小學音樂的活動總結（通用6篇）

一個熱烈的活動已經結束，相信你一定有很多值得分享的收穫，爲此需要認真地寫活動總結了。那麼活動總結怎麼寫才能發揮它最大的作用呢？下面是小編爲大家收集的小學音樂的活動總結（通用6篇），希望能夠幫助到大家。

小學音樂的活動總結1

一、興趣是最好的老師

興趣是感受力的基礎和前提，愛好多，情趣廣泛，藝術感覺纔好。只有孩子對什麼東西感興趣了，他纔會注意的看，注意的聽，耐心的體驗、觀察、感受。興趣是情感的基礎，“情趣情趣”，“情”和“趣”是分不開的，對什麼東西感興趣，對它的感情就會越深。興趣廣泛的人感情就是豐富。大人尚且如此，何況少年兒童呢，一次積極熱情的感興趣的練習將比任何機械的、不假思索的重複練習有意義得多。基於這一理念，我想到了在“玩中學”的學習方法，其方法就是在於把學生從強制被動地位中解放出來，努力使學生把對基本技能的被動學習轉變爲主動的學習，讓他們始終處於一種對音樂技能的嚮往和渴求當中。在“玩”的過程中，教師只是起到引導、點撥的作用，學生不斷的嚐到成功的喜悅，不斷的超越自我，學生就不再感到枯燥和乏味，興趣就成了最好的老師。

例如，剛開始學習時，學生了解每個“音”在樂器上的位置和基本演奏方法之後，往往迫切地想利用所會的那點方法和技巧來演奏自己所熟悉的旋律，並且還表現出極大的興趣。於是我順其自然，因勢利導，在課外活動中讓學生演奏《西遊記》、《哪吒傳奇》、《葫蘆娃》等學生喜歡的動畫片的主題曲，學生對流行歌曲、所喜愛電視節目的主題曲以及書本上的歌曲都非常願意進行嘗試。每當他們奏出某一句旋律或某首樂曲時，都會自然而然的表現出一種成功和滿足感。

因此，把握學生的心理、調動學生的積極性就顯得尤爲重要了，教師萬萬不可在此時過分的強調演奏技巧而打消了學生學習的積極性，而應保護學生的學習興趣。此時不必強求學生去練習枯燥的練習曲;應解放思想、放開手腳，放手讓學生去做自己想做的事，我們只要對學生好的表現給予肯定，並加於正確的引導，便可以達到事半功倍的效果。

二、興趣是不歇的動力

西洋樂器，很多同學都沒有見過，當我們把樂器分發給同學們時，他們都非常激動，按耐不住地想擺弄樂器，並想嘗試地吹奏一下。這時教師往往會告訴同學們不準亂動，由教師來示範、講解怎樣演奏，然後讓學生從單音開始練習。教師讓學生幹什麼，學生就得幹什麼。我認爲這樣不好，因爲這樣往往會削弱他們學習的興趣和積極性。我們不妨先不講，把樂器發給學生，讓學生自己先玩弄，去探究，以滿足同學們對新事物所產生的好奇心。我是這樣做的：學生拿到樂器後先讓他們自己隨意地擺弄一陣後，然後隨便的彈奏，這樣同學們透過自己的嘗試會發現音高、音階等沒規律，這樣吹奏和那樣吹奏不一樣，嘴脣的鬆緊程度不同，氣流強弱不同吹出的聲音也不同等等。這樣學生在探究的過程中就產生了很多問題，便急於向老師請教，從而激發了學生強烈的學習慾望。

三、技巧的培養

由於音樂是技術性很強的藝術，離開了技能、技巧，美麗動人的音響便無從談起，音樂也就不復存在。從這種意義上來說，樂器的技能技巧是極其重要的。對學生演奏技巧的訓練主要在於激發學生自己練習的興趣，換一句話說就是讓他們自己渴望自己“玩”得更好，比如：在練習怎樣運用氣息時，我讓學生先練習吹蠟燭、火柴，讓同學們每個人吹出的氣流能聚成一條線，才能把蠟燭、火柴吹滅，這樣既練習了口型又練習了氣息，同學們的'興趣也提高了。然後我們再指導怎樣吹奏吐音、斷音、和連音等等，由淺入深，水到渠成。在技能、技巧的學習和運用中，學生之間的相互指導、相互學習很重要。當一個學生或幾個學生自己先摸索或先學會了某種技巧後，就先讓他們展示一下，並介紹自己的體會和感受，互相交流，互相傳遞，共同提高，收到了意想不到的效果。

