《秋興八首》的說課稿（精選3篇）

作爲一位傑出的教職工，有必要進行細緻的說課稿準備工作，藉助說課稿我們可以快速提升自己的教學能力。說課稿應該怎麼寫呢？以下是小編整理的《秋興八首》的說課稿（精選3篇），歡迎閱讀，希望大家能夠喜歡。

《秋興》的說課稿1

一、教材

《秋興八首》(其一)是人教版必修三第二單元第六課的第一首詩，是高中語文教材選上杜甫的三首詩之一，緊接在第五課李白《蜀道難》之後。該單元以詩歌爲主，共有七篇，杜甫就有三篇，而且都是在詩人流寓夔州所做，都有着相似的心境和創作背景，學好這首詩，對於領會感悟其它幾首詩也有啓發作用。

二、教學設計

(一)教學目標：

1.指導學生掌握朗讀的基本方法，培養學生讀詩誦詩的能力。

2.引導學生初步掌握鑑賞詩歌的基本步驟和方法。

3.引導學生感受杜甫詩歌的藝術魅力，掌握情景交融的藝術手法。

(二)教學設想

1.教學重點：

指導學生有感情朗讀誦讀詩歌，進入詩境體會詩歌的藝術魅力。誦讀就是用抑揚頓挫的聲調有節奏地讀，反覆地讀，熟練到脫口而出，自然成誦。突出詩歌誦讀的意義，在反覆誦讀的過程中體會詩歌的語言和韻律美，並受到情感的薰陶。學生吟誦詩歌，抑揚頓挫，韻味無窮，有意識地指導學生在誦讀過程中體驗情感，領悟內容，不僅可以感受到漢語言音律的美，詩歌意境的美，形象的美，還可以積累語言，受到薰陶和感染。與朗讀相比，誦讀更強調個人體驗，更強調內化。誦讀應該是古代詩歌教學的貫穿始終的基本的也是最重要的方法。

2.教學難點：

引導學生感受杜甫詩歌的藝術魅力，掌握情景交融的藝術手法。

在我國許多優秀的古典詩詞中，情和景是不可分的。那些流傳千古的名詩、名詞、名句，情和景確實是“妙合無垠”的。唐詩是中國古典詩歌發展史上的巔峯,情景交融的藝術手法在杜甫詩歌中得到了廣泛的運用，秋興八首就是其中典範的代表之作。

爲了讓學生更好的理解情景交融的藝術氛圍，我設計了兩個環節：第一，畫面素描，用細膩的語言再現情景;第二，情景交融，體會作者是如何把感情融入景物描寫之中的。

3，教學方法：

誦讀------鑑賞-------寫作

4，教學用具：

多媒體投影儀。

5，教學課時：

一課時。

三、教學過程

1.匯入，播放歌曲《春天裏》，由學生感興趣的歌曲匯入杜甫寫的一首“秋天裏”——《秋興八首》(其一)。

2.指導學生初讀詩歌，並掌握理解詩歌的基本方法----四讀法，讀題目、讀作者、讀內容、讀註釋。

3.指導學生誦讀詩歌，掌握詩歌誦讀的方法技巧。

4.賞析詩歌。尊重學生的個性化解讀，充分激發學生的想象力和創造潛能，努力提高審美能力。

5.遷移擴展。古詩和現代的歌詞，有很多的相似點，好的歌詞就是一首好詩，方文山作詞的歌曲《菊花臺》很好地運用了情景交融的手法，借鑑《秋興八首》(其一)和《菊花臺》中的情景交融的藝術手法，引導學生寫幾句情景交融的歌詞。

