中學音樂《品茉莉花香，賞江南風情》說課稿

作爲一位不辭辛勞的人民教師，時常會需要準備好說課稿，說課稿有助於提高教師理論素養和駕馭教材的能力。那麼應當如何寫說課稿呢？以下是小編幫大家整理的中學音樂《品茉莉花香，賞江南風情》說課稿，僅供參考，歡迎大家閱讀。

俗話說：民族的纔是世界。聆聽民樂，瞭解我們民族民間音樂文化，有助於培養我們的愛國情懷。今天我就以一節帶有民族色彩的音樂課和大家來共同探討我的教學設計。我說課的題目是“品茉莉花香，賞江南風情。”

說教材：

《江南小曲》是選自湘版音樂教材四年級下冊第七單元，本單元以“江南小曲”爲名，重點介紹的是我國江浙地區的民間音樂。我選用歌曲《茉莉花》和箏獨奏《茉莉芬芳》。其中《茉莉花》是一首人們喜聽愛唱的民間小調，曲調細膩優美，音樂結構均衡；而《茉莉芬芳》一曲是根據《茉莉花》改編而成的箏獨奏曲，完整地向我們展現了一幅春光明媚的江南水鄉、清純少女、鳥語花香爲背景組成的畫面。“弘揚民族音樂”是新課程的重要內容之一，教材設計本單元，意在從民歌、歌舞、器樂三個方面引導學生充分領略江南民樂的獨特魅力，豐富多樣的色彩與風貌，使學生了解和熱愛祖國的民族音樂文化。

說學生：

本課的教學對象是四年級的學生：他們對音樂興趣濃厚，有較好的學習習慣和音樂素養。主要以形象思維爲主，樂於參與各種音樂活動。已掌握了演唱的初步技能；同時也具備初步的音樂感受和表現音樂的能力。

說教學目標：

（根據新課程的要求，結合教材特點和學生已有的認知水平，從課標的三個維度，我確定本課的教學目標如下：）

1、透過聽賞古箏獨奏《茉莉芬芳》，體驗樂曲的風格、情緒和音樂情境，感受江南民間音樂的獨特韻味，激發學生對民族民間音樂的熱愛。

2、學習用純真甜美的聲音準確、有表情地演唱江蘇民歌《茉莉花》。

3、透過歌表演《茉莉花》，體驗、發現、表現蘊涵於音樂中美的形象和豐富情感。

（根據大綱要求，圍繞這課的教學目標，我確立本課教學重點是）

說重點：能聲情並茂地演唱《茉莉花》，感受江南小曲的風格。

因爲歌唱是小學音樂教學的主要內容，也是學生很重要的藝術實踐，它包含着某些音樂技能的運用，以及對內容的理解和掌握等。教學中只有透過成功的藝術實踐，才能產生美好的藝術形象，從而培養學生審美、創美的能力。

根據教材歌曲難易程度和學生實際情況我確立本課的難點是

說難點：

1、學習正確的呼吸方法演唱歌曲

良好的呼吸體驗對演唱這首歌很有益處，不僅有利於引導歌唱時的發聲，而且讓人更好地抒發歌曲的情感。所以我確定的難點之一是學習用正確的呼吸方法演唱歌曲。難點之二是：

2、唱好歌曲第樂句中的八分休止符

說教法：

音樂是美的教育，要激發學生感受《茉莉花》的形象與情感美，就要先走進江南，感受江南水鄉如小家碧玉般溫潤之美，感受江南的風土人情，感受《茉莉花》產生的人文背景，因此我採用“情境教學法”貫穿始終，用多媒體創設情境，使學生處於江南美景中，既陶冶情操，也不知不覺地體驗到音樂表現的意境，從而提高學生對音樂的感受。同時採用聽唱法、啓發式談話法輔於其中。

1、情境教學法

2、聽唱法

說學法：

音樂又是情感的藝術，情感的體驗是教學中最重要的環節，採用體驗法，能提高學生對作品的感知和理解，僅而更好地表現音樂。因此在這節課中學生將主要採用體驗法，並結合討論法，發揮學生的主動性、積極性，讓學生在音樂藝術世界裏受到高尚情操的陶冶。

