關於五年級美術教學計劃四篇

五年級美術教學計劃 篇1

本教材確立以審美教育爲核心，繪畫、工藝、欣賞並重的教學新體系。着力培養小學生的審美情趣。根據小學生的身心特點，注意聯繫生活實際，注意民族

性、時代性，選擇思想性、知識性、實用性、趣味性強的教學內容。

本冊教材分造型.表現、設計.應用、欣賞.評述、綜合.探索四個方面。具體有繪畫、泥塑、剪紙、手工、欣賞。課程以培養學生的求新、求異爲目的，形式

多種多樣，給學生很大的發展空間，滿足各種學生創造美和表現美的願望。

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本年級學生對美術課興趣濃厚，並具有較好的繪畫基礎和對各種材料綜合運用能力，其中對繪畫材料的運用能力較強。大部分學生能較好地表現平面形象、立體造型，並能大膽地發揮想象，作品內容豐富，富有生活情趣;有較高的創新意識和較好的心理品質。但也有一部分學生空間感較弱，對一些廢舊材料的綜合運用能力較差，有待進一步地提高。

1.學習色彩的明度漸變和純度漸變等色彩知識，體驗色彩的表現力，並能有目的地加以運用。

2.能用日記畫的形式表現生活中的有趣情境、有意義的事和自己喜歡的人物，表達自己的情感。

用各種瓶子及其它塑造材料，大膽想象並設計製作簡單的立體或半立體造型。

1.利用多種媒體，如蛋殼、廢包裝、稻草等材料製作作品。

2.欣賞情節性比較強的中外作品，認識該美術作品的藝術特點。

3.用水粉、水彩顏料表現周圍的事物，表達自己的興趣與願望。

4.運用對比與和諧、對稱與均衡等組合原理，透過植物籽粒，纖維線材、織物等材料的平面拼貼進行造型設計。

5.能運用紫沙泥等材料進行立體造型，並用水粉顏料加工、裝飾。

(一)總目標

學生以個人或集體合作的方式參與各種美術活動，嘗試各種工具、材料和製作過程，學習美術欣賞和評述的方法，豐富視覺、觸覺和審美經驗，體驗美術活動的樂趣，獲得對美術學習的持久興趣;瞭解基本美術語言和表達方式和方法，表達自己的情感和思想，美化環境與生活。在美術學習過程中，激發創造精神，發展美術實踐能力，形成基本的美術素養，陶冶高尚的審美情操，完善人格。

(二)各學習領域目標

1.造型表現學習領域

初步認識形、色與肌理等美術語言，學習使用各種工具，體驗不同媒體的效果，透過看看、畫畫、做做等方法表現所見所聞，激發豐富的想象力與創造願望。

2.設計應用學習領域

學習對比與和諧、對稱與均衡等組合原理，瞭解一些簡易的創作意圖和手工製作的方法，進行簡單的設計和裝飾，感受設計製作與其它美術活動的區別。

3.欣賞評述學習領域

觀賞自然和各種美術作品的形、色與質感，能用口頭或書南語言對欣賞對象進行描述，說出其特色，表達自己的感受。

4.綜合探索學習領域

造型遊戲的方式，結合語文、音樂等課程內容，進行美術創作表演和展示，並發表自己的創作意圖。

五、提高教學質量的具體措施

1.應將學習內容與生活經驗緊密聯繫起來，強調知識和技能在幫助學生美術生活方面的作用，使學生在實際生活中領悟美術的獨特價值。

2.多種形式，組織學生認識人的情感、態度、價值觀的差異性，人類社會的豐富性，並在一種廣泛的文化情境中，認識美術的特徵、美術表現的多樣性以及美術對社會生活的獨特的貢獻。同時，培養學生對祖國優秀文化的熱愛，對世界多元文化教育的寬容和尊重。

3.採用多種辦法，使學生思維的流暢性、靈活性和獨特性得以發展，最大限度地開發學生的創造潛能，並重視實踐能力的培養，使學生具有將創新意識轉化爲具體成果的能力。透過綜合學習和探究學習，引導學生在具體情境中探究與發現，找到不同知識之間的關聯，培養學生的創新意識與解決問題的能力。

