如何提升舞者的表現控制力論文

一、舞蹈藝術表現控制力的內容

表現控制力是在藝術表演中展示的現場感染力，是將舞蹈作品的含義、思想、情感充分表達的一種內在藝術形態，具有極高的藝術感染要求，這一特點要求舞者須有極高的表現控制力，可以在恰當的時刻透過舞蹈向觀衆傳達內涵，持久性換髮作品的生命力1.由此舞者藝術表現控制力的強弱，對舞蹈作品的演繹具有直接影響，而且還會對觀衆反應產生一定製約，因此它是舞者必備的素質能力之一。

1.想象創造力

創造的前提是豐富的想象力，這是人類感知能力的突出表現，擁有豐富想象力的人同時也會是一個富有創造力的人，在舞蹈表現過程中，舞者要將動作內容、音樂輔助、舞蹈想象和設計編排完全展示，這些配套想象可以讓舞者更加深刻的表達舞蹈的情感，進而提升自身舞蹈的藝術表現控制力。

2.思維辨識能力

舞者在舞蹈學習過程中，對於舞蹈展示的思辨能力是表現控制力的重要環節，需要舞者學會形象思維和抽象思維的相輔相成性表達。另外在學習舞蹈時不可僵硬、不可機械，要在舞蹈藝術中尋求一種自身與舞蹈的縱向發展，進一步提升舞蹈的境界，努力提升自身綜合、變化的舞蹈動作能力。

二、提高舞蹈藝術表現控制力的重要性

舞蹈的表現控制力就是舞者透過舞蹈動作表達主人公的內心變化和舞蹈本身的情感思想，對於舞者的舞臺審美、舞蹈技巧、藝術素養都有極高要求。提高這一能力是舞蹈表演的核心要求，需要舞者對一整套舞蹈的動作細心揣摩。

無論是眼神變換、肌肉狀態、手指位置、腰身高度都應心領神會，由此舞者在舞蹈表演中，靈活運用所學和所知就可以創造出新的內容，進一步提升舞者的藝術素養，經過長時間的磨練，也就更容易掌握表現控制力的精髓。舞蹈的表現控制力是舞蹈的靈魂，是彰顯舞者能力的重要依據，只有舞者將自己的肢體和動作的表現精準合一，達到人舞合一的`境界，才能真正體現出舞蹈藝術的美。

三、提升舞者舞蹈藝術表現控制力的方法

1.深入瞭解作品

當代舞蹈作品並不是一個孤立的藝術模式，需要舞者將時代印記在作品中表達，勢必要求舞者對作品有深入理解。但很多舞者都沒有做到這點，從技術層面對舞蹈作品演繹很難達到令人滿意的程度，因此應及時對這一現象進行糾正。

具體而言，一方面，要對作者的個人背景、時代背景和作品內容進行分析和品鑑。透過對作品及創作者的深度瞭解，獲得初級階段的感性認識，爲進一步解讀理性特點奠定基礎。另一方面，要在形成個人認識之後，將自己的理解融入到具體的舞蹈動作中，在實踐中檢驗自己對於作品的理解，並及時補缺和完善。

例如當代著名舞蹈家楊麗萍，其作品以真切、原生態着稱，善於在自然的生活之中挖掘和尋找最閃耀的點，其創作的《雀之靈》《雲南映象》等作品，都成功的將動態藝術轉化爲靜態，對大自然進行最真、最美、最深刻的表達，看楊麗萍的舞蹈會有一種意境，一種相同又不同的對比美，一種藝術的重生，一種表現人內心、空間、夢想和意識的活動2.楊麗萍將自己定義爲山間的雲雀，或林間的孔雀，體現出在自然中的那份滿足與愉悅。如果前期楊麗萍沒有對作品創作和編排進行深入瞭解，僅僅是將動物形象加入舞蹈動作之中，就不會與現場觀衆有情感衝擊，更不會給人留下深刻印象。

2.夯實舞蹈基功

舞蹈是一門藝術，也是一門技術，一個不會跳舞的人，縱使對作品理解的程度再深入，情感表現再熱烈，也不能表達出賞心悅目的美感，想要提升自身舞蹈藝術的表現控制力，最基礎的定是純熟而紮實的舞蹈基本功。具體而言是要在心底對舞蹈有一種肯定和重視，在歐洲一些舞蹈學校，進入學校後無論水平怎樣都要重新接受舞蹈基本功的訓練，不同舞種也都有嚴格的考覈體系，歐洲舞蹈學者都會將舞蹈的基本功定義爲舞蹈生涯的重要基石。

另外，要在進行舞蹈基本功練習的時候，用藝術的眼光看待，切不可死板，要將基本功的練習也視爲一種舞蹈表演，這一特性在舞蹈表演藝術家的身上表現的尤爲突出。縱觀這一時代的舞蹈藝術家，他們在平常和表演時的體態與動作不會有太大出入，甚至只是進行簡單的細節處理，就可以將平常生活中的動作轉爲翩翩舞蹈，這不僅展示了他們非凡的基本功，也反映出了他們對舞蹈基本功的認識--不是簡單的機械重複，而是一種藝術的生活標識。

3.提高舞蹈素養

舞蹈藝術的表現控制力需要舞者首先被感動、被表現、被控制，由此纔可以用有情感的動作啓發和引導觀衆，營造一種適當的意境，將觀衆帶入舞蹈創作者渲染的世界，受到情感的薰陶和感染，也只有觀衆與舞者有了相呼應的情感，才能將舞者的內心感受化爲一股激情傾注其中，爲舞蹈表演呈現一種持續的活力3.

（1）參與舞蹈活動

以團體組織形式開展的舞蹈活動，對於舞者具有廣泛性教育、多樣性學習和趣味性領悟的多方面特點，例如“舞蹈對抗”“多舞種舞蹈欣賞”“舞蹈藝術理論討論會”等活動，都可以薰陶舞者的藝術素養，在活動中感受舞蹈的魅力，領會舞蹈的表現控制力，進一步提升自身的短板，創造新的舞蹈美。

（2）參加舞蹈競技

類似於“舞蹈知識競賽”“舞蹈動作編排”“舞蹈技能技巧表演賽”這樣的藝術形式，可以提升舞者獲得相關舞蹈藝術的資訊量，展示舞者的舞蹈特長，在學習舞蹈的過程中，還可以磨礪自身意志，提高自身表現能力，爲更爲卓絕的表演藝術勇往直前。

（3）加入舞蹈實踐

舞蹈藝術的相關活動多具有趣味性，因此參與的舞者纔會有更高的積極性和主動性，“即興編舞”等多形式的舞蹈創作活動，可以使舞者透過自身的舞蹈知識儲備，以及自身學習技巧的程度得到藝術實踐性的歷練，進一步發展和鍛鍊其舞蹈才能。舞蹈本身就是一種實踐的藝術，只有在不斷的模仿和發展中，才能學習和掌握到更多的東西，才能真切感受到舞蹈的美妙，提高舞蹈的表現控制力。

四、結語

舞蹈藝術的表現控制力是舞蹈作品表現出的舞者技藝與現場感染力，是舞蹈藝術真正的靈魂所在，透過舞者的出色表演，將作品中的豐富情感與深刻內涵表現給觀衆，使觀衆在接受之中產生共鳴。因此舞者應不斷增強自身的表現控制力，學會透過肢體媒介表達，根據對作品的文字與情感理解，以完美表現控制力詮釋作品，促使自己成爲更加優秀的舞蹈演員。