讀《唐詩三百首》有感;

引導語：下面是小編爲大家收集的關於讀《唐詩三百首》的讀後感，我們一起來閱讀吧。

輝煌燦爛的中華上下五千年文明，成就了一個繁盛的唐朝，整個中華文明的精華，皆濃縮於唐朝的畫卷中。如果說中國是詩的國度，那麼唐詩就是中國詩歌發展史的高峯和瑰寶。唐詩，雖然只有短短的幾行字，卻凝聚着幾代中國人的精神力量。那簡潔而又生動的語言，似乎在向我們訴說着中國曾經的歷史文化。

唐朝是廣爲人知的詩歌天堂，所謂“唐詩宋詞元曲”，其中把詩歸結於唐，也可看出唐朝在詩歌歷史上的地位與壟斷之勢。而唐詩之所以如此高度繁榮，原因是多方面的，與唐代政治經濟的發展、思想的自由和對外文化交流的寬鬆環境、統治者的提倡、科舉詩賦取士、中下層士人活躍等因素密不可分。另外，從詩史的內在流變歷程看，《詩經》、《楚辭》、漢樂府和魏晉南北朝詩歌爲唐詩的繁榮奠定了堅實的基礎。從而使得其在唐朝達到一個空前絕後的頂峯，給詩詞的創作提供了一個前所未有的絕佳環境，使唐詩如一顆燦然明珠，在中國文化史上熠熠生輝、豔壓羣芳。

唐詩是我國優秀的文學遺產之一， 也是全世界文學寶庫中的一顆燦爛的明珠。而《唐詩三百首》是近兩百多年來流傳最爲廣泛，風行海內外，歷久不衰的一種唐詩選本。作爲展示唐詩精品之作，它具有以下幾個鮮明的特點：

第一、所選的詩體式全面。五言的古詩、律詩、絕句以及七言的古詩、律詩、絕句、樂府，均分門別類地選取了最具代表性的名篇佳作。

第二、所選詩的作者不勝枚舉。有李白、杜甫、王維、白居易、杜牧、柳宗元、劉禹錫、李商隱等“大家”， 李白、杜甫、白居易固然是世界聞名的偉大詩人，除他們之外，還有不少王侯、僧侶、歌女，甚至無名氏等“小家”。這些詩人，今天知名的就還有二千三百多人。他們的作品，儲存在《全唐詩》中的也還有四萬八千九百多首。

第三、所選的詩琅琅上口，易於成誦。如《遊子吟》(孟郊)、《草》(白居易)、《春曉》(孟浩然)、《靜夜思》(李白)、《江雪》(柳宗元)等。這些詩意境優美，詠吟諧和，上至垂暮老人，下到黃髮孩提，都能張口吟誦幾首這樣的千古絕唱。

第四、所選的詩取材廣泛，不拘一格。既有描寫自然風光的，如杜甫的《望嶽》;也有展示田園風情的，如孟浩然的《過故人莊》。既有揭露戰爭給人民帶來的深重災難，如杜甫的《兵車行》;也有表達詩人對友人的依依惜別之情，如李白的《送孟浩然之廣陵》。既有描寫歸家時的複雜心情，如賀知章的《回鄉偶書》;也有描寫君王愛情的悲劇，如白居易的《長恨歌》。有是從側面反映當時社會的階級狀況和階級矛盾，揭露了封建社會的黑暗;有的歌頌正義戰爭，抒發愛國思想;有的描繪祖國河山的秀麗多嬌;此外，還有抒寫個人抱負和遭遇的，表達兒女愛慕之情的，

訴說朋友交情、人生悲歡的等等。總之從自然現象、政治動態、勞動生活、社會風習，直到個人感受，都逃不過詩人敏銳的目光，成爲他們寫作的題材。在創作方法上，既有現實主義的流派，也有浪漫主義的流派，而許多偉大的作品，則又是這兩種創作方法相結合的典範，形成了我國古典詩歌的優秀傳統。從市井風情到邊塞風光，從生活瑣事到國恨家愁，浪漫主義與現實主義，這本書是應有盡有。

唐詩的形式是多種多樣的。它不僅繼承了漢魏民歌、樂府的傳統，並且大大發展了歌行體的樣式;不僅繼承了前代的五、七言古詩，並且發展爲敘事言情的長篇鉅製;唐代的古體詩，基本上有五言和七言兩種。近體詩也有兩種，一種叫做絕句，一種叫做律詩。絕句和律詩又各有五言和七言之不同。所以唐詩的基本形式基本上有這樣六種：五言古體詩，七言古體詩，五言絕句，七言絕句，五言律詩，七言律詩。古體詩對音韻格律的要求比較寬：一首之中，句數可多可少，篇章可長可短，韻腳可以轉換。近體詩對音韻格律的要求比較嚴：一首詩的句數有限定，即絕句四句，律詩八句，每句詩中用字的平仄聲，有一定的規律，韻腳不能轉換;律詩還要求中間四句成爲對仗。古體詩的風格是前代流傳下來的，所以又叫古風。近體詩有嚴整的格律，所以有人又稱它爲格律詩。

