞行，並寫下這首詩。“寒雨連江夜入吳，平明送客楚山孤”，寒冷的夜雨，滔滔的江流，連朦朧的遠山也顯得孤單，這種景象襯托出詩人對朋友的依依惜別之情。但詩的重點卻在後兩句。朋友此番西行的目的地是洛陽，那裏也有詩人衆多的親人和朋友。詩人深深思念洛陽的親友，並想象他們也同樣深深思念着自己。他囑託辛漸，當親友們問起來，就說我的內心依然純潔無瑕，就像冰那樣晶瑩，像玉那樣透亮。詩中用一個巧妙的互相映襯的比喻，來形容一種純潔完美的品格，顯示出很高的語言技巧，給人留下了難忘的印象。

作者簡介：王昌齡（約698-756），字少伯，京兆長安（今陝西西安市）人。唐代詩人。

12 《鹿柴》王維（唐）

空山不見人，但聞人語響，返景（yǐng）入深林，復照青苔上。

註釋

鹿柴：地名。柴，一作“寨”。行軍時在山上紮營，立木爲區落，叫柴；別墅有籬落的，也叫柴。

空：詩中爲空寂、幽靜之意。

但：只。

返景：夕陽返照的光。景，日光。

簡析

這首詩是王維後期山水詩的代表作《輞川集》中的一首。詩中描繪鹿柴附近的空山深林在夕陽返照下的幽靜景色。

首句“空山不見人”直接描寫空山的寂寥靜謐。山之所以“空”，是因爲杳無人跡。“不見人”三字，將“空”具體化。次句“但聞人語響”，以局部的有聲反襯整體的寂靜。通常情況下，山中儘管無人，但不會無聲。“但聞”二字將瑟瑟風聲、潺潺水聲、唧唧蟲聲、啾啾鳥聲統統排除開，只聽見偶爾傳來的幾聲“人語響”。表面上看，這幾聲“人語響”似乎打破了寂靜，其實，一陣人語響過以後，空山又回到了萬籟俱寂的境界之中。

三、四兩句“返景入深林，復照青苔上”用夕陽返照來反襯深林的幽暗清冷。按理說，要描寫幽暗的境界應迴避光亮，詩人卻偏偏寫“返景入深林”。猛一看，這一抹微弱的斜暉似乎給幽暗的深林帶來了一絲光亮，其實恰恰相反。當“返景”的餘暉透過斑駁的樹影照在青苔上時，那一小塊光亮與一大片幽暗所形成的強烈對比，反而使深林的幽暗更加突出。況且，那“返景”不僅微弱，而且短暫，一抹餘暉轉瞬逝去之後，接踵而來的便是更漫長的幽暗。

王維“晚年惟好靜，萬事不關心”（《酬張少府》）。《輞川集》中的作品，大多着力描寫自然景色的靜美境界，前人認爲這些詩不談禪機而深得禪理，讀之身世兩忘，萬念俱絕。這反映了王維晚年對現實冷漠的消極思想，但這些詩“詩中有畫”的表現手法卻具有不朽的美學價值。

13 《送元二使安西》王維（唐）

渭城朝雨浥輕塵，客舍青青柳色新。勸君更盡一杯酒，西出陽關無故人。

註釋

元二：姓元，排行第二，作者的朋友。

使：出使。

安西：指唐代安西都護府，在今新疆庫車附近。

渭城：秦時咸陽城，漢改渭城，在長安西北，渭水北岸。

朝雨：早晨下的雨。

浥（yì）：溼。

客舍：旅店。

陽關：在今甘肅省敦煌縣西南，是古代通西域的要道。

作者簡介：王維（701-761），字摩潔，蒲州（今山西永濟縣）人。通音樂，工書畫。唐代著名詩人。

14《九月九日憶山東兄弟》王維（唐）

獨在異鄉爲異客，每逢佳節倍思親。遙知兄弟登高處，遍插茱萸少一人。

註釋

九月九日：指農曆九月九日重陽節。

憶：想念。

山東：指華山以東作者家鄉蒲州。

異鄉：他鄉、外鄉。

爲異客：作他鄉的客人。

逢：遇。

倍：格外。

登高：古有重陽節登高的風俗。

茱萸（zhū yú ）：一種香草。古時重陽節人們插戴茱萸，據說可以避邪。

作者簡介：王維（701-761），字摩潔，蒲州（今山西永濟縣）人。通音樂，工書畫。唐代著名詩人。

15《靜夜思》李白（唐）

牀前明月光，疑是地上霜。舉頭望明月，低頭思故鄉。

註釋

靜夜思：在靜靜的夜晚所引起的思念。

疑：懷疑，以爲。

舉頭：擡頭。

簡析

這首詩寫的是在寂靜的月夜思念家鄉的感受。

詩的前兩句“牀前明月光，疑是地上霜”，是寫詩人在作客他鄉的特定環境中一剎那間所產生的錯覺。一個獨處他鄉的人，白天奔波忙碌，倒還能沖淡離愁，然而一到夜深人靜的時候，心頭就難免泛起陣陣思念故鄉的波瀾。何況是在月明之夜，更何況是月色如霜的秋夜。“疑是地上霜”中的“疑”字，生動地表達了詩人睡夢初醒，迷離恍惚中將照射在牀前的清冷月光誤作鋪在地面的濃霜。而“霜”字用得更妙，既形容了月光的皎潔，又表達了季節的寒冷，還烘托出詩人飄泊他鄉的孤寂淒涼之情。

詩的後兩句“舉頭望明月，低頭思故鄉”，則是透過動作神態的刻畫，深化思鄉之情。“望”字照應了前句的“疑”字，表明詩人已從迷朦轉爲清醒，他翹首凝望着月亮，不禁想起，此刻他的故鄉也正處在這輪明月的照耀下。於是自然引出了“低頭思故鄉”的結句。“低頭”這一動作描畫出詩人完全處於沉思之中。而“思”字又給讀者留下豐富的想象：那家鄉的父老兄弟、親朋好友，那家鄉的一山一水、一草一木，那逝去的年華與往事……無不在思念之中。一個“思”字所包涵的內容實在太豐富了。

這首五言絕句從“疑”到“望”到“思”形象地揭示了詩人的內心活動，鮮明地勾勒出一幅月夜思鄉圖。詩歌的語言清新樸素，明白如話；表達上隨口吟出，一氣呵成。但構思上卻是曲折深細的。詩歌的內容容易理解，但詩意卻體味不盡。

明人胡應麟說：“太白諸絕句，信口而成，所謂無意於工而無不工者”（《詩藪·內編》）。這首《靜夜思》可以說是李白詩歌的“自然”和“無意於工而無不工”的藝術特色的極好說明。

作者簡介：李白（701-762），字太白，唐代偉大的浪漫主義詩人。他寫了大量歌頌祖國河山、揭露和蔑視權貴的詩歌。他的詩對後人有深遠的影響。

16 《古朗月行》（節選）李白（唐）

小時不識月，呼作白玉盤。又疑瑤臺鏡，飛在青雲端。仙人垂兩足，桂樹何團團。白兔搗藥成，問言與誰餐。

註釋

瑤臺：假說中神仙居住的地方。

今譯

小時候不認識月亮，

把明月叫作白玉盤。

又懷疑是瑤臺仙鏡，

飛在夜空雲彩中間。

解說

《古朗月行》是樂府古題，這裏只節選了詩的前四句。詩人用浪漫主義手法，藉助豐富的想象和神話傳說，表現出兒童時期對月亮的幼稚而美好的認識。詩人以“白玉盤”和“瑤臺鏡”作比，不僅描繪出月亮的形狀，更寫出了月光的皎潔可愛，在新穎中透出一股令人感嘆的稚氣。第二句的“呼”字和第三句的“疑”字，把兒童的天真生動地表現了出來。這四句詩，恰似一首完美的絕句，語言質樸，比喻有趣，十分耐人回味。

作者簡介：李白（701-762），字太白，唐代偉大的浪漫主義詩人。他寫了大量歌頌祖國河山、揭露和蔑視權貴的詩歌。他的詩對後人有深遠的影響。

17《望廬山瀑布》李白（唐）

日照香爐生紫煙，遙看瀑布掛前川。飛流直下三千尺，疑是銀河落九天。

註釋

廬山：在江西省九江市南，是我國著名的風景區。

香爐：即香爐峯，在廬山西北，因形似香爐且山上經常籠罩着雲煙而得名。

掛前川：掛在前面的水面上。

九天：古代傳說天有九重，九天是天的最高層。

簡析

這是詩人李白五十歲左右隱居廬山時寫的一首風景詩。這首詩形象地描繪了廬山瀑布雄奇壯麗的景色，反映了詩人對祖國大好河山的無限熱愛。

首句“日照香爐生紫煙”。“香爐”是指廬山的香爐峯。此峯在廬山西北，形狀尖圓，像座香爐。由於瀑布飛瀉，水氣蒸騰而上，在麗日照耀下，彷彿有座頂天立地的香爐冉冉升起了團團紫煙。一個“生”字把煙雲冉冉上升的景象寫活了。此句爲瀑布設定了雄奇的背景，也爲下文直接描寫瀑布渲染了氣氛。

