古代愛情主題詩歌的特點

古詩中愛情詩歌大多采用比喻、象徵、雙關等手法間接的表達愛慕之情，這也是最爲明顯的特點。

中國古代愛情詩五大特徵如下：

間接的表達愛慕之情。

喜歡一個人，卻不能對她說出口，只能藉詞抒情，如：

青素眉，柳葉飛，冬日風寒心蕭瘦。暫別離，牽思念。兩眼望穿，幾年離索。過!過!過!

人歸舊，春歸求，前世續緣情依舊，桃花開，雁啄頭。執子之手，白頭共袖 。若?若?若?

自我代入。

如：君似明月我似霧，霧隨月隱空留露。君善撫琴我善舞，曲終人離心若堵。只緣感君一回顧, 使我思君朝與暮。 魂隨君去終不悔, 綿綿相思爲君苦。 相思苦,憑誰訴? 遙遙不知君何處。 扶門切思君之囑, 登高望斷天涯路。

借物喻人。

如：花褪殘紅青杏小。燕子飛時，綠水人家繞。枝上柳綿吹又少，天涯何處無芳草!牆裏鞦韆牆外道。牆外行人，牆裏佳人笑。笑漸不聞聲漸悄，多情卻被無情惱。

苦情。

如：世情薄，人情惡，雨送黃昏花易落。曉風乾，淚痕殘。欲箋心事，獨語斜闌。難，難，難!

人成各，今非昨，病魂常似鞦韆索。角聲寒，夜闌珊。怕人尋問，咽淚裝歡。瞞，瞞，瞞!

春色。

注意幾個關係學習和研究古代文學，需要注意處理好幾個關係。

一是點和麪的關係。中國古代文學是一個大範圍的面，它可以分爲先秦、兩漢、魏晉南北朝、唐宋、元明清等各個歷史時期，每個歷史時期又有詩歌、散文、小說等各種體裁的作品。對這個大範圍的面，我們可以找一兩部中國文學史和歷代作品選讀翻閱，對各時期的重要作家和作品有一個大概的瞭解。這是應當具有的古典文學常識。在中國古代文學中，舉例說，初唐詩、盛唐詩等等是局部縮小的面。至於李白、杜甫、王維等，那就是一個個點了。要深入理解點，理解某一些重要作家作品，必須放在他所處時代的文學環境中去考察，還要放在文學歷史的發展過程中去考察;因此，不能孤立地研究一個個的點，必須把點和麪結合起來。

二是左右前後的關係。所謂左右關係，就是指一個作家同時代的與之比較密切的人物，他們在創作上常常互相啓發，互相影響，應當把他們聯繫起來研究。例如白居易，他與元稹、張籍、劉禹錫等詩人友誼很深，具有某些共同的創作傾向，就應當聯繫起來研究創作上關係密切的作家，經常形成一個流派，我們要把研究單個作家和他所屬的那個流派放在一起來考察。所謂前後關係，是指某個作家對前代文學的繼承和對文學的影響。比較說來，瞭解與前代文學的關係尤爲重要;因爲我們評價作家的一個重要標準，就是看他比過去時代的文學家多提供了什麼新的東西，如果對過去的文學家不瞭解，我們就不能在這方面作出判斷。我在研究李白詩歌以前，曾經有一個時期研究漢魏六朝文學，仔細閱讀了《昭明文選》和《樂府詩集》，因此對李白詩歌如何繼承了漢魏六朝文人詩作和樂府民歌的優秀傳統並有所發展，就理解得比較清楚。

三是博覽和精讀的關係。閱讀古代作品和有關文獻資料，必須區別博覽和精讀，不能平均使用力量。重要的書籍要多下功夫仔細讀、反覆讀，一般的可以採取瀏覽的方法略觀大概。研究時必須把主要精力放在這些重點書上。我研究樂府詩時，仔細讀了《樂府詩集》，因而對樂府詩的分類、體制、源流等獲得比較清楚的認識，彷彿抓到了綱，許多問題就容易識別和掌握了。《樂府詩集》許多小序、題解，內容翔實，引證豐富，我反覆讀了多遍，並根據它們提供的線索再去查閱有關資料，對樂府詩的理解就逐步得以深入。博覽也很重要。許多同研究的點有關的面上知識必須瞭解。瀏覽的面要廣些，但可以讀得快一些、粗一些，中國遇有同研究對象關係密切的問題就要仔細推敲。

