王之渙《涼州詞》唐詩賞析

王之渙《涼州詞》主要描寫了什麼景色呢?全詩寄託了詩人怎樣的情感?

涼州詞·黃河遠上白雲間

黃河遠上白雲間，一片孤城萬仞山。

羌笛何須怨楊柳，春風不度玉門關。

註釋

1.涼州詞：爲當時流行的一種曲子(《涼州詞》)配的唱詞。

2.黃河遠上：遠望黃河的源頭。

3.孤城：指孤零零的戍邊的城堡。

4.仞：古代的長度單位，一仞相當於七八尺。

5.羌笛：羌族的一種樂器。

6.楊柳：指一種叫《折楊柳》的歌曲。唐朝有折柳贈別的風俗。

7.度：越過。後兩句是說，羌笛何必吹起《折楊柳》這種哀傷的調子，埋怨楊柳不發、春光來遲呢，要知道，春風吹不到玉門關外啊!

賞析一：

“涼州詞”是涼州歌的唱詞，不是詩題，是盛唐時流行的一種曲調名。開元年間，隴右節度使郭知運蒐集了一批西域的曲譜，進獻給唐玄宗。玄宗交給教坊翻成中國曲譜，並配上新的歌詞演唱，以這些曲譜產生的地名爲曲調名。後來許多詩人都喜歡這個曲調，爲它填寫新詞，因此唐代許多詩人都寫有《涼州詞》。

王之渙這首詩寫戍邊士兵的懷鄉情。寫得蒼涼慷慨，悲而不失其壯，雖極力渲染戍卒不得還鄉的怨情，但絲毫沒有半點頹喪消沉的情調，充分表現出盛唐詩人的廣闊胸懷。 　　首句“黃河遠上白雲間”抓住遠眺的特點，描繪出一幅動人的圖畫：遼闊的高原上，黃河奔騰而來，遠遠向西望去，好像是從白雲中流出來的一般。次句“一片孤城萬仞山”，寫塞上的孤城。在高山大河的環抱下，一座地處邊塞的孤城巍然屹立。這兩句，描寫了祖國山川的雄偉氣勢，勾勒出這個國防重鎮的地理形勢，突出了戍邊士卒的荒涼境遇，爲後兩句刻畫戍守者的心理提供了一個典型環境。

在這種環境中忽然聽到了羌笛聲，所吹的曲調恰好是《折楊柳》，這就不能不勾起戍卒的離愁。古人有臨別折柳相贈的風俗。“柳”與“留”諧音，贈柳表示留念。北朝樂府《鼓角橫吹曲》有《折楊柳枝》，歌詞曰：“上馬不捉鞭，反拗楊柳枝。下馬吹橫笛，愁殺行客兒。”歌中提到了行人臨去時折柳。這種折柳贈別之風在唐代極爲流行。於是，楊柳和離別就有了密切的聯繫。現在當戍邊士卒聽到羌笛吹奏着悲涼的《折楊柳》曲調時，就難免會觸動離愁別恨。於是，詩人用豁達的語調排解道：羌笛何須老是吹奏那哀怨的《折楊柳》曲調呢?要知道，玉門關外本來就是春風吹不到的地方，哪有楊柳可折!說“何須怨”，並不是沒有怨，也不是勸戍卒不要怨，而是說怨也沒用。用了“何須怨”三字，使詩意更加儲蓄，更有深意。 　　三、四兩句，明代的楊慎認爲含有諷剌之意：“此詩言恩澤不及於邊塞，所謂君門遠於萬里也。”(《升庵詩話》)中國古代詩歌向來有“興寄”的傳統，更何況“詩無達詁”，我們認爲讀者未嘗不可這樣理解，但不能就此而肯定作者確有此意。

賞析二：

涼州，唐屬隴右道，州治在今甘肅武威。《涼州詞》，又名《涼州歌》，是盛唐時流行的一種曲調名，如同後來的詞牌，詩的內容不一定都寫涼州。梅鼎祚在《樂苑》中稱，開元年間，西涼都督郭知運蒐集並進獻宮調《涼州》，唐玄宗將其交付教坊翻成曲譜，配上新詞演唱，並以這些曲譜產生的地名爲曲調名，《涼州詞》便由此而來。其後如王之渙、王翰、張籍、薛逢等詩人因喜歡此曲，便仿寫新詞，這些詞的題目都冠以《涼州詞》。有人經考證，認爲王之渙的《涼州詞》還有一個題目《聽玉門關吹笛》，並由此認爲這首《涼州詞》是王之渙在玉門關聽到守邊士兵吹笛時寫的。這首抒發戍邊士兵懷鄉之情的詩篇，寫得意境極其壯闊，悲而不失其壯，怨而不顯其哀，充分表現出盛唐詩人的寬廣胸襟。