次句“遙看瀑布掛前川”。“遙看瀑布”四字照應了題目《望廬山瀑布》。“掛前川” 是說瀑布像一條巨大的白練從懸崖直掛到前面的河流上。“掛”字化動爲靜，維紗維肖地寫出遙望中的瀑布。

詩的前兩句從大處着筆，概寫望中全景：山頂紫煙繚繞，山間白練懸掛，山下激流奔騰，構成一幅絢麗壯美的圖景。

第三句“飛流直下三千尺”是從近處細緻地描寫瀑布。“飛流”表現瀑布凌空而出，噴涌飛瀉。“直下”既寫出巖壁的陡峭，又寫出水流之急。“三千尺”極力誇張，寫山的高峻。

這樣寫詩人覺得還沒把瀑布的雄奇氣勢表現得淋漓盡致，於是接着又寫上一句“疑是銀河落九天”。說這“飛流直下”的瀑布，使人懷疑是銀河從九天傾瀉下來。一個“疑”，用得空靈活潑，若真若幻，引人遐想，增添了瀑布的神奇色彩。

這首詩極其成功地運用了比喻、誇張和想象，構思奇特，語言生動形象、洗煉明快。蘇東坡十分讚賞這首詩，說“帝遣銀河一脈垂，古來唯有謫仙詞”。“謫仙”就是李白。《望廬山瀑布》的確是狀物寫景和抒情的範例。

作者簡介：李白（701-762），字太白，唐代偉大的浪漫主義詩人。他寫了大量歌頌祖國河山、揭露和蔑視權貴的詩歌。他的詩對後人有深遠的影響。

18 《贈汪倫》李白（唐）

李白乘舟將欲行，忽聞岸上踏歌聲。桃花潭水深千尺，不及汪倫送我情。

註釋

汪倫：李白在桃花潭結識的朋友，性格非常豪爽。這首詩就是贈給他的。

踏歌：一邊唱歌，一邊用腳踏地打着拍子。

桃花潭：水潭名，在今安徽涇縣西南。

簡析

李白遊涇縣桃花潭時，常在村民汪倫家作客。臨走時，汪倫來送行，於是李白寫這首詩留別。詩中表達了李白對汪倫這個普通村民的深情厚誼。

前兩句敘事：“李白乘舟將欲行，忽聞岸上踏歌聲。”李白將要乘舟離去，汪倫帶着一羣村民前來送行，他們手挽着手，一邊走，一邊唱。“將欲”與“忽聞”相照應，寫出了詩人驚喜的情態。“將欲”，正是小舟待發之時；“忽聞”，說明出於意料之外。也許汪倫昨晚已設家宴餞別，說明第二天有事不能再送了。但現在他不僅來了，還帶了一羣村民一起來送行，怎麼不叫詩人激動萬分！用什麼語言來表達？桃花潭就在附近，於是詩人信手拈來，用桃花潭的水深與汪倫對自己的情深作對比。“桃花潭水深千尺，不及汪倫送我情”兩句，清代沈德潛評價說：“若說汪倫之情比於潭水千尺，便是凡語。妙境只在一轉換間。”（《唐詩別裁》）的確，這兩句妙就妙在“不及”二字將兩件不相干的事物聯繫在一起，有了“深千尺”的桃花潭水作參照物，就把無形的情誼化爲有形，既形象生動，又耐人尋味。潭水已“深千尺”了，那麼汪倫的情誼有多深呢？

明代唐汝詢在《唐詩解》中說：“倫，一村人耳，何親於白？既釀酒以候之，復臨行以祖（餞別）之，情固超俗矣。太白於景切情真處，信手拈出，所以調絕千古。”這一評論是恰當的。

作者簡介：李白（701-762），字太白，唐代偉大的浪漫主義詩人。他寫了大量歌頌祖國河山、揭露和蔑視權貴的詩歌。他的詩對後人有深遠的影響。

19《黃鶴樓送孟浩然之廣陵》李白（唐）

故人西辭黃鶴樓，煙花三月下揚州。孤帆遠影碧空盡，唯見長江天際流。

註釋

黃鶴樓：故址在今湖北武漢市武昌蛇山的黃鵠磯上，傳說有神仙在此乘黃鶴而去，故稱黃鶴樓。

孟浩然：李白的朋友。

之：往。

廣陵：即揚州。

故人：老朋友，這裏指孟浩然。

煙花：指豔麗的春景。

盡：消失。

唯見：只見。

天際：天邊。

簡析

李白是一位熱愛自然、喜歡交遊的詩人，他“一生好入名山遊”，足跡幾乎遍及整個中國，留下了許多歌詠自然美、歌頌友情的作品。《黃鶴樓送孟浩然之廣陵》是歷來傳頌的名篇，這首詩是李白出蜀壯遊期間的作品，寫詩人送別友人時無限依戀的'感情，也寫出祖國河山的壯麗美好。

詩的起句“故人西辭黃鶴樓”緊扣題旨，點明送行的地點及自己與被送者的關係。“故人”一詞說明了兩位詩人的深厚情誼。“黃鶴樓”是天下名勝，是詩人墨客流連聚會之所，又是傳說中仙人乘鶴昇天之處。而今兩位瀟灑飄逸的詩人在此道別，更帶有詩意和浪漫色彩。第二句“煙花三月下揚州”，緊承首句，寫送行的時令與被送者要去的地方。“揚州”是東南都會，自古繁華，而“三月”又正是春光明媚，百花爭豔的季節。詩人用“煙花”修飾“三月”，不僅傳神地寫出煙霧迷濛、繁花似錦的陽春特色，也使人聯想到處在開元盛世的揚州，那花團錦簇、繡戶珠簾，繁榮而又太平的景象。孟浩然要去的地方真是好地方，時間也選擇得恰當。李白對友人的這次旅遊自然十分欣羨。“煙花三月下揚州”這清麗明快的詩句，正表達了詩人內心的愉快與嚮往。但李白又是富於感情的詩人，當友人揚帆遠去的時候，惜別之情油然而生。從《李太白集》裏，我們可以看到李白、孟浩然之間有着不少贈答詩。在《贈孟浩然》中，李白寫道：“吾愛孟夫子，風流天下聞。紅顏棄軒冕，白首臥鬆雲。”可見李白對孟浩然是多麼敬佩，兩人的情誼是多麼深厚。

詩的第三、四句正是寫李白送別詩友時的惜別深情。“孤帆遠影碧空盡，唯見長江天際流。”表面看來這兩句詩全是寫景，其實卻有着詩人鮮明的形象。“孤帆”絕不是說浩瀚的長江上只有一隻帆船，而是寫詩人的全部注意力和感情只集中在友人乘坐的那一隻帆船上。詩人在黃鶴樓邊送行，看着友人乘坐的船掛起風帆，漸去漸遠，越去越小，越去越模糊了，只剩下一點影子了，最後終於消失在水天相接之處，而詩人仍然久久佇立，目送流向天際的江水，似乎要把自己的一片情意託付江水，陪隨行舟，將友人送到目的地。這兩句詩表達了多麼深摯的友情，然而在詩句中卻找不到“友情”這個字眼。詩人巧妙地將依依惜別的深情寄託在對自然景物的動態描寫之中，將情與景完全交融在一起了，真正做到了含吐不露而餘味無窮。

另外在詩歌的用韻上，詩人也頗具匠心地選擇了“樓”“州”“流”三個聲調悠揚的韻腳，吟誦起來餘音嫋嫋。這與孤帆遠去、江流天際的景象以及詩人目送神馳、情意綿綿的神態十分吻合。再加上語言清麗自然，意境雄渾開闊，這首詩真是令人越讀越愛，百讀不厭，無怪乎千古傳頌。

清人沈德潛在《唐詩別裁》中品評李太白七絕的藝術特色時說：“七言絕句以語近情遙，含吐不露爲貴。隻眼前景，口頭語而有弦外音，使人神遠，太白有焉。”李太白的七絕在詩壇上的確是獨步了。（鄭伯殷）