4 教師的評價要體現多維性和多級性，適應不同個性和能力的學生的美術學習狀況。

五年級美術教學計劃 篇2

一、學生基本情況分析：

本班有學生31人。其中女生15人，男生16人。本班學生對美術的審美感不強，沒有基礎的畫法技巧，由於知識面不廣，造成學生在美術設計和應用中存在空白。因此，本學期着重讓學生學習設計知識、中國水墨畫知識、手工知識等，爲學生以後的創作打好紮實的基礎。

二、教材分析

本冊教材本着以促進美術素養的形成爲核心，探究性美術實踐活動爲主線，人文性單元結構爲基本特徵的'理念，以“接近社會、貼近學生、學以致用”爲原則，選擇符合五年級學生身心特點的教學內容設計課題，形成了新的美術教材新體系。全冊共有15課，內容涵蓋造型。表現、設計。應用、欣賞。評述、綜合。探索4個學習領域，其中造型。表現和設計。應用佔有較大比重，欣賞。評述除了藝術瑰寶單元的內容外，其餘大多隨堂教學，分配在各課之中。技能方面是按照由淺入深、循序漸進的原則排列的。

三、教學目標

1、運用形、色、肌理和空間等美術語言，以描繪和立體造型的方法，選擇適合於自己的工具、材料，記錄與表現所見所聞、所感所想的事物，發展美術構思與創作的能力，傳遞自己的思想和情感。（造型、表現）

2、運用對比與和諧、對稱與均衡、節奏與韻律等組合原理，瞭解一些簡單的創意、設計方法和材料的加工方法，進行設計和裝飾，美化身邊的環境。（設計、應用）

3、欣賞、認識自然美和美術作品的材料、形式與內容等特徵，透過描述、分析與討論等方式，瞭解美術表現的多樣性，能用一些簡單的美術術語表達自己對美術作品的感受。（欣賞、評述）

4、結合學校和社區的活動，以美術與科學課程和其他課程的知識、技能相結合的方式，進行策劃製作、表演與展示，體會美術與環境及傳統文化的關係。（綜合、探索）

四、教學措施：

1、進行班內、班際作品展評，以增強競爭意識及榮譽感，互相學習，接觸各種材料，提高美術興趣。

2、充分和利用設計，繪畫，寫生等教學手段，調動學生學習興趣和激情。

3、利用示範，多媒體等直觀手段進行欣賞以加強學生的興趣，開拓視野，並輔以技法訓練及增強其表現力。

五、教學進度

（略）

五年級美術教學計劃 篇3

一、全冊教學理念：

1、運用形、色、肌理和空間等美術語言，以描繪和立體造型的方法，選擇適合於自己的工具、材料，記錄與表現所見所聞、所感所想的事物，發展美術構思與創作的能力，傳遞自己的思想和情感。

2、運用對比與和諧、對稱與均衡、節奏與韻律等組合原理，瞭解一些簡單的創意、設計方法和媒材的加工方法，進行設計和裝飾，美化身邊的環境。

3、欣賞、認識自然美和美術作品的材料、形式與內容等特徵，透過描述、分析與討論等方式，瞭解美術表現的多樣性，能用一些簡單的美術術語，表達自己對美術作品的感受和理解。

