柳永《蝶戀花》賞析

《蝶戀花》是一首懷人之作。詞人把漂泊異鄉的落魄感受，同懷念意中人的纏綿情思結合在一起寫，採用“曲徑通幽”的表現方式，抒情寫景，感情真摯。以下是小編收集整理的柳永《蝶戀花》賞析，歡迎閱讀！

《蝶戀花》

柳永

佇倚危樓風細細，望極春愁，黯黯生天際。草色煙光殘照裏，無言誰會憑闌意?

擬把疏狂圖一醉，對酒當歌，強樂還無味。衣帶漸寬終不悔，爲伊消得人憔悴。

註釋

⑴蝶戀花：原唐教坊曲名，後用爲詞牌名。又名“鵲踏枝”“鳳棲梧”。《樂章集》《張子野詞》併入“小石調”，《清真集》入“商調”。雙調六十字，上下片各四仄韻。

⑵佇（zhù）倚危樓：長時間倚靠在高樓的欄杆上。佇，長時間站立。危樓，高樓。

⑶望極：極目遠望。

⑷黯（àn）黯：神情沮喪，情緒低落。生天際：從遙遠無邊的天際升起。

⑸煙光：飄忽繚繞的雲靄霧氣。

⑹會：理解。闌：同“欄”。

⑺擬把：打算。疏狂：狂放不羈。

⑻強（qiǎng）樂：勉強歡笑。強，勉強。

⑼衣帶漸寬：指人逐漸消瘦。語本《古詩十九首》：“相去日已遠，衣帶日已緩”。

⑽消得：值得。

譯文

我佇立在高樓上，細細春風迎面吹來，極目遠望，不盡的愁思，黯黯然瀰漫天際。夕陽斜照，草色濛濛，誰能理解我默默憑倚欄杆的心意？

本想盡情放縱喝個一醉方休。當在歌聲中舉起酒杯時，才感到勉強求樂反而毫無興味。我日漸消瘦也不覺得懊悔，爲了你我情願一身憔悴。

【賞析】

這是一首懷人之作。詞人把漂泊異鄉的落魄感受，同懷念意中人的纏綿情思結合在一起寫，採用“曲徑通幽”的表現方式，抒情寫景，感情真摯。上片寫登樓佇望情景。以細風、草色、煙光、殘陽幾個關合着相思離愁的意象，組成一幅黃昏春望圖。上片以“春愁”爲核心多層次地描摹春愁之景，春愁之態，筆意婉約。下片抒情，直抒胸臆，寫詞人情深志堅。“擬把”、“強樂”三句辭意頓折，寫詞人慾借疏狂之歌呼，陶然之酣醉，謀求醉而忘憂，歌而暫歡，以擺脫春愁之壓抑和糾纏，卻落得個“還無味”的.無聊和空虛，可見其春愁之濃深、刻骨，竟無法排遣。最後揭明詞人對待“春愁”的果決態度：“終不悔”。“爲伊”，方始畫龍點晴地道破春愁難遣，爲春愁憔悴無悔的隱祕：爲了她——那“盈盈仙子”(《曲玉管》)的堅貞情愛，我亦值得憔悴、瘦損，以生命相托!語直情切，挾帶着市民式的激情，真是蕩氣迴腸。全詞成功地刻畫出一個志誠男子的形象，描寫心理充分細膩，尤其是詞的最後兩句，直抒胸臆，畫龍點睛般地揭示出主人公的精神境界，被王國維稱爲“專作情語而絕妙者”。

這是一首懷人詞。上片寫登高望遠，離愁油然而生。“佇倚危樓風細細”，“危樓”，暗示抒情主人公立足既高，遊目必遠。“佇倚”，則見出主人公憑欄之久與懷想之深。但始料未及，“佇倚”的結果卻是“望極春愁，黯黯生天際”。“春愁”，即懷遠盼歸之離愁。不說“春愁”潛滋暗長於心田，反說它從遙遠的天際生出，一方面是力避庸常，試圖化無形爲有形，變抽象爲具象，增加畫面的視覺性與流動感;另一方面也是因爲其“春愁”是由天際景物所觸發。接着，“草色煙光”句便展示主人公望斷天涯時所見之景。而“無言誰會”句既是徒自憑欄、希望成空的感喟，也是不見伊人、心曲難訴的慨嘆。“無言”二字，若有萬千思緒。下片寫主人公爲消釋離愁，決意痛飲狂歌：“擬把疏狂圖一醉”。但強顏爲歡，終覺“無味”。從“擬把”到“無味”，筆勢開闔動盪，頗具波瀾。結穴“衣帶漸寬”二句以健筆寫柔情，自誓甘願爲思念伊人而日漸消瘦與憔悴。“終不悔”，即“之死無靡它”之意，表現了主人公的堅毅性格與執着的態度，詞境也因此得以昇華。

賀裳《皺水軒詞筌》認爲韋莊《思帝鄉》中的“陌上誰家年少足風流，妾疑將身嫁與一生休。縱被無情棄，不能羞”諸句，是“作決絕語而妙”者;而此詞的末二句乃本乎韋詞，不過“氣加婉矣”。其實，馮延已《鵲踏枝》中的“日日花前常病酒，鏡裏不辭朱顏瘦”，雖然語較頹唐，亦屬其類。後來，王國維在《人間詞語》中談到“古今之成大事業、大學問者，必經過三種境界”，被他借用來形容“第二境”的便是“衣帶漸寬終不悔，爲伊消得人憔悴”。這大概正是柳永的這兩句詞概括了一種鍥而不捨的堅毅性格和執着態度。

作者簡介

柳永，宋代詞人。字耆卿，初名三變，字景莊，崇安（今屬福建）人。景祐元年（1034年）進士。官至屯田員外郎。排行第七，世稱柳七或柳屯田。爲人放蕩不羈，終身潦倒。善爲樂章，長於慢詞，以描寫歌妓生活、城市風光以及失意文人羈旅行役的生活等題材爲主，語多俚俗，尤善鋪敘形容，曲盡其妙。詞風婉約，詞作甚豐，是北宋第一個專力寫詞的詞人，對北宋慢詞的興盛和發展起過重要作用。詞作流傳極廣，有“凡有井水飲處皆能歌柳詞”之說。生平亦有詩作，惜傳世不多。有《樂章集》。