四、羣體合作能力的培養

隨着社會的進步，我們對高素質的人才需求也越來越多，企業家們大聲疾呼：學校要培養學生的團隊精神!不可否認，我們的教育是存在很多的弊端的，比如，我們的學生缺乏創新精神和團隊精神，音樂教育作爲學校教育的一個組成部分，對於培養學生的合作意識起着重要的作用。學生天生好動，喜歡聚在一起玩自己感興趣的東西，當學生掌握了一些演奏的基礎知識和獨奏的基本技能後，教師便可以引導他們去合奏。

我是這樣做的：首先把旋律樂器，如小號、單簧管、長笛、薩克斯等旋律樂器所吹奏的主旋律吹奏出來，其次，加入第二主旋律或第主三旋律。然後在熟練演奏的基礎上加進伴奏樂器圓號、長號、大號等。不過在加伴奏樂器的時候不要急於求成，要逐步的、一件一件的把伴奏樂器加入到旋律中，每加一件樂器音響效果就不同，讓同學們自己感受，最後把打擊樂器加入到旋律中，這樣就形成了一個最初的音響效果，最後再一個樂句、一個樂段的細細進行處理、排練。在這一排練的過程中同學們知道了自己所演奏的樂器該什麼時候進入樂曲中;什麼時候休止、什麼時候是後半拍進入;什麼時候前半拍進入;什麼時候強;什麼時候弱等等。

最終使學生體會到要演奏好一首樂曲，必須是大家共同合作，齊心協力的結果，一個人演奏得再好也不行，因爲自己只是樂隊中的一小部分，從而培養了學生的集體主義精神和團隊的合作精神。

五、情感的培養

在器樂教學上我們不僅要注意學生演奏的技能、技巧是否正確，同時還要注意準確地表達出樂曲的情感。音樂是情感的藝術，教師要努力創設出與所演奏的樂曲相吻合的音樂情境，把自己和學生融入到特定的音樂情景之中。

同時介紹音樂作品的創作背景和時代背景，讓學生走進音樂，豐富情感體驗，親自吹奏樂曲，儘可能把自己心中的感悟演奏出來，把自己的心情表達出來。當學生演奏得比較熟練的時候，我們再開始合奏，這樣學生就能知道怎樣運用情感來吹奏樂曲。當我們進行歌曲處理的時候就容易得多了。

六、心理素質的培養

心理學家英格里希說過：“心理健康是一種持續的心理狀態，當事人在那種狀態下能作出良好的適應，具有生命的活力，且能充分發展其身心潛能”，而我們正是想讓每一個學生都成爲一個心理素質健康的學生，因此，在學習樂器的過程中每個學生的心理素質都得到了良好的培養。我看過這樣的一則報道，某校接待一批美國留學生的訪問，應美方的要求，該教師的音樂課堂上臨時的加入了20名美國小朋友，中、美學生同時學習了用口琴吹奏《雪絨花》這首歌曲。

在能熟練的演奏的基礎上，該教師發現，美國留學生在演奏樂曲時強弱有序，樂曲的情感表達細膩，個人的演奏非常的投入，完全陶醉在音樂的旋律中。而中國的學生只是平淡的、機械的演奏該樂曲，個別同學演奏還顯得緊張、僵硬，甚至演奏完後有如釋重負的表現。這說明我們學生的心理素質有待提高。

七、培養學生堅定、頑強的毅力

學習樂器不僅能開發智力、陶冶情操，同時也能培養出學生堅定的信念、頑強的意志和毅力。學習樂器本身就是一件很辛苦的事情，同學們往往在剛開始時還能堅持住，但隨着難度的加深，有一些年齡比較小的同學都相繼退出了樂隊，嚴重地動搖了整個樂隊的“軍心”，這時我把退出的同學召集在一起，給他們講“鐵杵磨成針”、“滴水穿石”等故事，使同學們樹立信心、堅定信念。經過我的努力終於有80%的同學又回到了樂隊中。現在整個樂隊的隊員幹什麼都有一股“鑽”勁和“韌”勁、持之以恆的精神，這種精神對學生文化學習和身心健康成長都是非常有益的。

