賀鑄《木蘭花清琴再鼓求凰弄》《菩薩蠻彩舟載得離愁動》賞析

木蘭花清琴再鼓求凰弄

夢相親　　

賀鑄　　

清琴再鼓求凰弄，紫陌屢盤驕馬鞚。遠山眉樣認心期，流水車音牽目送。歸來翠被和衣擁，醉解寒生鐘鼓動。此歡只許夢相親，每向夢中還說夢。

這是一首戀情之作。上片寫詞人對他所鍾愛的女子的追求，下片寫失戀的痛苦以及自己對愛情的執着。

“清琴再鼓求凰弄，紫陌屢盤驕馬鞚。”這是一組對仗句，一句一個鏡頭，場景互不相同。第一個鏡頭再現了漢代辭賦家司馬相如在卓王孫家的宴會上，一再撥動琴絃，以《鳳求凰》之曲向卓文君表達愛慕之情的那戲劇性的一幕。只不過男女主人公都換了。“紫陌”一句，鏡頭由家中移位到繁華的街上。寫自己認準了美人的香車，跟前攆後地轉圓圈，欲得姑娘之秋波飛眼，掀簾一顧。唐人李白《陌上贈美人》有詩句雲：“白馬驕行踏落花，垂鞭直拂五雲車。美人一笑搴珠箔，遙指紅樓是妾家”。劉禹錫也有詩句寫都市春遊的熱鬧景象道：“紫陌紅塵拂面來，無人不道看花回”。可見，紫陌尋春之際，發生過多少與此相似的風流韻事！這兩句詞，如果說上一幕之鼓曲求凰尚不失爲慧爲黠，那麼下一幕的隨車盤馬卻就不免乎“癡”了。因此，“鼓琴”、“盤馬”兩句，雖同是寫對愛情的追求，貌似平列，但卻決非簡單的語意重複，而是不同層次的情感流露。在那鏡頭的跳躍中，有時間的跨度，有事態的發展，更有情感的升級。這是不同層次情感的真實記錄。

“遠山眉樣認心期，流水車音牽目送。”這兩句“遠山”句承首句“清琴再鼓求凰弄”，回溯“鼓琴”之事。“流水車音”句承接“紫陌屢盤驕馬鞚”。這裏“遠山眉”一典，見劉向《西京雜記》：“卓文君姣好，眉色如望遠山”。首句既以司馬相如自況，這裏乃就勢牽出卓文君以比擬伊人，密針細縷，有縫合之跡可尋。“心期”即“心意”，詞人似乎從那美人的眉眼之中，看透了美人對自己的愛意。正因爲有這驚鴻一瞥，才使前兩句之問略去了的情節進展有了關捩，既以見當時之“鼓琴”誠爲有驗，又證明後日之“盤馬”良非無因。於是，懸而未決的問題便只剩下一個“盤馬”的結局畢竟如何了，這就逼出了與第二句錯位對接的“流水車音牽目送”。那車輪軋軋，似輕雷滾動，一聲聲牽扯着詞人的心，好似從詞人的心上碾過一般。姑娘的輜軿車漸行漸遠了，而詞人卻仍然駐馬而立，凝目遠送，望斷離路。

“歸來翠被和衣擁，醉解寒生鐘鼓動”二句，寫詞人“目送”心中的美人遠去之後，心情鬱悶，痛苦不堪，他便借酒澆愁，去喝了一場悶酒，酩酊大醉之後，跌跌撞撞地回到家中，衣裳也沒有脫便一頭栽到牀上，擁被睡去。及至酒醒，已是夜深人靜，但覺寒氣襲人，又聽到寂涼的鐘鼓催更之聲。這“寒生”二字，既是實寫，也分明寫出詞人心緒的淒涼、寂寞。聽到那淒涼的鐘鼓聲，詞人又當是何等心緒呢？

“此歡只許夢相親，每回夢中還說夢”二句，詞人筆鋒兩到，一方面以逆挽之勢插入前二句間，追補出自己在“擁被”之後、“醉解”之前做過一場美夢，在夢中相親相愛，百般溫存，萬種憐愛。這在筆法上來講是敘事之詞，另一方面，它又以順承之勢緊承前二句之後，抒發其“覺來知是夢，不勝悲”的深沉感慨，自是入骨情語，強作歡笑。本來一對熱烈的戀人，不能朝夕相守，只能在虛幻的夢中耳鬢廝磨，這已十分悽楚、哀憐了，而詞人卻又“夢裏不知身是客”，還要向她訴說這種溫馨之夢，這就更襯托出處境、心緒的悽慘。像這樣的“夢中說夢”之“夢”每每發生，其哀感頑豔之程度何等深重！這兩句之中，蘊含了多少重刻骨的相思、銘心的記憶，含淚的微笑與帶血的.呻吟！一篇之警策，全在於此矣！（池萬興）

