高校藝術理論教學改革探討論文

一、藝術理論教學現狀分析

當代中國高等院校的學科教育中，高等藝術類學科教育的教學模式相對特殊，並且藝術理論課程教學一直存在較多爭議。無論是藝術理論的教育者還是被教育者，對於要不要學習藝術理論都存在不同的看法。例如’有人認爲藝術創造無需藝術理論指導，並能將歷史上一些藝術大師作爲例證。

這種只要藝術實踐而無需藝術理論的觀點，是對藝術理論的輕視,也是缺乏藝術實踐活動的表現。雖然個別藝術大師確實可以不受藝術理論的左右，但在高校藝術教育中卻不能丟掉藝術理論學習。這是因爲:藝術大師是個人行爲,且經過長期的藝術實踐和藝術經驗積累，已經形成了自己的創作風格和創作原則;髙校的藝術類學生多是中學畢業直接考人藝術院校,他們沒有積累大量的藝術經驗,只能從學校學習中全面認識藝術，深人研究藝術,以此來指導下一步的藝術實踐活動。故而藝術人才的培養,必須讓學生系統、全面地認知藝術的基本原理，掌握藝術發展規律，生成的積極正確的藝術人生觀，才能在紛擾複雜的藝術潮流中不迷失方向。

不可否認,藝術理論課堂教學是當前面臨的較大難題。高校藝術類學生在學習藝術理論方面，普遍存在輕視或興趣不足等問題。其中的原因，一方面與理論課本身的單調性、枯燥性有關，特別是與藝術實踐課相比,這點體現更爲明顯;另一方面，藝術生在對藝術理論學習的認識、態度、能力等方面，都存在不足之處,這也成爲藝術理論教學中的障礙。

在“知識爆炸”時代和娛樂化時代，今天的髙校藝術類理論教學,存在着兩種極端教學模式:學理化教學與娛樂化教學。學理化教學是指課堂上教師注重邏輯推演和理論講解，但忽視理論結合實踐、缺少課堂互動的教學方式;娛樂化教學是指課堂上教師注重營造活躍氛圍，善於愉悅學生卻忽視理論講解的教學方式。雖然學生都喜歡生動有趣、形式多樣的課堂教學，但並不是所有學習都能“寓教於樂”，迴避刻苦學習的必要性。

比較來看,學理化教學方式是應試教育制度下的產物，娛樂化教學方式是當今娛樂化時代的產物。學理化和娛樂化教學都是採用“滿堂灌”、“填鴨式”的教學方式,將教師的主導性和權威性絕對化了，而忽視了學生在教學過程中的主體地位。在學理化"滿堂灌”教學方式下,不僅讓基礎差的學生無法提起學習興趣，而且讓基礎好的學生也難有獨立思考能力和創新精神。至於娛樂化“滿堂灌”教學方式,則顯然是在誤導學生，應歸爲教師對學生不負責任的表現。

隨着現代社會的發展迅速，文化、藝術領域也呈現繁榮景象，進人一個知識爆炸的時代，各種新的藝術現象和藝術資訊層出不窮。在我們的藝術理論教學中,採用傳統的“填鴨式”、“滿堂灌”教學已經不符合實際，必須遵照素質教育的要求，多采用與時代契合的新思路、新方式進行教學改革。

二、藝術理論教學改革事項

1.教學理念的改革:利用建構主義認知學習理論作爲指導，推進高校藝術理論教學的改革。

建構主義原是兒童認知發展理論，現成爲最流行的認知學習理論，並且是我們深化教學改革的理論基礎。人們以往把學習過程視爲對外部刺激的被動反應,強調刺激——反應論,學習者成爲被灌輸義化的對象,是被動承接各種知識資訊的“容器”。但隨着心理學研究的發展,更加準確地揭示出人類認知規律,也產生了新的認知學理論——把學習者視爲資訊加工的主體，強調認知主體的內部心理過程。

建構主義認知學習理論，很好地說明了學習過程中的認知規律,並回答了學習如何發生、概念怎樣形成、意義如何建構等問題,指出進行高效學習的因素等。在該學習理論指導—F,將傳統課堂上教師爲主的“滿堂灌”教學方式，改爲以學生爲主體，引導學生對知識主動探索學習，進而對所學知識的意義主動建構。在這個過程中，教師作爲教學活動的組織者、指導者和促進者，要利用高校藝術理論的課堂教學環境，積極調動學生學習的積極性、主動性1-j創造性，引導學生對當前所學知識的意義冇效建構的0的，

2.教學內容的改革:從關注知識性的傳授式教學，轉變爲關注思維性、思想性的肩髮式和激發式教學。

如今世界已經步人資訊網絡時代，文化知識的傳播與接受變得無比便捷。對於青年大學生來說,知識的獲取已經不存在任何問題，可謂暢通無阻且渠道衆多，課堂教學中知識的魅力便自然降低。在這種新形勢下,教師的藝術理論課堂教學，便要從注