總之器樂教學沒有固定的方式方法，教師只有在新的教育教學理念的指導下，不斷的進行鑽研、創新，才能不斷的進步，不斷的發展。才能使學生的身心健康得到最優的發展。

小學音樂的活動總結2

開心音樂社團自成立以來，已經逐步發展穩定，我們讓喜歡唱歌、喜歡音樂的同學加入社團，透過音樂活動、體態律動、合唱排練等形式，讓學生在音樂課之餘透過其它的藝術形式感受音樂的美。

一繼承發展，聽取建議

社團慢慢發展起來，成熟起來，這與班主任們的配合與協助是分不開的，所以在下來的工作中我會更頻繁的與各班主任及時進行溝通，將社團向更好成熟的發展。

二加強管理，完善社團管理機制與建設工作

雖然社團會員相對較少，而且相對分散在每個班，在管理，聯繫，活動開展等方面存着這很多的弊端，阻礙了社團的發展，因此，接下來社團將進一步完善小組長、聲部長、助理集中緊密的管理體制，加以社團管理與建設。

三注重成效，創新開展社團教學工作

社團的創辦旨在發揚學校特色，結合學生興趣，促進學員友誼，爲廣大喜歡音樂的同學提供一個良好的學習和交流平臺。所以教學就成爲各項工作重中之重。我們將挑選更多具有典型代表意義的音樂作品開展教學工作，並且定期邀請外校專家老師進行音樂知識和聲樂方面的培訓，以滿足學員學有所成，全面發展的願望。

四立足校園，面向社會，全力以赴，積極各種文藝演出。

透過讓學生參加比賽演出，鍛鍊孩子們的自信心和表演能力，也嘗試在社會產生了一定反響，提升了社團的影響力，希望能多與其他學校舉辦聯誼活動。提高我校音樂社團的影響力和知名度。

小學音樂的活動總結3

不知不覺中，一學期又過去了，在工作之餘我不斷學習，勇於創新，大膽實踐，努力更新自己的教育觀念，做到與時俱進。在教學過程中，我嘗試讓學生用自主、合作、探究的學習方式進行學習，以音樂審美體驗爲核心，以培養智力因素（歌曲、樂譜、節奏等）與非智力因素（興趣、情感、性格、意志等）相結合爲原則，以發展學生的創造性思維爲重點，激發學生學習興趣，注重學生對音樂的感受能力和表現能力，培養學生形成良好的人文素養，爲學生終身喜愛音樂、學習音樂、享受音樂奠定良好的基礎。我這半年的實驗教學工作主要體現在以下四個方面。

一、注重音樂審美體驗

我在每節課的教學設計中都比較注意以音樂審美爲核心的這個基礎理念，這一理念常貫穿於音樂教學的全過程，在潛移默化中培養學生美好的情操和健全的人格。在課堂中巧妙地把音樂基礎知識有機地滲透到音樂藝術的審美體驗中，注重培養學生的學習興趣，充分發揮音樂藝術的魅力，設計生動、活潑的教學形式，並將學生對音樂的感受和對音樂律動的參與放在重要位置。

首先，我從自身的點滴做起，一方面，上課時注意歌聲美、琴聲美、語言美、教態美、服飾美等，讓學生從教師身上體會美的想力，從而使學生喜愛教師，進而喜歡上音樂課。另一方面，透過聆聽音樂、表現音樂、音樂創造等審美活動，使學生充分體驗蘊涵於音樂中的美和豐富的情感，爲音樂所表達的真善美理想境界所吸引、所陶醉，與之產生情感的共鳴，使音樂藝術淨化心靈，陶冶情操，啓迪智慧，以利於學生養成健康、高尚的審美情趣和積極樂觀的生活態度。

