林清玄的作品內容

導語：林清玄的作品《心田上的百合花 》寫了不事張揚的百合，儘管生長在高達數千尺的斷崖上，但它始終堅信自己是一株百合，定會開出美麗的花朵，不顧雜草、蜂蝶的嘲笑，用自己的行動默默抗爭，終於實現了自己的價值。下面是小編整理的林清玄的作品內容，供各位閱讀和參考。

林清玄作品《心田上的百合花 》原文

在一個偏僻遙遠的山谷裏，有一個高過數千尺的斷崖。不知道什麼時候，斷崖邊上長出了一株小小的百合。百合剛剛誕生的時候，長得和雜草一模一樣。但是，它心裏知道自己不是一株野草。

它的內心深處，有一個內在的純潔的念頭：“我是一株百合，惟一能證明我是百合的方法，就是開出美麗的花朵。”

百合努力地吸收水分和陽光，深深地紮根，直直地挺着胸膛。

終於在一個春天的清晨，百合的頂部結出了第一個花苞。

那些雜草看不慣了，嘲諷百合說：“即使你真是百合，在這種荒郊野外你的結果還不是跟我們一樣嗎？就算你開出世界上最美麗的花來又有誰來欣賞呢？

百合說：“我要開花，是因爲知道自己是美麗的花；我要開花，是爲了完成一株花所擁有的莊嚴的使命；我要開花，是因爲要用花來證明自己的價值，不管有沒有人欣賞，不管你們怎麼看我，我都要開花!”

有一天，它終於開花了，它那靈性的白和秀挺的風姿，成爲斷崖上最美麗的顏色。

這時候，野草與蜂蝶再也不敢嘲笑它了。

百合花一朵一朵地盛開着，花朵上每天都有晶瑩的水珠，野草們以爲那是昨夜的露水，只有百合自己知道，那是極深沉的歡喜所結的淚滴。

年年春天，野百合努力地開花，結籽。它的種子隨着風，落在山谷、草原和懸崖邊上，到處都開滿潔白的野百合。

幾十年後，遠在百里外的人，從城市，從鄉村，千里迢迢趕來欣賞百合開花。許多孩童跪下來，聞嗅百合花的芬芳；許多情侶互相擁抱，許下了“百年好合”的誓言；無數的人看到這從未見過的美，感動得落淚，觸動內心那純淨溫柔的一角。

那裏，被人稱爲“百合谷地”

不管別人怎麼欣賞，滿山的百合花都謹記着第一株百合的教導：“我們要全心全意默默地開花，以花來證明自己的存在。”

作品欣賞

一株小小的野百合，演繹出一段美麗而又令人感動的故事。這就是臺灣作家林清玄的散文《心田上的百合花開》。一個小小的“心靈”，爲了心中那個美好的願望，竟是如此的執著和堅韌。它，的確不是一株野草。

偏僻遙遠的山谷、高數千尺的斷崖，預示了野百合追求美好願望的道路必然艱難曲折。惡劣的生長環境，並沒有消磨它作爲花——一棵百合的天性，雖然它剛誕生時長得跟其他野草一模一樣。但一個堅定的念頭在它的心中悄悄萌生：我要開花，我要以花作證。爲此，它“努力地吸收水分和陽光，深深地紮根，直直地挺着胸膛”——與自然環境頑強地抗爭。

如果說與生長環境的抗爭，只是野百合爲實現美好心願邁出的第一步的話，那麼，野草的譏諷嘲笑、蜂蝶的鄙夷纔是野百合面對的更嚴酷的考驗。野百合是執著的，野百合更是智慧的。面對野草的嘲諷譏笑、蜂蝶的鄙夷勸導，野百合堅定的信念始終沒有動搖：“不管有沒有人欣賞，不管你們怎麼看我，我都要開花！”

不事張揚的野百合，用自己的行動默默抗爭，獨行其道，終成“正果”：“它終於開花了，它那靈性的潔白和秀挺的風姿，成爲斷崖上最美麗的顏色。”這花是信念的結晶，是心血的凝聚。野百合終於實現了自己的價值。正因爲這美麗來之不易，所以當百合谷成爲人們的“聖地”之時，每一朵野百合都能謹記第一朵百合的教導：“全心全意默默地開花，以花來證明自己的存在。”

文章通篇運用擬人的手法，透過層層襯托，塑造了一個充滿靈性，大智大慧的野百合的形象。百合谷其實就是一個充滿世事艱辛的大社會的縮影，野百合的遭遇何嘗不具有人生奮鬥的典型意義：一個人社會價值的實現，只有一種方式，那就是“以花來證明”。