6.小結課堂。引導學生對本節課所學的內容、所掌握的方法、所產生的感悟進行及時的反思小結。

《秋興》的`說課稿2

一、說教材

《秋興八首》是杜甫寓居四川夔州時寫下來的以想望長安爲主題的一組七言律詩，它是杜集中七律的代表作。

“秋興”這個題目，意思是說因感秋而寄興。這興也就是過去漢儒說《詩經》的所謂“賦比興”的“興”(在四聲應讀去聲)。晉代的潘岳有《秋興賦》，也是一篇感秋寄興之作。但《秋興賦》的體裁是屬於辭賦類。而杜甫的《秋興八首》則是律詩，是唐代新興的一種詩體。若論它們創作的成就和對後世發生的影響，杜甫的《秋興八首》當然不是潘岳的《秋興賦》所可比擬。

這八首律詩是組詩，它從夔州的秋天景物說起，抒寫了對長安想望的種種心情。而以第一首爲全詩綱領。它的開頭四句：“玉露彫傷楓樹林，巫山巫峽氣蕭森。江間波浪兼天涌，塞上風雲接地陰。”這正和宋玉《九辯》所說的“悲哉秋之爲氣也，蕭瑟兮草木搖落而變衰”的感嘆相同而沉深鬱勃過之。接着寫詩人留滯峽中的悽緊情狀。而“孤舟一系故園心”句，就已經隱約地說出對長安的想望。第二首第三首雖然仍舊是寫夔州景色。而“每依北斗望京華”句已明白指出望京，可以說是爲整組詩點出了主題。“匡衡抗疏功名薄，劉向傳經心事違。同學少年多不賤，五陵裘馬自輕肥。”也就是由望京所引起的對詩人自己身世遭遇的回憶和傷嘆。到了第四首就直接轉入長安，是這組詩的大轉捩。“聞道長安似弈棋，百年世事不勝悲”等句，表明了對“安史之亂”後局勢的無限感慨。這以下數首都是着重對長安想望的描寫。

詩人想望長安，當然首先要回憶起往年疏救房琯①這一件具有重大政治意義的事。因爲詩人在這次政治鬥爭中所遭受的打擊是他生命史上永遠不可磨滅的傷痕，所以在詩裏用匡衡、劉向②自比，而發出了“功名薄”和“心事違”的感嘆。匡衡、劉向都是以直諫而遭到當時統治集團排斥，這裏用來作譬是具有它的深刻意義的。

一提到長安，也不能不使詩人想到大唐的宮殿以及昆明池、曲江和渼陂諸名勝。特別是曲江，它給予詩人的印象更其深刻難忘。“花萼隔城通御氣，芙蓉小苑入邊愁。”把“通御氣”和“入邊愁”③聯繫起來說，這就可以想見詩人對時事的感慨是多麼深長!天寶禍亂的爆發不是沒有原因的。前人曾經認爲杜甫的《秋興八首》可以當得庾信的《哀江南賦》(王夢樓語)。而其實，《秋興》這組詩也正可以與屈原的《哀郢》相比擬。它們所表現出來的對祖國的懷念和對戰亂的憂傷，確有其胎息相同之處。

無可諱言，生活在封建時代的詩人，他們的思想大都有一定程度的侷限。這在杜甫也不例外。《秋興八首》雖然描寫的着重在當時政治中心的長安，顯示了作者憂時傷亂的情緒，但是他的眼光總是超越不出那個腐朽的朝廷。如第二首所提到的“畫省④香爐違伏枕”，第五首所提到的“幾回青瑣⑤點朝班”，都表示着對自己的過去經歷和現在的仕宦前途未能忘懷。而“雲移雉尾開宮扇，日繞龍鱗識聖顏”⑥，更不免眷戀着那個封建統治者——皇帝的尊嚴形象，流露了思想的庸俗的一面。