二、給學生適當的活動空間、思維空間及時間

在教學過程中，我每節課至少要留出五分鐘時間，讓學生表現自己，鼓勵學生在他人面前自信地表演，樹立學生的自信心。每節課還設計一些值得研究、可討論的問題，讓學生創造性地思考回答。注重發展學生的發散思維，並且從不用教師的思維定勢去約束學生，應尊重學生對音樂的感受及理解，讓學生充分發揮自己的想像力。如在欣賞《獅王》時，我並不直接和學生說這是表現獅子在怎樣怎樣，而是讓學生聽音樂，根據自己對音樂的感受及理解，發揮自己的想像，無論學生覺得音樂在表現什麼，我都不去壓抑學生，而是鼓勵學生勇於表達自己個人的觀點，保護和鼓勵學生在音樂體驗中的獨立見解。

三、注重自主、合作、探究的學習方式

自主、合作、探究式的學習主要是透過提供開放式的音樂學習情景，激發學生的好奇心和探究願望。小組合作學習的形式是進行自主、合作、探究學習的一種有效途徑。透過小組學習，學生們從中可挖掘自身的許多潛力，如：組織能力、交際能力、合作意識、團隊精神等。我在上“用音樂編織故事”這一課時，讓學生分組進行創作，每組自己推選一名組長，再由組長來組織、分配備人的創作任務，課前我擔心一年級的學生是否有這樣的組織能力及合作精神，但是最後的結果令我大吃一驚：小組長組織得井井有條，同學們的創作出乎意料地好，有的聲音創作是我根本想不到的，他們的想像力非常豐富，創造能力非常強。這節課給我的啓示是不要小看自己的學生，要充分相信他們，他們會帶給你意外的驚喜。透過小組合作學習，引導學生積極參與各項音樂活動，提高學生的學習興趣，增強學生音樂表現的自信心，培養良好的合作意識和團隊精神。

四、注重發展學生的創造性思維

創造是藝術乃至整個社會歷史發展的根本動力，是藝術教育功能和價值的重要體現。在教學過程中，設計生動有趣的創造性活動內容、形式和情景，發展學生的想像力，增強學生的創造意識。以往的音樂課有個誤區：把創造單純地看成是作曲。我覺得音樂課中的創造可以多種多樣、豐富多彩。如：根據音樂編動作，創編新詞、用聲音創編故事等等，就連學習鈴鼓也可以讓學生進行創造性學習。我在介紹鈴鼓這一打擊樂器時，讓學生觀察它的結構特點，然後思考怎樣敲擊它可以發出聲音，請全班每個同學想一種不同的敲擊方法，我覺得這也是一種創造，讓全班同學都來進行創造性學習。

以上就是我在活動中的工作總結，由於經驗不足，對教材及教法的把握不是很準確，有待進一步提高，望各級領導、教師多多指導，我會不斷完善，爭取做得更好。

小學音樂的活動總結4

在本期的興趣小組活動中，我擔任了音樂興趣小組的輔導老師。透過本學期的活動開展，使同學們掌握了一些基本的音樂知識、歌唱技能。提高了學生學習音樂的興趣，現將本期音樂興趣小組活動總結如下，以便今後更好的開展工作，彌補不足，精益求精。

一、進行了簡單的識譜教學，學生很想自己能夠識譜唱歌，學習時積極性較高；教學了四二拍的節奏，教學時，選用了低年級教材上的一些旋律節奏來進行教學，經過多次訓練，他們基本上都能正確掌握四二拍的節奏；教學了休止符、裝飾音等音樂術語和記號。

二、加強科學發聲訓練，激發合唱興趣。歌唱是以高位置的科學發聲方法爲基礎的。在訓練時，針對學生普遍存在的氣息淺、吸氣擡肩、不會氣息保持等錯誤呼吸方法，我採用了他們能夠理解並完全可以做到的方法進行練習。比如像“聞花香”一樣做深呼吸練習；用半打哈欠的方法來啓發學生開啟喉嚨，放鬆下巴等等。另外，讓學生將白聲（大本嗓）和有氣息控制的高位置的聲音進行比較、分析、鑑別，以提高學生對聲音的辨別能力，幫助學生建立正確的、科學的發聲概念。特別是唱高音時，要求學生用假聲帶真聲的方法來歌唱，切忌大喊大叫，因爲這樣會損壞聲帶，而且會破壞聲音的美感。在輕聲

