山谷靜悄悄課後的教學反思

作爲一名人民教師，我們的任務之一就是教學，對學到的教學技巧，我們可以記錄在教學反思中，那麼教學反思應該怎麼寫才合適呢？以下是小編精心整理的山谷靜悄悄課後的教學反思，僅供參考，希望能夠幫助到大家。

山谷靜悄悄課後的教學反思1

本節課的評價貫穿於整個教學中，從教師的演唱，學生集體演唱，個人演唱和合作效果等多個環節入手，在學生真正有比較、有感受、有話可說的時候及時展開師評、自評與他評，引導其作出富有導向性的評價。現反思如下：

一 、深挖教材，創設情境。

乍一看，《山谷靜悄悄》這首歌很簡單，就是四段描寫山谷的樂段，曲調也相同，但仔細推敲會發現旋律上確實是有着象山脈一樣連綿不斷的感覺，好似薄霧的飄動、動物奔跑時的起伏。歌詞每段的感覺也是不同的，前三段是無聲的山谷，第四段是有聲的。而前三段又是層層遞進的，先是隻有輕煙薄霧猶如沉睡、再到花兒綻放好似甦醒，最後是溪水奔流、動物歡跳充滿生機。把這些感受融進教學，設定沉睡、甦醒、生機勃勃三個不同情境的山谷，師生在美的情境中進行對唱和難點樂句的練習，充滿情趣。

二、歌曲學習體現多種過程與方法

蘇霍姆林斯基：“讓學生體驗到一種自己在親自參與掌握知識的情感，乃是喚起青少年特有的對知識的興趣的重要條件。”單純“聽”來接受音樂，有各種侷限性，應用多種形式引導學生參與音樂體驗。本節課的學習方法除了模仿、體驗、師生合作、生生合作表現歌曲外，學習歌曲時我還設計了自學的環節，當然對於四年級學生來說有一定的難度，所以我請他們兩人結合任選其中一段，用這種方法激發其學習的積極性，培養自主學習的能力。

三、重難點的突破巧妙有效

本節課重點爲力度的處理。我設定了三次力度的感受，第一次是鼓聲模仿的遊戲從直觀上感受強弱的對比，漸強、漸弱的區別。第二次是感受力度處理在歌曲中的效果，透過教師的演唱，讓學生對比發現其不同的效果。第三次更進一步，是透過學生對歌曲的理解，用歌聲的減弱形式表現四部回聲的效果。進一步感受和掌握帶有力度變化的演唱技巧。歌曲最後一個樂句是難點，我採用奧爾夫教學法，分解節奏時值，運用直觀的點拍方法幫助學生掌握歌曲。切分音和315、 531大三和絃的換位進行對於四年級的學生來講也不容易唱，學習時我用到了旋律線，第一樂句的學習我在範唱時加入了手勢變化，引導學生從形象上去感知、去體驗。

山谷靜悄悄課後的教學反思2

《山谷靜悄悄》是一首描繪大自然美麗景色的藝術歌曲，爲一段體結構的分節歌。歌曲一開始用“X0 XO Ｘ—｜”的節奏、很弱的音量，把我們帶到了寧靜的山谷之中，然後節奏緊縮並運用了切分節奏，描繪了充滿生機的美麗山谷，使人有如身臨其境之感。歌詞描寫了“煙霧”、“花”直至“溪流”、“野兔”動感不斷增強。最後“地質隊叔叔”的出現，打破了原先的寂靜安詳，使山谷頓時熱鬧起來······

在本課教學過程中，我爲學生們創設了各種各樣的情境，使學生們身臨其境，很好地掌握了歌曲的要領，能有感情地演唱全曲，較好地達到了教學目標。

一、創設故事情境

以山谷的圖片引入欣賞歌曲的學習，充分調動學生的學習興趣。

在優美的`音樂聲中，讓學生感受歌曲中的內容。清晨，美麗的山谷到處瀰漫着薄薄的霧，淡淡的煙，朦朦朧朧，若隱若現。整個山谷靜悄悄的，還在沉睡之中。不知什麼時候山谷裏薄霧散去，淡煙飄走，露出了紫杜鵑、紅梅花的笑臉，山谷甦醒了······學生們透過對歌曲內容的瞭解，激發了他們的學習興趣，爲進一步學習歌曲奠定了基礎。

