虛擬戲曲博物館建構的意義探討論文

我國戲曲博物館的現狀

當前，從國家、政府、社會各個層面還是非常重視戲曲藝術的保護和傳承的，但是中國地大物博，戲曲的地域分佈跨度大。地方戲劇種非常之多，各地對戲曲事業的重視程度也不一致，地方戲曲史料的收集和整理，更是舉步維艱，我們無法指望在各地都建立戲曲博物館，能在北京或上海建設一個國家級的戲曲博物館，具有代表性和輻射力就已經是很不容易的事。我國目前現有的戲曲博物館，如1985年籌建的天津戲劇博物館，是我國第一個專業性戲劇博物館，該館主要以中國戲曲發展史爲脈絡展覽了戲曲的相關文物。1986年建立的蘇州崑曲博物館，主要是崑曲藝術的文物展覽。1997年於北京湖廣會館內建成的“北京戲曲博物館”，目前在古戲樓內仍可欣賞到原汁原味的戲曲精品劇目，體驗到老北京戲樓獨特的文化氛圍。另有戲曲文獻、文物、圖片和音像資料，向觀衆展示了以京、昆藝術爲主的北京戲曲的發展史。2005年底建成的首都博物館的非物質文化遺產展覽項目之一是《館藏京劇文物展》，是對我國的京劇藝術的展示，在展廳內還修建了一座北京傳統戲樓(參照北京崇文區珠市口陽平會館內的戲臺，按1:1的比例複製)。博物館透過京劇文物的展示，向觀衆介紹了京劇藝術的一般常識。除此之外，還有淮安戲曲博物館、粵劇博物館、越劇博物館等等，一般都是在各地方戲的發源地建立的地方戲曲文物展覽博物館。從目前的這些戲曲博物館的展覽情況來看，基本上都是實物展出的形式，展品包括臺上臺下所用的砌末及實物道具、服飾、盔頭、劇本、臉譜、各色戲園戲樓圖片等等，其中還有一些戲曲界名家的戲裝和劇本、戲單，再就是修復的戲樓。展示的手段除了戲曲文物和還原戲樓以外，基本就以文字、圖片形式介紹了戲曲史的發展脈絡。從總體上講，由於戲曲的博物館多建立在一些會館內，場地的限制致使展品的數量非常有限。展示形式比較單一，缺乏與參觀者的互動。博物館中採用數字技術和數字化手段的展示幾乎沒有。參觀者在簡單的進行欣賞之後，無法留下深刻的印象。不僅如此，現有的戲曲實體博物館均沒有建立“網上博物館”，即沒有博物館的網上站點，因此，參觀者想要提前瞭解博物館的展品資訊、活動、參觀路線等就相對困難。如果想解決這些問題，虛擬博物館的展示優勢對於活態的戲曲非物質文化遺產來說是最恰當的手段之一。