歌唱時，要求注意音色、節奏、聲部的和諧，學會有控制地發自內心的歌唱。

透過這學期的學習，小組成員大有收穫，掌握了一些術語和記號，懂得了音的強弱規律，能識簡單樂譜，在發聲技巧和表演方面也有很大進步。我深信，有領導的正確指導，有小組成員的不懈努力，我們的興趣小組會越辦越好。

小學音樂的活動總結5

一學期的時間又過去了，這一學期我們的音樂興趣小組有序的在雙週三、四下午第四節課開展活動。音樂興趣小組活動給學生們帶來了歡樂，帶來了喜悅，學生們在活動中讓我們看到他們的另一面。現將本學期的活動總結如下：

一、學生情況分析

學生們天真、活潑好動,很喜歡音樂興趣小組活動。要利用音樂課外興趣小組活動的有利時機,爲學生興趣發展打好基礎。透過音樂課外興趣小組活動,增強學生對音樂的興趣,開發智力,提高文化素質,促進學生個性發展,培養優良品德,陶冶美的情操。

二、任務完成情況

本學期的音樂課外興趣小組活動組織嚴密，活動有效。嚴格按照學期初制定的計劃，及早動手，積極籌劃，使體育課外興趣小組活動時間、地點、人員固定，保證了活動的穩定性。另外，活動內容全面、具體，教師提前備課，活動時紮實有效。小組成員對活動內容掌握較快，每次都達到了較好效果。學生不僅掌握了更多的知識，而且思維能力、理解能力大大提高，自學能力也有一定發展。

三、主要經驗和體會

1、我每次活動都會提前備課。精心備課，安排好每一節課的每一環節，以免活動時失控。

2、內容多樣化。本學期主要以任務完成型完成，還有集體活動型，教師講解型。任務完成型可以促進學生的探索問題能力，集體活動型可以集中全組學生的智慧，使問題的解決更靈活、更全面。

3、針對性教育。活動時要根據每個學生的特點和特長分配不同的學習任務。發揮他們的長處，補足他們的短處，教師要分類指導，指定不同的目標，實施不同的教育。

四、存在的問題及改進方法。

活動有時比較缺少目的性，學生不知如何學習。以後要制定具體、明確的目標，嚴格要求和管理學生，要形成正規的管理模式，制定良好的紀律來規範學生，讓學生學有所得。

二十一世紀需要高素質的人才。因此，我會繼續把提高學生素質放在首位。爲音樂活動培養學生能力提供了更好的園地。

小學音樂的活動總結6

這是本學期的第一次教研活動，我們音樂組的四位老師一起討論制定本學期的教學進度計劃。我們針對每個年級的教材，進行認真細緻的學習，研究教師用書，並對教材進行挖掘，紛紛提了出切實可行的教學措施。

透過本次教研活動，我們明確了本學期的教學進度，加深了對教材的理解，並將按照所制定的目標和措施在課堂中實施。同時，更加明確了學校對學生課堂常規的要求，和具體檢查方向，在今後課堂教學中，按學校課堂常規去要求學生，使課堂教學的質量進一步得到提高。本次教研活動，我們就如何讓學生在生活和活動中體驗音樂學習這一主題展開討論。《音樂新課程標準》中指出：音樂可以振奮精神、陶冶情操、開發智力，是生活中不可缺少的一部分。

因此，遵循音樂來源於生活，生活中充滿音樂,又能反作用於人類生活的原則，音樂教學如何用生活、活動激活音樂課堂，讓音樂點綴生活,讓孩子們在生活和活動中體驗音樂學習，領悟音樂的真諦，從而發現音樂、欣賞音樂、創造音樂，同時透過感受音樂來感受生活,成了音樂教師研究音樂教學的重要內容之一。最後總結出以下幾點：

1、音樂教學內容要與學生生活和活動相結合。

2、音樂教學的方式要與生活相連結。

3、引導學生從生活中發現音樂，主動參與探究音樂。

4、以“活動”爲支點，精心設計和組織音樂教學。