莫言作品讀後感

引導語：莫言作品的語言衝破了傳統語言運用的方式，融入了各色詞語，詞彙運用極具個性。下面分享幾篇關於莫言作品的讀後感。

莫言作品讀後感一

聽說莫言獲得了2012年度的諾貝爾文學獎，於是找了篇3年前寫的莫言作品讀後感貼上，和大家聊聊莫言。我比較看好莫言早、中期作品，最近10年來他寫的那些長篇實在差得讓我不能卒讀，這是我的真實感受。當我讀《紅高粱》、《天堂蒜薹之歌》、《食草家族》、《十三步》等作品的時候，我爲其充滿速度的敘述、斑斕的意味、鋒利的究詰和卓越的語言才華而興奮不已。

當然，我也爲他後來的《豐乳肥臀》、《生死疲勞》、《蛙》等感到極度失望。真不知道是我自己的閱讀感覺在退化還是莫言的水準在下降。當然，文學就是文學，需要真誠的閱讀與公正的評價：莫言得他的獎，讀者則必須有屬於自己的真實的閱讀感受。

真實的閱讀感受，就是將文學當作文學來讀，而不是像那些戾氣哄哄的僞“公知”一樣將文學簡化爲“時政批評”。這些唯恐天下不亂且站在虛假的道義制高點上的傢伙，以偏激的觀點迎合、撩撥大衆訴求，消費政治，標榜自己，中飽私囊，還以爲大衆都是傻瓜，對此我深惡痛絕。MrLiu是英雄，莫言也是大師。但是，這些虛僞成性的傢伙總是喜歡道德綁架別人。好了，不談他們了，一談他們我就來氣。

再談談莫言吧：莫言可能是當下中國文壇最博大、勤奮的作家。博大源自其嘗試的寫法多而寬，充滿試驗性的創新精神，其筆法汪洋恣肆、氣勢蓬勃、自由率性。勤奮源自其寫作的數量和質量之積，也源自其不懈的開拓精神，就中國當下而言，無人能出其右。

下面是我4年前閱讀莫言的隨感，零碎、任意，但確是我真實的感受。其實，真正來說，國人長期以來將諾獎看得太高了，都神祕化了，單從文學的層面看的話，高行健那樣的小說都可以得諾獎，中國當代能得諾獎的作家就絕不止莫言一個。所以，諾獎確實有明顯的.政治評價，絕不單單是一僅從文學價值出發的獎項。當然，更重要的是：不是諾獎成就了莫言，而是莫言的作品成就了莫言;不是莫言被授予了諾獎，而是諾獎配得上莫言;只有偉大的作品，沒有偉大的獎項!

莫言作品讀後感二

一部優秀的文字作品必然是作家經過內心焦灼、痛徹、反思而來。所以我通常把文字比作爲最本質的東西，因其追求本性抒發內心的真實感受。文字源於心聲追求本性，文字是用來抒發內心感受的，具有排毒養顏作用，若改了就無法順應本心對身體也無益。

莫言在《莫言散文》中寫到“真誠恰恰是文章，尤其是散文、雜文的靈魂，除此之外戰鬥性恰好也是散文的靈魂。”素來是喜歡看散文的，一來散文以一種真實的敘述源頭展現了作家真實的內心世界，二來散文不似小說之中的些許橋段給讀者帶來一種矯揉造作的視覺效應。譬如：莫言的一系列作品都以自己的故鄉——東北高密鄉作爲寫作背景，《********》、《透明的紅蘿蔔》、《蛙》都是以莫言少時歷經飢餓的真實狀況寫在飢餓之下人們吃煤塊、透明薄如蟬翼的肚皮爲特寫。正如此，使其讀者的視覺效應與之相結合，達到文章感同身受、身臨其境的最佳效果。