建立虛擬戲曲博物館的意義

首先，虛擬戲曲博物館的建設和執行，能夠弘揚傳統戲曲藝術，擴大戲曲的影響範圍。戲曲是在傳統文化背景下生成的藝術。隨着社會發展快節奏，戲曲這種傳統藝術被越來越多的人所忽視。戲曲虛擬博物館的建立，能夠將傳統的藝術精髓和藝術特質利用新媒體平臺進行展示，期望利用新的媒體手段和藝術形式能夠爲振興傳統戲曲藝術做出努力，喚起人們對於戲曲藝術的關注。其次，虛擬戲曲博物館的建設和執行，可以彌補戲曲實體博物館的不足，大大提高相關工作的系統性與實效性。傳統戲曲博物館的展覽方式以傳者爲中心，參觀者處於被動接受地位，自主性受到很大限制。而網上的虛擬博物館可以提供功能強大的搜尋引擎，參觀者可以根據自己的需要查詢相關資訊，操作方便，這就大大加強了參觀者接收資訊的有效性。網絡平臺的展示形式豐富多樣，包括圖、文、視頻、音頻、動畫、虛擬三維場景漫遊以及互動體驗等，戲曲文物以及戲曲文化可以多種面貌進行廣泛傳播。觀衆可以透過網絡平臺足不出戶瀏覽戲曲文物、獲取資訊、分享知識、參與討論，這與以往只能透過實地參觀接收戲曲資訊的局面產生了鮮明的對比。再次，虛擬戲曲博物館的建立，最重要的是對戲曲資源進行數字化整理，這將有利於保護和傳承戲曲藝術。若想達到資訊資源的內容豐富，首先要做的就是將傳統戲曲資源整合並將其數字化。戲曲資源數字化的過程，不僅是對以往有效資源的重新整理和歸納，更重要的是對資源的搶救、保護的一個過程。透過對所有展品及展示空間的資訊數字化，包括有關展品、展館的文字、圖片、模型、音頻、視頻、動畫資料的採集與歸類，最終形成系統的展品數據資源庫。從戲曲的傳承方式來看，僅有文物的流傳還不足以滿足當代人對戲曲藝術的瞭解，戲曲藝術是以口傳心授爲主要技藝傳承方式，因此，影像在保護、傳承方面已經起到了重要作用。對戲曲藝術的傳承，更重要的是對前輩大師以及當代活躍在舞臺上的藝術家進行研究，前輩大師的經驗總結對後人繼承、發揚戲曲藝術更富於借鑑價值，是不應該忽視的珍貴遺產。用影像搶救前輩名家瀕臨失傳的優秀劇目，用影響記錄藝術家在舞臺表演後面的“竅門”，用影像記錄程式化的藝術手段、表演方式，將這些活態的藝術形式影像化、系統化。如果在實體博物館中展現如此數量的影像資料，還是很有難度的。但是依託網絡平臺建立的虛擬戲曲博物館，可以開設老藝術家“說戲談藝”的欄目，用影像直觀的方式服務於戲曲學習者或愛好者，成爲他們的參考資料，人們可以不受時間、地域限制，依據自己的需要進行學習和了解前輩大師在藝術上的寶貴經驗。最後，虛擬戲曲博物館的建設和執行，可以突破實體博物館展陳條件的限制，爲觀衆提供更加豐富和多元化的展覽、資訊及交流服務。時至今日，數字技術已經廣泛應用於整個社會，革命性地改變了人們許多日常的生活習慣。我們利用數字技術、網絡平臺進行學習、娛樂、分享、交流、購物和資訊服務。“數字化”的影響範圍已經逐漸涉及到各個領域。同樣，戲曲虛擬博物館也可以提供給觀衆個性化的網絡服務，如爲戲曲人或戲曲愛好者提供專業的社交網絡服務，自助式的文物資訊採集，定製式文物數據訪問，甚至是提供博物館文物衍生品的購物等各個功能板塊。

虛擬戲曲博物館的設計思路

在這裏，主要談基於網絡平臺的虛擬戲曲博物館的設計思路，即網上戲曲博物館的建設思路。

1.建立戲曲虛擬博物館的數據庫體系。數據的採集、創建、整理、分類並最終建成一個完善的數據庫體系，爲網站的運轉提供了有效的數據支撐，這一階段所有展品及展示空間的資訊都將被數字化。包括有關展品、展館的文字、圖片、模型、音頻、視頻、動畫資料的採集與歸類，形成數據庫或數據倉庫，數據庫需要考慮索引和搜尋功能。