二、圖畫、錄音再現情境

利用多媒體動畫幫助學生理解記憶音樂。

當學生聽完了故事後，迫切地想聽聽這首歌曲的曲調，這時，透過流動的畫面，同學們欣賞了歌曲《山谷靜悄悄》。伴隨着優美的音樂，學生們看到了沉睡的山谷、甦醒的山谷、熱鬧的山谷，進一步加深了對歌曲內容的理解。再教唱此歌時，學生們很快進入了歌曲的意境中，學得非常認真，曲調掌握很快，課堂氣氛活躍，收到了良好的教學效果。

音樂課上，學生們或唱、或跳、或演，透過音樂的表現，使學生們能充分地展示自我，獲得美的享受和成功的喜悅。

快樂的音樂情境教學使學生們在快樂的音樂課中輕鬆地學到並掌握了新知。

山谷靜悄悄課後的教學反思3

音樂教學具有形象性和情感性的特徵，結合本課的教材特點，採用“創造情境陶冶心靈，視聽結合激發興趣”的指導思想，充分發揮了音樂課的學科特點，讓學生在美的氛圍中接受知識。所以在前半節課的過程中層層遞進，讓學生樂在其中。但是由於準備時考慮的不夠周全，在上課的過程中也留下了不少遺憾：

1、學生的聲音。在備課的過程中我一再的提醒自己，要在下課時讓學生歌唱的聲音有所提高；但上課時，我在注重重難點落實的同時卻忽視了一點：那就是要時刻提醒學生聲音的美感，雖然在後來的情感處理環節中提到了對聲音的要求，但是對整個教學過程而言，沒有突顯歌唱課、對聲音的訓練沒有到位。

2、教學環節的“比例”。這次上課的主題是以唱歌爲主，所以在匯入部分用了比較多的發聲練習，比如說用手心點小雨滴滴答滴答的聲音，讓學生模仿溪水嘩啦啦的聲音，模仿騎馬噠噠的聲音還有開火車打雷的聲音引出弱，中弱，漸強，漸弱的音樂記號。把全班同學分成四組分別演唱不同的聲音來突出聲音的特點。在聽音樂和教唱的環節中讓學生模仿的比較少所以學生聲音的.美感沒有很好的表現出來。沒有很好的把學生引入音樂美的意境中來。我的解答：音樂教學的方法手段，多種多樣，層出不窮，但這些方法和手段，不是隨機想出來和隨機搭配的，而是有一定科學性、規律性的。歌唱教學，需要有聲音概念，即，教師心中需要有美好動聽的聲音概念，然後，便可在教學中，按照這個概念，設計有效的步驟，去一步步達成。還能對學生演唱中出現的問題，及時關注並進行糾正。歌唱的聲音概念是什麼樣的呢？從聽覺的感受性來講，它講究聲音的質感與情感。所謂質，是指聲音的物理屬性，指聲音的長度、強度、高度、剛柔度等，任何一種機體上的物理變化，都會引起質的改變，而姿勢、氣息、口形、聲音位置、出聲時的保持狀態等，都會令聲音產生不同的變化，於是便有不同的音色（暫且忽略個人噪音的音色特點），這些音色，凡在我們欣賞口味內的，便被視爲悅耳或動聽的，不然，就是不好的聲音了。所謂情，是情感。當學生掌握了聲音的演唱技術後，教師需要引導學生唱出感情來，並且是運用聲音的表現技巧，結合對歌詞意義的理解，融入自己的感情。這便有了“聲情並茂”的歌唱聲音了。

在師生互動方面，也有許多種方式，全體、小組、雙人、個別、師與生便有了多種組合形式，再配上上述各種教學手段，便又有許多種所謂的“教法”了。但想出各種有效的教學方法的前提，還是對教學內容、教學目標的深刻領會，當你知道了需要學生唱得怎樣時，你纔會可能有針對性的方法和手段，不然，即使再多的方法，再多的手段，還是不能有的放矢。結合自己的教學，好好思考一下，該從哪些方面加強教學的關注程度。讓思想走在行動之前，將思考付諸行動，並不斷調整思想和行動，你終將獲得成功。