這組詩從夔州寫到長安，又從長安寫到夔州，迴環往復而章法井然。從表面上看，每首詩都是獨立的，而實際上則是一個有機的整體。它的確具有了前人所說的“脈絡相承”，“首尾相應”等特點(陳子端語)。作者善於把那種錯綜複雜的思想情感在這個有約制性的格律形式裏完美地藝術表現出來。這和他同時代的詩人比較起來是出乎其類，拔乎其萃的。例如和杜甫齊名的大詩人李白，他的詩長於歌行而不長於律句，在他的現存詩集中，七言律則寫得更少。向來被人所傳誦的《登鳳凰臺》這首七律，它的頷聯“吳宮花草埋幽徑，晉代衣冠成古丘”，和上下聯平仄失黏，只能算是拗體，還不是七律的正格，未可與杜甫《秋興》這些精深而又嚴整的律詩等量齊觀。其它如王維、孟浩然、高適、岑參們所寫的七律，也沒有象杜甫《秋興》這樣精心獨創的作品。

在《秋興八首》裏，也表現了作者藝術手法的多樣化。用《秋興》作爲詩題，原是要抒寫一種悽愴悲涼的情緒的。但作者卻偏在對長安的回憶中運用了不少輝煌華美的句子來烘托這種情緒，迸射出了既沉鬱而又絢爛的藝術色彩。例如第五首的“西望瑤池降王母，東來紫氣滿函關”，第六首的“珠簾繡柱圍黃鵠，錦纜牙檣起白鷗”，第八首的“香稻啄餘鸚鵡粒，碧梧棲老鳳凰枝”，所描繪的長安景色，正和前面幾首詩裏所敘寫的“叢菊兩開他日淚”，“聽猿實下三聲淚”那種悽愴情景成了鮮明的對照。在杜甫另一首的《曲江對雨》裏也有同樣的描寫手法，它用“林花着雨燕支溼，水荇牽風翠帶長”等華麗句子來反襯出曲江的悽清情景。凡此，都顯示了詩人在律句方面所獨創的多樣化的藝術特色。

此外，《秋興八首》藝術手法的多樣化還表現在句子的對仗上。七律和五律一樣，都是唐代的新體詩，有一定的格式。它們當中的兩聯——即頷聯和頸聯，需要講究對仗。開頭兩句和結尾二句則可以不拘。而《秋興八首》除了當中兩聯講究對仗外，如第二首的“請看石上藤蘿月，已映洲前蘆荻花”，第七首的“關塞極天惟鳥道，江湖滿地一漁翁”，就是連末尾兩句也都用對仗作結。又《秋興》這組詩在當中兩聯的對仗上也還很有變化。例如第一首頸聯的“叢菊兩開”和“孤舟一系”是頓句，而它們緊接着的三個字則是“他日淚”和“故園心”，這就使句子有了轉折而增加了一層意思。如第八首的“香稻啄餘”、“碧梧棲老”一聯，是倒裝句，意思是說香稻是鸚鵡啄餘之粒，碧梧是鳳凰棲老之枝。因爲描寫的主要是在香稻和碧梧，所以用了倒裝的句法。這些也都是作者的匠心獨運，爲後來的律句創作開了法門。

這裏還需要指出，寫律詩一般的都脫不了所謂“起承轉合”的格套，例在第五第六這一聯運用轉筆;《秋興八首》對這方面也能突破格套。這組詩除前面三首在第五第六兩句運用轉筆外，其餘的幾首都在末後兩句才用了轉筆。最值得注意的是第八首，它描寫渼陂景物，一直到了末句：“白頭吟望苦低垂”才用轉筆作結。這種寫法，在唐宋詩人所作絕句中偶亦有之。如李白的“越王勾踐破吳歸，義士還家盡錦衣，宮女如花滿金殿，只今唯有鷓鴣飛”;陸游的“細傾西國葡萄酒，小嚼南州豆蔻花，更拂烏絲寫新句，此翁可惜老天涯”，都是僅在七言絕句的末句用轉筆作結。但是在律詩裏則很少見。從這些地方也可以看出杜甫《秋興八首》的藝術手法的多樣化。他能週轉馳驟于格律形式之中而不爲格律形式所拘限，表現了七律創作的高度成就。

