小學音樂教師讀書筆記

教師的責任十分重大，不僅要教好課本上的知識，還要以身作則，去印象同學們，給他們帶來正面的東西。教師也要不斷讀書學習，下面給大家分享小學音樂教師的讀書筆記，歡迎借鑑！

小學音樂教師讀書筆記1

俗話說：“若給學生一碗水，自個必有一桶水”。作爲一名小學教師，在暑假期間，更應該充實自己，待開學時更加優秀的面對學生。充實自己最直接的方法就是讀書，趁着假期，我讀了由王豔芳老師寫的《給音樂教師的建議》。裏面剪短但具有代表性的課堂真實小故事，使我看到了原來工作中遇到的問題也正是成千上萬小學老師同樣面對的問題，王老師的解決方法也讓我受益良多。

《給音樂教師的建議》記錄了一位從教二十多年的小學音樂教師在教育教學生涯中的探索和感悟。她的音樂課上得非常鮮活靈動、貼近孩子、富有特色。書中一個個突發奇想的小妙招，一個個鮮活的故事，實踐性和操作性很強，非常實用，從中我們也看到這位教師的教育智慧和對孩子的愛心。

李鎮西老師爲本書作序，序中有這樣一句話：我的書，你也可以寫。我這裏所說的“也可以寫”，有個前提，那就是首先踏踏實實地做——做好每一天的教育。然後，用筆忠實地記錄自己的教育生活，包括自己的教育行爲、故事、感悟，等等。只有做得精彩，才能寫得精彩；而精彩地寫，又能促使我們更加精彩地去做。

書中編輯了王老師的日常教學教育教學案例，分爲五輯。第一輯穿越心靈的歌唱——暢享音樂；第二輯一切行動聽音樂——課堂管理；第三輯潤物無聲育桃李——德育滲透；第四輯帶上小耳朵出發——名曲賞析；第五輯徜徉在音樂的天堂——音樂活動。這些案例，涵蓋了德育滲透的、課程資源拓展的、音樂課堂管理等方面。每個案例也配了簡短的教學反思，這些反思也只是心靈雞湯式的思考導引。上海的陳璞老師點評此書讚道：從研究的角度來看，這樣的一種研究是一種敘事研究方法，屬於“質”的研究，這也是一線音樂教師比較容易入手的研究途徑。這樣的研究，要是從單個的案例來看，其本身的價值與對教師的專業發展推動力是有限的，但如果能像王老師一樣，在堅持中跋涉，在快樂中探索，“量變”最終能引起“質變”。這本書，印證了一名普通的小學音樂教師，同樣可以透過這樣的方式成爲一名優秀音樂教師，乃至於成爲一名音樂名師。

看完王老師的書我還有一些啓發，音樂課就是音樂課，要讓孩子和語文數學課有明顯的區別體驗，我們不必拘泥於音樂課本，要以學生爲中心，結合課堂實際情況上好每一節課，照顧到每一個孩子的感受和表現。比如在書中王老師上來一節別開生面的音樂課，因爲一場“不期而遇的暴雨”，由於安全起見，多媒體不能用了，王老師就以這場“暴雨”爲主題，發散學生思維，上了一節編創課。在課堂上編創不經使孩子們發散思維，鍛鍊合作能力，而且想展示自己，有特長的同學還彈奏了有關暴風雨的鋼琴曲，孩子們發動大腦，用自己喜歡、熟悉的曲調來替換歌詞表達現在的心情，一堂音樂課好不熱鬧！孩子們不但鍛鍊提升了音樂創編的能力，而且每個人都可以充分表達自己，特別開心。

剛工作的時候，學校單位要求每位老師每週都要寫教學反思或者教育小故事，記錄本周的工作，我當時很煩惱，覺得平時的課時那麼多，課後作業比學生的還多簡直是煎熬，但是看了王老師的這本書我改變了這種膚淺的'想法，在王老師的每一個課堂小片段後面，都有一小段自己的課後反思。名師尚且如此，更何況我們這些青年教師呢？實踐出真知，但是也要善於反思和總結，只是一味的埋頭去做還不行，還要回過頭去想、去思考，去總結。

上課有《問好歌》，下課有《再見歌》，還有《安靜歌》，“起立”“坐下”也都用音樂來表達，學生們除了學唱歌，還能聽故事、做遊戲……這樣的音樂課哪個孩子不喜歡呢？我要深刻反思自己，在認真上好課本上指定的課程以外，多幫助孩子們開拓視野，讓音樂課堂充滿了創意和快樂！

小學音樂教師讀書筆記2

《音樂的故事》是關於西方古典音樂史的通俗文圖本，以古希臘時期的音樂爲源頭，講述了宗教音樂、歌劇的發展，樂器的發展，著名音樂流派與音樂家等。其主要內容有：古希臘時期的音樂、宗教音樂的發展、劇場點滴、歌劇的發展、法國歌劇後來居上等。