古代愛情主題詩歌的特點

一、中國古代愛情詩歌頌了純潔、真摯的愛情本質

孔子云: “食色, 性也。”而愛情在這類詩歌中, 因她追求的是愛情“本身”, 讓愛情成爲一種生活和一種“天然需要”, 成爲人類“自然”的美的追求。如《詩經》的開篇之作:關雎(《詩經·周南》)這一首情歌, 描寫一位男子思戀一位心儀的姑娘。他看到洲中成雙成對的雎鳩, 聽到它們親暱的呼叫, 自然而然地引發出對自己心愛姑娘的思戀。他的愛是那麼真摯純潔, 在他的眼中,姑娘是如此勤勞、能幹, 她終日不停勞作, 她勞動的姿態被小夥子一一銘刻在心, 這樣的姑娘不美嗎 不值得愛慕嗎 也許就是在這共同的勞動中才使小夥子萌生了愛慕之情呢。可是姑娘不明白這一切, 這位多情的小夥只好經受“愛情的折磨”,“求之不得, 寤寐思服”、“悠哉悠哉, 輾轉反側”。但是, 愛情不是掠奪, 不是佔有, 不是強人所難。儘管小夥是如此“求之不得”, 但他仍願爲心愛的人“琴瑟友之”、“鐘鼓樂之”, 這真是難能可貴。孔子專門對此詩有過評價: “關雎, 樂而不*, 哀而不傷。”確實恰如其分。人的本性就是追求快樂, 男歡女愛, 出乎本性, 但是, 如果給愛情加上籌碼,失去節制, 想必這愛情就變味了吧。

二、中國古代愛情詩所展示的愛情的意志是深情、執着

愛情是人類最爲美好的感情之一, 純美的愛情使人如飲甘霖, 如沐春風, 但是同許多美好的東西一樣, 越是美好, 便越珍貴; 越是珍貴, 便越需要克難進取。美好的愛情更需付出, 更需用心良苦。

中國古代愛情詩中有許多表現男女離別相思之情的作品。這些作品反映的內容有: 或因戍邊, 或因遊宦, 或因遊學, 或因商旅等原因而造成相愛之人的分離痛苦。在古代那種交通不便、通訊落後的社會現實中, 一次分離幾等於是一次永別, 這種生離死別恰恰成了執着愛情的“試金石”。讀《西洲曲》,我們的頭腦中一定會出現這樣一位美麗少女的形象: 她無論是在春天杏子紅, 夏天伯勞飛, 還是秋天採紅蓮, 冬天飛鴻過的季節, 都在深情執着地思念着她的情人, 她就這樣日復一日、天覆一天地想着念着失望一次次擾亂她的思念, 可思念一次次又涌上心頭唐朝女詩人陳玉蘭《寄夫》詩云: “夫戍邊關妾在吳, 西風吹妾妾憂夫。一行書信千行淚, 寒到君邊衣到無”讀此詩, 我們不是真真切切看到一位溫柔賢惠、深情執着的妻子嗎 正是因爲深情, 所以一位女子看到“庭中”“奇樹”, 即想“攀條折其榮, 將以遺所思”; 正是因爲深情而執着, 所以那望夫的女子寧願“化爲石”, 也“不回頭”; 正是因爲執着、深情才“曾經滄海難爲水, 除卻巫山不是雲”; 正是因爲執着而深情才“一日不見, 如三秋兮”。因爲深情才執着;因爲執着, 才顯深情, 中國古代愛情詩中這樣的例子真是舉不勝舉。

三、中國古代愛情詩歌所表現的愛情的形式是含蓄、典雅

愛情是人類最美妙最動人的感情之一, 作爲抒情主體的詩人更是有着超乎常人的豐富而熱烈的情感, 但是古代詩人大都注意表達方式的審美, 尤其是含蓄、典雅的方式常常被使用。詩人們用典故、諧音、雙關、隱喻及其它一些手法, 既豐富詩的形象, 又情趣綿綿, 韻味悠長, 使人得到優美的藝術享受。

詩歌或民歌中的愛情表白非常講究高雅含蓄, 而絕少粗俗浮淺。這也許是由於中華民族傳統上來講是個含蓄的民族,講究溫文爾雅, 文質彬彬。還說《詩經》, 幾乎與《關雎》齊名的《蒹葭》就是表現“朦朧美”的名篇。此詩採用反覆詠歎的方法, 表現一位男子(也可能是女子) 傾心於“伊人”, 他(她) 且行且望,望穿秋水, 苦苦追尋, 伊人卻總彷彿就在不遠的地方, 若即若離, 可望而不可即。十分明顯, 主人公與那位“伊人”並無交往, 甚至還不知道她(他)的名字, 但只要能夠遠遠地望見她(他) , 便感到心滿意足。這種愛是“朦朧”的, 它的動人之處也正在於“朦朧”。被譽爲“言情之絕唱”的南朝樂府民歌《西洲曲》描寫一位深情而執着的女子對男子的深愛, 感情深摯, 大膽而又含蓄, 即使是在抒情最濃烈的地方“低頭弄蓮子, 蓮子青如水。置蓮懷袖中, 蓮心徹底紅”也是運用諧音雙關來言明愛情之熱烈, 讀之使人柔腸百轉, 欲罷不能。至於民歌中那些大膽直白的表露, 反映的則是主人公坦率樸實、潑辣奔放的性格, 健康、熱烈的感情, 與那種歇斯底里的瘋狂和那種近乎世紀末的絕望是完全不同的。