作者簡介：李白（701-762），字太白，唐代偉大的浪漫主義詩人。他寫了大量歌頌祖國河山、揭露和蔑視權貴的詩歌。他的詩對後人有深遠的影響。

20《早發白帝城》李白（唐）

朝辭白帝彩雲間，千里江陵一日還。兩岸猿聲啼不住，輕舟已過萬重山。

註釋

白帝：四川省奉節縣東白帝山，山上有白帝城，處長江上游。

江陵：湖北省江陵縣，處長江中游。

啼：叫。

簡析

這是一首傳誦千古的七言絕句。

公元758年春，李白因參加永王李璘幕府事被牽連，流放夜郎(今貴州省西部），行至白帝城才得赦免。在返回江陵途中，寫下了這首詩，抒發了詩人愉悅的心情。

“朝辭白帝彩雲間”，首句寫詩人的回想，點出開船的時間是早晨，地點是白帝城。“彩雲間”是寫白帝城的高。彩雲繚繞與詩人遇赦的喜悅之情十分和諧。 “千里江陵一日還”，次句寫詩人的意願，形容船行之速，千里江陵只要一天即可到達。詩人用誇張的手法，寫了長江一瀉千里之勢，同時也抒發了詩人“歸心似箭”的心情。

第三、四句形象地描繪輕舟快駛的情形。“兩岸猿聲啼不住，輕舟已過萬重山”，兩岸猿猴的叫聲還沒停止，可那輕快的小船已經駛過了千山萬嶺。這兩句詩人先寫猿聲，繼寫輕舟，用一個“已”字把“啼不住”和“過萬重山”聯結起來，借猿聲迴響襯托輕舟的快捷，這種修辭手法是十分巧妙的。詩人急欲東歸的心情，洋溢於詩的明快的節奏之中。

全詩寫景抒情，寫的是輕捷明快之景，抒的是輕快愉悅之情，達到了情景交融的地步。

21《望天門山》李白（唐）

天門中斷楚江開，碧水東流至此回。兩岸青山相對出，孤帆一片日邊來。

註釋

天門山：位於安徽省和縣與當塗縣西南的長江兩岸，在江北的叫西梁山，在江南的叫東梁山。兩山隔江對峙，形同門戶，所以叫“天門”。

楚江：即長江。古代長江中游地帶屬楚國，所以叫“楚江”。

至此回：長江東流至天門山附近迴旋向北流去。

回：迴旋。

出：突出。

日邊：天邊。

作者簡介：李白（701-762），字太白，唐代偉大的浪漫主義詩人。他寫了大量歌頌祖國河山、揭露和蔑視權貴的詩歌。他的詩對後人有深遠的影響。

22《別董大》高適（唐）

千里黃雲白日曛，北風吹雁雪紛紛。莫愁前路無知己，天下誰人不識君。

註釋

董大：唐玄宗時著名的琴客董庭蘭。在兄弟中排行第一，故稱“董大”。

曛：昏暗。

君：指的是董大。

簡析

這是一首送別詩，送別的對象是著名的琴師董庭蘭。盛唐時盛行胡樂，能欣賞七絃琴這類古樂的人不多。崔珏有詩道：“七條弦上五音寒，此藝知音自古難。惟有河南房次律（盛唐宰相房官），始終憐得董庭蘭。”這時高適也很不得志，到處浪遊，常處於貧賤的境遇之中（他在《別董大》之二中寫道：“丈夫貧賤應未足，今日相逢無酒錢。”）。但在這首送別詩中，高適卻以開朗的胸襟，豪邁的語調把臨別贈言說得激昂慷慨，鼓舞人心。

前兩句“千里黃雲白日曛，北風吹雁雪紛紛”，用白描手法寫眼前之景：北風呼嘯，黃沙千里，遮天蔽日，到處都是灰濛濛的一片，以致雲也似乎變成了黃色，本來璀璨耀眼的陽光現在也淡然失色，如同落日的餘輝一般。大雪紛紛揚揚地飄落，羣雁排着整齊的隊形向南飛去。詩人在這荒寒壯闊的環境中，送別這位身懷絕技卻又無人賞識的音樂家。

後兩句“莫愁前路無知已，天下誰人不識君”，是對朋友的勸慰：此去你不要擔心遇不到知己，天下哪個不知道你董庭蘭啊！話說得多麼響亮，多麼有力，於慰藉中充滿着信心和力量，激勵朋友抖擻精神去奮鬥、去拼搏。

【作者簡介】

高適（700-765），唐代詩人。字達夫，一字仲武。渤海蓨(xiu)（今河北滄縣）人，曾做過散騎常侍。有《高常侍集》。

23《絕句》（其三）杜甫（唐）

兩個黃鸝鳴翠柳，一行白鷺上青天。窗含西嶺千秋雪，門泊東吳萬里船。

註釋

鷺：一種水鳥名，鷺鷥。

西嶺：指岷山。

千秋雪：終年不化的積雪。

泊：停靠。

簡析

這首詩是杜甫在成都浣花溪草堂閒居時寫的，共寫絕句四首，本詩是其中的第三首，描寫了草堂門前浣花溪邊春景。

本詩由兩聯工整的對偶句組成。前兩句“兩個黃鸝鳴翠柳，一行白鷺上青天”寫的是動景。首句堂前黃鸝鳴於翠柳間，是近景；次句白鷺飛上青天，是遠景。這些景物的畫面，色彩豔麗：嫩黃的小鳥，翠綠的柳林，雪白的鷺鷥，蔚藍的青天，四種色彩給人以深刻的印象。不僅有色還有聲，有那婉轉動聽的鶯歌，真是一派生機勃勃的明麗的景象。

後兩句“窗含西嶺千秋雪，門泊東吳萬里船”寫的是靜景。前兩句兩個動詞是“鳴”“上”，後兩句是“含”“泊”，一動一靜。第三句寫西嶺積雪，是遠景。“含”字運用擬人手法，十分貼切生動；“千秋”點出時間的久遠，更顯出其靜。第四句寫門前的船隻，是近景。“泊”，停泊着，但這停泊的是將要駛往東吳的船，靜中包含着動；“萬里”點出空間的遼闊。

這首詩，每句一景，其中動景、靜景，近景、遠景交錯映現，構成了一幅絢麗多彩、幽美平和的畫卷，令人心曠神怡，百讀不厭。

作者簡介：杜甫（712-770），字子美，別號少陵，河南鞏縣人。他曾官爲檢校工部員外郎，世稱杜工部。唐代偉大詩人。杜詩顯示了唐代由盛轉衰的歷史過程，被稱爲“詩史”。

24《春夜喜雨》杜甫（唐）

好雨知時節，當春乃發生。隨風潛入夜，潤物細無聲。野徑雲俱黑，江船火獨明。曉看紅溼處，花重錦官城。

【註釋】：

乃 ： 就。

發生 ： 促使植物生長。

潛 ： 悄悄地。

潤物 ： 使萬物受到水分得滋養。

這是原詩的前四句，主要刻畫春夜雨景和抒寫喜悅的心情。好雨似知適應季節，大地回春，下得及時，寶貴如油，怎能不叫人高興。夜幕降臨，那細細的雨絲淅淅飄灑，點點滴滴地奉獻給大地，悄然無聲地滋潤着萬物。