德里克·威廉·房龍（Hendrik Willem Van Loon，1882—1944），荷蘭裔美國人，美國著名的人文主義文學大師。他的著作文筆優美，知識廣博，深入淺出。智慧的妙語和真知灼見更是讓人獲益匪淺。是出色的通俗作家、偉大的文化普及者，大師級的人物，在歷史、文化、科學等方面都有著述，在世界範圍內擁有衆多的讀者。代表作有《音樂的故事》《人類的故事》《聖經的故事》《寬容》《房龍地理》等。

在《音樂的故事》中提到“既然促進生物進化的力量是不變的，既不能增添也不能消減，那麼這種力量作用也一定是完全相同的，所發生的變化也只是外形上的變化。”所以說，進化的過程其實就是一種轉變過程，而不是進步。較早把握進化論精髓的歌德認爲，植物不存在進化之說，而只能發生形變，也就是說，只是植物的有機組織會發生一系列變化。變化取代進化的觀點應該作爲我們研究歷史的基本原則，而在研究藝術發展史時特別應該如此。古代人和現代人完全一樣，至少在智力上是相同的，我們沒有資格輕視前人，視他們爲原始低級的人類。雖然前人沒有現代人那麼多、那麼先進的設施，卻和我們同樣具備人類的優秀品質。因此，進化並不一定意味着進步或者完善，至少在藝術領域是這樣的，人類生生不息的一切努力只能促進藝術形式的變化。所以，研究歷史不僅僅是陳述歷史事件，關鍵在於挖掘導致這些變化的規律和動力。

但是以進化的觀點來指導歷史研究是一種錯誤，應該用變化的觀點取代之。藝術形式無所謂進化而只有變化，這是我們現在研究音樂歷史問題的基本觀點。而音樂作爲一種藝術，它在每一個時期所表現出來的形式都應該是完全平等的，而且反映出每一個時期的音樂創造者的性格特徵。所以，我們認爲古代人的智力和藝術創造能力比不上現代人是毫無理由的。

然而音樂發展的重要特徵是：因爲形成音樂的樂音（即振動的空氣）無法儲存，這使我們永遠無法真正瞭解過去的音樂形式。造型藝術用石塊、畫布和顏料來表現；詩歌中所包含的思想可以訴諸文字，可以得到準確的記錄。但是，音樂是靠空氣振動形成的，我們如何將它儲存下來呢？

同樣，過去100年中產生的真正優秀的“民族音樂”，都明顯帶有產生它的國家的特徵。柴可夫斯基的音樂不可能表現出南非高原草原或美國堪薩斯地勢起伏的草原的景象，而只能表現廣袤無垠的俄羅斯大草原的風光。鮑羅廷、穆索爾斯基以及裏坶斯基一科薩科夫的音樂，無一例外。即使像斯克里亞賓和斯特拉文斯基這樣的現代派作曲家，他們的作品，也總會帶着一些特點，你聽過之後，就會立刻斷定：“這是俄國的東西”。雖然你也搞不明白，你的根據是什麼。另外一些，如拉赫瑪尼諾夫或塞薩爾·居伊等人的樂曲中反映出的西歐氣質多於俄國氣質，可是無論他們當中的哪一位都不能完全脫離他們的斯拉夫之根。

其實在創作《音樂的故事》這本書是，房龍始終站在全人類的高度進行創作。他一直努力從全人類的眼光來觀察和敘述，超越地區的、宗教的、黨派的和種族的偏見。他反對任何形式的狹隘，包括那種爲了給本民族增光而歪曲事實的超愛國主義。

房龍，他絕不是一個刻薄的人，比如，他對貧窮給莫扎特造成的傷害、對瓦格納的人格、對帕格尼尼的貪婪本性並沒有口誅筆伐，因爲這些東西不僅沒有傷害到神性，反而在一定程度上成就了他們各自獨特的音樂。另一個更爲典型的例子是，他對不合時宜且怪僻的貝多芬性格的完全深入的分析，一下子讓我們體會到了他那本身兼具神性的悲憫情懷。

小學音樂教師讀書筆記3

爲了充實自己，圍繞音樂名師工作室的合唱課題，寒假期間，我專成買了楊鴻年老師的《童聲合唱訓練學》。從中，學到了關於合唱的不少知識。

隨着人們文化素質的不斷提高以及少年兒童文化生活的需要，童聲合唱藝術作爲一種高雅的音樂藝術形式在我國也得到了蓬勃的發展。天籟般優美動聽的合唱，可以引導少年兒童步入豐富多彩的音樂世界，培養良好的音樂感知能力，童聲合唱團的成立對普及音樂教育、促進少年兒童全面發展。從6週歲開始至12歲屬童聲期。此階段孩子的吸氣量已增大，語言能力增強，聲帶發育已開始具有彈性，音域逐漸增寬，音量逐漸增大，音色的可塑性增強以及對音準的掌握也比較靈敏。《童聲合唱訓練學》這本書針對小學階段的孩子，分九大章詳細的從多方面介紹了童聲的類別及訓練問題，合唱中的呼吸訓練，合唱中的發聲訓練，合唱中的共鳴訓練，合唱訓練的基本內容，合唱的音準訓練，合唱中的吐字與咬字，如何處理合唱音響平衡問題等內容。