1、體驗法

2、討論法

說教學理念：

本課以“體驗中發現――表現中創造――創造中享受”這一理念

以音樂審美爲核心，以“唱”爲本，把“情”貫穿始終，將音樂基礎知識和基本技能的學習，有機地滲透在音樂藝術的審美體驗之中。

教學設想：

這是一節以唱歌爲主，融入欣賞、表演於一體的音樂綜合課，以茉莉花爲明線，以走進江南爲背景，明暗交織，用賞江南―――唱江南―――舞江南三個系列情境將教學內容緊密相連，在看、唱、學、跳等教學活動中，讓學生品茉莉花香，賞江南風情，領略江南民樂的細膩輕靈之美。

下面就說說我的教學流程：

說教學流程：

一、賞江南

1、創設情境，激發興趣

精彩的開課是上好一節課的關鍵。開課我用唐代大詩人白居易的詩句：“江南好，風景舊曾諳，日出江花紅似火，春來江水綠如藍”。從詩的意境中引入，激發學生對江南的好奇和觀賞的慾望，接着帶學生走進美麗的江南。從視覺感觀上去感受江南的美。利用一些江南美景的圖片伴隨着古箏演奏《茉莉芬芳》音樂的多媒體課件，展現杭州西湖、蘇州園林等地方，學生彷彿身臨其境，被江南的美景深深吸引、陶醉，不由的發出讚歎。學生對江南產生濃厚的學習興趣。情不自禁地想要來說說，於是教師順勢引導學生談談對江南的感受。這一匯入環節，營造了氛圍，讓學生在情感上，對江南民樂有了感知，對江南文化有了初步認識，形成了一種“未成曲調先有情”的意境。

2、感知、體驗

（1）認識古箏，瞭解古箏音色特點。

（2）再次欣賞樂曲，進一步感受樂曲的速度、力度、情緒。

（3）展開聯想進行交流。

（4）律動，體驗樂曲韻味。

接下來進入感知、體驗，聽賞《茉莉芬芳》這一環節，抓住學生的注意力，由問題，“你們聽出剛纔的音樂是什麼樂器演奏的嗎？”引出對古箏認識。爲調動學生的積極性，讓熟悉古箏的學生說說古箏的音色特點並透過圖片直觀認識樂器古箏的形狀，和演奏古箏的姿勢。在此基礎上再欣賞樂曲，進一步感受樂曲的速度、力度、情緒，哼唱樂曲旋律；哼唱樂曲主旋律，並進行簡單的律動，體驗樂曲的韻味。富有啓發式的提問，激發學生展開豐富的聯想，透過生生交流，師生交流，讓學生在如詩如畫的音樂意境中進一步感受江南音樂的獨特韻味和迷人魅力。

二、唱江南

“江南的景真是美不勝收！描寫江南景色的`樂曲也是這樣的美！那江南的歌又是怎樣的呢？”教師用富有激情的談話引入第二部分內容－唱江南

1、聆聽歌曲，初步感受歌曲情緒。

2、聽唱法學習歌曲。

因爲音樂是聽覺的藝術，所以首先讓學生透過聆聽歌曲，感受歌曲情緒以及江南小調音樂的細膩婉轉優美，緊接着就採用聽唱法來學習歌曲

3、突出重點，突破難點

在這首歌曲的教學中，重點和難點不是截然分開的，我在突出重點中突破難點，在突破難點中解決重點。下面我就着重談一談我是如何解決重難點的。

解決重難點的策略：

（1）設情境嘗試體驗：

演唱中，良好的呼吸能更好地抒發歌曲的情感。我創設美境，讓學生置身在茉莉花叢中，滿園芬芳，啓發他們深深地嗅一口花香，說出感覺，啊……真香呀！引導氣沉丹田，保持感覺，在緩緩地呼氣，隨着呼氣時的感覺唱歌詞，（表演）感覺好像聞到沁人心脾的花香後，從內心深處流淌出來的由衷的讚美於嘆息。學生在嘗試中體驗，在體驗中感悟，在感悟中領會，這樣，呼吸順了，聲音位置也有了，演唱的感覺也就找到了。