25《絕句》（其一） 杜甫（唐）

遲日江山麗，春風花草香。泥融飛燕子，沙暖睡鴛鴦。

註釋

遲日：春天日漸長，所以說遲日。

泥融：這裏指泥土滋潤。

鴛鴦：一種水鳥，雌雄成對生活在水邊。

遲日江山麗，春風花草香。泥融飛燕子，沙暖睡鴛鴦。杜甫的這首五絕，四句兩兩相對，平樸如話，因此有人認爲跟小孩子對對子沒有什麼區別（參見《鶴林玉露》）。明人王嗣爽在其《杜臆》中予以反駁說：“餘曰：上二句兩間（指天地間）莫非生意，下二句見萬物莫不適性。豈不足以感發吾心之真樂乎？”王氏的意見是對的。此詩抓住景物特點寫春色，畫面優美，格調柔和，很能引發讀者的喜春之情。“遲日”，出自《詩經·七月》：“春日遲遲。”春天光照時間漸長，天氣趨暖，正所謂“天初暖，日初長”（歐陽炯《春光好》）。詩人以“遲日”領起全篇，突出了春天日光和煦、萬物欣欣向榮的特點，並使詩中描寫的物象有機的組合爲一體，構成一幅明麗和諧的春色圖。你看：陽光普照，水碧山青，草木復甦，萬象更新。清風拂面，送來百花的芳香，帶來春草的清馨。河灘上，溪岸邊，冰雪融盡，泥土潮溼而鬆軟，燕子輕盈地飛來飛去，銜泥築巢，呢呢喃喃。水暖沙溫，美麗多情的鴛鴦相依相偎，恬然靜睡，十分嬌慷可愛。燕子是侯鳥，詩人描寫它是有意突出春天的特徵。前二句的“遲日”、“江山”、“春風”、“花草”組成一幅粗線勾勒的大場景，並在句尾以“麗”、“香”突出詩人強烈的感覺；後二句則是工筆細描的特定畫面，既有燕子翩飛的動態描繪，又有鴛鴦慵睡的靜態寫照。飛燕的繁忙蘊含着春天的勃勃生機，鴛鴦的閒適則透出溫柔的春意，一動一靜，相映成趣。而這一切全沐浴在煦暖的陽光下，和諧而優美，確實給人以春光旖旎之感。 清人陶虞開稱杜甫筆法高妙，能“以詩爲畫”（《說杜》），此詩可爲印證。但這首五絕之妙並不止於“以詩爲畫”，詩人着意傳達的還是他感受到的柔和春意。如果說春日遲遲、江山秀麗、清風徐徐、花草芬芳以及燕子、鴛鴦，都是詩人的視覺、觸覺（風）、嗅覺所感，那麼泥土之“融”、沙礫之“暖”，便不是五官的直接感覺了。只因爲對春天的陽光明麗、惠風和暢、鳥語花香感受至深，詩人無須觸摸就能想象出泥土的鬆溼和沙礫的溫暖；而泥之融、沙之暖的體會又加深了對飛燕的輕盈、鴛鴦嬌慵的視覺印象，從而使詩人的整個身心都沉浸於柔美和諧和春意之中。 反覆誦讀此詩，你也會有春不醉人人自醉的感覺。此詩的成功不但在於作者善於觀察物象，更在於作者善於體察物情。前人或謂杜甫這首詩“與兒童屬對何異”。無非譏其造語平淡，未在追奇獵怪上下功夫，殊不知，這正是功力老到之處。周紫芝《竹坡詩話》雲：“作詩到平淡處，要似非力所能。”蘇軾也說：“大凡爲文……漸老漸熟，乃造平淡。”這兩句話用來評價杜甫這首五絕，至爲恰當。

26《江畔獨步尋花》杜甫（唐）

黃師塔前江水東，春光懶困倚微風。桃花一簇開無主，可愛深紅愛淺紅。

註釋

獨步：一個人散步或走路。

蹊(xī)：小路。

嬌：可愛的。

恰恰：恰巧碰上。一說鳥叫聲。

留連：即留戀，捨不得離去。本詩句用來形容蝴蝶在花叢中飛來飛去，戀戀不捨的樣子。“留連”是個“聯綿詞”。構成聯綿詞的兩個字僅僅是這個詞讀音的記錄，而與詞義無關，所以一個聯綿詞可能有幾種不同的書寫形式，如“留連”也寫作“流連”，詞的意義仍然一樣。

簡析

唐肅宗上元元年（公元760年）詩人杜甫在飽經離亂之後，寓居四川成都，在西郊浣花溪畔建成草堂，暫時有了安身的處所，心情比較舒暢。春暖花開時節，他獨自在江畔散步賞花，寫下了《江畔獨步尋花》一組七首絕句，這是其中的第六首。

首句“黃四孃家花滿蹊”，點明尋花的地點。“蹊”是小路。“花滿蹊”是說繁花將小路都蓋住了，連成片了。次句“千朵萬朵壓枝低”。“千朵萬朵”形容數量之多。“壓枝低”中的“壓”和“低”兩個字用得十分貼切、生動，形象地描繪了春花密密層層，又大又多，沉甸甸地把枝條都壓彎了。這句是上句“滿”字的具體化。第三句“留連戲蝶時時舞”。“留連”是形容蝴蝶飛來飛去捨不得離開的樣子。這句從側面寫出春花的鮮豔芬芳。其實詩人也被萬紫千紅的春花所吸引而留連忘返。第四句“自在嬌鶯恰恰啼”。“嬌”是形容鶯歌柔美圓潤。“恰恰啼”是說正當詩人前來賞花時，黃鶯也在鳴叫。只因爲詩人內心歡愉，所以想當然地認爲黃鶯特意爲自己歌唱。這與上句說彩蝶留連春花一樣，都是移情於物的手法。由於詩人成功地運用了這一手法，使物我交融，情景相生，這首小詩讀起來就更親切有味。

［作者簡介］

杜甫（712-770），唐代詩人。字子美，河南府鞏縣（今河南鞏義市）人。杜甫生逢開元盛世及安史之亂，一生顛沛流離，歷盡磨難，他的詩廣泛地記載了這一時期的現實生活，被人稱爲“詩史”。杜甫擅長各種詩體，詩風沉鬱頓挫，對後世有很大的影響。

27《楓橋夜泊》張繼（唐）

月落烏啼霜滿天，江楓漁火對愁眠。姑蘇城外寒山寺，夜半鐘聲到客船。

註釋

楓橋：橋名，在今蘇州城外。

夜泊：夜間把船停靠在岸邊。

江楓：江邊的楓樹。

漁火：漁船上的燈火。

愁眠：船上的旅人懷着旅愁，難以入睡。

姑蘇：即蘇州。

寒山寺：在楓橋西一里，因唐初一個叫寒山的詩僧在這裏住過而得名。

［今譯］

月已落下烏鴉啼叫秋霜滿天，

江邊楓樹漁火點點對愁而眠。

姑蘇城外寂寞清靜寒山古寺，

半夜裏鐘聲悠揚傳到了客船。

賞析

秋天的夜晚，一艘遠道而來的客船停泊在蘇州城外的楓橋邊。明日已經落下，幾聲烏鴉的啼叫，滿天的寒霜，江邊的楓樹，點點的漁火，這清冷的水鄉秋夜，陪伴着舟中的遊子，讓他感到是多麼淒涼。此詩只用兩句話，就寫出了詩人所見、所聞、所感，並繪出了一幅悽清的秋夜羈旅圖。但此詩更具神韻的卻是後兩句，那寒山寺的夜半鐘聲，不但襯托出夜的寧靜，更在重重地撞擊着詩人那顆孤寂的心靈，讓人感到時空的永恆和寂寞，產生出有關人生和歷史的無邊遐想。這種動靜結合的意境創造，最爲典型地傳達了中國詩歌藝術的韻味。

［作者簡介］：張繼，（生卒年不祥）字懿孫，襄州（今湖北襄陽）人。中唐時候的詩人。他的詩多登臨記行，不假雕琢。《楓橋夜泊》是廣爲流傳的名作。

28《遊子吟》孟郊（唐）

慈母手中線，遊子身上衣。臨行密密縫，意恐遲遲歸。誰言寸草心，報得三春暉。

註釋

遊子吟：遊子，在外作客的人。吟，詩歌的一種名稱。

寸草：在這裏象徵子女。

心：草木的基幹叫做心。在這裏“心”字雙關。

【簡析】 這是一支親切誠摯的母愛頌歌。題下作者自注“迎母溧上作”。孟郊一生窮愁潦倒，直到五十歲纔得到溧陽縣尉的卑微職位。此詩便是他居官溧陽時作。

開頭兩句“慈母手中線，遊子身上衣”，用“線”與“衣”兩件極常見的東西將“慈母”與“遊子”緊緊聯繫在一起，寫出母子相依爲命的骨肉感情。三、四句“臨行密密縫，意恐遲遲歸”，透過慈母爲遊子趕製出門衣服的動作和心理的刻畫，深化這種骨肉之情。母親千針萬線“密密縫”是因爲怕兒子“遲遲”難歸。偉大的母愛正是透過日常生活中的細節自然地流露出來。前面四句採用白描手法，不作任何修飾，但慈母的形象真切感人。

最後兩句“誰言寸草心，報得三春暉”，是作者直抒胸臆，對母愛作盡情的謳歌。這兩句採用傳統的比興手法：女兒像區區小草，母愛如春天陽光。女兒怎能報答母愛於萬一呢？懸絕的對比，形象的比喻，寄託着赤子對慈母發自肺腑的愛。

這首詩藝術地再現了人所共感的平凡而又偉大的人性美，所以千百年來贏得了無數讀者強烈的共鳴。直到清朝，溧陽有兩位詩人又吟出了這樣的詩句：“父書空滿筐，母線縈我襦”（史騏生《寫懷》），“向來多少淚，都染手縫衣”（彭桂《建初弟來都省親喜極有感》），足見此詩給後人的深刻印象。