唐詩的風格是豐富多彩、推陳出新的。它不僅擴展了五言、七言形式的運用，還創造了風格特別優美整齊的近體詩。近體詩

是當時的新體詩，它的創造和成熟，是唐代詩歌發展史上的一件大事。它把我國古曲詩歌的音節和諧、文字精煉的藝術特色，推到前所未有的`高度，爲古代抒情詩找到一個最典型的形式，至今還特別爲人民所喜聞樂見。

透過品讀《唐詩三百首》，我感受到唐詩就像海上的照明燈，風雪中的煤炭，時時幫助着我們，溫暖着我們;它像老師，不論在學習上還是工作上，時刻教導着我們，激勵着我們。每一首詩都是那樣耐人尋味，每一首詩都是那樣含義深刻，每一首詩都是一個寓言故事，都在告訴我一個深刻的道理。品讀書中的古詩，能讓一個迷路的人找到光明的路，能讓心靈流浪者重新找到生活的方向。

唐詩是中國詩歌發展的峯巔，是一代文學的標誌。 唐代詩歌流派衆多，著名詩派有山水田園派、邊塞派、韓孟派、元白派等，唐詩意象的選擇、攝取極爲廣泛，舉凡社會生活、人物內心世界無不涉及，真實記錄了唐代的社會史實，表達了不同階層人物的情感和願望。唐詩以其意象的組合、意境的開拓，創造了中國古典詩歌的最高審美境界，取得了後人難以逾越的藝術成就。

唐詩的發展經歷了一個動態的流變過程。明人高木秉的《唐詩品彙》把唐詩分爲初、盛、中、晚四個時期，是大體符合唐詩發展歷程的。從唐王朝建立到睿宗延和元年是初唐時期，這一段也可稱作唐詩的徘徊時期。本期詩歌大抵沿襲了齊樑餘風，題材

狹窄，格調纖弱。到唐初四傑時，詩風始有所振起。稍後陳昂力倡漢魏風骨，詩風爲之一變;從玄宗開元元年到代宗永泰元年爲盛唐時代。本期名家比肩接踵，詩歌創作如日中天，形成了令後人追慕不已的“盛唐氣象”。李白是唐帝國國勢鼎盛時期的歌手，杜甫是唐帝國大廈傾覆之際的憂患之士;李白詩歌是青春的頌歌，杜甫詩歌是亂世之悲歌;李白詩歌飄逸豪放，杜甫的詩歌沉鬱頓挫。田園山水詩派、邊塞詩派和其他詩人一道將盛唐詩壇裝扮得千姿百態，氣象萬千。代宗大曆元年到穆宗長慶四年爲中唐時期，大曆年間，詩歌創作跌入低谷，大曆十才缺乏雄渾之氣。中唐後期詩壇再度輝煌，元白等人掀起新樂府運動，韓孟詩派刻意求新，柳宗元、劉禹賜、李賀等優秀詩人無不形成了各自的藝術風格。從敬宗即位到唐末爲晚唐時代，大唐帝國日薄西山，詩歌創作亦如同返景入林之殘照。李商隱、杜牧爲唐詩抹上了最後一層金光。

唐詩喚醒了沉睡的心靈，唐詩張開了微闔的雙眸，唐詩把胭脂抹上粉腮，唐詩讓纖腰舞於掌上，唐詩用一聲驚雷讓失聰者憾然一驚，唐詩讓失明者眼前柳綠桃紅，唐詩讓世界充滿意義。

唐詩的深意是厚重而純樸的。而被粗淺的人讀得似乎浮泛了，但也只能如此了，因爲只是淺讀低吟，而唐詩的深意是永遠也讀不盡，品不完的。

但唐代詩歌，無論就其作者之衆多、題材之廣泛，還是就其藝術之高超、影響之深遠來說，都是空前的。《唐詩三百首》將

唐代詩歌的精華，永遠地留在一代代中國人的心中。這是一本很好的精神食糧，我們要繼承和研究這份寶貴的遺產，吸收其精華，在將來不久的一天創造出一箇中國詩歌的新高峯。所以，就讓我們繼續品讀《唐詩三百首》，循着前人的步伐，“不會作詩也會吟”吧!