托馬斯.沃爾夫人說“一切嚴肅的作品說到底必然是自傳性質的，而且一個人如果想要創造出任何一件具有真實價值的東西，他便必須使用他自己生活中的素材和經歷。”有時候會想是不是成功的作家寫手背後必然經歷常人所不知道的痛楚，拿最容易被90後青睞的寫手——郭敬明來說，十五歲的青春文字，《愛與痛的邊緣》的寫作背景無疑是將其透明本質的晦澀青春融入書內，一本關於友情，關於青春憂傷，關於每個青春少男少女的情愫展露無疑，而慣於被80後接受的作家——路遙，《平凡的世界》也是將其自身的生活體驗，對書中青年小夥農村的故事展開敘述，對人生開始做進一步論述。當然被讀者敬佩的作家——史鐵生，《我與地壇》則是結合自身的一部赤裸裸散文，從自己雙腿殘廢到對生的理解對地壇的描寫對自己母親的進一步細節描寫都難脫逃與“真實”兩字……

從散文另一個層面“戰鬥性”來講，每一個資深寫手作家必是經過內心的聲色犬馬，進一步的將所思所想二者“廝殺”、“相容”。經典雜文 留下的、結合在一起的便是作家文字的頓悟與哲思。譬如作家趙豐在《孤獨的散步者》一文中寫到對孤獨的高度闡述，他說：“孤獨是睿智地、深邃地、從容地，真實地審視人生，反省自我，它與冷淡、空虛、淺薄的無聊沒有共同之處，孤獨往往伴隨着精神的獨立，人格的高尚，情操的高潔。”從此處不難看出趙豐在描寫孤獨這一段文字之前不免對自身的孤獨感產生一場否決與廝殺，認爲孤獨是自卑、哀怨、可恥的一系列負面情緒最終與內心世界進行“戰鬥”，最終產生對孤獨這一段文字的哲學論述……

初讀莫言的《莫言散文》只一味地注重作家寫實的白話文字，比如作家“莫言”二字原是因作家自小愛胡亂說話，母親讓其少說點話，後取名爲——莫言，再比如作家自幼相貌醜陋、食慾驚人，吃飯的時候老是遭遇桌前人士的嘲笑，這些都是來自於此書的籠統感官情節，後再讀此書，則注意到作家文峯的幽默之處，比如：將其自己的文字比作烏鴉的嚎叫，願者便聽，不喜莫怪，當然在《莫言散文》中的一處描寫是尤其深刻的，他說自己在地鐵站看到一位枯黃嬌小的中年婦女用乳汁餵養懷裏的嬰兒時，使其淚水奪眶而出，他想到自己苦命的母親，後來由這靈感寫了長達50多萬字的長篇小說《********》，在母親過世之後的陣子把自己關在狹小的房間裏晝夜不分的開始寫這篇小說，寫完之後，心情格外之好，體重竟然漲了5斤。

細讀此段便能切身體會到作家當時那種酣暢淋漓的快感，也有了自己之前在黑夜裏亂寫一系列雜文的指引，如：會寫冗長不修邊幅的文字，會寫沒有邏輯條理的文字，會寫不少人感同身受的快言快語的文字，而這些都是充當被積攢了多時的內心情愫在寫字的一瞬間一股腦兒被投擲下來，有點像十月懷胎的少婦，遭遇孕育期間的陣痛繼而在分娩之後的欣慰感，不敢狂妄在一些胡話的文字之後美其名曰：散文，只是用嘮嗑一詞兒詮釋其言所感。

之前把散文的抒寫歸類在文采的範疇內，以爲深度的散文寫手必然是囊括在文采的內核。也是因莫言散文的文字，後知後覺那種快言快語的凜冽感早就脫逃文采的範圍，散文與文采無關。用作家喬葉形容風騷與性感的區別應用於言語和文字的區別，則可以略加改之爲：如果說言語是咄咄逼人的，文字則是清茶慢泡的。言語是張牙舞爪的，文字則是素手殺人的。言語是招搖吶喊的，文字則是落地生根的。言語是燒人眼的，文字則是潤人眼的。言語是氣球，炫得高，文字則是磁鐵，引力大。言語是淺層之技，是技則會技窮，文字則是魅力之果，果成則芳香無限。

覺得文字的張力不在於字數的長短，而在於語境的透明度，正如前面結合《莫言散文》的有關論述，不管是散文還是何種面世的文字都是講求“真誠”，在當今科技已逐步發展起來的社會而言，各種電子高科技產品接踵而至，音樂、電影、更是以一種商業一體化的模式出爐，當然文字作爲這種廉價商業的形式而論，講究的是寫者的操守以及讀者的認同。

文字，源於本性。

文字，迴歸本心。