29《江雪》柳宗元（唐）

千山鳥飛絕，萬徑人蹤滅。孤舟蓑笠翁，獨釣寒江雪。

註釋

這是柳宗元被貶到永州之後寫的詩，借寒江獨釣的漁翁，抒發自己孤獨鬱悶的心情。

絕：絕跡。

鳥飛絕：天空中一隻鳥也沒有。

徑：小路。

蹤：蹤跡。人蹤滅，沒有人的蹤影。

蓑笠(suō lì)：蓑衣，斗笠。

簡析

柳宗元的山水詩，大多描寫比較幽僻清冷的境界，藉以抒發自己遭受迫害被貶的抑鬱悲憤之情。這首詩描繪了一幅漁翁寒江獨釣圖，表達了詩人永貞革新失敗後，雖處境孤獨，但仍傲岸不屈的性格。

開頭兩句“千山鳥飛絕，萬徑人蹤滅”描寫雪景，“千山”“萬徑”都是誇張語。山中本應有鳥，路上本應有人；但卻“鳥飛絕”“人蹤滅”。詩人用飛鳥遠遁、行人絕跡的景象渲染出一個荒寒寂寞的境界，雖未直接用“雪”字，但讀者似乎已經見到了鋪天蓋地的大雪，已感覺到了凜冽逼人的寒氣。這正是當時嚴酷的政治環境的折射。

三、四兩句“孤舟蓑笠翁，獨釣寒江雪”，刻畫了一個寒江獨釣的漁翁形象，在漫天大雪，幾乎沒有任何生命的地方，有一條孤單的小船，船上有位漁翁，身披蓑衣，獨自在大雪紛飛的江面上垂釣。這個漁翁的形象顯然是詩人自身的寫照，曲折地表達出詩人在政治改革失敗後雖處境孤獨，但頑強不屈、凜然無畏、傲岸清高的精神面貌。

作者簡介：柳宗元（773-819），字子厚，河東（今山東永濟縣）人。傑出的思想家、散文家。詩歌的成就也很高。

30《漁歌子》張志和（唐）

西塞山前白鷺飛，桃花流水鱖（guì）魚肥。青箬笠，綠蓑衣，斜風細雨不須歸。

註釋

西塞山：在浙江省湖州市西面。

白鷺：一種水鳥。

桃花流水：桃花盛開的季節正是春水盛漲的時候，俗稱桃花汛或桃花水。

箬笠：竹葉編的笠帽。

蓑衣：用草或棕編製成的雨衣。

簡析

這首詞描寫了江南水鄉春汛時期捕魚的情景。有鮮明的山光水色，有漁翁的形象，是一幅用詩寫的山水畫。

首句“西塞山前白鷺飛”，“西塞山前”點明地點，“白鷺”是閒適的象徵，寫白鷺自在地飛翔，襯托漁父的悠閒自得。次句“桃花流水鱖魚肥”意思是說：桃花盛開，江水猛漲，這時節鱖魚長得正肥。這裏桃紅與水綠相映，是表現暮春西塞山前的湖光山色，渲染了漁父的生活環境。三四句“青箬笠，綠蓑衣，斜風細雨不須歸”，描寫了漁父捕魚的情態。漁父戴青箬笠，穿綠蓑衣，在斜風細雨中樂而忘歸。“斜風”指微風。全詩着色明麗，用語活潑，生動地表現了漁父悠閒自在的生活情趣。

詩人張志和，唐朝金華人。在朝廷做過小官，後來隱居在江湖上，自稱煙波釣徒。這首詞就借表現漁父生活來表現自己隱居生活的樂趣。

《漁歌子》又名《漁父》或《漁父樂》，大概是民間的漁歌。作者寫了五首《漁歌子》，這是第一首。據《詞林紀事》轉引的記載說，張志和曾謁見湖州剌史顏真卿，因爲船破舊了，請顏幫助更換，並作《漁歌子》。

31《塞下曲》盧綸（唐）

月黑雁飛高，單于夜遁逃。欲將輕騎（jì）逐，大雪滿弓刀。

註釋

塞下曲：古時邊塞的一種軍歌。

月黑：沒有月光。

單于（chán yú ）：匈奴的首領。這裏指入侵者的最高統帥。

遁：逃走。

將：率領。

輕騎：輕裝快速的騎兵。

逐：追趕。

簡析

這是盧綸《塞下曲》組詩中的第三首。盧綸曾任幕府中的元帥判官，對行伍生活有體驗，描寫此類生活的詩比較充實，風格雄勁。這首詩寫將軍雪夜準備率兵追敵的壯舉，氣概豪邁。

前兩句寫敵軍的潰逃。“月黑雁飛高”，月亮被雲遮掩，一片漆黑，宿雁驚起，飛得高高。“單于夜遁逃”，在這月黑風高的不尋常的夜晚，敵軍偷偷地逃跑了。“單于”，原指匈奴最高統治者，這裏借指當時經常南侵的契丹等族的入侵者。

後兩句寫將軍準備追敵的場面，氣勢不凡。“欲將輕騎逐”，將軍發現敵軍潛逃，要率領輕裝騎兵去追擊；正準備出發之際，一場紛紛揚揚的大雪，剎那間弓刀上落滿了雪花。最後一句“大雪滿弓刀”是嚴寒景象的描寫，突出表達了戰鬥的艱苦性和將士們奮勇的精神。

本詩情景交融。敵軍是在“月黑雁飛高”的情景下潰逃的，將軍是在“大雪滿弓刀”的情景下準備追擊的。一逃一追的氣氛有力地渲染出來了。全詩沒有寫冒雪追敵的過程，也沒有直接寫激烈的戰鬥場面，但留給人們的想象是非常豐富的。

作者簡介：盧綸（748-800），字允言，河中蒲（今山西永濟縣）人。唐代詩人。

32《望洞庭》劉禹錫（唐）

湖光秋月兩相和，潭面無風鏡未磨。遙望洞庭山水翠，白銀盤裏一青螺。

註釋

洞庭：湖名，在湖南省。

和：和諧，這裏指水色與月光融爲一體。

潭面：指湖面。鏡未磨：古人的鏡子用銅製作、磨成。這裏一說是水面無風，波平如鏡；一說是遠望湖中的景物，隱約不清，如同鏡面沒打磨時照物不清楚。兩說均可。

白銀盤：形容洞庭湖。青螺：一種青黑色的螺形的墨，古代婦女用以畫眉。這裏是用來形容洞庭湖中的君山。

今譯

洞庭湖的水光與秋月交相融和，

水面波平浪靜就好像銅鏡未磨。

遠遠望去洞庭湖山水一片翠綠，

恰似白銀盤子託着青青的田螺。

賞析

這是詩人遙望洞庭湖而寫的風景詩，明白如話而意味雋永。第一句從水光月色的交融不分寫起，表現湖面的開闊廖遠，這應該是日暮時分的景象，天還沒黑但月亮已經出來，如果天黑就看不出兩者色彩的融合了。第二句用鏡子的比喻表現夜晚湖面的平靜，因爲太陽已落，湖水不反光，像鏡子沒磨時光澤暗淡的樣子。第三句寫遠望湖中君山翠綠的色彩，這裏的“山水”實際只是指山，即湖中的君山。用“山水”屬於古代漢語中“偏義複詞”的用法。第四句再用一個比喻，將浮在水中的君山比作擱在白銀盤子裏的青螺。全詩純然寫景，既有描寫的細緻，又有比喻的生動，讀來饒有趣味。

作者簡介

劉禹錫（772-842）字夢得，洛陽(今屬河南)人。唐代著名詩人。

33《浪淘沙》（其一）劉禹錫（唐）

九曲黃河萬里沙，浪淘風簸自天涯。如今直上銀河去，同到牽牛織女家。

劉禹錫（772－842），字夢得，唐代詩人，被白居易稱作“詩豪”。他的許多作品，立意新穎，思想深刻；七言絕句受到民歌的啓發，寫得明快清新，富有生活氣息和地方色採。

①浪淘沙——唐代曲名，來自民間。與後來的詞牌“浪淘沙”不同。

②九曲—&m

小學階段古詩詞及詩文鑑賞 篇2

天淨沙·秋

朝代:元代 作者: 白樸

孤村落日殘霞，

輕煙老樹寒鴉，

一點飛鴻影下。

青山綠水，

白草紅葉黃花。

譯文

太陽漸漸西沉，已銜着西山了，天邊的晚霞也逐漸開始消散，只殘留有幾分黯淡的色彩，映照着遠處安靜的村莊是多麼的孤寂，拖出那長長的影子。霧淡淡飄起，幾隻烏黑的烏鴉棲息在佝僂的老樹上，遠處的一隻大雁飛掠而下，劃過天際。山清水秀;霜白的小草、火紅的楓葉、金黃的花朵，在風中一齊搖曳着，顏色幾盡妖豔。

