【推薦】三年級美術教學計劃4篇

三年級美術教學計劃篇1

一、教材分析

美術課程具有人文性質，是學校進行美育的主要途徑。美術可以陶冶學生的情操，提高審美能力，增強學生對自然和生活的熱愛及責任感，並培養他們尊重和保護自然環境的態度以及創造美好生活的願望與能力。美術可以引導學生參與文化的傳承和交流，透過對美術課程的學習，有助於學生熟悉美術的媒材和形式，理解和運用視覺語言，更多地介入資訊交流，共享人類社會的文化資源。美術可以發展學生的感知能力和形象思維能力，提高學生的綜合思維能力。美術可以形成學生的創新精神和技術意識，有助於培養學生勇於實踐和善於實踐的心理品質，這樣將會對他們未來的工作和生活產生積極的影響。美術還可以促進學生的個性形成和全面發展。

二、教學目標

1、初步認識形、色與肌理等美術語言，學習使用各種工具，體驗不同媒材的效果，透過看看、畫畫、做做等方法表現所見所聞、所感所想的事物，激發豐富的想象力與創造願望。（造型）

2、學習對比與和諧、對稱與均衡等組合原理，瞭解一些簡易的創意和手工製作的方法，進行簡單的設計和裝飾，感受設計製作與其他美術活動的區別。（設計、應用）

3、觀賞自然和各種美術作品的形、色與質感，能用口頭或書面語言對欣賞對象進行描述，說出其特色，表達自己的感受。（欣賞、評述）

4、採用造型遊戲的方式，結合語文、音樂等課程內容，進行美術創作、並發表自己的創作意圖。（綜合、探索）

三、教學內容

［造型、表現］學習領域：

1、學習原色、間色、冷暖色等色彩基本知識，體驗色彩的表現力，並有目的地加以運用。

2、對水性顏料、毛筆和宣紙等材料作多種嘗試，開展趣味性造型活動。

3、圍繞一定的主題描繪生活中有意義的事。

4、用日記畫的形式記錄所見所聞，表達自己的情感。

5、進行初步的寫生練習，表現人物或物體的大體特徵。

6、透過拓印、拼貼、堆積和組合等手法進行造型活動，瞭解不同的效果。

7、用各種易於加工的雕刻、塑造材料，製作簡單的立體或半立體造型。

［設計、應用］學習領域：

1、運用對比與和諧、對稱與均衡等組合原理，透過描繪、拼貼、等手法進行簡單的造型活動。

2、用平面或半立體的形式，將動物與人物等不同類別的形象組合在一件作品中。

3、製作簡單的彩塑及臉譜。

4、利用各種材料，如蛋殼、羽毛、廢包裝盒等，採用撕、刻、捲曲、粘接等基本技法進行製作。

［欣賞、評述］學習領域：

1、在相關的音樂情境中，欣賞情節性較強的中外美術作品，認識該類美術作品的特點。

2、以調查、彙報的方式，讓學生欣賞所在地區有特色的建築，瞭解其藝術形式的特點和功能。

3、欣賞民間年畫、傳統紋樣、中外面具藝術，瞭解它們的象徵和寓意。

4、欣賞畫家創作的、學生感興趣的美術作品，對作品進行簡單的分析。

5、舉辦小型的展覽活動，向同學們介紹自己收集的美術作品或印刷品。

［綜合、探索］學習領域：

1、結合語文、音樂等課程內容進行美術創作，討論並選定設計方案，佈置美術作業美化教室。

2、根據童話故事或某一情境設計、製作簡易木偶、樂器等作品並表演。

3、採用拼貼、簡易沙盤等方式設計、製作現在或未來的學校、村莊、公園的地圖或模型。

4、設計製作家電、傢俱等模型，模擬商品交易或佈置成家庭室內設計模型，並能作出評價。

四、教師在教學中應遵循以下教學原則：

1、審美性原則

把審美教育作爲主線貫串教學全過程，透過對自然美、生活美、藝術美的感受和表現，陶冶學生的情操；培養學生的審美情趣。

2、思想性原則

發掘教材內在的思想性，在教學的內容與形式中有機地融進思想品德教育。

3、量力性原則

教學內容和方法應適合小學生的生理、心理髮展特點，淺顯易學，循序漸進，逐步提高學生的美術素質。

4、創造性原則

充分發揮學生的想象力，啓發、鼓勵學生的創造性。

5、實踐性原則

聯繫學生的實際，理論講述與操作訓練相結合，充分使學生眼、手、腦協調並用。

6、趣味性原則

選擇富有兒童情趣的教學內容，採用生動活潑的教學形式，激發和培養學生學習美術的興趣。

7、因材施教原則

根據學生年齡特點和學生間個性的差異，在教學中注意面向全體學生的同時，要考慮個別超常學生與後進學生的情況，採取一般教育與個別知道相結合的方法。

三年級美術教學計劃篇2

一、教材分析

美術課程具有人文性質，是學校進行美育的主要途徑。美術可以陶冶學生的情操，提高審美能力，增強學生對自然和生活的熱愛及責任感，並培養他們尊重和保護自然環境的態度以及創造美好生活的願望與能力。美術可以引導學生參與文化的傳承和交流，透過對美術課程的學習，有助於學生熟悉美術的媒材和形式，理解和運用視覺語言，更多地介入資訊交流，共享人類社會的.文化資源。美術可以發展學生的感知能力和形象思維能力，提高學生的綜合思維能力。美術可以形成學生的創新精神和技術意識，有助於培養學生勇於實踐和善於實踐的心理品質，這樣將會對他們未來的工作和生活產生積極的影響。美術還可以促進學生的個性形成和全面發展。

二、教學目標

1、初步認識形、色與肌理等美術語言，學習使用各種工具，體驗不同媒材的效果，透過看看、畫畫、做做等方法表現所見所聞、所感所想的事物，激發豐富的想象力與創造願望。（造型）