2.戲曲虛擬博物館的網站組織架構與視覺設計。虛擬博物館是網絡應用的延伸，是網絡技術與多媒體和虛擬現實技術的綜合運用。虛擬博物館如果只是將實體博物館的資源轉化成數字資訊，然後進行堆砌，這是遠遠不夠的。虛擬戲曲博物館的網站組織架構是首要思考的內容，這需要根據戲曲博物館的藏品情況以及徵詢廣泛的觀衆需求意見進行網站的內容和功能設定。網絡的瀏覽功能是最基本的，也是整個架構的基礎，依據戲曲文物的類型進行內容劃分，如戲曲發展史，舞臺上的服裝、化妝、道具，演出延伸的劇本、戲單、戲票，戲曲演出戲樓等設定目錄結構。圍繞網站的內容，結合具體的用戶體驗邏輯進行合理設計，然後考慮提供博物館的相關活動、參觀路線等幫助資訊。在虛擬戲曲博物館的視覺設計風格上，根據傳播內容、文化背景、個性特徵等多種角度，去探索出恰當的設計風格。第一，應當營造一種能使人們沉浸於傳統戲曲藝術風貌的氣氛，給人們具體的戲曲發展史的知識脈絡，能夠喚起人們對歷史的回顧和形象的想象;第二，要詮釋文物的內涵，激發人們思想感情與文物現實內容的共鳴，加深對文物的理解;第三，還要符合時代的發展變化，能夠適應人們不斷髮展的，變化的審美願望和欣賞水平，給人們以精神上的愉悅和滿足。在虛擬戲曲博物館的視覺設計風格方面，或者是版式設計上，或者是交互上，或者是多媒體元素上，使得瀏覽者要在第一時間感受到、體會到戲曲博物館的獨特氛圍，然後才能夠被記憶，被識別。設計師不僅要製作的易用、設計得美觀那麼簡單，更多的是透過CI(標誌、色彩、字型、標語)、版面佈局、瀏覽方式、交互性等方式把博物館的歷史精神和時代特徵傳遞給瀏覽者。

3.博物館的展品設計與虛擬現實漫遊。這一階段主要是虛擬戲曲博物館的實現階段，即參觀空間的設計和展品布展設計。這一階段需要利用二維或三維的技術，結合虛擬博物館的設計理念，建立博物館展示空間與展品。虛擬博物館的空間設計與實體博物館最大區別是不受空間限制，另外設計可以更概念化，有利於展示設計師的豐富想象力。至於展品的設計則以文字、圖片、視頻、音頻和三維模型等多種形式存在。虛擬博物館是技術與藝術的結合，設計的表現需要虛擬現實技術和網絡技術的支撐，往往要在兩者之間需要取得一種平衡。

4.交互導覽及交互控制設計。虛擬戲曲博物館在交互導覽方面，主要包括交互介面設計、指示牌、遊覽圖設計、智能尋徑、藝術品展示控制設計(旋轉、放大、拉近拉遠)、行走設計等。交互導覽及控制設計是虛擬現實的核心技術之一，關乎虛擬現實的沉浸感的效果如何;目前的虛擬博物館還不能做到完全的沉浸，完全的沉浸需要虛擬現實的接口設備配合才能完成，包括輸入感知設備和視覺輸出設備，如手套和立體眼鏡等，這方面的'應用需要科技的更新，尚有待時日。

5.個性化的網絡服務設計。虛擬戲曲博物館除了以文物展覽爲主要資訊傳播內容外，也可以依據網絡的優勢爲觀衆制定個性化的服務。如爲參觀博物館的觀衆提高資訊交流、分享的平臺，觀衆可以對展品發表評論、提出看法，或是爲博物館的建設提出反饋意見等。也可以設定戲曲人、戲曲愛好者的個人空間，形成個人的好友圈，實現關於戲曲藝術話題的交流或資料的分享。透過在虛擬戲曲博物館的註冊與登陸，也可以提供給觀衆個性化的服務，比如可以根據觀衆的喜好，定製個別文物的數據訪問等等。優秀的虛擬博物館由於巨大的網絡流量，會吸引衆多的藝術品廣告商在其展覽空間內投放廣告，商業價值巨大。關於博物館文物衍生品的研發也是一個很好的拓展方向，可以搭建網絡購物平臺，實現戲曲衍生品的網上購物。

