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關於美術教學工作計劃範文合集十篇

時間過得可真快,從來都不等人,我們的工作又邁入新的階段,不妨坐下來好好寫寫計劃吧。那麼你真正懂得怎麼制定計劃嗎?以下是小編整理的美術教學工作計劃10篇,歡迎閱讀與收藏。

關於美術教學工作計劃範文合集十篇

美術教學工作計劃 篇1

一、加強理論學習提升自身素質

1、學習新大綱,把握教改動向。我認真學習《課程計劃》和修訂後的《教學大綱》,進一步端正教育思想,提高認識,把握教改動向,明確小學美術學科是全面實施素質教育中的重要內容

2、認真學習教育理論。我徵訂了《美術導刊》、《少兒美術》、《中小學美術教育》等專業雜誌,課餘時間經常鑽研、探討,從學習中提高了自身的理論修養。

3、我的理論與專業“兩手抓,兩手都要硬”。在這學期中,我們班的同學美術水平有了質的飛躍,畫畫水平得到我很大的提高。得到我各位老師的一致好評。

二、抓好學科教學常規切實提高教學質量

1、我在本學期初便定好學期工作計劃,排出教具、學具及使用日期,平時經常對照檢查,督促學生帶好學具。

2、這學期二年級使用的美術教材,在教學中我始終貫徹“以人爲本”、“以學生的發展爲本”這一新的教育基本理論。透過學習,促使學生觀察生活,關心社會發展,熱愛自然、保護自然。在充分相信並尊重每位學生的潛能和個性的基礎上培養良好的審美觀,並幫助學生建立符合各自個性、天賦的視覺思維方式和體驗、感悟美的渠道。

3、課後,我積極組織開展美術興趣活動,根據學生的興趣愛好,組織學生探索新知識,提高學生的繪畫能力、創作能力、欣賞能力,並將學生作品展示出來,激起學生欣賞美、熱愛美、創造美的學習興趣。

三、建立新的課程理念

1、新的課程理念推出激發了學生學習美術的興趣,擯棄那種無視學生興趣,一味追求認知的做法。我在教學中把情意與認知相結合,以輕鬆活潑多樣的方式呈現新課程內容進行教學,從而激發學生的學習興趣,並使之成爲持久的情感態度。

2、鼓勵學生對各種材料、工具的特性進行嘗試和探索。讓學生自己動手,利用多種原材料製作作品,並透過探究與發展,逐步認識各種材料和工具的特點和性能,再綜合各種的材料進行創造性的解決問題。

3、我在教學中認識到,美術課程內容應與學生的生活保持着密切的聯繫,鼓勵學生用學到的知識技能美化生活,提高生活的質量,從學以致用的角度激發學生學習的動力,努力追求生活藝術化。

經過一學期的努力,同學們的審美觀、藝術能力都得到了很大的提高。

一、學情分析:

二年級(4)班、(5)班共有117名學生,經過上一學期的訓練,已掌握了一些簡單的基本繪畫知識和技能,但在繪畫,動手過程中還缺乏大膽想象創造,這些方面有待提高,學生構圖佈局還不夠完整。

二、全冊教材分析

(一)主要內容及教材重點、難點:

主要內容:本冊教材是以豐富多彩的美術活動爲主線,以由淺入深的基礎知識和基本技能內容爲副線,主、副線密切關聯,穿插並行。主要內容包括:點、線、面的遊戲、橡皮泥塑、繪畫、手工製作、紙玩具、實用設計、電腦美術、欣賞等。

教材重點:

在循序漸進的傳授基礎知識、基本技能的基礎上始終貫穿審美性和情意性的教學要求,兼顧學生個性的發展和知識技能的學習的兩方面的需要。

教材難點:

強調趣味性的美術學習,設計內容要貼近學生的生活經驗,強化學生美術學習的興趣;在繼承中華民族悠久歷史和美術文化傳統的基礎上引導學生充分體會社會的進步與多元化的美術發展方向。

(二)教學目標:從知識和能力、過程與方法、情感態度價值觀三個維度談。

知識和能力:

透過觀賞和各類美術作品的形與色,能用簡單的話語大膽的表達自己的感受;啓發學生感受並表現生活中的美好事物,從中體驗生活的樂趣;幫助學生認識和使用常用色和點、線、面;瞭解基本美術語言的表達方式和方法;培養學生表達自己感受或意願的能力,發展學生的空間知覺能力、形象記憶能力、形象記憶能力和創造能力。

美術教學工作計劃 篇2

歲月如梭,轉眼一個學期又開始了。在這一個學期中,根據我校的實際需要,我擔任了二年級一班的語文、勞動以及二年級一班和二年級二班的美術等課。我對一個學期中的美術課教學工作計劃如下:

一、思想政治忠誠於黨的教育事業,熱愛本質工作,認真遵守學校的規章制度,服從領導的安排,工作上兢兢業業,愛校如家,對學生以身作則,言傳身教。

二教學工作在教育教學工作中,我會認真遵照《教學大綱》的要求,遵循美術教育原則,根據學校的實際情況以及學生的年齡特徵制定出切實可行的教學計劃。同時在課堂上認真上好每一節課,把自己所學的知識盡心的傳授給學生,使學生學到一定的基礎知識,掌握美術的基本技能和技巧,同時也要學會判斷美和創造美,提高學生的審美能力。在教學中,我以促進人格全面發展爲出發點,以公民必備的美術知識與技能爲基礎,注意貼近學生的學校生活和社會生活,力圖做到富有情趣和啓發性。倡導學生自主、主動、合作、探究、生動活潑地學習,自覺地培養創新精神和美術實踐能力,透過學習美術提高生活質量。我注重去激發學生學習美術的興趣。我認爲興趣是學習美術的基本動力,我充分發揮美術教學的特有魅力,使課程內容形式和教學方式都能激發學生的學習興趣,並使這種轉化成持久的情感態度。同時將美術課程內容與學生的生活經驗緊密聯繫在一起,強調知識和技能在幫助學美化生活方面的作用,使學生在實際生活中領悟美術的獨特軍裝價值。使學生形成基本的美術素養。在美術教學中,我還要注重面向全體學生,以學生髮展爲本,培養學生的人文精神和審美能力,爲促進學生健全人格的形成,促進他們全面發展奠定良好的基礎。因此,我選擇了基礎的有利於學生髮展的美術知識和機能,結合過程和方法,組成課程的基本內容。同時,要課程內容的層次性適應不同素質的學生,使他們在美術學習過程中,逐步體會到美術學習的特徵,形成基本的美術素養和學習能力,爲終身學習奠定基礎。

三、自身素質課堂之餘,我要認真參加學校以及教研組組織的各種政治業務學習外,還訂閱了教育教學刊物從理論上提高自己,完善自己,並虛心向其他教師學習,取人之長,補己之短,從而使自己能更好的進行教育教學工作,能更快地適應二十一世紀的現代化教學模式。四、課時安排本冊書共有23課,課文前面的熱帶颶風和虎教學兩課時,課文每一課均教學一課時

美術教學工作計劃 篇3

本學學期美術小組將以學校的爲依據。按照學生的特長出發,重點培訓繪畫的尖子生。平時讓他們進行課後的練習工作,讓他們在學習各文化知識的過程中能豐富藝術修養。以生爲本。着重發展他們的個性特長。爲了更好的開展本學期的繪畫興趣小組工作,現將本期工作做以下計劃:

一、 培養學生的對美術的興趣:

有參加興趣小組的同學都有這麼一個感受:就是以前畫畫只是應付老師的作業,有時甚至是爲了向爸爸媽媽“交差”。打算透過學習讓他們意識到他們不再是被動的而是變成主動的學習,他們的學習能夠自覺完成而且還能頭頭是道地向同學介紹他所學習到的知識。

二、培養學生的知識面:

在本期的興趣小組中不但美術的基本知識,而且更多的是讓學生掌握了許多繪畫的基本技法,使他們的知識面得到很大的拓展。

三、 增加實踐的機會:

由於興趣小組不僅有室內的理論學習而且還參與實踐,打算組織開展一些評比,展現他們的才華,贏得廣大師生校友的好評。而更大的就是“美術來源於生活而美化生活”,使他們意識到學習美術的用處。當然也更增加他們的學習興趣。

四、豐富學生的第二課堂:

從素質的角度豐富學生的課餘生活,他們的生活不在僅限於課堂上,讓他們意識到學習的樂趣,更有興趣的學習。

當然,我們前面的工作還存在不足,我們期待着我們的工作能夠得到更快的完善,得到更好的發展。我們將本着爲學生工作的思想更加努力地工作,使我們的學生的素質更好地得到提高。

美術教學工作計劃 篇4

一、學情分析

新的學期又開始了,在現有的課程改革的基礎上,美術學科的課程改革還將更加深入地進行。面對美術學科在社會

發展、教育改革中的實際狀況,結合生活中的藝術,我將繼續以課堂教學研究爲基本點,狠抓課堂教學效率,聯繫學生的日常生活,努力提高教育教學質量。爲更好的完成本學期的教學目標、教學任務,現制定出本學期工作計劃如下:

二、指導思想:

進一步貫徹和學習美術新課程標準,更新教學觀念和理念,並運用新的理論來指導自己的日常教學工作,使美術教學工作有一個新的突破。

三、教學目標:

本學期我繼續擔任美術教學工作,我將根據以往的教學經驗,針對低、高年級學生的心理特點和學習情況,透過美術課教學,將欣賞、繪畫、剪紙,工藝融合貫通在一起,以多種有趣的、吸引學生的教學手段來開闊學生的美術視野,使學生掌握繪畫技法,繼續接受基本技能和色彩的傳統教學。設計和手工繼續深入學習。提高學生對美術的興趣和愛好,擴大美術的知識面,更好地提高學生的審美能力和動手能力。並在教學當中注重培養學生的觀察、記憶、思維、想象和動手能力的提高。讓學生能夠脫離書本教材,自己獨立的、大膽的去完成學習任務。

四、具體工作:

1、繼續加強美術新課程標準和業務培訓,深化教學觀念和理念。利用一切時間,多學、多練、多找自身的不足,多以課堂教學研討爲主要研究活動,加強自己的業務能力,使自己由認識新課程到走進新課程。

2、課堂教學活動。

加強課堂教學新理念、新模式及新教法的研究。在美術課堂教學中要開展把“美術作爲一種文化學習,作爲一種文化傳承的教學研究。”同時發揮自己的創造精神,結合實際情況開發教材內容、運用新理念、嘗試新教法,不斷提高自己的教學水平。在課堂上將討論交流、分工合作、資料調查、情境模擬和角色扮演、欣賞等教學活動有機的結合在一起,以調動學生積極性爲主,使學生開闊眼界、擴展學習的興趣和技能。

3、組織學生多出作品,參加各級各類的賽事。

五、教學要注意的問題

1、注意課堂秩序,防止意外發生。因爲美術課在操作過程中比較活躍是正常的。但不能因此影響教學秩序,影響其他班級上課。

2、自調顏料比較難把握,應該注意課室衛生,用品的清洗。總之,美術教學活動在遵循基礎課程改革精神的前提下,以課程標準爲準繩,以兒童興趣、經驗、知識的發展爲目的,以培養學生良好的美術素養以及紮實的美術基礎知識,學會簡單的美術技能和美術創造意識爲教學的目標,提高美術教學工作的質量。

美術教學工作計劃 篇5

1、注意培養和發展學生的好奇心和想象力,在教學環節和活動方式的佈局上注意開放性和立體性。

2、透過啓發聯想訓練學生的創造性思維潛力。

3、在美術活動中大膽的採用各種造型方式,並藉助語言表達自己的想法。

教學重點難點:

教學重點:培養學生的創新意識和動手實踐潛力。

教學難點:學生邏輯思維潛力的培養、空間想象潛力的培養。

個人教研專題:

小組合作學習中學生學習習慣意識的培養。

完成任務的措施:

1、認真備課、上課。

2、做好課前的各項準備活動。

3、拓展教學思路,做到以人爲本,因材施教,因地制宜,以求到達最佳教學效果。

課時安排:

第一週:印象深刻的事

第二週:水墨遊戲――山水

第三週:紙花

第四周:插花

第五週:壁飾

第六週:英俊的腳

第七週:漂亮的鞋

第八週:鞋的聯想

第九周:我設計的鞋

第十週:黑、白、灰

第十一週:字的聯想

第十二週:版面設計

第十三週:報頭題飾和尾花設計

第十四周:秋風瑟瑟

第十五週:雕蘿蔔(一)(二)

第十六週:非洲雕刻(一)(二)

第十七週:卡通畫(一)(二)

第十八週:可愛的家鄉

第十九周:我崇拜的人

第二十週:複習考試

美術教學工作計劃 篇6

素描是運用單色的線條、體面來塑造物像的形體結構、明暗及空間關係的一種繪畫形式。在高考美術教學中,素描起着基礎而重要的作用,但是在素描學習中,長期停留於簡單的描摹上,同時一些思想上的認識也不能及時得以疏清,很長一段時間都沒有明顯的進步。因此筆者認爲很有必要對素描的“教”、“學”及相關的經驗想法進行探究性的思考。

一、美術教學前需要學生樹立的觀念

(一)明確概念、把握特點

每一個剛剛步入造型藝術大門的學子,總是先從素描學習入手。因爲單色的素描繪畫,是研究造型的方法與規律的最直接有效的形式。從這個意義上可以說,素描是一切造型藝術的基礎。同時,素描也是一門獨立的.藝術學科,優秀的素描作品並不遜色於任何一種繪畫藝術品,古今中外大師們的素描藝術成就就充分證明了這一點。

學生對於概念的理解往往停留在表面上,這在寫生素描靜物中,很多學生機械的照抄光影這一錯誤的認識,表現得非常的明顯。從這一點來說,學生根本沒有理解概念其本質性的東西。

(二)轉變觀念、調整心態、正確認識

在美術學習中,基礎素描的學習顯得尤爲重要,它對以後色彩、石膏、真人寫生都是一個良好的鋪墊,但這個階段的重點主要放到了對形體、結構、明暗、空間的刻畫上去了,這些課題都是非常理性的東西,學起來難免有一定的枯燥感,在這樣一個前提下,我們在這階段的教學中就應當首先做好學生對美術的全面認識瞭解,不要讓學生在懵懵懂懂中進入第一步的素描訓練,進一步透過優秀的素描繪畫中的賞析,讓學生理解素描的概念,特別是對素描本質上的東西的瞭解,同時在素描靜物的寫生中,我們要時時處處注意學生興趣的培養,比如一組多物體靜物,一般都要涉及到對比,比如長與短、高與矮、寬與窄、粗與細、剛於柔??。在寫生之前,這些特點我們可以想象成人的外貌形體特點,把無生命的靜物當成有血有肉的人來表現,區分出他們的各自特點,這樣我們在建立興趣的時候就找到了一個建立點。總之在基礎素描的學習中,學生應該有耐心、自信的心理,刻苦不畏困難的精神,同時對素描還要進行理論上的全面認識。這樣才能打好學習美術的第一步。

二、培養學生養成正確的觀察方法

在素描寫生練習過程中,學生最容易忽略的就是對整體缺乏觀察,很多學生畫靜物畫時停留在物體的表層認識上,歸納起來,有如下幾點:

(一)形體比例誤區。在表現一個物體的時候,我們第一要表現的就是物體的高寬,學生在表現這一點上缺乏整體比較,往往把視線停留在局部中,比如一組靜物,在表現時,其中一個物體已經畫得非常具象了,而其它的物體還沒有動一筆,這種局部觀察,很容易造成物體間比例失調。一組靜物其生動性就體現在彼此間的比例上,而寫生單個完成物體,就使畫面的每個物體都獨立化,一旦把一組靜物畫完,所有的形體在一起就缺乏了比較的美感,千篇一律概念化的形體,使得畫面缺乏美感,乏味,呆板,無靈氣。