（2）用動作帶動呼吸，用歌聲演繹情感。

歌曲唱的是茉莉花，於是引導學生每一樂句用不同的手的動作來模仿花瓣，並且加上呼吸，讓我們的身邊也開滿茉莉花。（表演）這樣既能營造一個茉莉競放的場景，表現了茉莉花的美，又能讓學生掌握呼吸一次就演唱一個樂句的方法。

（3）、以情帶聲，解決休止符的停頓。

我採用生動巧妙的啓發式教學，精心誘導，變枯燥爲生動，讓學生在感知體驗中突破難點。教師引導:美麗的茉莉花真是讓人愛不釋手！“讓我來將你摘下，送給別人家。”聽到這一句的時候，讓學生談自己的感受，引導他們想象自己聞着茉莉花的香味，急欲摘花，可愛花之人卻又不忍摘花的矛盾心情，（表演）在這欲摘未摘的停頓之間，學習演唱第五樂句，順勢自然地表現出八分休止附的停頓。

（4）、巧妙啓發，力度處理。

其中，兩個相同的樂句：“好一朵美麗的茉莉花”，引導學生從遠處看到一朵美麗的茉莉花，感嘆好美，再仔細看，實在是太美了，更喜愛了加重讚美的語氣，力度自然的增強。

以上的設計，有效地突破了教學難點，同時又蘊含對歌曲情感的處理把握，凸現了教學的重點。

4、師生有感情地演唱歌曲

接下來師生用純真甜蜜的聲音，完整演唱歌曲，盡情的抒發對江南的無限的讚美。

5、昇華拓展：

由於《茉莉花》是一首譽滿中外的歌曲，有很多的歌唱和演奏家都曾演唱和演奏過《茉莉花》。爲拓寬學生的審美視野，感受多元文化，將其昇華，我設計了昇華拓展這一環節，欣賞中國的歌唱家宋祖英第一次站在維也納金色大廳的舞臺上，演唱的開場曲《茉莉花》精彩的一幕，激發他們民族的驕傲、自豪感。欣賞中國“女子十二樂坊”演奏的樂曲《茉莉花》和教師用薩克斯演奏的《茉莉花》，感受不同樂器演奏以及對樂曲全新的演繹帶來的不同效果，讓生對比這些演唱演奏形式，跟自己演唱的《茉莉花》在情緒、節奏、風格上有什麼不同？

6、評價：把評價貫穿於教學的始終。

“一千個讀者就有一千個哈姆萊特”，由於學生的個體差異，他們的理解是不同的，因此，教師要給學生充分思考的空間，讓學生在把握總的基調的前提下，自由討論，鼓勵學生大膽對歌曲力度與情緒處理，發表自己對音樂的獨到見解。讓他們真正地走進音樂之中，享受創造地樂趣。在教學穿插學生之間互評以及教師對學生的評價。由於音樂的特性決定了它的多樣化和不定性，在評價中尊重學生的多元化理解。

三、舞江南（隨歌曲《茉莉花》音樂歌表演）

風格迥異的演唱，各具特色的演奏方式，極大的調動了學生的激情，此刻，巧妙地引入一段江南女子翩翩起舞的身影，進入第三部分內容－舞江南。視覺的衝擊激發學生用舞蹈這種藝術形式來抒發內心的感受，渲泄心中的激情，將課堂氣氛推向高潮。在《茉莉花》清新婉麗的曲調中，學生用不同的肢體動作演繹着江南水鄉靈秀的韻致，使課堂在流淌詩意的美感中結束。

預設效果：

本課充分發揮了學生主體地位，遵從以音樂審美爲核心的理念，透過賞江南，唱江南，舞江南三部分學習，讓他們在江南水鄉美妙情境中，在芬芳撲鼻的茉莉花香中，體驗江南民歌的旋律美，感受江南水鄉的人性美，並富有個性的表現自己對音樂的理解，在體驗中發現，在表現中創造，在創造中享受，真正地領略了民族音樂的豐富人文內涵，培養了健康的審美情趣。