2、學習對比與和諧、對稱與均衡等組合原理，瞭解一些簡易的創意和手工製作的方法，進行簡單的設計和裝飾，感受設計製作與其他美術活動的區別。（設計、應用）

3、觀賞自然和各種美術作品的形、色與質感，能用口頭或書面語言對欣賞對象進行描述，說出其特色，表達自己的感受。（欣賞、評述）

4、採用造型遊戲的方式，結合語文、音樂等課程內容，進行美術創作、並發表自己的創作意圖。（綜合、探索）

三、教學內容

［造型、表現］學習領域：

1、學習原色、間色、冷暖色等色彩基本知識，體驗色彩的表現力，並有目的地加以運用。

2、對水性顏料、毛筆和宣紙等材料作多種嘗試，開展趣味性造型活動。

3、圍繞一定的主題描繪生活中有意義的事。

4、用日記畫的形式記錄所見所聞，表達自己的情感。

5、進行初步的寫生練習，表現人物或物體的大體特徵。

6、透過拓印、拼貼、堆積和組合等手法進行造型活動，瞭解不同的效果。

7、用各種易於加工的雕刻、塑造材料，製作簡單的立體或半立體造型。

［設計、應用］學習領域：

1、運用對比與和諧、對稱與均衡等組合原理，透過描繪、拼貼、等手法進行簡單的造型活動。

2、用平面或半立體的形式，將動物與人物等不同類別的形象組合在一件作品中。

3、製作簡單的彩塑及臉譜。

4、利用各種材料，如蛋殼、羽毛、廢包裝盒等，採用撕、刻、捲曲、粘接等基本技法進行製作。

［欣賞、評述］學習領域：

1、在相關的音樂情境中，欣賞情節性較強的中外美術作品，認識該類美術作品的特點。

2、以調查、彙報的方式，讓學生欣賞所在地區有特色的建築，瞭解其藝術形式的特點和功能。

3、欣賞民間年畫、傳統紋樣、中外面具藝術，瞭解它們的象徵和寓意。

4、欣賞畫家創作的、學生感興趣的美術作品，對作品進行簡單的分析。

5、舉辦小型的展覽活動，向同學們介紹自己收集的美術作品或印刷品。

［綜合、探索］學習領域：

1、結合語文、音樂等課程內容進行美術創作，討論並選定設計方案，佈置美術作業美化教室。

2、根據童話故事或某一情境設計、製作簡易木偶、樂器等作品並表演。

3、採用拼貼、簡易沙盤等方式設計、製作現在或未來的學校、村莊、公園的地圖或模型。

4、設計製作家電、傢俱等模型，模擬商品交易或佈置成家庭室內設計模型，並能作出評價。

四、教師在教學中應遵循以下教學原則：

1、審美性原則

把審美教育作爲主線貫串教學全過程，透過對自然美、生活美、藝術美的感受和表現，陶冶學生的情操；培養學生的審美情趣。

2、思想性原則

發掘教材內在的思想性，在教學的內容與形式中有機地融進思想品德教育。

3、量力性原則

教學內容和方法應適合小學生的生理、心理髮展特點，淺顯易學，循序漸進，逐步提高學生的美術素質。

4、創造性原則

充分發揮學生的想象力，啓發、鼓勵學生的創造性。

5、實踐性原則

聯繫學生的實際，理論講述與操作訓練相結合，充分使學生眼、手、腦協調並用。

6、趣味性原則

選擇富有兒童情趣的教學內容，採用生動活潑的教學形式，激發和培養學生學習美術的興趣。

7、因材施教原則

根據學生年齡特點和學生間個性的差異，在教學中注意面向全體學生的同時，要考慮個別超常學生與後進學生的情況，採取一般教育與個別知道相結合的方法。

