《秋夕聽羅山人彈三峽流泉》翻譯賞析

《秋夕聽羅山人彈三峽流泉》作者爲唐朝詩人岑參。其古詩全文如下：

皤皤岷山老，抱琴鬢蒼然。

衫袖拂玉徽，爲彈三峽泉。

此曲彈未半，高堂如空山。

石林何颼飀，忽在窗戶間。

繞指弄嗚咽，青絲激潺湲。

演漾怨楚雲，虛徐韻秋煙。

疑兼陽臺雨，似雜巫山猿。

幽引鬼神聽，淨令耳目便。

楚客腸欲斷，湘妃淚斑斑。

誰裁青桐枝，緪以朱絲絃。

能含古人曲，遞與今人傳。

知音難再逢，惜君方年老。

曲終月已落，惆悵東齋眠。

【前言】

《秋夕聽羅山人彈三峽流泉》是唐代詩人岑參創作的一首五言詩。此詩描繪羅山人琴聲的高妙動人，並藉以抒發知音難遇的惆悵。全詩從四個方面着筆：一是直接描寫曲調所表現的景物；二是將曲中表現的景物月演奏時的環境攪合在一起，以襯出琴技的高妙；三是憑着豐富的想象把曲調的感人心、泣鬼神的效果形象化；四是將彈琴人的形象與聽琴人的感受寫進去，以渲染氣氛。

【註釋】

秋夕：秋季的夜晚。山人：居於山林間的隱士。三峽流泉：古時琴曲名。《樂府詩集》中有《三峽流泉歌》。

“皤皤”兩句：說岷山白髮老人抱琴彈奏。皤皤，白髮蒼蒼的樣子。岷山，這裏指蜀地的山。蒼然，灰白色。

“衫袖”兩句：說老人拂袖按弦，彈起三峽流泉。玉徽，白色的系琴絃的繩，指琴絃。

“此曲”兩句：說未彈到一半，樂曲就把高堂上聽琴的人帶進了空山一般的境界。

“石林”兩句：說人們彷彿覺得那秋風穿過山石的情景就在窗前。石林，林立的山石。颼颼，風聲。

“繞指”兩句：說撥弄琴絃，曲調嗚咽，好似潺潺流水。繞指，手指彈琴時的柔韌動作。弄，撥弄。青絲，指琴絃。激，迸射。潺潑，水徐徐流動的聲音。

“演漾”兩句：說琴聲悠遠飄揚，好似楚天白雲般纏綿幽怨，琴聲緩慢空靈，又好似秋日的煙雲朦朧飄渺。演漾，聲音飄蕩。楚，原指長江中下游一帶，這裏泛指南方。虛徐，飄渺舒緩。韻，風韻。

“疑兼”兩句：說琴聲好似夾雜陽臺陣陣秋雨，巫山聲聲猿啼。兼，兼有。陽臺，即陽雲臺，在巫山之下，這裏指楚地。雜，夾雜。巫山猿，見高適《送李少府貶峽中王少府貶長沙>詩注。

“幽引”兩句：說琴聲時而幽雅深遠，使鬼神爲之傾聽，時而純淨明朗，使人們耳目一新。幽，深遠。淨，純正。便，適合。

“楚客”兩句：說琴聲哀轉動人，使楚客斷腸，湘妃落淚。楚客，指屈原。湘妃，湘水女神。相傳堯帝的`兩個女兒娥皇、女英嫁與舜爲妃，聞舜死，淚下沾竹，竹葉上生了斑點。

“誰裁”兩句：說不知是誰裁好青桐樹，拉上琴絃，製成這樣精妙的琴。青桐，梧桐，木可制琴。亙，橫列。朱絲絃，紅色的琴絃。

“能含”兩句：說琴能彈出古人風格，傳於今人。遞，傳遞。

“知音”兩句：說知音難再遇到，而對方又年紀已老，實在可惜。知音，相傳春秋時伯牙善鼓琴，鍾子期善聽琴，能從伯牙的琴聲中聽出他的心意，後因此稱知己朋友爲“知音”。

“曲終”兩句：說曲子彈完，月已落下，自己懷着惆悵的心情在東齋睡下。齋，屋舍。

【翻譯】

岷山老人頭髮斑白，抱着古琴兩鬢蒼然。衫袖拂過白玉琴徽，爲我彈奏三峽流泉。此曲尚未彈到一半，高堂之上好似空山。風聲颼颼穿過石林，好像就在窗戶之間。手指環繞琴聲嗚咽，琴絃進出流水潺潺。幽怨好似楚天浮雲，飄渺有如萬里秋煙。更有陽臺陣陣細雨，夾雜巫山聲聲啼猿。曲調幽深逗引鬼神，琴聲純淨動人心絃。楚客爲之愁腸欲斷，湘妃爲之淚落斑斑。是誰用那青桐木料，拉上根根紅色琴絃？琴中彈出古人樂曲，樂曲轉給今人流傳。知音本來不易再逢，可惜您已到了老年。曲子奏完月已西落，惆帳且回東齋獨眠。

【賞析】

此詩的開頭四句點明題中“羅山人彈三峽流泉”，“皤皤”、“鬢蒼然”交代羅山人之“老”，爲後文“惜君方年老”一句伏線。

中間一段寫聽琴，是詩中最爲優美的部分。隨着琴聲，人們彷彿置身空山之中，耳邊時如山中風過，時如聲聲嗚咽，時如流水潺潺，詩人把所見的彈琴動作與所聞的聽覺形象融合起來，編織出“秋夕”空山”的意境，用以烘托琴聲的幽婉。緊接着，詩中又扣緊“三峽”二字，始而用“楚雲”、“秋煙”這樣的視覺形象，繼而用雨落猿啼這樣的聽覺形象來描繪三峽風物，境界悠遠而又開闊。其“幽”足以“引鬼神”，其“淨”足以悅耳目，其悲怨足以使楚客斷腸，湘妃落淚，可見曲調之豐富，變幻之迅速，動人之深刻。以上十四句，詩人由高堂琴聲寫開去，馳騁想象，以極豐富的形象襯托渲染了琴聲的美妙動人。“誰裁青桐枝”以下四句又從琴本身來寫琴聲的古雅，由古曲而寫及今人，自然引出詩的結尾。詩的最後四句寫聽後。前兩句直接寫聽後所感，借羅山人不遇知音而且年老的境遇，抒寫自己年事漸高而不被重用的憂愁。後兩句以聽後所爲寫所感。“曲終月落”寫時間的推移，惆悵而眠，寫心緒的沉重，以無言獨眠這種外表的平靜寫詩人內心的波瀾，——羅山人所撥動的，怕正是詩人的心絃。

唐代詩人有許多寫琴聲的名篇。如李白的《聽蜀僧濬彈琴》：“爲我一揮手，如聽萬壑鬆。客心洗流水，餘響入霜鍾。”三句用三個形象：松濤、流水、霜鍾來寫琴聲。韓愈的《聽穎師彈琴》：開頭就以卿卿我我的親呢情話作比，接着又用沙場勇士，浮雲柳絮、百鳥孤鳳等形象來一再比喻琴聲。岑參的這首詩則扣緊“三峽流泉”的曲調特色，以石林夜風，嗚咽流泉、楚雲秋煙、陽臺雨和巫山猿寫琴聲的悽婉動人，想象十分豐富，形象十分新奇，把複雜多變，深婉動人的琴聲寫得十分逼真。

詩爲五古，而間用幾處偶句，如琴聲叮咚，揮灑自如中有着鮮明的節奏。