采薇課文賞析

《采薇》是一首寫一位被遣戍邊的兵士從出征到回家的詩歌，形象地揭示了這一徵人的內心世界。下面是采薇課文賞析，隨小編來看一下吧。

這首詩的主題是嚴肅的。獫狁的兇悍，周朝軍士嚴陣以待，作者以戍役軍士的身份描述了以天子之命命將帥、遣戍役，守衛中國，軍旅的嚴肅威武，生活的緊張艱辛。作者的愛國情懷是透過對獫狁的仇恨來表現的。更是透過對他們忠於職守的敘述——“不遑啓居”、“不遑啓處”、“豈敢定居”、“豈不日戒”和他們內心極度思鄉的強烈對比來表現的。全詩再襯以動人的自然景物的描寫：薇之生，薇之柔，薇之剛，棠棣花開，依依楊柳，霏霏雨雪，都烘托了軍士們“日戒”的生活，心裏卻是思歸的情愫，這裏寫的都是將士們真真實實的思想，憂傷的情調並不降低本篇作爲愛國詩篇的價值，恰恰相反是表現了人們的純真樸實，合情合理的思想內容和情感，也正是這種純正的真實性，賦予了這首詩強盛的生命力和感染力。

第一部分的三章採用重章疊句的形式，反覆表達戍卒遠別家室、歷久不歸的悽苦心情。這三章的第一句都是“采薇采薇”，以此來引起下文。詩歌的一開始就給讀者展示了一幅淒涼的戍邊生活畫面，我們彷彿看到戍卒一邊在荒野漫坡上採集野菜，一邊思念着久別的家鄉，屈指計算着返家的日期……第一章開頭兩句寫道：“采薇采薇，薇亦作止”，這是寫春天，薇菜剛剛綻出嫩綠的芽尖;第二章寫道：“采薇采薇，薇亦柔止”，這是寫夏天，薇菜的葉片肥嫩;第三章則是：“采薇采薇，薇亦剛止”，這是寫秋天，薇菜的葉莖將老而粗硬。從春到秋，薇菜由嫩而老，時光無情地流逝了;戍卒思歸，從春到秋，一年將盡，何時才能歸家呢?其實在詩裏，詩人原是把天地四時的瞬息變化，自然生物的生死消長，都看作是生命的見證，人生的比照。因此，興是自然予人的最樸素也最直接的感悟，其中有着體認生命的深刻之義。於是在“采薇”這樣一個凝固在戍卒記憶裏的姿勢裏，看到的不只是四季的'輪迴，光陰的流逝，還看到思念的成長，看到生命走向蒼老的痕跡。

前三章的前後兩層，同時交織着戀家思親的個人情和爲國赴難的責任感，這是兩種互相矛盾又同樣真實的思想感情。這樣的豪邁和悲涼的交織構成了全詩的情感基調，只是思歸的個人情愫和戰鬥的責任感，在不同的章節有不同的表現。

四、五章追述行軍作戰的緊張生活。寫出了軍容之壯，戒備之嚴，全篇氣勢爲之一振。其情調，也由憂傷的思歸之情轉而爲激昂的戰鬥之情。這兩章同樣四句一意，可分四層讀。四章前四句，詩人自問自答，以“維常之華”，興起“君子之車”，流露出軍人特有的自豪之情。接着圍繞戰車描寫了兩個戰鬥場面：“戎車既駕，四牡業業。豈敢定居，一月三捷。”這概括地描寫了威武的軍容、高昂的士氣和頻繁的戰鬥;“駕彼四牡，四牡騤騤。君子所依，小人所腓。”這又進而具體描寫了在戰車的掩護和將帥的指揮下，士卒們緊隨戰車衝鋒陷陣的場面。最後，由戰鬥場面又寫到將士的裝備：“四牡翼翼，象弭魚服。”戰馬強壯而訓練有素，武器精良而戰無不勝。將士們天天嚴陣以待，只因爲獫狁實在猖狂，“豈不日戒，獫狁孔棘”，既反映了當時邊關的形勢，又再次說明了久戍難歸的原因。而這兩章的色調如此的華美，那密密層層的棠棣之花，雄俊高大的戰馬，威風凜凜的將軍，華貴的弓箭，齊整的戰車，這裏洋溢着一種報效國家，不惜血酒疆場的豪放情懷。而在殘酷戰爭之中無法把握自己的命運的悲哀，以及對遙遠的故鄉的濃得化不開的思念，這些陰暗的色調就在這裏被沖淡了。因爲當自己在戰場上浴血奮戰的時候，正因爲身後有如此承載着自己的溫暖思念的美麗的家園。

從手法上說，這首詩的特點還在於選擇了一個最佳角度，即“在路上”，這是一條世界上最遠最長的路，它如此之長，長得足以承載一場戰爭，長得足以裝滿一個人年年歲歲的思念，長得足以盛滿一個人生命中的苦樂悲欣。

