創設愉悅的美術教學反思

這學期，由於工作需要我擔任了四年級五個班的美術課。剛改行的我躊躇滿志，一心想盡自己的所能把繪畫的技巧教給學生，讓每個孩子都喜歡上我的美術課。因此每一節課我都精心準備、認真上。可一些學生好像在雲裏霧裏課前簡單複習內容，對於學生卻好像又在上新課。長期以來，美術一直是一門不被學生、家長、老師重視的學科。而現行的教學改革又不可能立刻解決這種矛盾。那麼，有什麼方法能讓學生在課堂短短的幾十分鐘的時間裏掌握一節課的內容呢?

一次偶然給了我不小的啓示。

我經過一個班級門口，有一個學生問我下節美術課上什麼內容，我想了一會兒說：“你們想上什麼課?”他回答我：“手工課。”我一驚，這叫我怎麼辦?還有兩節課的時間，而我現在一點準備都沒有。我急忙回辦公室，着手準備。想了一會兒，我決定讓學生學習剪紙。剪刀比鉛筆更敏捷，一剪在手，就可以輕鬆隨意地表現自己心中的想法，可是憑空剪出一幅圖對學生來說並不容易。

上課了，我走進教室，發現今天學生都瞪大眼睛看着我，好像在期待什麼。一開始我沒有告訴學生怎樣來剪紙，而是告訴他們今天製作的主要材料是蠟光紙。然後，叫學生一起討論怎樣才能把蠟光紙剪成爲一件精美的手工藝作品。意想不到的是學生的積極性比以往都要高，討論異常激烈。方案出來了，學生出乎我意料的創造性又一次讓我震驚。這一節課，我知道我成功了。同時我想到了以前的課，找到了以前的誤區，頓時我恍然大悟：原來孩子的興趣纔是最重要的。

那麼學生的積極性怎樣才能調動起來呢?怎樣才能激發其興趣呢?對此，我對我的教學進行了一些調整。

對於教學大綱，我先去掉枝葉，從中選擇了一些比較適合學生，學生感興趣的內容。然後，把進度調慢，讓學生有足夠的時間來掌握這些他們喜歡的'東西。比如說，在繪畫這方面，我不給學生一個題目，而是給學生一段時間、一個要求和一些工具的選擇及應用。每次—上課，再對一些出現問題的學生進行糾正、鼓勵；而一些畫得好的學生則進行表揚，把好的作品貼在黑板上讓大家欣賞點評。有時，我—邊給學生修改着作品，一邊告訴學生再好的畫家也不是天才，而是經過刻苦的長久的努力才成功的。

在手工課上，我讓學生走出課堂，到課外尋找內容。在操場上，學生找了一片樹葉，我就教學生做一幅樹葉畫；學生什麼都沒找到，我就叫他找來一些廢年曆紙，做成一幅漂亮的粘貼畫；學生拿出一些卡紙，我就讓他做一串彩色的星星和自己喜愛的書籤。學生看着自己的一件件作品，瞪大眼睛，或許他還不相信自己會做出這麼漂亮的東西來，一下子學生們的積極性就上來了，學習緊張的神經也放輕鬆了。現在，學生的積極性提高了，而我上課也輕鬆了許多，或許這就是“寓教於樂”道理吧。

藝術源於勞動、源於交流、源於娛樂活動，而興趣的發現與培養也正是在這中勞動和活動中建立並達成的。所以只有讓學生在自己高高興興地參與實踐中，才能使得他們的思維高度集中，創新的火花迸發，從而在不知不覺中把課堂知識掌握了。

作爲一名美術教學的新兵，我常

思考：素質的培養在於有創新意識與創新能力，而創新意識與創新能力源於興趣，興趣是創造的動力。教師要在教學上利用多種方法激發學生興趣，把興趣作爲點燃智慧火花的導火索，充分發揮學生內在的潛力，使之對學習產生濃厚的興趣。

恩格斯指出:“就個別人來說，他的行動的一切動力都一定要透過他的頭腦，一定要轉變他的願望的動機，才能使他們行動起來。”可見，在教學活動中，教師喚起學生的學習興趣，使學生帶着愉快的情緒參與到學習創作中，是完成教學任務的重要條件。而且在提倡素質教育的今天，那單一的，枯燥的美術教學已遠遠不能適應當前的學生。我們作爲美術教師應根據學生的年齡、心理特點，根據學生自己的需要來設計美術課堂的教學，從而使每一個學生都在良好的情緒中透過豐富新穎的教學內容、方法等不斷獲取新知識，創造新作品，把學生帶入美妙的學習樂園。