虛擬戲曲博物館的表現與技術應用

目前的網上博物館在展示方面主要分爲兩種類型:一種類型是圖文聲像的展示類型，透過二維或三維技術實現文物復原，目前絕大多數的實體博物館的“網上博物館”採用了這種方式;另外一種類型是綜合了2D與3D技術的2.5D技術，利用網站的連結功能與全景技術、虛擬現實技術的設計模式。未來的虛擬博物館將以網絡技術、全景技術和虛擬現實技術爲依託，向一個更爲先進的目標發展:更加強調真實感、3D顯示、實時交互、客戶體驗、海量數據等。

1.全景技術、虛擬現實技術將在虛擬博物館建設中具有廣闊的空間。全景技術是近年來發展起來的一種基於圖像的繪製技術，這種技術的特點是它的繪製和場景的複雜度無關，且能夠達到照片級的真實感。使用這種技術，用戶首先透過照相器材拍攝到某一場景的一組樣本圖像，然後對樣本圖像進行拼合得到最終的全景圖像。透過交互式全景圖像播放器，用戶可以透過鼠標的上下、左右旋轉任意選擇自己的視角，任意放大和縮小，如親臨現場般環視、俯瞰和仰視，實現對該場景進行360度視角的任意虛擬漫遊，從而體驗三維的視覺世界。虛擬現實技術(簡稱VR)，又稱靈境技術，是以沉浸性、交互性和構想性爲基本特徵的計算機進階人機介面。虛擬現實技術以一種逼真地摸擬三維現實空間，讓用戶在虛擬的環境中進行交互式考察，與虛擬環境相互影響、交互作用的技術。虛擬現實利用多媒體系統生成一個具有逼真的視覺、聽覺、觸覺及嗅覺的模擬現實環境，人們藉助一定的設備以自然的方式直接與虛擬世界中的對象進行交互操作，觸摸它們，感覺它們，並能聽到虛擬世界的三維空間聲音，產生一種身臨其境的感受和體驗。儘管虛擬博物館的概念已經提出很久了，但現有大部分虛擬博物館還不是真正意義上的虛擬博物館，絕大多數網絡上的虛擬博物館，嚴格來說還僅僅是圖片和文字的簡單介紹。而真正的虛擬不僅僅指博物館展品是虛擬的，還應包括虛擬的場景以及相應的豐富交互手段，僅僅依靠簡單的旋轉、縮放之類的功能並不足以吸引參觀者。建構一個合理而且完整的虛擬博物館展示系統無論在技術上還是管理上難度都是相當大的，虛擬博物館的建設重在展品的表現形式和參觀者與展品內容的互動，如何塑造一個數字化的立體的戲曲博物館的場景，使用戶具有身臨其境的感覺，能夠自由地選擇漫遊路徑，隨意地欣賞館內的物品，瞭解物品的特性，是一個值得研究解決的核心技術問題。基於全景技術、虛擬現實技術研究虛擬戲曲博物館有利於戲曲藝術的推廣和發展，較之傳統的博物館具有難以比擬的優越性。