五、教學進度

教學重難點

12春天的花

繪畫的技能和技巧培養

22樹葉圖案

掌握圖案設計的三大要素

32花朵圖案

抓住自然物象的主要特徵蝴蝶圖案

能力的培養和發揮

52用複寫紙畫圖案

培養學生認真作業的態度

62美麗的花邊

掌握花邊圖案的描繪技能

72千變萬化的線

掌握線形的長、短、粗、細、疏、密

82高大的樓羣

空間想象能力的培養

91我心中的少年宮

豐富學生的創造想象

91畫座寶塔高又高

描繪出塔的外形特徵

102泥塑寶塔

培養學生的立體造型能力

102紙塑動物

培養對立體造型的興趣

112運動着的人

初步掌握人體運動的規律

122布貼風景

學習布貼技藝

132動物掛畫

培養對動物造型的概括、誇張能力

142有趣的漫畫頭像

頭部輪廓和麪部表情的描繪

152自畫漫畫像

對臉形、五官、表情進行誇張變化

162漫畫欣賞（一）

懂得漫畫的藝術特色

172漫畫欣賞（二）

懂得漫畫的藝術特色

182兒童漫畫

立意選材

三年級美術教學計劃篇3

一、學生情況分析：

三年級學生的造型能力、表現能力已經有了一定的訓練，所以他們已具備了一些基本的美術素養。能夠欣賞美術，進行一些簡單的評述。但是，這只是初步的，並沒有達到一個高的層次，學生的造型、表現能力需要更進一步的提高。這一階段的學生想象力比較豐富，畫畫有了自己的觀點，有了一些個性化的東西，這是一個提高。

二、全冊教材簡析：

本冊教材體現國家基礎教育改革的基本精神；立足面向全體學生、面向全體教師，充分考慮學生髮展的需要、教師教學的需要和教師自身提高的需要；以促進人格全面發展爲出發點，以公民必備的美術知識與技能爲基礎，注意貼近同學們的學校生活和社會生活，力圖做到富有情趣和啓發性。

同學們應自主、主動、合作、探究、生動活潑地學習，自覺地培養創新精神和美術實踐能力，透過學習美術提高生活質量。

三、教材重點難點：

教學重點：引導學生進一步體驗周圍生活和大自然的美感，激發學生美術表現。

教學難點：透過啓發聯想訓練學生的創造性思維能力，培養良好的觀察習慣和觀察能力。

四、教具準備：

每一課都要準備一些範畫，可以是學生的優秀習作，也可以是老師的畫，或者也可以是網上搜集的世界名畫。製作課要預先準備材料及製作好的範樣。

五、教學措施：

1、嚴格教學要求。認真上好每一節。認真完成每一次作業。規範作業評講。

2、充分應用網絡資源，不斷豐富教學資源。

3、加強課前準備工作，努力按教材上好每個教學內容。

4、建立作業過關制度，加強學生作業質量管理。

5、分層教學，對學有所長的學生進行興趣培養。發現和培養美術特長生。

6、組織年級作業比賽，組織優秀習作展覽。

7、開展校外美術活動，引導學生開闊美術視野。

三年級美術教學計劃篇4

本學期我擔任三年級的美術教學工作。根據學生的實際情況，擬定以下教學計劃：

一、學情分析

三年級學生已經初步認識形、色與肌理等美術語言，學習使用各種工具，體驗不同媒材的效果，能透過看看、畫畫、做做等方法表現，有一定的色彩基礎，對美術也有着濃厚的興趣，但還缺乏想象力和創造精神。