(二)結構誤區。這是很多學生都容易犯的一個問題,表現物體形體結構時,忽略了對物體本質結構的理解,單純的照抄光線在物體上所形成的光影,哪裏黑,就畫黑,哪裏亮,就畫亮,以致最後畫面物體結構不能得到表現,畫面“花”成一團,在這個階段中,“教”應該強調學生對物體結構組成的認識。一個物體會有凹凸的地方,這些凹凸的地方就是物體的特點,就是物體的結構組成,任何一個立體的物體,其本質上都沒有邊線,我們在表現大形體的時候,所表現的邊線只是暫時用來框取物體的多條輔助線,到最後這些輔助線都要消失到背景或者物體的塊面當中去的。所以,在這個階段,學生應該把物體想象成一個透明的物體,徹底的認識物體的結構組成,這樣才能在後階段中正確充分的去塑造物體的立體感。

(三)色調誤區。很多學生在素描的後階段表現物體的色調時,簡單照抄物體的光線明暗,忽略了畫面整體調子的比較。一幅靜物中,色調往往涉及到黑、白、灰的變化,灰色越豐富越能表現出物體的固有特點,好的素描靜物往往都是三種關係層次分明,主次得當,一個畫面總有一箇中心,這個中心就是我們要重點突出表現的地方,其色調更加豐富微妙,立體感更強如果其它次要的物體我們用了七分的力量去刻畫,那麼這一部分我們就要用十二分的力量,以使得這一部分首先能抓住我們的視線。很多同學在表現這一部分的時候不懂比較區別,平均用力,以致畫面發“灰”,主體不突出,畫面不精神,簡單對待,缺乏思考。不懂取捨。

三、高考美術教學的多元化訓練

(一)素描單體因素與組合因素的訓練。

素描除了色彩包含了所有繪畫的形式因素,諸如點、線、面、空間、紋理等,這些都是藝術作品的視覺材料。在這諸多形式因素中,每一種都可以單獨形成畫面,也可以幾種同時使用。只有獲得對素描各個因素的深入理解才能產生對素描的真正把握,從而實現其服務性和獨立價值。目前,在高等院校的素描教學中,側重於“真實的再現”,對素描的學習要求侷限於寫生對象,對客體的模擬,其手段強調用全因素素描方式,對於初學者來說是有道理的,但也容易給學生造成誤解。現在有的院校已經進行寫實素描、超寫實素描、意想素描的教學,但是因爲缺乏對素描單體因素的主動理解的觀念,往往在過渡到抽象元素之間的關係表現時,學生顯得束手無策。

(二)多工具材料的運用。

“素描是一門使用特殊工具與材料的獨特藝術”。對大多數畫家來說,他們對繪畫工具和材料具有敏銳的嗅覺,享受這些工具和材料帶給他們的快樂,比如鉛筆的銀灰色線條、炭筆的黑色柔性、彩色蠟筆的強烈度與明亮感、鋼筆淡彩的透明流暢性都令他們快樂無比。如果說一件畫具或一種畫紙能夠引發畫家的創作激情,那麼這種激情也將融入他的作品中,成爲他整個素描理念的一部分。

在素描中,工具和材料的應用和表現對塑造形象密切相關。鉛筆、炭筆、炭精條、鋼筆、毛筆;鉛畫紙、水粉紙、水彩紙、包裝紙、新聞紙、道林紙等等,不同特性的工具,各種質地的紙張,表現出豐富多姿的線條、塊面,只有當熟練地運用這些工具材料時,畫面纔會顯得更精彩、更有情意。

(三)素描創作訓練與寫生結合。

以往的教學往往只是把學生的創作訓練集中在畢業創作階段,平時的大部分訓練都是寫生習作。學生過分注重精雕細刻,一味地強調線條、明暗、結構、體積,機械地再現客觀事物,對尋找自己獨特的藝術感覺和個性特點已經毫無興趣,導致作品出現千篇一律、千人一面的雷同化傾向。