2.基於“雲計算”的虛擬博物館資訊化建設。“雲計算”是一種新興技術，它基於互聯網的網絡應用平臺。“雲計算”的“雲”就是存在於互聯網上的服務器集羣上的資源，它包括硬件資源(服務器、存儲器、CPU等)和軟件資源(應用軟件、集成開發環境等)，本地計算機只需要透過互聯網發送一個需求資訊，遠端就會有成千上萬的計算機爲你提供所需要的資源並將結果返回到本地計算機，這樣，本地計算機幾乎不需要做什麼，所有的處理都在雲計算提供商所提供的計算機羣來完成。綜合雲計算的特點及優勢，提出一種應用於虛擬博物館的混合雲應用模式。在該模式裏，各虛擬博物館專用雲形成全國的博物館雲集，各公司、社會團體、組織機構等的公用雲形成外部雲集，這些雲集共同爲各虛擬博物館服務。雲計算將會在虛擬博物館應用中的良好效果。首先，最大範圍的實現資訊資源的共享。透過雲計算模式，博物館之間可以共同構築資訊共享空間，參加合作的博物館可以分享連接在一起的基礎設施，不必更新相關的硬件，在降低博物館執行成本的同時，服務效率也有所提高。合作的博物館之間，透過雲技術實現資訊資源的傳遞降低了文獻資訊傳遞的延遲，使各博物館的需求得到了最大限度的滿足。在雲計算中，博物館的相關電子資源存儲在“雲”中數百萬臺機器中，而不是存儲在某幾臺機器中，這樣博物館的資訊資源可實現全國乃至全球存取，促進各博物館之間的交流與提高。就雲計算這一特點來說，對於戲曲博物館的發展有着重大意義。中國戲曲的地域分佈跨度大，地方戲劇種非常之多，各地對戲曲事業的重視程度也不一致，地方戲曲史料的收集和整理成爲建立虛擬戲曲博物館的首要困難。尤其是當前我國還沒有建立起一個國家級的戲曲博物館，要建立虛擬戲曲博物館就要在各地方戲博物館建設的基礎之上進行資源的整合和處理，只有透過各地方給予的資源共享和時時更新，才能降低資訊傳遞的延遲，使戲曲虛擬博物館的執行更爲可行。其次，方便瀏覽博物館藏品資訊，更好的爲大衆服務。博物館用戶可以透過PC電腦、筆記本電腦、手機和PDA等各種終端設備獲取雲計算所提供的服務，實現多平臺、多設備瀏覽的統一性。用戶可以根據自己所在的地點，方便的使用各種瀏覽進行虛擬戲曲博物館資訊的瀏覽和查詢。值得注意的是，虛擬博物館專用雲之間、虛擬博物館專用雲與外部公用雲之間應該採取統一的資源共享協議和標準，只有這樣才能達到各雲的無縫集成和共享。基於雲計算的虛擬博物館爲用戶提供了一個廣闊的平臺，充分整合了各虛擬博物館的文化資訊資源，爲各虛擬博物館工作的開展提供了極大地便利。

3.多方位交互方式的探索。目前，在實體博物館中虛擬展示的方式多以投影幕、觸摸屏或電腦爲載體，供參觀者實地瀏覽之用。在實體博物館中加入數字化的展陳方式，可以與實物展示形成互補，共同發展，增強現場互動體驗。就當前的戲曲實體博物館來說，語音解說及觸摸屏等目前較爲常見的數字化的展陳方式都沒有見到。因此，爲適應時代的發展和滿足參觀者的需要，加快戲曲實體博物館的數字化建設迫在眉睫。隨着目前數字交互技術的發展，實體博物館也可以嘗試多方位的數字化交互手段，觸摸、語音、體感等交互方式給了人們更多的互動體驗。比如，利用最新的虛擬現實技術，例如頭盔、數據衣、數據手套等交互設備及立體顯示技術，參觀者可以很好地體驗參觀帶來的樂趣:沉浸感、交互感、虛擬環境的體驗感等。參觀者甚至可以隨意抓取一個藝術品，感受它的外形、重量和質感，並與位於虛擬空間的其他參觀者的替身進行交流。這類博物館更注重的是臨場感、體驗感和交互感，不過實現這類博物館的技術更爲複雜，往往需要虛擬現實的高端技術和設備才能得到實現;且受場地及空間的限制，需要較長時間才能發展和普及。博物館的建立一定要增強互動和娛樂的元素在裏面，如果沒有互動和娛樂元素，參觀者只能枯燥地在館中走來走去，這必將損失許多的客源。上圖是我們設計實踐的一個體感交互設計案例。取材於乾隆年間徽班進京引發的崑曲與京劇之間的爭鬥(史稱花雅之爭)爲背景，採用體感的交互方式，用身體動作與計算機進行互動。使參與者能夠即時動態捕捉、影像辨識。透過這種體感交互體驗的方式，參與者可以自己選取人物、選取曲目，進行跟隨動作的模仿。參與者自己就是一個好的遙控器，與機器之間沒有了障礙，藉由互動遊戲的形式感受戲曲藝術。

結語