《李憑箜篌引》2(人教版高二選修) 教案教學設計

 課題 《李憑箜篌引》2 課堂類型 欣賞課

教

學

目

標 知識與技能 過程與方法 情感態度與價值觀

有感情地朗讀課文，賞析詩的內容和藝術特色。 比較閱讀《琵琶行》《李憑箜篌引》。 體會作者對聲音的藝術描寫，感受作者的思想感情。

教學重點 有感情地朗讀課文，賞析詩的內容和藝術特色。

教學難點 比較閱讀《琵琶行》《李憑箜篌引》。

教學方法 吟詠，賞讀結合，討論、講析相互結合 學法設計 問題探究法

教

學

過

程 一、匯入

南朝有一則著名的講經傳說：雲光法師講經，感動了上天，天上的鮮花紛紛墜落。李憑彈奏箜篌就有這樣美妙的效果，透過李憑的生花妙筆，表現出音樂繁花似錦、萬物動容的“天花亂墜”之感。詩人重要是從正面和側面兩個角度來寫琴聲--

①正面比喻寫琴聲：

纖柔甜潤如熱戀中青年男女的娓娓私語。

高亢昂揚如英勇的戰士奔赴殺敵的戰場。

輕盈飄逸如藍天上的白雲微風中的柳絮。

熱鬧喧囂得像一羣鳥兒棲集在一棵樹上。

羣音中一聲獨起像一隻鳳凰在引頸領唱。

愈轉愈高的孤鳳長鳴就像攀巖已到絕頂。

瞬間的急速下降如同懸崖撒手直落深谷。

②側面渲染寫感受：

自己空長了兩隻不懂得音樂的耳朵。

一竅不通竟也被音樂激動得坐立不安。

最後被琴聲感動得淚雨滂沱沾溼衣裳。

二、問題思考        

思考：這首詩是怎樣表現“箜篌”演奏出來的優美音樂的？

要點提示：

（1）主要運用側面烘托手法，透過描摹音樂效果來襯托音樂本身。

（2）運用化無形爲有形的通感手法和誇張手法。

（3）運用浪漫主義的創作方法，馳騁自由的想像力，透過瑰麗的神話世界來表現音樂的世界。

聽《高山流水》，請大家試着用文學語言把聽這段音樂的感受描寫出來。提示：注意演奏過程的旋律高低變化。（播放《高山流水》） 

參考答案：

1、開始時聲調較舒緩，音色很柔美，像白雲飄過天際，留下些飄飄渺渺的痕跡，又似迎風微拂的柳枝。 

 2、後曲子漸漸轉爲優美、明快的格調，就像許多線條一樣的流水，和着鳥兒的歡唱蟲子的鳴叫而緩緩流下、圓潤而細膩、讓人陶醉。

3、然後一個清越似百靈鳥的啼叫聲一樣衝破了黎明前的黑暗，像剛剛經過千山萬水的阻隔終於彙集成一支跳躍的音符，有着衝破阻力的自豪。

4、爾後，流水漸深，如細絲般潤物無聲，似乳燕呢喃，如蟋蟀低吟，然後融會成一個旋渦，越遊越遠……直到偶爾聽到一絲美的旋律。

三、比較鑑賞

閱讀白居易的《琵琶行》和《李憑箜篌引》，比較它們在音樂描寫時所用的不同技法，說說它們各自的藝術風格。

讓我們回顧《琵琶行》中以聲喻聲的形象化描寫--

 大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私語。大珠小珠落玉盤，間關鶯語花底滑

幽咽泉流冰下難，銀瓶乍破水漿進。鐵騎突出刀槍鳴，四弦一聲如裂帛

思考：如此的比喻描寫凸現了音樂的什麼特點？ 

大弦嘈嘈如急雨--繁密的聲勢；小弦切切如私語--輕幽的音韻；

大珠小珠落玉盤--清脆而和諧；間關螢語花底滑--悠揚而明快；

幽咽泉流冰下難--低沉而冷澀；銀瓶乍破水漿進--突發而激烈；

鐵騎突出刀槍鳴--清脆而尖銳；四弦一聲如裂帛--剛勁而激越。

要點：

（1）在音樂描寫時所用的不同技法：

《李憑箜篌引》主要描寫音樂產生的藝術效果，對於音樂旋律本身的起伏跌宕着墨並不多，只有“崑山玉碎鳳凰叫，芙蓉泣露香蘭笑”兩句，爲側面烘托手法。

《琵琶行》主要透過比喻描摹音色的強弱緩急，爲直接描寫的手法，“江州司馬青衫溼”爲側面烘托。

（2）風格迥異：

《李憑箜篌引》純爲描摹音樂，沒有詩人的情感寄託，風格淒寒冷豔、浪漫瑰麗。

《琵琶行》是一首敘事詩，在描摹音樂時也在敘事和抒情，琵琶女彈奏時的情態動作和作者的身世體驗都穿插其中，其風格平易感傷。

分類作業 Ａ類:熟讀全詩，深鑽詩意。

Ｂ類:JC，朗讀並背誦《李憑箜篌引》。

預習佈置 預習《虞美人》。

板書設計 《李憑箜篌引》浪漫主義

《琵琶行》現實主義

課後反思