強調習作與創作並重。一次創作的研究和實踐可以接觸到許多包括習作又超乎習作的深遠的東西。在習作訓練的同時穿插創作訓練,鼓勵學生進行階段性的創作訓練,在創作的過程中發現自己的問題,然後在素描寫生訓練中有意識地解決這些問題。只有當學生選擇了一個課題時,他們才知道要體現作品的內涵和概念時該怎麼做,發揮學習的主動性,強調培養學生建立個人的藝術視角及在藝術上的自主判斷精神。使素描練習不僅僅成爲一種技術,更應該成爲一種學術研究的良好氛圍。

(四)臨摹經典作品,向大師學習。

以往的教學並無此項內容,但美術史告訴我們:千百年中外繪畫學習的重要途徑是臨摹,臨摹是對繪畫語言的入門學習。一個初學者面對紛雜的現實往往無所適從,在自然與創造之間、從生活原型到藝術形象,大師的優秀作品是最可靠的中介。讓素描作品臨摹也成爲教學中的一個重要組成部分。一方面學生欣賞不同風格的大師作品,開闊學生視野,審美會獲得提高;另一方面,從大師身上選取他們的思維方式和高明的選擇技巧,學生們藝術表現向深度發展。

素描基礎定位的偏頗,學生技能上的單一,認識上的偏狹,已造成教育中不應有的損失,從表層看,只是課程內容的設定不合理的問題;從深層看,則是我們對素描教學乃至藝術教育的認識不全面的問題,涉及到學生的整體素質和藝術教育的發展方向。因此,改變素描教學作爲單一技能的傳授過程,正確地設定教學內容、選用教學方法,以使基礎教學成爲“多元”的、培養學生創造能力、產生良好的輻射作用的教學。

美術教學工作計劃 篇7

一、學生知識能力、學習習慣分析:

一年級的小朋友剛從幼兒園升入小學,習慣比較差,易失去注意力等。因此教師的教學態度和教學理念起決定作用。如果能在寬鬆融洽的氣氛中開始,那麼孩子將自然地摒棄對美術課的畏懼感,從而激發對美術課的喜愛。

二、教學目的任務:

1、 透過美術教學,培養學生對美術的興趣與愛好。

2、 學習美術的基礎知識和基本技能。

3、 培養學生健康的審美情趣和良好的品德情操。

4、 培養學生觀察能力、想象能力、形象思維能力等。

三、教材重點、難點:

1、 學習有關美術的基本知識和基本技能。

2、 培養學生空間知覺,形象記憶,創造能力等。

四、個人教研專題:

小組合作學習中學生學習習慣意識的培養。

五、主要措施:

1、 精心準備,做好課前工作。

2、 運用不同手段,激發學生學習美術的興趣。

六、教學進度安排:

美術教學工作計劃 篇8

一、學生情景分析:

三年級學生的造型本事、表現本事已經有了必須的訓練,所以他們已具備了一些基本的美術素養。能夠欣賞美術,進行一些簡單的評述。可是,這只是初步的,並沒有到達一個高的層次,學生的造型、表現本事需要更進一步的提高。這一階段的學生想象力比較豐富,畫畫有了自我的觀點,有了一些個性化的東西,這是一個提高。

二、全冊教材簡析(含知識結構和教學要求):

本冊教材體現國家基礎教育改革的基本精神;立足面向全體學生、面向全體教師,充分研究學生髮展的需要、教師教學的需要和教師自身提高的需要;以促進人格全面發展爲出發點,以公民必備的美術知識與技能爲基礎,注意貼近同學們的學校生活和社會生活,力圖做到富有情趣和啓發性。同學們應自主、主動、合作、探究、生動活潑地學習,自覺地培養創新精神和美術實踐本事,經過學習美術提高生活質量。

三、教材重點難點:

教學重點:引導學生進一步體驗周圍生活和大自然的美感,激發學生美術表現和美術創造的慾望。

教學難點:經過啓發聯想訓練學生的創造性思維本事,培養良好的觀察習慣和觀察本事。

四、教具準備:

每一課都要準備一些範畫,能夠是學生的優秀習作,也能夠是教師的畫,或者也能夠是網上搜集的世界名畫。製作課要預先準備材料及製作好的範樣。

五、教學措施:

1、嚴格教學要求。認真上好每一節,認真完成每一次作業,規範作業評講。

2、充分應用網絡資源,不斷豐富教學資源。

3、加強課前準備工作,努力按教材上好每個教學資料。

4、建立作業過關制度,加強學生作業質量管理。

5、分層教學,對學有所長的學生進行興趣培養。發現和培養美術特長生。

6、組織年級作業比賽,組織優秀習作展覽。

7、開展校外美術活動,引導學生開闊美術視野。

六、教學進度安排表:

(略)

美術教學工作計劃 篇9

新的學期,面對美術學科在社會發展,教育改革中的實際,結合生活中的藝術和學生的美術現狀。我將繼續以課堂教學研究爲基本點,狠抓課堂教學效率,聯繫學生的日常生活,努力提高美育教學質量,培養學生的審美,愛美,學美的美肓觀。爲更好的完成本學期的教學目標,教學任務,現制定出本學期工作計劃如下:

一、指導思想:

進一步貫徹和學習美術新課程標準,更新教學觀念和理念,並運用新的理論來指導自己的日常教學工作,使美術教學工作有一個新的突破。

二、學生現狀分析:

各年級學生從繪畫的素質上看千差萬別,有先天因素,有後天原因,有因地域不同而不同,造成他們對美術課興趣的不同,所以,在課堂上的接受能力便有所差別。每個班的學生繪畫水平參差不齊,優秀的可以作爲較差的老師。年級差別產生的差距也很大,如年歲、個性等方面都要因其特點加以控制、掌握,去耐心引導、調動其潛意識及思維的積極性,努力使橫向、縱向所造成的差距縮短,提高每個學生對美術課的興趣。

三、教學目標:

1、讓學生自行欣賞中外名作,提高學生的欣賞能力,審美水平,學習優秀繪畫技巧及繪畫形式。

2、透過各種形式的繪畫,鍛鍊學生的繪畫、技能、表現能力、掌握多種形式的繪畫技巧。

3、對美術字有一定的認識,對其作用有一定的瞭解,能夠獨立設計出適合一定主題的板報,鍛鍊學生的自主性及創造性、參與意識。

4、創造出更多的機會讓學生直接接觸生活,改造生活,讓美術真正的與實際生活聯繫起來。

高年級,在課堂教學中要大力提倡學生主動參與,放手給學生,充分調動學生的積極性,讓學生自覺地去思維、質疑,能夠學會發現問題、解決問題,發揮學生自由思維的空間。教師真正的成爲學生髮展的助手,參謀與引導者,與學生共同參與教學過程,共同研究、探索、解決疑難。

四、教學措施:

1、區別年級差別,把握學生的審美特點進行引導,因材施教,循序漸進,注重點、面相結合,以點帶面,共同進步。

2、不斷創設新的教學情境,營造適合學生成長的課堂氛圍,激發他們用畫筆來描繪出發自內心的感慨,激活他們的思想,充分表達學生對美的嚮往與追求。

3、每堂課前根據新課改的要求設計好教學環節,正確判定教學重點難點,重點突出教材中的美感因素,教法靈活,層次清晰,得當,結合各年級的學生特點加以把握課堂,讓課堂真正成爲學生自由成長的天地。

4、在新課改形式下,努力學習新課改相關理念,領會課改精神,關注每一位學生,讓學生透過美術課的學習得以身心

健康的發展,同時實現教師與新課程的共同成長。

5、注重美術課與生活經驗緊密聯繫,使學生在積極的情感體驗中提高想象力、創造力,提高審美意識、能力,增強學生對大自然和人類社會的熱愛及責任感,發展學生創造美好生活的願意與能力。

五、教學要注意的問題:

注意課堂秩序,防止意外發生。因爲美術課在操作過程中比較活躍是正常的。但不能因此影響教學秩序,影響其他班級上課。 總之,本學期的美術教學活動在遵循基礎課程改革精神的前提下,以課程標準爲準繩,以學生興趣,經驗,知識的發展爲目地,以培養學生良好的美術素養以及紮實的美術基礎知識,學會簡單的美術技能和美術創造意識爲教學的目標,提高美術教學工作的質量。在以往的教學工作中,示範做的不夠好,在今後的教學中,我會每節新課都做好示範,讓學生感受到用心完成的作品是最好的。作爲一個新老師我會更加努力的去學習經驗,總結經驗不恥下問,把那些不利於教學的毛病通通扔掉,更好的完成新學期的教學任務,爲學生開創另一片藝術的殿堂。