註釋

①天淨沙：曲牌名。

②秋：題目。

③殘霞：快消散的晚霞。

④寒鴉：天寒即將歸林的烏鴉。

⑤飛鴻：天空中的鴻雁。

⑥飛鴻影下：雁影掠過。

⑦白草：枯萎而不凋謝的白草。

⑧黃花：菊花。

⑨紅葉：楓葉。

鑑賞

白樸雜劇代表作《梧桐雨》，全名《唐明皇秋夜梧桐雨》，取材於唐人陳鴻《長恨歌傳》，取自白居易《長恨歌》“秋雨梧桐葉落時”詩句。

劇寫唐明皇李隆基與楊貴妃故事。其情節是：幽州節度使裨將安祿山失機當斬，解送京師。唐明皇反加寵愛，安遂與楊貴妃私通。因與楊國忠不睦，又出任范陽節度使。安祿山反，明皇倉皇逃出長安去蜀。至馬嵬驛，大軍不前，兵諫請誅楊國忠兄妹。明皇無奈，命貴妃於佛堂中自縊。後李隆基返長安，在西宮懸貴妃像，朝夕相對。

白樸這首小令《天淨沙·秋》與馬致遠的《天淨沙·秋思》，無論寫法還是構成的意境都有相似之處。此曲題目雖爲“秋”，並且寫盡秋意，卻找不着一個“秋”字。 此曲開篇先繪出了一幅秋日黃昏圖，營造出一種寧靜、寂寥的氛圍，再以名詞並列組合的形式，選取典型的秋天景物，由遠及近，描繪出一幅色彩絢麗的秋景圖。至此，讀者眼前的秋景也由先前的蕭瑟、寂寥變爲明朗、清麗了。此曲僅二十八字，但語言簡練優美 ，意義深刻。以秋日蕭瑟遲暮之景與明豔清新之景做對比，表達了作者積極向上、樂觀開朗的處世態度，真是所謂的“不以物喜，不以己悲”(范仲淹《岳陽樓記》)。

白樸這首曲子是以秋景作爲寫作的題材，讀者從其中的修辭可以看出，他的文學涵養是極高的。通篇作品，全都由一些美麗的自然圖景構成，而白樸本人，就好像是拿著這些自然拼圖的藝術家，拼出一幅美麗中帶着和諧的人生圖畫。

寫秋景，自然難免要烘托出蕭瑟的氣氛，但是如果全以蕭瑟氣氛爲全篇的寫作大旨，又會令讀者感受到沉悶而有壓力。爲了避免出現這種情況，白樸在選用語辭時，便頗費心神。前二句的“孤村落日殘霞，輕煙老樹寒鴉”，共用了六個圖景：“孤村”、“落日”、“殘霞”、“輕煙”、“老樹”、“寒鴉”，而其中任何一個圖景，都代表着秋日秋景的蕭瑟氣氛。爲了要使這種蕭瑟氣氛活潑起來，於是作者接下來選用了“一點飛鴻影下”作爲上半段的結語。如此一來，原本蕭瑟的畫面轉成了活躍，寂寞的秋景彷佛也展現了另一種鮮活的生氣。最後爲了加強作者心目中秋景是美麗而有韻味的形象，因此再以“青山綠水，白草紅葉黃花”作爲曲文的結束語。這兩句用了“青”、“綠”、“白”、“紅”、“黃”五種顏色，而且“白草紅葉黃花”這三種顏色，是交雜在“青山綠水”二種顏色之中;“青山綠水”是廣大的圖景，“白草紅葉黃花”是細微的圖景，如此交雜相錯，於是原本是寂寞蕭瑟的秋景，突然變得五顏六色而多彩多姿。由此可見，白樸的散曲寫作技巧有多麼高明瞭。

此曲描繪的秋景圖由兩部分構成：前面部分是暗淡、蕭瑟、冷清的遲暮秋景，而後面部分畫面色彩斑斕，鮮豔明麗，充滿着勃勃的生機。前後畫面同樣都是秋天之景，而形成了強烈的反差。如果聯繫白樸不願在元朝做官的態度，讀者就不難理解同樣的秋景會有如此巨大反差的原因。畫面中的“一點飛鴻”，與李白的《送裴十八圖南歸嵩山》其一：“舉手指飛鴻，此情難具論。同歸無早晚，潁水有清原”中的“飛鴻”有着異曲同工之妙，都暗喻作者本人。白樸不願在朝廷中謀職，卻希望自己像一隻展翅高飛的鴻雁，飛離那種蕭瑟、冷清、沒有生氣的地方，尋找到自己感到滿意，有生機的樂土，還表示了作者的人生得到了美好的轉折。因此“影下”的這片“青山綠水、白草紅葉黃花”之地，讀者可以理解爲是作者的歸隱之地，是作者的心中之景。情調開朗平和，沒有一點消極之感，表現了作者對隱居生活的熱愛之情，應屬於虛寫。在這支曲子中，作者非常巧妙地、不露痕跡地把“心中之景”與當時真實的環境放在一起，產生強烈的對比效果，含蓄地流露出自己的愛恨之情。

此曲雖和馬致遠的《天淨沙·秋思》有相似處，但卻又自有特點。首二句以“孤村”領起，着意渲染秋日黃昏的冷寂。“一點飛鴻”給陰冷的靜態畫面帶來了活力，造成曲子抒發情感的轉移。接着詩人用青、綠、白、紅、黃五色，以遠及近、由高到低、多層次多側面立體交叉式地描繪出秋日美麗的景象，使整個畫面充滿了詩意。此曲極富藝術張力，一筆並寫兩面，成功地將秋日遲暮蕭瑟之景與明朗絢麗之景融合在一起，把賞心悅目的秋景作爲曲子的主旋律，不失爲又一篇寫秋傑作。

詞、曲有雅、俗之別，一般來說，詞尚嫵媚、含蓄，而曲貴尖新、直率。白樸的這支小令讀來卻有詞的意境。曲中雖無“斷腸人在天涯”之類句子，抒情主人公卻時隱時現，在煙霞朦朧之中，傳達出一種地老天荒式的寂靜。

這首曲押韻的字是霞、鴉、下、花，押的韻(韻腳)是a。

小學階段古詩詞及詩文鑑賞 篇3

《春曉》

年代:唐作者:孟浩然

春眠不覺曉，處處聞啼鳥。

夜來風雨聲，花落知多少。

註釋：

1.春曉：春天的早晨。

2.聞：聽。

賞析：

詩歌從春鳥的啼鳴、春風春雨的吹打、春花的謝落等聲音，讓讀者透過聽覺，然後運用想象的思維方法，轉換到視覺，在眼前展開一夜風雨後的春天景色，構思非常獨到。詩歌語言自然樸素，通俗易懂，卻又耐人尋味：不知不覺的又來到了一個春天的早晨，不知不覺的又開始了一次花開花落。思想着這一年一度的春色，人生的感慨便會油然而起，或淡或濃地縈迴心頭。

《春曉》這首小詩，初讀似覺平淡無奇，反覆讀之，便覺詩中別有天地。它的藝術魅力不在於華麗的辭藻，不在於奇絕的藝術手法，而在於它的韻味。整首詩的風格就象行雲流水一樣平易自然，然而悠遠深厚，獨臻妙境。千百年來，人們傳誦它，探討它，彷彿在這短短的四行詩裏，蘊涵着開掘不完的藝術寶藏。

自然而無韻致，則流於淺薄;若無起伏，便失之平直。《春曉》既有悠美的韻致，行文又起伏跌宕，所以詩味醇永。詩人要表現他喜愛春天的感情，卻又不說盡，不說透，“迎風戶半開”，讓讀者去捉摸、去猜想，處處表現得隱秀曲折。

“情在詞外曰隱，狀溢目前曰秀。”(張戒《歲寒堂詩話》引)寫情，詩人選取了清晨睡起時剎那間的感情片段進行描寫。這片段，正是詩人思想活動的啓始階段、萌芽階段，是能夠讓人想象他感情發展的最富於生髮性的頃刻。詩人抓住了這一剎那，卻又並不鋪展開去，他只是向讀者透露出他的心跡，把讀者引向他感情的軌道，就撒手不管了，剩下的，該由讀者沿着詩人思維的方向去豐富和補充了。