重知識性傳授,向注重啓發性教學模式轉變。筆者受到“文化創意邏輯提升圖”的啓發(如圖1),畫出了另一種“創新人才培養步驟圖”(如圖2)。由此可知,具有創新能力的人才的素質是以“知識”爲基礎，“知識”是“思維”的基礎和工具，“思維”是生產“思想”的基礎和工具,“思想”是“創新”的基礎和工具，“創新”是“文化力”的基礎和T.具。當今中國高等院校對於人才的培養，要注重能力特別是創新能力的培養,就不應定位於傳授“知識”這一最初的層面、最原始的環節;高等院校的人才培養，應從“思維”這一環節進行積極努力，髙校教師的課堂教學，應從“傳授式”向“啓發式”、“激發式”轉變,從關注“知識”層面向關注“思維”乃至“思想”的層面轉變’只有這樣，才能最爲有效地培養髙層次創新人才。

3.課堂教學模式的改革:將教師在前、學生在後的“教學”模式,改爲學生在前、教師在後的“學教”模式。

中國近代學習西方建立學校教育制度後，老師在臺上講授書寫、衆多學生在臺下聆聽記錄的上課方式,成爲十分普遍和影響深遠的教學模式。應該說,這對於自然科學的教授學習很有效率,短時間內可以把數學、物理等知識準確地傳播給很多學生。與數學、物理等自然科學知識的客觀性、唯一性、準確性不同，藝術是極其具有主觀性、差異性、創造性的人文學科，因此傳統的課堂講授方式也就未必合適。而且這種陳舊的、單向灌輸式的教學方法，很容易會使理論學習變得枯燥、乏味,學生失去學習的興趣。我們必需透過多種方式吸引學生，特別是加大學生的參與度，多給他們展示自我的機會和形式。

教學相長，教與學從來都是相互依存密不可分的。要激發學生的學習和求知慾望，就要讓他們參與到教學活動中來，形成教與學的互動關係。藝術實踐課提倡學生動手，藝術理論課則應鼓勵學生動口。要充分認識和利用講臺的“教學”作用，講臺不僅是教師“教”的領地,也是學生“學”的場合。讓學田1:文化創意邏輯提升圖臺上，能激發（或說是“逼迫”)學生由被動、滯後的聽課學習方式,轉變爲主動、超前的講課學習方式。

這種改革不僅具有必要性,也具有可行性。網絡資訊時代,知識的獲取和學習變得簡便易行，當代大學生完全有能力，在課堂之外實現對知識的'獨立蒐集和整理，從而爲其走上講臺做好準備。大學生走人課堂不是來“聽課”，而是來“上課”，也許聽課一年,不若上課一堂;發現和提出一個問題,勝於尋找和回答十個答案。透過這種“上課”方式，是對學生的學習能力、表達能力、獨立思考能力等全方面的鍛鍊。這纔是上大學而非被大學上，高等教育與中小學教育的區別也由此體現出來。

4.教學目標的改革：中國的本科生教學目標應適當提高，與研究生培養教育更爲接近。

在今天世界上很多著名的高等藝術院校，都非常重視開展藝術理論課程的教學，已經不再是將其僅僅作爲基礎性課程’學生大都是採取撰寫學期研究論文的方式來完成這門課程的學習。這也要求授課老師在學期開課之初,就根據所要完成學習的課業內容,劃分並下達給各位同學相關的研究課題,之後在老師的指導下逐步完成相關課題的論文寫作。如此一來,學生在對藝術理論課程進行整體學習的同時，還能夠對特定的課題內容進行較爲深人的認知和研究。

目前中國高等院校的藝術理論（及其他人文學科）課程教學，大都採取通史性教育,而非斷代史研究。這種通史性學習f項向於知識性博覽，確實能讓學生儘可能全面地涉獵藝術理論知識。但實際上,藝術理論知識的學習不應片面強調多廣，而更應重視精深，與其泛泛而談,不如精言一二。所謂“廣發”則“廢”,“人專”乃“傳”。況且在現實的教學實踐中,大學階段藝術類學生對於藝術史論知識的全面學習，其實是全面被動的、消極的學習,藝術類本科生的理論素養並未得到有效提高。但很多人顯然還沒有意識到這個問題,依舊只是關注基礎性、知識性教學。現在要正視這個問題,爲大學本科階段學習確立新的目標，可借鑑國際上的藝術理論教學經驗,也可引人研究生的教育培養模式,透過提高大學本科教學質量’來提髙大學生的培養質量。

三、結語

2011年暑假，我們調研美國加州大學戴維斯分校（UCDAVIS),最大的感觸就是他們“以學生爲本”的辦學理念。應該說,美國加州大學戴維斯分校對本科生設定的培養目標,也是我們進行本科藝術理論課堂教學改革的重要目標：培養有效的溝通能力；培養更高的認知能力；培育美德;推進在一個或幾個學科的專注度與深度;培養領導能力；培養國際視野;培養獨立解決問題的能力;爲終身學習做好準備等。

本科藝術理論課堂教學改革的目標，是改革以往陳舊的藝術理論課堂教學模式,探索和建立符合時代需要、符合學習規律的教學體系,不僅能夠爲藝術理論的課堂學習注人生機活力，而且能夠藉此提高藝術人才的理論素養和綜合素質等。本科藝術理論課堂教學改革研究，不僅能夠爲藝術理論教學提供指導，而且對其他學科的理論教學也有借鑑意。