4、結合學校和社區的活動，以美術與科學課程和其他課程的知識、技能相結合的方式，進行策劃、製作、表演與展示，體會美術與環境及傳統文化的關係。

二、教學情況分析：

浙美版第九冊教材分造型與表現、設計與應用、欣賞與評述、綜合與探索等課型，其中綜合與探索課比重較大，主要來培養學生綜合能力和繪畫、手工製作技能的探索

三、措施：

1、加強造型能力的培養，對簡單的自然物進行寫生，並指導正確的觀察方法，以確定如何對事物進行造型處理。

2、面向全體學生，拉近個別超常學生與後進學生的距離，加強對後進學生美術上的培養。

3、學習“色彩原理”的理論性知識，以加強他們分析觀察事物的顏色變化能力。

4、加強對工藝上的技巧能力培養。

四、全冊課時安排：

本學期講授新課共25課時。

五、全冊教學內容、課時及單元課時計劃

五年級美術教學計劃 篇4

一、學生現狀分析

本年級有兩個教學班，學生美術知識掌握得較牢固，上學期美術考覈人人合格。同學們會欣賞中外美術名作，建築藝術，民間年畫、傳統紋樣、木雕和中外面具藝術;培養了學生的審美能力，進一步對水性顏料、毛筆和宣紙等材料做多種嘗試，開展趣味性造型活動，進行簡單的創作;學習了原色、間色、冷暖色等色彩基本知識，體驗色彩的表現力，並有目的的加以運用，初步學習了鉛筆淡彩的畫法;透過繪畫、拼貼、堆積和組合等方法進行造型活動，積累視覺和觸覺經驗，能結合各種已學過的美術知識進行繪畫創作和應用設計，能運用多種材料和方法制作玩具;圍繞一定的主題，描繪生活中有意義的事，按自己的想法反映周圍的事物，表達自己的興趣與願望;用日記畫的形式，記錄所見、所聞，表達自己的情感;能進行初步的寫生練習，表現人物或物體的大體特徵，用各種易於加工的雕刻、塑造材料，製作簡單的立體或半立體造型。同學們普遍提高了對美的感受能力，形成了健康的審美情趣，大部分學生對美術學習有着濃厚的興趣。

二、存在問題：

1.班級之間，學生之間對美術課的興趣，對美術知識的掌握，理解差距較大。

2.部分學生想象狹窄，缺乏表現力。

3.部分學生上美術課沒有激情。

三、教學目標

總目標：學生以個體或集體合作的方式參與各種美術活動，嘗試各種工具材料和製作過程，學習美術欣賞和評論方法，豐富視覺和審美經驗，體驗美術活動的樂趣，獲得對美術學習的持久興趣，瞭解美術語言的表達方式，表達自己的情感和思想，美化環境與生活。在美術學習過程中，激發創造精神，發展美術實踐能力，形成基本的美術素養，陶冶審美情操，完善人格。

1.運用形、色、肌理和空間等美術語言，以描繪和立體造型的方法，選擇適合於自己的工具、材料，記錄與表現所見所聞、所感所想的事物，發展美術構思與創作的能力，傳遞自己的思想和感情。

2.運用對比與和諧、對稱與均衡、節奏與韻律等組合原理，瞭解一些簡單的創意、設計方法和媒材的加工方法，進行設計和裝飾，美化身邊的環境。

3.欣賞、認識自然美和美術作品的材料、形式與內容等特徵，透過描述、分析與討論等方式，瞭解美術表現的多樣性，能用一些簡單的美術術語，表達自己對美術作品的感受和理解。

4.結合學校和社區的活動，以美術與科學課程和其它課程的知識、技能相結合的方式，進行策劃、製作、表演與展示，體會美術與環境及傳統文化的關係。

四、教材分析和教學重點、教學難點

教材分析：我校採用的湘教版的美術教材，該教材緊跟義務教育的課程標準，貼近兒童心理，符合兒童的年齡特徵，每課都充滿了童趣。這冊教材共12課，每課都側重於造型、表現、設計、應用、綜合、探索，四個學習內容，教材的可操作性，貼近生活。注重在娛樂中讓學生體驗學習的樂趣並掌握基本的美術知識。

重點：主要放在對學生普及美的教育，培養學生的審美能力。瞭解美術語言的表達方式和方法，靈活的掌握對造型、色彩的運用，激發學生的創造精神，發展美術實踐能力，滲透人文精神。

難點：主要放在讓學生自己創造美，學會運用美。發展學生的藝術感知能力和造型表現能力，培養審美情操，滲透德育。

五、教學措施

1.注重對學生審美能力的培養，在教學中遵循審美原則，多給學生感悟藝術作品的機會，引導學生展開想象力，透過討論、比較的方法，引導學生體驗，思考、鑑別、判斷，努力提高他們的審美情趣。

2.重視激發學生的創新精神和培養學生的實踐能力，教師積極的爲學生創設有利於激發學生創新精神的環境，透過思考、討論等活動引導學生體驗、思考、鑑別等活動音高學生在美術創造中，創造性的運用美術語言，老師鼓勵學生在欣賞活動中開展學習討論發表自己的見解。