寫景，他又只選取了春天的一個側面。春天，有迷人的色彩，有醉人的芬芳，詩人都不去寫。他只是從聽覺角度着筆，寫春之聲：那處處啼鳥，那瀟瀟風雨。鳥聲婉轉，悅耳動聽，是美的。加上“處處”二字，啁啾起落，遠近應和，就更使人有置身山陰道上，應接不暇之感。春風春雨，紛紛灑灑，但在靜謐的春夜，這沙沙聲響卻也讓人想見那如煙似夢般的悽迷意境，和微雨後的衆卉新姿。這些都只是詩人在室內的耳聞，然而這陣陣春聲卻逗露了無邊春色，把讀者引向了廣闊的大自然，使讀者自己去想象、去體味那鶯囀花香的爛熳春光，這是用春聲來渲染戶外春意鬧的美好景象。這些景物是活潑跳躍的，生機勃勃的。它寫出了詩人的感受，表現了詩人內心的喜悅和對大自然的熱愛。

宋人葉紹翁《遊園不值》詩中的“春色滿園關不住，一枝紅杏出牆來”，是古今傳誦的名句。其實，在寫法上是與《春曉》有共同之處的。葉詩是透過視覺形象，由伸出牆外的一枝紅杏，把人引入牆內、讓人想象牆內;孟詩則是透過聽覺形象，由陣陣春聲把人引出屋外、讓人想象屋外。只用淡淡的幾筆，就寫出了晴方好、雨亦奇的繁盛春意。兩詩都表明，那盎然的春意，自是阻擋不住的，你看，它不是衝破了圍牆屋壁，展現在你的眼前、縈迴在你的耳際了嗎?

施補華曰：“詩猶文也，忌直貴曲。”(《峴傭說詩》)這首小詩僅僅四行二十個字，寫來卻曲屈通幽，迴環波折。首句破題，寫春睡的香甜;也流露着對朝陽明媚的喜愛;次句即景，寫悅耳的春聲，也交代了醒來的原因;三句轉爲寫回憶，末句又回到眼前，由喜春翻爲惜春。愛極而惜，惜春即是愛春──那瀟瀟春雨也引起了詩人對花木的擔憂。時間的跳躍、陰晴的交替、感情的微妙變化，都很富有情趣，能給人帶來無窮興味。

《春曉》的語言平易淺近，自然天成，一點也看不出人工雕琢的痕跡。而言淺意濃，景真情真，就象是從詩人心靈深處流出的一股泉水，晶瑩透澈，灌注着詩人的生命，跳動着詩人的脈搏。讀之，如飲醇醪，不覺自醉。詩人情與境會，覓得大自然的真趣，大自然的神髓。“文章本天成，妙手偶得之”，這是最自然的詩篇，是天籟。

小學階段古詩詞及詩文鑑賞 篇4

山 行

杜牧

遠上寒山石徑斜，

白雲生處有人家。

停車坐愛楓林晚，

霜葉紅於二月花。

作者背景

最新的小學生古詩詞鑑賞《山行》：杜牧(803-852)，唐代詩人。字牧之，京兆萬年(今陝西西安)人。精通兵法，有政治才能。詩文都寫得很好，詩以七絕最爲出色，與李商隱齊名，世稱“小李杜”。

注詞釋義

寒山：深秋天涼，山帶寒意。

石徑：石頭砌成的小路。

斜：爲了押韻，這裏可以按古音讀作xiá。

白雲生處：山向遠處伸展。

坐：因爲。

紅於：比……還要紅。

古詩今譯

石路蜿蜒遠遠地伸向山崖，白雲升騰處依稀有些人家。停車只因喜愛傍晚的楓林，經霜楓葉竟紅過二月的鮮花。

名句賞析——“停車坐愛楓林晚，霜葉紅於二月花。”

“遠上寒山石徑斜”，寫山，寫山路。一條彎彎曲曲的小路蜿蜒伸向山頭。“遠”字寫出了山路的綿長，“斜”字與“上”字呼應，寫出了高而緩的山勢。

“白雲生處有人家”，寫雲，寫人家。詩人的目光順着這條山路一直向上望去，在白雲飄浮的地方，有幾處石徹成的石屋石牆。讓這片片白雲遮住讀者的視線，卻給留下了想象的餘地：在那白雲之上，雲外有山，定會有另一種景色吧。

那山路、白雲、人家都沒有使詩人動心，這楓林晚景卻使得他驚喜之情難以抑制。爲了要停下來領略這山林風光，竟然顧不得驅車趕路。前兩句所寫的景物質已經很美，但詩人愛的卻是楓林。透過前後映襯，已經爲描寫楓林鋪平墊穩，蓄勢已足，於是水到渠成，引出了第四句，說明喜愛楓林的原因。

“霜葉紅於二月花”，把第三句補足，一片深秋楓林美景具體展現在我們面前了。詩人驚喜地發現在夕暉晚照下，楓葉流丹，層林如染，真是滿山雲錦，如爍彩霞，它比江南二月的春花還要火紅，難能可貴的是，詩人透過這一片紅色，看到了秋天有春天一樣的生命力，使秋天的山林呈現一種熱烈的、生機勃勃的景象。

小學階段古詩詞及詩文鑑賞 篇5

小學古詩賞析――山行

杜牧

遠上寒山石徑斜，白雲生處有人家。

停車坐愛楓林晚，霜葉紅於二月花。

【作者】

杜牧（803～約852）唐代詩人，字牧之，號樊川居士，漢族，京兆萬年（今陝西西安）人。出身高門士族，祖父杜佑是中唐有名的宰相和史學家。杜牧晚年任中書舍人，居長安城南樊川別墅，後世因稱之"杜紫微"、"杜樊川"。生平杜牧生活在內憂外患日益加深的晚唐時期，從青年起就關心國事，抱有挽救危亡、恢復唐王朝繁榮昌盛的理想。23歲時寫成《阿房宮賦》，以秦朝的濫用民力、奢逸亡國爲戒，給本朝統治者敲了警鐘。

【註釋】

1．山行：在山中行走。

2．寒山：指深秋時候的山。

3．徑：小路。

4．白雲生處：白雲繚繞而生的地方。

5．斜：此字讀xiá，伸向的意思。

6.坐：因爲

【譯文】

山石小路遠上山巔彎彎又斜斜，

白雲飄處隱隱約約有幾戶人家。

只因愛那楓林晚景我把車兒停下，

霜染的楓葉紅豔豔勝過二月的花。

【賞析】

這是一首描寫和讚美深秋山林景色的七言絕句。

首句“遠上寒山石徑斜”，由下而上，寫一條石頭小路蜿蜒曲折地伸向充滿秋意的山巒。“寒”字點明深秋季節；“遠”字寫出山路的綿長；“斜”字照應句首的“遠”字，寫出了高而緩的山勢。由於坡度不大，故可乘車遊山。

次句“白雲深處有人家”，描寫詩人山行時所看到的遠處風光。一個“深”字，形象地表現了白雲升騰、繚繞和飄浮種種動態，也說明山很高。“有人家”三字會使人聯想到炊煙裊裊，雞鳴犬吠，從而感到深山充滿生氣，沒有一點兒死寂的恐怖。“有人家”三字還照應了上句中的“石徑”，因爲這“石徑”便是山裏居民的通道。

第三句“停車坐愛楓林晚”的“坐”字解釋爲“因爲”。因爲夕照楓林的晚景實在太迷人了，所以詩人特地停車觀賞。這句中的“晚”字用得無比精妙，它蘊含多層意思：（1）點明前兩句是白天所見，後兩句則是傍晚之景。（2）因爲傍晚纔有夕照，絢麗的晚霞和紅豔的楓葉互相輝映，楓林才格外美麗。（3）詩人流連忘返，到了傍晚，還捨不得登車離去，足見他對紅葉喜愛之極。（4）因爲停車甚久，觀察入微，才能悟出第四句“霜葉紅於二月花”這樣富有理趣的警句。

“霜葉紅於二月花”，這是全詩的中心句。前三句的描寫都是在爲這句鋪墊和烘托。詩人爲什麼用“紅於”而不用“紅如”？因爲“紅如”不過和春花一樣，無非是裝點自然美景而已；而“紅於”則是春花所不能比擬的，不僅僅是色彩更鮮豔，而且更能耐寒，經得起風霜考驗。

這首小詩不只是即興詠景，而且進而詠物言志，是詩人內在精神世界的表露，志趣的寄託，因而能給讀者啓迪和鼓舞。

這首詩描繪的是秋之色，展現出一幅動人的山林秋色圖。詩裏寫了山路、人家、白雲、紅葉，構成一幅和諧統一的畫面。這些景物不是並列的處於同等地位，而是有機地聯繫在一起，有主有從，有的處於畫面的中心，有的則處於陪襯地位。簡單來說，前三句是賓，第四句是主，前三句是爲第四句描繪背景、創造氣氛，起鋪墊和烘托作用的。