給我感受最深刻的是第一章第二節的關於訓練問題：

　一、怎樣算是良好的歌唱

正確的演唱姿勢、正確的呼吸（氣息）支援、正確的起聲、準確的母音狀態（母音色彩）、圓潤的音色、豐滿而集中的共鳴位置、清晰的語言、準確的感情表達。

良好的歌唱前提是良好的精神狀態，歌唱的過程是以心理感受爲基礎，以心理狀態引導和控制生理狀態的運動過程。

二、合唱訓練中的幾個對立統一關係

呼吸與發聲的對立統一（即氣與聲的對抗）、發聲與吐字的對立統一（即聲與字的結合）、氣、聲、字與行腔的對立統一（其中包括聲與情的對立統一），只有解決好這幾個對立統一關係，才能說得上是正確的歌唱，對獨唱、重唱、合唱都是如此。

1、起聲本身就是氣與聲的對抗，起聲動作正確與否直接影響歌唱的表現力，所以向合唱團提出：“發音有點，線隨點延”的要求就是這個道理。

2、從藝術角度來看，歌唱本身是線條的運動，並不是孤立地演唱一系列母音，所以就存在聲與字的結合問題。

3、在歌唱中無論是氣、聲、字都不能離開對作品內容與感情的表達。有生命力的歌唱，都是在橫向線條旋律的運動中進行的。

以上是我在讀這本書的過程中的一些小收穫，對於合唱排練我所需要的知識還有很多。需要我們自己探究，名師其實就在我們身邊，就在與我們成長的一本本書中。讀書可以進一步豐富我的專業知識技能，在以後的日子裏，我會多讀書。

小學音樂教師讀書筆記4

人們通常把童真的孩子比喻成幼苗、花朵、小樹等，而培育這些幼苗、花朵、小樹的老師就像園丁一樣，用智慧、愛心和汗水澆灌、培育、呵護着園子裏的每一株幼苗，使他們枝繁葉茂，奼紫嫣紅，茁壯成長。

在這兩位最美鄉村教師——醜小雅和劉老師身上，我讀出了她們作爲一名教師給予她們學生那份深深的愛與無私的奉獻，同時我也無比敬佩教授雖處山頂但還是牽掛着那開滿漫山遍野花朵的情懷。

小雅自小口吃被同學們嘲笑，遇上劉老師之後不僅將自己的口吃改掉了，還唱得一嗓子悅耳動聽的歌。我想她應該從來都沒有想過小時候的她能擁有如此豐富多彩和充實的未來；劉老師用自己的愛與對音樂的喜愛成功讓一個口吃的孩子擁有令人羨慕的現在，也意外的發現自己唱歌不再跑調並且抹掉了令她難以釋懷的過去。她們擁有彼此，皆是如此的幸運和幸福。

的確，遇上一個好老師是多麼的有福氣，但不是每一個人都那麼有運氣。就拿我身邊的例子來說吧：我表弟現在讀初一，初一的他就有一種戾氣，這對一個剛上初中的小孩來說是異常可怕的。也可能是家庭環境原因，但他小學的班主任也有着不可推卸的責任。我弟弟的確是個很調皮的男孩子，但再調皮也不至於爲人師長打學生耳光打到進醫院並且還在全班同學面前羞辱他，這是一聞者心寒的真事。我很心痛我弟弟被教成了跟他說一句話他也滿懷戒備的樣子，所以我立志要當一名雖然自己對自己做的事會不耐心但對自己的學生一定會全心全意極盡耐心去教導的老師。當然，我想成爲一名未來負責的老師這還要歸功於栽培我的老師們。我比我弟弟幸運，教我古箏的三個老師都對我很好，她們都試着把所學的全教給我。從開始對古箏只是有一點興趣到後來成爲自己的特長再到現在成爲自己的專業，正是音樂有這麼多負責任的老師的陪伴。

我很佩服小雅能想出舉辦“班級好聲音”這個活動來鼓勵和推動孩子與音樂做朋友，且能想象到當表演結束後所有手捧鮮花的孩子都向她涌來時她內心無法言語的感動和自豪。想必每位老師最欣慰的就是看到自己的學生在不斷地進步，文中的劉老師也是。小雅找了那麼多的方法拜訪了不少專家爲劉老師專門制定了一個治療腫瘤的方案最後獲得成功，也算是完美的實現了自己回來的價值，上天不會讓這麼好的老師白白離去。

讀完《最美音樂教師》後，更加堅定了我選擇的這條道路，相信我會在學習成爲一名合格的老師中不斷完善自己，用自己的愛與感恩的心使我未來的學生們走向成功。