遇見最美古詩詞徵文精選

每個生命都有自己的一輪明月，每個輪迴都有自己的陰晴圓缺。歐陽修說得好：“人生自是有情癡，此恨不關風與月”。小編收集了遇見最美古詩詞徵文，歡迎閱讀。
 

第一篇：遇見最美古詩詞

詩歌評論家鍾嶸在《詩品·序》裏說：“氣之動物，物之感人，故搖盪性情，形諸舞詠。”天地之間有氣息流轉，這些氣會在世間萬物中流動，比如樹，比如草，比如朝陽和彎月，氣的流動造就了萬物的蓬勃生機;繼而，萬物的生機感染着人心，使人的情感和心靈獲得寄託;人沉浸在萬物生機之中，和萬物交融，就會“手之舞之，足之蹈之”，寫成詩詞，歌而詠之。《離騷》稱：“日月忽其不淹兮，春與秋其代序，惟草木之零落兮，恐美人之遲暮。”屈原的生命一直在路上，在政治動盪的路上，在遷徙流浪的路上，看着春秋輪替，時光在他的眼中跑得比什麼都要匆急。草木的凋零，美人的遲暮，都是夢想在時間中的消逝。

崑曲《玉簪記·琴挑》一折，書生潘必正在一個秋分時節，忽然深夜夢斷，出場唱了一支曲子《懶畫眉》。“月明雲淡露華濃，欹枕愁聽四壁蛩。”一個人靠在枕上，聽見四壁蟋蟀的叫聲。“傷秋宋玉賦西風，落葉驚殘夢。”睹秋色，聽秋聲，他也想起了宋玉;殘葉落地，啪嗒一聲，在寂靜的秋夜彷彿驚雷，驚破了他的殘夢，所以他披衣起來，要去白雲樓下“閒步芳塵數落紅”，去細數落紅繽紛。讓這麼多撲簌而下的花瓣，不枉來人間一回。“落紅不是無情物，化作春泥更護花”，落紅有情，首先在於愛花人有心。

秋葉落，秋花殘，秋情深，秋恨起，在這樣的時節，爲什麼人們會如此傷感，如此“悲秋”呢?清代詩人趙翼說得好：“最是秋風管閒事，紅他楓葉白人頭。”這一句詩何等明快!明快中又有着何等驚心!就是這點秋風，它從人間閒閒走過，楓葉在秋風中老去霜紅，黑髮在秋風裏染成白雪。這個時節，看着轉瞬即逝的年華，在眼前越來越美麗，越來越沉鬱，步履匆匆，走得越來越急。

詞人吳文英說：“何處合成愁?離人心上秋。”“憂愁”的“愁”字怎麼合起來的?分離的人看秋色，秋色壓在心上，愁緒漸起。人間如果沒有分離，沒有牽掛，單是望着秋色，何來那麼深的感慨呢?只有離人望秋色，心中才有不安，這一點不安就叫做愁。“縱芭蕉不雨也颼颼。”“秋雨芭蕉”，總讓詩人們想起急迫的時光，流逝的年華。但在這個不堪別離的秋天，芭蕉展開它寬大的葉片，即使沒有寒雨，也會覺得秋風颼颼，如此急促，如此清寒。“都道晚涼天氣好;有明月，怕登樓。”別人都說晚秋的天氣多好，但他們都是沒有心事的人。有心事的人在光耀的明月之下，怎麼敢登樓啊?樓頭月色迎着颯颯秋風，人實在擔承不起……今天多少哀愁，乍看是起之無端，其實和季節流光若有若無踩過心上的腳步有關。

薄霧濃雲愁永晝，瑞腦銷金獸。

佳節又重陽，玉枕紗廚，半夜涼初透。

東籬把酒黃昏後，有暗香盈袖。

莫道不銷魂，簾卷西風，人比黃花瘦。

李清照寫盡了思念的百折千回。在今天，秋風再起的時候，我們會有這樣宛轉的心事嗎?我們能夠體會其中的細膩和曲折嗎?一個人的心中真正有過這樣的感受，再去讀詩詞，就會有所不同。有的時候，你會覺得她寫的那個情景惟妙惟肖，因爲你曾經經歷過，就像我們有時候走在路上，隱隱地聽到鄰人唱歌，驀然心驚——他唱的正是我們心裏面哼的那個曲調。在詩詞歌賦中，往往都會有這樣讓我們瞠目結舌的一瞬：這寫的不就是我曾經那一刻的心境嗎?