杜甫曾經說他自己：“晚節漸於詩律細”(《見遣悶戲呈路十九曹長》)。所謂“詩律細”，並不是專指雕章琢句的工巧，而是說詩律達到了一種“從心所欲”、“不煩繩削”的熟練境地。《秋興八首》就是“詩律細”的很好範例。

二、說教學過程

這是一首七律，兩句一聯，可以分爲四個層次。

首聯以秋風起興，以楓葉凋零、秋氣蕭森，寄寓老大傷悲、悽苦落寞的情懷。頷聯緊承首聯“巫山巫峽氣蕭森”語意，進而描繪望中的巫峽景象和殷森氣憤：駭浪滔天，似暗寓了時局的動盪不安和心潮的翻卷不息;陰雲匝地，又象徵着國家命運的光景暗淡和作者心情的陰沉鬱悶。頸聯傾訴思鄉衷曲，以“叢菊兩開”、“孤舟一系”的圖景，現出思鄉之情的深沉濃烈和欲歸不得的無奈與悽傷，章法上，“叢菊”暗承首聯“玉露凋傷楓樹林”所隱示的季節特徵，“孤舟一系”則由頷聯“江間波浪兼天涌”生髮二處(因波濤險惡，不能順流東下回歸長安)，呼應巧妙而針線綿密。尾聯則一畝的秋風裏，一片搗衣聲的環境、氣氛，含茹遊子無家可歸之惆悵淒涼，緊承上文之“故園心”，又暗釦題目，綰結全詩。

此詩以描繪秋景爲外在的行文線索，以抒發悲愁之情作爲連通各聯的內在聯絡，以情感的起伏流轉，貫穿次第展開的各組景物，形神教誨，渾然一體。

[內容述評]

這是一篇隨物興感、即景寄懷之作。詩人由深秋的衰殘景象和陰沉氣氛感發情懷，書寫了因戰亂而常年流落他鄉、不能東歸中原的悲哀和對干戈不息、國家前途未卜的擔憂。自宋玉在《九辨》中感嘆“悲哉!秋之爲氣也”以來，悲秋成爲古代詩歌中常見的主旨，劉禹錫詩韻“自古逢秋悲寂寥”。但杜甫此詩，不但悲自然之秋，更是悲人生之秋和國運衰落之秋，充溢着蒼涼的身世之感和家國之秋，含意較一般的悲秋之作遠爲深厚。

[藝術特色]

在<戲爲六絕句>中,杜甫曾說“庾信文章老更成，暮年詩賦動江關。”其實，此言移來評論他晚年所作的律詩，倒真恰如其分。他在夔州時所作的《登高》、《諸將五首》、《詠懷古蹟五首》、《又呈吳郎》等篇章，向來被認爲是律詩中的傑作。而《秋興》則更被譽爲是他七律中的“裘領”，是“一生心神結聚之作”(見《唐宋詩醇》)。大致說來，其成就主要體現在以下幾個方面：

一、章法謹嚴

本詩單篇之章法結構，前文“層次結構”中已經輪機;本詩與同組其他七詩之相關聯繫，請人王船山曾有“八首如正變七音旋相爲宮而自成一章”(《唐詩評選》)的評語，因教材僅選了第一首，故此從略。