美術教學工作計劃 篇10

新的學期開始了,新學期的美術教學工作計劃如下:

一、思想政治上

忠誠於黨的教育事業,熱愛本質工作,認真遵守學校的規章制度,服從領導的安排,工作上兢兢業業,愛校如家,對學生以身作則,言傳身教。

二、基本狀況分析

(一)學生現狀分析:

初二學生已經對教材中的繪畫、建築藝術和工藝美術等美術知識有了必須的瞭解和掌握,在學習上有必須的認識,明白學習的重要性,在美術的審美鑑賞潛力上都有了必須的提高。對學好本冊教材打好了必須的基礎。但初二的學生學習的用心性很不夠,參與獲得的主動性較差。對美術知識的系統不夠明確,知識結構層次不是很健全。

(二)教學資料分析:

本學期擬定十六課時的課程。立足於面向全體學生,以素質教育爲基本點出發培養學生的創新精神和實踐潛力;強調趣味性的美術學習,設計資料貼近學生的生活經驗,強化學生的美術學習興趣;在繼承美術傳統的基礎上,充分體現社會的近步與發展以及多元文化,突出時代感和地方特色。在結構上,以美術形式語言集中劃分單元,淡化不一樣課業之間的區別,在傳授規定的基礎知識、基本技能的基礎上,始終貫穿審美性和情意性的教學要求,兼顧學生個性的發展和知識技能的習得兩方面的需求。

(三)教材中重點、難點:

重點資料涉及到中國畫的資料,包括工筆畫和寫意畫的創作等繪畫創作知識。設計主要是以書籍的設計和標誌設計的平面設計和立體構成等方面的設計知識。

三、工作目標

1、透過欣賞,學生能掌握中國工藝美術的基本知識;瞭解不一樣時期中國工藝的發展和審美演變;瞭解陶器、青銅器、漆器和此前的發展歷程、造型特徵、裝飾風格及文化內涵。透過探究,學生能瞭解中國工藝美術在各個歷史時期的藝術風格。

2、瞭解中國畫的分類、常用工具及所包含的情感,能創作出簡單的工筆畫和寫意畫,在創作過程中體會傳統中國畫的魅力,增強學生對生活和自然的熱愛及職責感。

3、探求蘇州園林的精、巧、靈、雅、意、美,瞭解江南園林和私家園林的特質和江南園林的發生、發展。比較江南私家園林和皇家園林的差異。江南園林典型特質的構成原因和江南園林中各種建築、審美、文化元素的組成。體會園林中題詠、匾額、楹聯等文化元素的精神資料。

4、瞭解書籍設計的基礎知識,初步掌握書籍設計的基本原則、設計規劃、包括的資料以及美化的方法。初步學會招貼畫的構成、基本創作方法及創意。感受生活,瞭解圖形符號傳遞資訊的方式、學會從實用美觀的視角出發,構思、設計創意獨特的校園環境標誌、班級課程表、日曆等,提升校園文化。

5、透過欣賞外國曆史畫、宗教畫,瞭解歷史畫的創作題材。引導學生透過欣賞、感受、分析與討論,提高鑑賞歷史畫、宗教畫的潛力。

四、主要工作及措施

1、根據對初二學生的狀況分析再加上初二學生所學知識的基礎上,開始新知識的學習。

2、在課堂上認真上好每一節課,把自我所學的知識盡心的傳授給學生,使學生學到必須的基礎知識,掌握美術的基本技能和技巧,同時也要學會決定美和創造美,提高學生的審美潛力。

3、在教學中,我以促進人格全面發展爲出發點,以公民必備的美術知識與技能爲基礎,注意貼近學生的學校生活和社會生活,力圖做到富有情趣和啓發性。

4、學生了解了有關美術的基本狀況後,緊緊把握住教材重點、難點,面向全體學生抓好教學管理,全面開展教學活動。