第二篇：遇見最美古詩詞

中國人之所以對月亮情有獨鍾，也許是因爲月亮那種特殊的質感、獨到的美麗。它是柔和的，它是清澈的，它是圓潤的，更重要的是，它是不斷變化的。

我們想想看：在初一，古人稱爲“朔”的日子裏，我們幾乎看不見月亮;初二以後，細細的一點點月痕露出它的內芽，然後逐漸豐滿圓潤;直到十五，古人稱爲“望”的時候，它如同冰輪，如同瑤臺的鏡子，變得那麼豐滿，那麼圓潤。月亮周而復始地變化着。從“朔”，經過“望”，再抵達“朔”，完成一個循環，就是一個月。這就是中國的陰曆。月亮的這個週期，是一種循環，隱喻着一種不死的'精神。大家最常聽到的關於月亮的神話，就是“嫦娥奔月”——因爲吃了長生不死之藥，嫦娥飛到天上，居住在月宮;在月亮上有一棵婆娑的桂樹，吳剛一斧接一斧地砍着這棵樹，樹砍而複合，合而復砍。所以，月亮代表着一種流轉循環的永恆與輪迴。

在中國的哲學裏，月亮的這種變化是一個主題，甚至可以說，認識明月是中國哲學的一個命題：大地之上的天空，黑夜的月亮和白晝的太陽形成平衡，它們的形象被遠古的中國人提煉爲“陰”與“陽”。中國人講究陰陽平衡，《周易》說：“一陰一陽之謂道。”世界上的一切匹配都在平衡之中，“廣大配天地，變通配四時，陰陽之義配日月。”太陽是什麼樣子?我們每天迎着東昇旭日去上班去工作，看見的一輪太陽永遠是穩定的，熱烈的，圓滿的。它永遠給予你光和熱，給予能量，促使人們發奮進取。中國人從太陽那裏學到了一種進取心。

但是在月亮之下，我們總是在休息，在獨處，或者沉沉睡去，忽略了這一輪萬古明月。就在一片寧靜之中，我們發現月亮高懸在空中，它的陰晴圓缺，有着諸多面目，和太陽的永恆形狀不一樣。在它的週期性變化裏，在它的陰晴圓缺中，我們品味着時光的承轉流變，命運的悲歡離合，我們學到了平常心。

人向太陽學會了進取，在這個世界上可以奮發，可以超越;人嚮明月學會了沉靜，可以以一種淡泊的心情看待世間的是非坎坷，達到自己生命的一種真正的逍遙。

人得意的時候更多是在太陽下花團錦簇、前呼後擁，而在失意的時候，才知道明月入心。“照他幾許人腸斷，玉兔銀蟾遠不知。”月宮的玉兔銀蟾真知道人間的心事嗎?其實，只是人生有恨，在中秋月夜都被明月勾出來了而已。

蘇東坡也有一首《中秋月》：“暮雲收盡溢清寒，銀漢無聲轉玉盤。此生此夜不長好，明月明年何處看。”以一種忐忑的憧憬，從暮雲沉沉的時候就在企盼，雲彩漸漸消歇下去，清寒之光流溢出來，終於，皎皎的月輪，彷彿潔白玉盤，在靜謐的天空緩緩轉動。面對這樣的美景，詩人的心居然有一絲隱隱的疼痛，隱隱的不甘，“此生此夜不長好，明月明年何處看”，這美麗的夜晚終將會過去，相比起顛簸的人生，這種美麗是何等短暫，多麼希望人生像今夜一樣“長好”啊!而在明年，再見明月的時候，我已不知身在何方。爲什麼人人都說中秋月好?就是因爲它太難得，太美麗，太短暫，而爲了這一刻皎潔圓滿，人心又要經過多少不同形態的殘缺?