二、情景無間

情與景的和諧密洽、融匯無間，是南朝劉勰，至唐司空圖、宋嚴羽、明謝榛、清王士禛、直至近人王國維等歷代論者衆口一致所強調的問題。本是在這方面堪稱典範。

粗略看來，本詩的首聯、頷聯、尾聯寫景，頸聯抒情。其實，全詩自始至終，情景兩首互爲依託、互相生髮，融會一體，密不可分。如首聯，楓樹爲秋露侵蝕傷殘的景象，感發或者說是寄寓了作者在垂暮之年依然遭受悽風苦雨吹打得老大傷悲;而充塞於巫山巫峽的蕭森秋氣，則似乎是充溢於詩人心頭的鬱悶的象徵或形象展示。又如頷聯描繪江間波浪、塞上風雲，作者既生動的表現出他們“兼天涌”，“接地陰”的外貌特徵，又有意的強調了其動盪不安和陰晦不明，及詩人自身的驚魂不定和憂思不散。再如頸聯書寫思鄉之情，同樣是藉託“叢菊兩開”“孤舟一系”的圖景來生動的顯現令人唏噓悱惻的“故園心”。即便是最後兩句，貌似純粹寫景，實則蒼涼的暮色秋聲，使人隱約感受到彷彿就是詩人陰沉蒼涼的心情。整首詩既因物感興，使情思有所附麗;又因即景寄懷，使景物有了生命。情因景生，景因情而活，情因景而顯，景因情而深。真正達到了情景交融的境界。

三、語言練達

杜甫十分注重詩歌語言的錘鍊，曾表示過“語不驚人死不休”的意願。他後期所寫的一些詩作，往往詞句平易而意象新警，語法奇異而內蘊豐厚，語言精純圓熟，已臻出神入化之境。拿這首詩來說,頷聯中的“兼”“接”二字，即極爲練達而傳神。尾聯在“白帝城高”之後綴以“急暮砧”，出人意表，卻有着含蘊無窮的深長餘韻。最爲傑出的是頸聯之遣詞造句。上句之“兩開”，既前應“叢菊”，表明客居夔州已兩度春秋;有下啓“淚”字，暗示兩年之中時時都向東歸故園，然而新院始終無法實現，每見菊花開綻就潸然落淚。如將“他日”解作“將來”，則更有歸鄉後痛定思痛，爲今日之流離失所傷心再三的意味。與李商隱《夜雨寄北》“何當共剪西窗燭，卻話巴山夜雨時”旨歸相同。下句之“一系”同樣語意雙關。此二字既上承故園的思念之心一直牽繫於此岸邊孤舟，希望有一天能揚帆啓航，順流東下。不僅如此，上、下兩句還互文見義：“叢菊兩開”謂花開有時，“孤舟一系”傷歸鄉無期;“兩開”見出時光流走，“一系”見出人跡淹留;“他日淚”是果，“故園心”是因……兩句詩詞語平易而涵蘊豐厚，句法奇異而旨意錯綜。對偶工穩而文氣流蕩，筆墨老成，爐火純青。

《秋興》的說課稿3

【教學目標】

1、賞析情景交融的藝術特點。

2、感受詩人深沉的苦痛與憂思。

【教學重難點】

1、體會詩歌中的意象爲本文奠定了怎樣的基調。2、賞析情景交融的藝術特點。

【教學步驟】

一、匯入新課

公元759年，杜甫爲避“安史之亂”，攜妻兒由陝西入四川，寓居成都，依靠四川節度使嚴武等親友的接濟維持生活。765年四月，嚴武病逝，杜甫失去依憑，於是離開成都，經重慶等地到了夔州（今四川奉節），住了兩年左右的時間。《秋興》既是他旅居夔州時寫下的一組詩，共有八首，“玉露凋傷楓樹林”是其中的第一首。

二、賞析課文

1、這首詩中描寫了哪些景物？表達了怎樣的感情？

首聯以秋風起興，以楓葉凋零、秋氣蕭森，寄寓老大傷悲、悽苦落寞的情懷。頷聯緊承首聯“巫山巫峽氣蕭森”語意，進而描繪望中的巫峽景象和殷森氣憤：駭浪滔天，似暗寓了時局的動盪不安和心潮的翻卷不息；陰雲匝地，又象徵着國家命運的光景暗淡和作者心情的陰沉鬱悶。頸聯傾訴思鄉衷曲，以“叢菊兩開”、“孤舟一系”的圖景，現出思鄉之情的深沉濃烈和欲歸不得的無奈與悽傷。尾聯在一畝的秋風裏，一片搗衣聲的環境、氣氛，含茹遊子無家可歸之惆悵淒涼，緊承上文之“故園心”，又暗釦題目，綰結全詩。