在20世紀七八十年代的臺灣文壇，林清玄這個土生土長的作家，以其鄉土氣息、傳統情懷、民族意識以及他獨樹一幟的禪佛文化，成爲臺灣最爲多產而且作品暢銷的作家之一。林清玄多次提到影響他性格和寫作風格的母親。他說，小時候母親曾告誡他，寫東西要“有趣味的你要多寫一點，與別人分享；辛酸的少寫一點，留着自己晚上回房間裏哭就行了。因爲人生已經夠艱辛了，人家來讀你的文章，應該從你的作品裏得到安慰，得到啓發，得到提升”。而《心田上的百合花開》則巧妙地將趣味與辛酸結合起來，以趣味抒寫辛酸，使人從中“得到安慰，得到啓發，得到提升”。他認爲人的富有即是人心靈中某些高貴物質的展現。野百合的形象，正是林清玄心中的“富人”的.形象。林清玄就是企圖用文學的語言，表達一些開啓時空智慧的概念，表達一個人應該如何捨棄和實踐，才能走上智慧的道路這一生活哲理。

在林清玄看來，人生的美分爲三個層次：第一個層次是慾望、物質帶來的美；第二個層次是文化、藝術、文明帶來的美的滿足。第三個層次是靈性、精神的美，這是最高境界的美。他信奉“盡心就是完美”，而野百合就是這樣一個因“盡心”而近乎“完美”的形象，真正實現了“靈性、精神的美。

《心田上的百合花開》所展現的正是林清玄追求的做人最高境界：以清淨心看世界，以歡喜心過生活，以平常心生情味，以柔軟心除掛礙。“大其願，堅其志，細其心，柔其氣”的人生準則在野百合身上得到了完美的體現。

作者介紹

林清玄，筆名秦情、林漓、林大悲等。臺灣高雄人，一九五三年生。畢業於中國臺灣世界新聞專科學校，曾任《工商時報》經濟記者、《時報雜誌》主編等職。他是臺灣作家中最高產的一位，也是獲得各類文學獎賞最多的一位。

一九七三年開始散文創作，他的散文文筆流暢清新，表現了醇厚、浪漫的情感，在平易中有着感人的力量。作品有散文集《蓮花開落》、《冷月鍾笛》、《溫一壺月光下的酒》、《鴛鴦香爐》、《金色印象》、《白雪少年》等。他的散文集一年中重印超過二十次。

17歲開始發表作品，20歲出版第一本書《蓮花開落》，之後一發而不可收。作品有報告文學、文藝評論、劇本等，最有成就的是散文創作(一九七三年開始)。

30歲前得遍了臺灣所有文學大獎：國家文藝獎、中山文藝獎、吳三連文藝獎、金鼎獎、時報文學獎、中華文學獎、中央時報文學獎、吳魯芹散文獎、作協文學獎等，直到他不再參賽爲止，被譽爲得獎專業戶。

他連續十年被評爲臺灣十大暢銷書作家，從小學三年級就想成爲一名作家的林清玄在17歲時即開始發表作品，到30歲時，他的作品囊括了當時臺灣的所有文學大獎。在25年的創作生涯中出版作品逾百部，其中，《身心安頓》、《煩惱平息》在臺灣創下150版的熱賣記錄，《開啟心靈的門窗》一書創下高達5億元臺幣的熱賣記錄。

尤其是80年代後期，每年平均出版兩三本以上新書。門類涉及散文、報告文學、文化評論、小說、散文詩等。

林清玄的作品曾多次被中國臺灣、大陸、香港及新加坡選入中小學華語教本，也多次被選入大學國文選，是國際華文世界被廣泛閱讀的作家，被譽爲“當代散文八大家”。

對林清玄來說，走上寫作之路，其實並非最初的願望，最早，林清玄一直想當畫家，甚至還跟著林崇漢畫了一陣子。不過，走上寫作的路，倒一絲也不後悔，寫作要自由的多，更能清晰地描繪出自己的心路歷程，以及所見、所思、所感。所以，林清玄自覺會一直寫下去，或許依然在文學素描的散文上下功夫，或許就著手去寫一些比較大部頭的有關人性，有關歷史，有關哲理的書，或許改變途徑去寫小說，不管未來會寫什麼，寫作總是一條不能斬斷的路，林清玄會一步步往下走去。

七歲開始背誦唐詩宋詞，八歲，獲得了全國兒童繪畫賽優選，十歲就開始讀小說，林清玄記得小時最喜歡的是《西遊記》。

民國六十一年，考取世界新專電影技術科，在學時非常活躍，開始認真寫稿，而繪事則暫時拋開了。在世新的時候，創辦過「電影學報」，擔任「奔流雜誌」編輯，在「新聞人」週報任總主筆。這段時候，在文壇漸露頭角，開始受到了矚目。

這些年，林清玄寫報導寫得多，寫散文反倒寫得少了，不過，他並不覺得可惜，雖然他自己也瞭解，報導到底只是報導，不會成爲文學的重鎮，甚且有一天它會式微。不過，林清玄自覺還年輕，這段時日，就利用報導來磨練自己的事，創作的事，稍候也不遲。

林清玄也自認，目前仍然還未到定下一個風格，一個走向的時候，他還是要去做多方的揣摩，去走多樣的路，去寫多樣的文章。而且他還會去角逐其他以篇對篇，或似一堆對一堆的獎目。因爲，他一直是永恆的新人，一個新人永遠都需要去競逐，永遠都需要接受新的肯定。

林清玄最近在大陸出版了新書《在雲上》和前不久出版的《清音五絃》等，飽含着他對佛教，人生的感悟，非常值得去玩味！