第三篇：遇見最美古詩詞

每個生命都有自己的一輪明月，每個輪迴都有自己的陰晴圓缺。歐陽修說得好：“人生自是有情癡，此恨不關風與月”。人生多情，風月只是轉移了我們的情思，給了我們一種寄託。明月這個意象高懸在詩壇上空，中國人從古至今保持着對它溫柔的狂熱，因爲它對我們每個人都很公平，入心入懷，成爲我們生命中恆久相伴的詩意。

說起中國詩歌中的意象，如果讓我們只選取一個最典型的，我們一定會想起頭頂上的那一輪明月。

李太白問：“青天有月來幾時?我今停杯一問之。”他在唐朝停下的這隻酒杯，被蘇東坡在宋朝遙遙接起，“明月幾時有?把酒問青天。”一停一接之間，何止兩次追問。

我們的古人，對頭頂的那輪明月，有着無窮追問，寄託無限情懷。

江天一色無纖塵，皎皎空中孤月輪。

江畔何人初見月?江月何年初照人?

人生代代無窮已，江月年年只相似。

不知江月待何人，但見長江送流水。

張若虛在《春江花月夜》中追問，相比人生的短暫，江與月都是長久的、不變的，人與世界最初的相遇，發生在什麼情景之下?究竟是誰，哪一位遠古的先人，發現了江月的美?究竟是什麼時候，在生命最初的美麗狀態下，江月發現了人?流光在生命中悄悄逝去，我們的心在明月照耀下，不停地探尋——有迷茫，有歡喜，有憂傷，一切都被明月照亮，從人與月的最初相遇，一直到張若虛的發問，直到明月照耀我們的今天。

張若虛的問題有答案嗎?其實，發問本身就是它的意義。

聞一多先生在《宮體詩的自贖》一文裏說：“在這種詩面前，一切的讚歎是饒舌，幾乎是瀆褻。”作爲一位現代詩人，聞一多先生用詩一樣的語言，表達了自己對千年之前的張若虛的深刻理解：“更敻絕的宇宙意識!一個更深沉、更寥廓、更寧靜的境界!在神奇的永恆前面，作者只有錯愕，沒有憧憬，沒有悲傷。……有限與無限，有情與無情——詩人與‘永恆’猝然相遇，一見如故，於是談開了。”《春江花月夜》之所以讓人如此讚歎，是因爲它道出了我們少年時心中都有的疑惑。但是這一生到老，我們都沒有答案，我們也不需要答案。還是在這篇文章裏，聞一多先生說：“對每一問題，他得到的彷彿是一個更神祕的更淵默的微笑，他更迷惘了，然而也滿足了。於是他又把自己的祕密傾吐給那緘默的對方……”

有時候，只有在明月之下，我們纔會有這種奇妙的感受：一方面，我們感到了生命的迷茫;另一方面，我們在迷茫中感到了心靈的陶醉。人生有着無數無解的困惑，但是在月光之下，現實與審美的邊界、人生與夢幻的邊界，還有其他區隔着我們和世界交流的邊界，都變得模糊了。我們就在這流光之中，看世界，看歷史，更洞悉內心。

今人不見古時月，今月曾經照古人。

古人今人若流水，共看明月皆如此。

唯願當歌對酒時，月光長照金樽裏。

這是李白在《把酒問月》中，停杯一問的答案嗎?

在這一輪中國的明月前，無論是張若虛，還是李白，還是聞一多，無論是今人還是古人，中國人心中所有的珍惜，都被明亮地照射出來。