3.創設一定的文化情景，增加文化含量，使學生透過學習美術加深對文化和歷史的認識，加深對藝術的認識作用，樹立正確的人文價值觀。

4.加強師生的交流，確立學生的主題地位，師生間建立情感交流。

5.鼓勵學生進行綜合性與探究心學習，加強屬於其他學科的聯繫與學生生活經驗的聯繫，培養學生綜合思維和綜合探究能力。

6.重視對學生方法的研究，引導學生以感受、觀察、體驗、表現以及收集資料等學習方法，進行自主學習與合作交流。

7.教師以各種教學手段，如：電視、錄像、範畫、參觀、故事、遊戲、音樂等方式引導學生增強對形象的感受能力與想象能力，激發學生學習美術的興趣。

六、培優補差工作

每個學生都有自己的長處與不足，那些文化課好的學生在其它方面不一很好，而在其它方面表現突出的學生在文化課上卻不一定很好，我始終認爲每個人都有自己擅長的東西，都有自己用武之地。所以在平時的美術教學當中，我一直堅持客觀平等地去看學生，不以其它課業的好壞去評價他們，那樣做對孩子們是不公平的。

不管是好學生還是差學生我們都要付出我們全部愛心，教育他們，幫助他們。學生沒有絕對的好與壞，我們不能因爲學生差就將其放棄了，也不能因爲學生好就掉以輕心，因爲他們正處於發展階段，也是不穩定的階段，需要我們針對學生間的差異、不同，運用有效的教育教學方法措施，力爭使每位學生都能成爲有用之材。

在我們美術這門課上，也會有優差生，那麼對於美術方面比較優秀的學生就要重點培養他們創新精神和解決問題的能力，而在美術上比較差的學生，我們主要培養他們的興趣，最終目標能使每一位學生都能全面發展。

首先是補差工作。每個人不同，每個學生也不同，作爲老師應平等的對待每一位學生，要客觀的看待每一位學生，不能因爲某方面的原因就把他全盤否定了。差生就是這樣，我們不能因爲他們學習或者其它方面不好，就放棄他們了，而是要給他們更多的關心與培養，看到他們的發光點。對於美術方面的差生，重要的是培養人們的興趣，興趣是學生學好美術的基本動力。例如一些手工課上，老師可以先做一些精美作品展示給學生，引起他們的興趣和學習慾望，欣賞課上，儘量蒐集更多的作品，豐富知識，開闊眼界。另外，對待這部分學生不能要求過高，只要做了就要給予肯定的評價，增強自信心，鼓勵他們下次做得更好。對於，教師決不可灰心而丟掉不管，要幫助他們找到自己智能的最佳點，發揮其智能最大潛力，把他們培養成爲對社會有用的人才。

其次是培優工作。對於優等生，在培養他們基本的美術素養和知識的同時，重要的是培養他們的創新精神和解決問題的能力。雖然優等生學習好，有很多優點、長處，卻往往會忽略他們的不足和缺點，所以對優等生更要嚴格要求。未來社會要求的是張揚個人的主體性和創作性，要轉變學習方式，使學生成爲美術學習的主體，讓學生更多的在探究中自己發現問題，提出問題，分析問題，創造問題。鼓勵學生在個性的基礎上大膽地表現，鼓勵學生對他人的藝術作品發表自己不同的見解。要讓他們明白自己所處的狀態並不是固定的，必須保持對學習的良好興趣和鑽研精神，，把自己的良好狀態一直保持下去。同時，由於優等生一直處於環境之中，會形成強烈的自尊心和榮譽感甚至於虛榮心，一旦環境改變，失去原先地位和同學老師的關注，就會產生失落感，因此應對優等生進行挫折教育，使他們在挫折面前，不至於難以接受。總之，要讓優等生都有良好的心理狀態和旺盛的鬥志。

讓我們每位老師都消除偏見，用真誠的心去愛我們的每一個孩子。

七、教學進度：

由於本學期時間緊，任務重，教學進度應根據具體情況做適當調整。