此詩以描繪秋景爲外在的行文線索，以抒發悲愁之情作爲連通各聯的內在聯絡，以情感的起伏流轉，貫穿次第展開的各組景物，形神教誨，渾然一體。

2、結合上一個問題，總結一下這首詩情景交融的特點

全詩自始至終，情景兩首互爲依託、互相生髮，融會一體，密不可分。如首聯，楓樹爲秋露侵蝕傷殘的景象，感發或者說是寄寓了作者在垂暮之年依然遭受悽風苦雨吹打得老大傷悲；而充塞於巫山巫峽的蕭森秋氣，則似乎是充溢於詩人心頭的鬱悶的象徵或形象展示。又如頷聯描繪江間波浪、塞上風雲，作者既生動的表現出他們“兼天涌”，“接地陰”的外貌特徵，又有意的強調了其動盪不安和陰晦不明，及詩人自身的驚魂不定和憂思不散。再如頸聯書寫思鄉之情，同樣是藉託“叢菊兩開”“孤舟一系”的圖景來生動的顯現令人唏噓悱惻的“故園心”。即便是最後兩句，貌似純粹寫景，實則蒼涼的暮色秋聲，使人隱約感受到彷彿就是詩人陰沉蒼涼的心情。整首詩既因物感興，使情思有所附麗；又因即景寄懷，使景物有了生命。情因景生，景因情而活，情因景而顯，景因情而深。真正達到了情景交融的境界。

3、其他藝術特色

杜甫十分注重詩歌語言的錘鍊，曾表示過“語不驚人死不休”的意願。他後期所寫的一些詩作，往往詞句平易而意象新警，語法奇異而內蘊豐厚，語言精純圓熟，已臻出神入化之境。拿這首詩來說,頷聯中的“兼”“接”二字，即極爲練達而傳神。尾聯在“白帝城高”之後綴以“急暮砧”，出人意表，卻有着含蘊無窮的深長餘韻。最爲傑出的是頸聯之遣詞造句。上句之“兩開”，既前應“叢菊”，表明客居夔州已兩度春秋；有下啓“淚”字，暗示兩年之中時時都向東歸故園，然而新院始終無法實現，每見菊花開綻就潸然落淚。如將“他日”解作“將來”，則更有歸鄉後痛定思痛，爲今日之流離失所傷心再三的意味。與李商隱《夜雨寄北》“何當共剪西窗燭，卻話巴山夜雨時”旨歸相同。下句之“一系”同樣語意雙關。此二字既上承故園的思念之心一直牽繫於此岸邊孤舟，希望有一天能揚帆啓航，順流東下。不僅如此，上、下兩句還互文見義：“叢菊兩開”謂花開有時，“孤舟一系”傷歸鄉無期；“兩開”見出時光流走，“一系”見出人跡淹留；“他日淚”是果，“故園心”是因……兩句詩詞語平易而涵蘊豐厚，句法奇異而旨意錯綜。對偶工穩而文氣流蕩，筆墨老成，爐火純青。

三、小結主題

這是一篇隨物興感、即景寄懷之作。詩人由深秋的衰殘景象和陰沉氣氛感發情懷，書寫了因戰亂而常年流落他鄉、不能東歸中原的悲哀和對干戈不息、國家前途未卜的擔憂。自宋玉在《九辨》中感嘆“悲哉！秋之爲氣也”以來，悲秋成爲古代詩歌中常見的主旨，劉禹錫詩韻“自古逢秋悲寂寥”。但杜甫此詩，不但悲自然之秋，更是悲人生之秋和國運衰落之秋，充溢着蒼涼的身世之感和家國之秋，含意較一般的悲秋之作遠爲深厚。