菩薩蠻彩舟載得離愁動

賀鑄　　

彩舟載得離愁動，無端更借樵風送。波渺夕陽遲，銷魂不自持。

良宵誰與共，賴有窗間夢。可奈夢迴時，一番新別離！

這首詞描寫離愁別恨。

上片寫離愁。“彩舟載得離愁動，無端更借樵風送”二句，想象十分豐富，構思奇特，它突破了向來以山、水、煙、柳等外界景物來愈愁的手法，把難於捉摸、無蹤無影的抽象愁情寫得好像有了體積、有了重量。這裏，“彩舟”指行人乘坐之舟。長亭離宴，南浦分手，一片哀愁。現在，蘭舟已緩緩地離開了碼頭，隨着蘭舟的漸漸遠去，哀愁不但沒有減輕，所而愈加凝重。他的心頭仍是那樣的悲哀，以致覺得這載人的舟上，已經載滿了使人、使舟都不堪負擔的離愁同行，無法擺脫，無法疾駛。後來李清照《武陵春》中的：“只恐雙溪舴艋舟，載不動許多愁”恐怕就是受此詞的影響。“無端更借樵風送”緊承上句，船藉着順風飛快地遠航而去，那佇立在岸邊送行人的倩影，很快就不見了。詞人五內俱傷，哀感無端，不由地對天公產生了奇特的怨責：爲何偏在這個時候，沒來由刮來一陣無情的順風，把有情人最後相望的一絲安慰也吹得乾乾淨淨呢！這句中，“無端”即無緣無故之意。“樵風”，典出《會稽記》。鄭宏年輕時上山砍柴，碰到了一位神人。他向神人請求若耶溪上“旦，南風；暮，北風”，以利於運柴，後果如所願。故“樵風”即有順風之意。

“波渺夕陽遲，銷魂不自持。”二句變上面的鬱結蟠曲爲凌空飛舞，由疏轉密，情中佈景，詞人展望前程。天低水闊，煙波茫茫。一抹夕陽的餘暉，在沉沉的暮靄中看去是那般的淒涼、毫無生機與情趣。獨立在這蒼茫的夕陽下的舟中，那孤舟中的離人怎能不有“銷魂不自持”的悲嘆呢！這兩句景中含情，情中有景，真所謂情景相生，互相映襯，相得益彰了。詞人“不自持”的不僅因爲那“波渺”、那“夕陽遲”暮，而且更有那濃濃的“離情”和那不解人意的“樵風”。因之，“銷魂不自持”一句便是上片的總結，由此過渡到下片對孤獨淒涼處境及其心態的描寫。

“良宵誰與共，賴有窗間夢”這二句由上片的白日的離愁而轉寫別夜的落寞惆悵及其淒涼。詞人明知這別後無人共度良宵，而又故作設問，進一步凸現了心頭的淒涼、處境的寂寞冷清及其對愛情的忠貞不二。詞人現在只有獨臥窗下，在神思魂縈的夢境中才能和心上人再次相見。這裏一個“賴”字，說明詞人要把夢中的歡聚作爲自己孤獨心靈的唯一感情依託。這一問一答，有力地表現了詞人別後孤獨淒涼落寞的心態。

“可奈夢迴時，一番新別離”二句緊承上句而來。詞人只有在夢中與情人相見，但夢畢竟是虛幻的、短暫的。夢中的歡聚，只不過是詞人苦思冥想而成的一種超現實的精神現象反映而已。夢中的歡會雖然是熱烈的、纏綿溫馨的，無奈夢畢竟是要醒的。待到夢醒之後，那番夢中相會的歡樂卻又導致了“一番別離”的痛苦！詞人越是將夢中的歡會寫得熱烈纏綿，就越反襯出現實生活的悲涼、痛苦。

這首詞上片聯想奇特，怨責無端，下片文心跌宕，一波三折，寫有情人分別後思想感情的變化，搖曳多姿，極其細膩傳神，這也是賀詞的藝術風格之一。（池萬興）