“昔我往矣，楊柳依依。今我來思，雨雪霏霏。”讓那一股纏綿的、深邃的、飄忽的情思，從風景畫面中自然流出，含蓄深永，味之無盡。這四句詩被後人譽爲《詩經》中最好的句子。這是寫景記時，更是抒情傷懷。這幾句詩句裏有着悲欣交集的故事，也彷彿是個人生命的寓言。是誰曾經在那個春光爛漫的春天裏，在楊柳依依中送別我?而當我在大雪飄飛的時候經歷九死一生返回的時候，還有誰在等我?是《木蘭辭》裏親人歡迎的盛況，還是《十五從軍徵》裏荒草萋萋的情景?別離時的春光，迴歸時的大雪，季節在變換，時光在流逝，我們離去，我們歸來，而在來來去去裏，失去了什麼又得到了什麼呢?沒有答案，只有漫天的飛雪中一個被沉重的相思和焦慮燒灼的又飢又渴的徵人孤獨的身影，步履蹣跚地，戰戰兢兢地走向他不知道的未來。

這一首詩與《詩經》中的其它篇章如《擊鼓》《東山》《無衣》對讀，可以讀出更完整的故事，更真切的生命感受。如果我們可以想象，這個戍卒，是那位吟出“死生契闊，與子成悅。執子之手，與子偕老”的士兵，也是那唱着昂揚的戰歌“豈曰無衣，與子同袍。王於興師，修我戈矛，與子同行”的士兵，同時還是那位在濛濛的細雨裏唱着歸鄉的“我徂東山，滔滔不歸。我來自東，零雨其蒙”的士兵。那麼，《采薇》的故事就更豐富了，事實上，這一首詩裏的確有着太豐富的色彩，太深沉的情懷。相思之情與報國之志，豪放與蒼涼如此和諧地交織在一起，奏響的是真實的生命樂章。在後來的如陳陶《隴西行》，如范仲淹的《漁家傲》等偉大的作品裏，也能依稀地聽到這首詩在時間和生命的河流裏所激起的遼遠而空曠的迴音。

拓展閱讀：古典詩詞鑑賞知識簡介

一、 考點要求

2002年將“古詩詞鑑賞”題改爲文字表述，《考試說明》提出的考點要求是：

① 鑑賞作品的形象、語言和表達技巧

② 評價作品的思想內容

二、“古詩詞鑑賞”中的常用名詞術語

現實主義和浪漫主義：現實主義提倡客觀地觀察生活，按照生活的本來樣式精確細膩地描寫現實，真實地表現典型環境中的典型人物。如《詩經》中的“國風”，杜甫、白居易的詩等。浪漫主義善於抒發對理想世界的熱烈追求，常用熱情奔放的語言，瑰麗神奇的想象和誇張手法來塑造形象，如屈原、李白的詩歌，就具有鮮明的浪漫主義特色。

風格：由於詩人的生活經歷、感情氣質、藝術素養等各不相同，因而在創作中就表現出各自獨特的格調、氣派和趣味，這就形成了作品不同的風格。如李白的詩豪放飄逸，杜甫的詩則沉鬱頓挫。

流派：指思想觀點、藝術見解和藝術風格相同或相近的詩人所形成的自覺或不自覺的結合體。詩歌的流派在盛唐最爲典型：以王維和孟浩然爲代表的山水田園詩人，以高適、王昌齡、岑參爲代表的邊塞詩人。詞的流派在宋代最爲成熟：以柳永、李清照、姜夔爲代表的婉約派，以蘇、辛爲代表的豪放派。同一流派詩人的作品有大致相同的風格，他們在題材的選擇、形象的塑造、語言的運用以及創作方法的選擇和運用方面，都有許多共同點。例如婉約派詞寫得比較婉曲、含蓄，多以豔情爲題材，嚴格遵守音律;豪放派詞，則反映比較廣闊的社會生活，思想內容則不拘於傳統的離愁別緒，不嚴格遵守音律。但同一流派的詩人不只有一種風格，他們可以有自己獨特的風格，如同爲豪放派，蘇詞曠達灑脫，辛詞則慷慨憤世。

意境：意境是詩中意與境兩個因素的和諧統一。意是詩人在詩中抒發的思想感情，境是詩中所描繪的藝術圖景。所謂意境，就是詩人要表達的思想感情與詩中所描繪的生活圖景有機融合而形成的一種耐人尋味的藝術境界。如陶淵明《歸園田居》描繪出一種清新自然，安謐美好的農村勞動生活場景，作者那種淡泊寧靜的心情就蘊含在這種生活的場景中。這種包含着作者感情的場景，就構成了這首詩的意境。再如朱熹的《觀書有感》，描寫了由於有“源頭活水”不斷注入，所以纔有永不枯竭，永不陳腐，永不污濁，永遠深且清的“方塘”，但詩中的“方塘”，不僅僅是自然的方塘，它還包孕着作者讀書的心得，從而構成了這首詩的意境，既給讀者美的享受，又給讀者哲理的啓迪。

形象：形象理解和分析，是詩歌鑑賞的要點。詩歌中的形象既是指敘事詩中的人物形象，也指抒情詩中的抒情主人公，更多的則是指詩歌中所描寫的景與物。比如湖光山色、田園桑麻、大漠孤城之類，都是詩歌中的形象。例如杜牧的《山行》詩中寫山中景色，有山路、人家、白雲、紅葉等景物，都構成了形象，且以楓林中經霜的紅葉最具神韻。詩歌中的形象傾注着詩人的思想和情感，因此只有真正理解了詩歌的形象，才能深入領會詩歌的思想感情。