首句“黃河遠上白雲間”，構出一幅波瀾壯闊的.圖畫：茫茫無際的高原上，黃河奔騰而來，引頸向遠望去，彷彿是從白雲中飛來。這句詩的着眼點正好和李白的“黃河之水天上來”相反。李詩中的黃河洶涌而來，由遠及近，有一瀉千里之勢;王詩中的黃河溯流遠上，由近及遠，有萬夫不當之勇。次句“一片孤城萬仞山”，寫塞上孤城在高山大河的環抱下，顯得格外荒涼。寫孤城選數量詞 “一片”而不用“一座”，也是詩人匠心獨運。“一座”，具有立體感，荒涼程度、孤單程度顯然不足;而“一片”給人的感覺是平面，其荒涼程度、孤單程度都較充分，能更突出地表現主題。“仞”，古代的長度單位，一仞，即八尺。詩的前兩句，勾勒出這個國防重鎮的地理形勢高峻險要，爲後兩句刻畫戍邊士卒的心理提供了一個典型環境。羌笛：我國古代西方羌人所吹的笛子。楊柳：指羌笛吹奏的《折楊柳》曲。“柳”與“留”諧音，贈柳表示留別。北朝樂府的《鼓角橫吹曲·折楊柳枝》雲：“上馬不捉鞭，反拗楊柳枝。下馬吹橫笛，愁殺行客兒。”歌中就提到了行人臨去時折柳的情景。臨別折柳之風在唐代更爲流行。《折楊柳》之曲，其音悽苦，哀怨婉轉，最易撩撥鄉情和邊愁。“楊柳”作爲送親別友的意象，由來已久。《詩經·采薇》中寫離情別緒，有“昔我往矣，楊柳依依”的名句;王昌齡寫怨婦思夫，要選取“忽見陌頭楊柳色”的意境;王維餞別友人，要營造“客舍青青柳色新”的氛圍。尤其王維的《渭城曲》，被譜成《陽關三疊》，廣爲傳誦，成了別席離宴上的絕唱。這些詩句中的“楊柳”意象，都有特定的指向，並不是詩人任意擷取，隨便植入詩行。詩人王之渙採用移花接木之術，將《折楊柳》的曲名用“楊柳”取而代之，故意使讀者產生錯覺，變曲子《折楊柳》爲現實中的“楊柳”，化曲爲真，激活意象，並與春風聯繫起來：羌笛何必喚醒並抱怨那已經被人忘卻的楊柳呢?要知道，玉門關外驚沙障眼，蒼涼萬古，怎能有春風柳色!“此夜曲中聞折柳，何人不起故園情?”(李白)未見楊柳，不思離別。聞取折柳，如見柳色。鄉愁縈心，令人痛絕!終日奔波於茫茫瀚海中，忽然聽到羌笛吹奏《折楊柳》，極易觸動別恨離愁。說“何須怨”，並不是沒有怨，也不是勸戍卒不要怨，而是說怨也沒用。用了“何須怨”三字，使詩意更加含蓄而富有深意。這兩句詩如果和李白的《勞勞亭》“天下傷心處，勞勞送客亭;春風知別苦，不遣柳條青”並讀，肯定會加深對詩意的進一步理解。三、四兩句，明代的楊慎認爲含有諷剌之意：“此詩言恩澤不及於邊塞，所謂君門遠於萬里也。”(《升庵詩話》)中國古代詩歌向來有 “興寄”的傳統，更何況“詩無達詁”，我們認爲讀者未嘗不可這樣理解，但不能就此而肯定作者確有此意。

此詩自從誕生以來一直受到人們的普遍喜愛。先有詩壇佳話旗亭畫壁爲證。唐人薛用弱在《集異記》中記載了這樣一件趣事：開元年間，在詩壇齊名的王昌齡、高適、王之渙一起到旗亭(酒樓)暢飲，忽見十幾名樂官和四名漂亮歌女上樓歌舞、奏樂。王昌齡他們私下約定：“我輩都享有詩名，究竟誰好誰差，無法自定，今天聽歌女們唱歌，唱誰的詩多就算誰勝。”過一會兒，一歌女唱“寒雨連江夜入吳”，王昌齡伸手在壁上畫一道說：“一首絕句。”不久又聽一歌女唱“開篋淚沾臆”，高適伸手在壁上畫一道說：“一首絕句。”又聽到一歌女唱“奉帚平明金殿開”，王昌齡又伸手畫一道說：“兩首絕句。”王之渙自認久有詩名，就對王昌齡、高適說：“這幾個不過都是失意的樂官罷了。”他指着其中最漂亮的一個歌女說：“這個如果不唱我的詩，我永遠就不再和你們爭高下了。”於是邊說笑邊等着。過一會兒，那個漂亮的女子果然唱起了“黃河遠上白雲間”。王之渙立即翹起拇指得意地對兩人說：“鄉下人，我沒有胡說吧!”後來，明清戲劇家將此事編成劇本，其中以《旗亭記》爲名的就有多本。

王之渙的《涼州詞》是聯章體，共有兩首，這是其一。他之所以能躋身於中國文學史並雄踞盛唐之巔峯，《涼州詞》委實立過汗馬功勞，爲其掙分不少。這首詩自古被譽爲唐代邊塞詩中的名篇，歷代點評家都給予高度關注。明代李攀龍、王世貞，清代王夫之還就唐人七絕誰可壓卷這一問題各持己見，其中都涉及這首詩。《唐詩別裁》引王漁洋的話說：“必求壓卷，王維之《渭城》、李白之《白帝》、王昌齡之‘奉帚平明’、王之渙之‘黃河遠上’其庶幾乎!而終唐之世，絕句亦無出四章之右者矣。”清末民初著名思想家、史學家、學者章太炎的高足邵祖平在《七絕詩論》中，將七絕詩列爲十二品，王之渙這首《涼州詞》被列爲第一品神品之首。 2011年，中華書局依據歷代選本入選唐詩、歷代評點唐詩、20世紀研究唐詩的論文和文學史著作選介唐詩四個方面的數據，對唐代近三百年兩千多位詩人現存的五萬餘首詩作進行排隊，王之渙以其歷盡無數劫難而僅存的區區六首絕句，竟然在排行榜的前四位中奪得兩席之地!一首僅有二十八字的《涼州詞》名列全唐第三，居然高出李白、杜甫、李商隱、白居易等天才詩人，可見此詩在中國文學史中的崇高地位。