“遠上寒山石徑斜”，寫山，寫山路。一條彎彎曲曲的小路蜿蜓伸向山頭。“遠”字寫出了山路的綿長，“斜”字與“上”字呼應，寫出了高而緩的山勢。

“白雲生處有人家”，寫雲，寫人家。詩人的目光順着這條山路一直向上望去，在白雲飄浮的地方，有幾處山石砌成的石屋石牆。這裏的“人家”照應了上句的“石徑”，—這一條山間小路，就是那幾戶人家上上下下的通道吧？這就把兩種景物有機地聯繫在一起了。有白雲繚繞，說明山很高。詩人用橫雲斷嶺的手法，讓這片片白雲遮住讀者的視線，卻給人留下了想象的餘地：在那白雲之上，雲外有山，定會有另一種景色吧？

對這些景物，詩人只是在作客觀的描述。雖然用了一個“寒”字，也只是爲了逗出下文的“晚”字和“霜”字，並不表現詩人的感情傾向。它畢竟還只是在爲後面的描寫蓄勢—勾勒楓林所在的環境。

“停車坐愛楓林晚”便不同了，傾向性已經很鮮明，很強烈了。那山路、白雲、人家都沒有使詩人動心，這楓林晚景卻使得他驚喜之情難以抑制。爲了要停下來領略這山林風光，竟然顧不得驅車趕路。前兩句所寫的景物已經很美，但詩人愛的卻是楓林。透過前後映襯，已經爲描寫楓林鋪平墊穩，蓄勢已足，於是水到渠成，引出了第四句，點明喜愛楓林的原因。

“霜葉紅於二月花”，把第三句補足，一片深秋楓林美景具體展現在我們面前了。詩人驚喜地發現在夕暉晚照下，楓葉流丹，層林如染，真是滿山雲錦，如爍彩霞，它比江南二月的春花還要火紅，還要豔麗呢！難能可貴的是，詩人透過這一片紅色，看到了秋天像春天一樣的生命力使秋天的山林呈現一種熱烈的、生機勃勃的景象。

詩人沒有象一般封建文人那樣，在秋季到來的時候，哀傷嘆息，他歌頌的是大自然的秋色美，體現出了豪爽向上的精神，有一種英爽俊拔之氣拂拂筆端，表現了詩人的才氣，也表現了詩人的見地。這是一首秋色的讚歌。

第四句是全詩的中心，是詩人濃墨重彩、凝聚筆力寫出來的。不僅前兩句疏淡的景緻成了這豔麗秋色的襯托，即使“停車坐愛楓林晚”一句，看似抒情敘事，實際上也起着寫景襯托的作用：那停車而望、陶然而醉的詩人，也成了景色的一部分，有了這種景象，才更顯出秋色的迷人。而一筆重寫之後，戛然便止，又顯得情韻悠揚，餘味無窮。

詩歌透過詩人的感情傾向，以楓林爲主景，繪出了一幅色彩熱烈、豔麗的山林秋色圖。遠上秋山的石頭小路，首先給讀者一個遠視。山路的頂端是白雲繚繞的地方。路是人走出來的，因此白雲繚繞而不虛無縹緲，寒山蘊含着生氣，“白雲生處有人家”一句就自然成章。然而這只是在爲後兩句蓄勢，接下來詩人明確地告訴讀者，那麼晚了，我還在山前停車，只是因爲眼前這滿山如火如荼，勝於春花的楓葉。與遠處的白雲和並不一定看得見的人家相比，楓林更充滿了生命的純美和活力。

小學階段古詩詞及詩文鑑賞 篇6

登鸛鵲樓

王之渙

白日依山盡，黃河入海流。

欲窮千里目，更上一層樓。

註釋

1.鸛雀樓：舊址在山西永濟縣，樓高三層，前對中條山，下臨黃河。傳說常有鸛雀在此停留，故有此名。

2.白日：太陽。

3.依：依傍。

4.盡：消失。這句話是說太陽依傍山巒沉落。

5.窮：盡，使達到極點。

6.千里目：眼界寬闊。

7.更：替、換。(不是通常理解的“再”的意思)

譯文

夕陽依傍着西山慢慢地沉沒，

滔滔黃河朝着東海洶涌奔流。

若想把千里的風光景物看夠，

那就要登上更高的一層城樓。

賞析

這首詩寫詩人在登高望遠中表現出來的不凡的胸襟抱負，反映了盛唐時期人們積極向上的進取精神。

其中，前兩句寫所見。“白日依山盡”寫遠景，寫山，寫的是登樓望見的景色，“黃河入海流”寫近景，寫水寫得景象壯觀，氣勢磅礴。這裏，詩人運用極其樸素、極其淺顯的語言，既高度形象又高度概括地把進入廣大視野的萬里河山，收入短短十個字中;而後人在千載之下讀到這十個字時，也如臨其地，如見其景，感到胸襟爲之一開。

首句寫遙望一輪落日向着樓前一望無際、連綿起伏的羣山西沉，在視野的盡頭冉冉而沒。這是天空景、遠方景、西望景。次句寫目送流經樓前下方的黃河奔騰咆哮、滾滾南來，又在遠處折而東向，流歸大海。這是由地面望到天邊，由近望到遠，由西望到東。這兩句詩合起來，就把上下、遠近、東西的景物，全都容納進詩筆之下，使畫面顯得特別寬廣，特別遼遠。就次句詩而言，詩人身在鸛雀樓上，不可能望見黃河入海，句中寫的是詩人目送黃河遠去天邊而產生的意中景，是把當前景與意中景溶合爲一的寫法。這樣寫，更增加了畫面的廣度和深度。而稱太陽爲“白日”，這是寫實的筆調。落日銜山，雲遮霧障，那本已減弱的太陽的光輝，此時顯得更加暗淡，所以詩人直接觀察到“白日”的奇景。至於“黃河”。當然也是寫實。它宛若一條金色的飄帶，飛舞於層巒疊嶂之間。詩人眼前所呈現的，是一幅溢光流彩、金碧交輝的壯麗圖畫。這幅圖畫還處於瞬息多變的動態之中。白日依山而盡，這僅僅是一個極短暫的過程;黃河向海而流，卻是一種永恆的運動。如果說.這種景色很美，那麼，它便是一種動態的美，充滿了無限生機的活潑的美。這不是所謂“定格”，不是被珍藏的化石或標本。讀者深深地爲詩人的大手筆所折服。

後兩句寫所想。“欲窮千里目”，寫詩人一種無止境探求的願望，還想看得更遠，看到目力所能達到的地方，唯一的辦法就是要站得更高些，“更上一層樓”。“千里”“一層”，都是虛數，是詩人想象中縱橫兩方面的空間。“欲窮”“更上”詞語中包含了多少希望，多少憧憬。這兩句詩，是千古傳誦的名句，既別翻新意，出人意表，又與前兩句詩承接得十分自然、十分緊密;同時，在收尾處用一“樓”字，也起了點題作用，說明這是一首登樓詩。

從這後半首詩，可推知前半首寫的可能是在第二層樓所見，而詩人還想進一步窮目力所及看盡遠方景物，更登上了樓的頂層。詩句看來只是平鋪直敘地寫出了這一登樓的過程，而含意深遠，耐人探索。這裏有詩人的向上進取的精神、高瞻遠矚的胸襟，也道出了要站得高才看得遠的哲理。

就全詩的寫作特點而言，這首詩是日僧空海在《文鏡祕府論》中所說的“景入理勢”。有人說，詩忌說理。這應當只是說，詩歌不要生硬地、枯燥地、抽象地說理，而不是在詩歌中不能揭示和宣揚哲理。象這首詩，把道理與景物、情事溶化得天衣無縫，使讀者並不覺得它在說理，而理自在其中。這是根據詩歌特點、運用形象思維來顯示生活哲理的典範。

這首詩在寫法上還有一個特點：它是一首全篇用對仗的絕句。前兩句“白日”和“黃河”兩個名詞相對，“白”與“黃”兩個色彩相對，“依”與“入”兩個動詞相對。後兩句也如此，構成了形式上的完美。沈德在《唐詩別》中選錄這首詩時曾指出：“四語皆對，讀來不嫌其排，骨高故也。”絕句總共只有兩聯，而兩聯都用對仗，如果不是氣勢充沛，一意貫連，很容易雕琢呆板或支離破碎。這首詩，前一聯用的是正名對，所謂“正正相對”，語句極爲工整，又厚重有力，就更顯示出所寫景象的雄大;後一聯用的是，雖然兩句相對，但是沒有對仗的痕跡。所以說詩人運用對仗的技巧也是十分成熟的。

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