二、教材分析

本教材的編寫注重學生審美感受和視覺經驗的培養，強調學生創新意識和實踐能力的協調發展，以“接近社會，貼近學生，學以致用”爲原則，選擇符合3年級小學生身心特點的教學內容設計課題。全冊共有20課，分爲5個隱性單元，內容涵蓋造型表現、設計應用、欣賞評述、綜合探索4個學習領域，其中造型表現及設計應用佔有較大比重，欣賞評述除了藝術瑰寶單元的內容外，其餘大多隨堂教學，分配在各課之中。本教材注重教學方法的改革，努力轉變學生的學習方式，調動學生主動學習的積極性，從而提高教學質量，具體講，有以下方法：

1、明確學習目標。

2、以問題爲紐帶。

3、以提示爲指導。

4、重感受和實踐。

5、多自評與互評。

6、學習建議分層次。

三、教學目標

1、初步認識形、色與肌理等美術語言，學習使用各種工具，體驗不同媒材的效果，透過看看、畫畫、做做等方法表現所見所聞、所感所想的事物，激發豐富的想像力和創造願望。

2、學習對比與和諧、對稱與均衡等組合原理，瞭解一些簡易的創意和手工製作的方法，進行簡單的設計和裝飾，感受設計製作與其他美術活動的區別。

3、觀賞自然和各種美術作品的形、色與質感，能用口頭或書面語言對欣賞對象進行描述，說出其特色，表達自己的感受。

4、採用造型遊戲的方式，結合語文、音樂等課程內容，進行美術創作、表演和展示，並發表自己的創作意圖。

5、引導學生進一步體驗周圍生活和大自然的美感，激發學生美術表現和美術創造的慾望。

四、教材重點難點

教學重點：引導學生進一步體驗周圍生活和大自然的美感，激發學生美術表現和美術創造的慾望。

教學難點：透過啓發聯想訓練學生的創造性思維能力，培養良好的觀察習慣和觀察能力。

五、教學措施

（一）改革教學方式，促進學生個性發展。

改革美術教學方式的途徑之一是採用開放式的教學方法使學生在動手，動腦，動眼，動口中學會創新，學生不是一張白紙，更不是被動的產品，學生更象是一條小溪，有着自己生機勃勃的創造力，教師則象一名善良的水利工作者。一方面要幫助小溪改善自身的水質，擴大流域面積。另一方面要引導與調節它們行進的方向，使每一條小溪都逐漸壯大爲一片海洋。

1、走出課堂，走進大自然。多點寫生課，培養學生觀察能力。

美術課堂讓學生走出室外，呼吸大自然的氣息尋找靈感，效果更佳。美術教學中，組織學生寫生，參觀等活動。學生開闊了眼界。讓一切事物盡收眼底，激發了它們創作的靈感，使同學們的觀察能力有了進一步提高，也從而增加了他們學習美術的興趣。

2、採用多種教學方法，爲學生提供學習舞臺。

《學記》中早已指出：“獨學而無友，則孤陋而寡聞。”在學習中，同學們透過相互討論，可以互相加深理解。另外，教師可以採用幻燈片，錄音機，電視，多媒體等現代化教學，使同學們更直觀的感知客觀事物，這樣會達到事半功倍，身臨其境的效果。

3、作品展示，樹立榜樣。

展示是作品評價的另一種形式，也可以細分爲短時間展示與長時間展示。展示是爲解決兒童的困惑，激發兒童的創造才智，表彰兒童透過努力所取的超越自我的成績而舉辦的。學生喜歡看同齡人的作品，當然對所展示的自己作品尤爲感興趣。他們喜歡感覺自己是教室精神的一部分，並以自己的努力來爲其增輝。多提供機會讓學生觀察塑造優秀榜樣，他們一定會向榜樣看齊，也能繪畫出不少精美的傑作。這樣發現了人才也使更多的小畫家得以涌現。

4、培養團結合作的精神，使班級同學共同努力。

孩子們是21世紀的小主人，是未來的棟樑之才。在實施素質教育的同時，也要在美術教學中提供引導學生學會團結合作，使其共同發展。

在教學中，採用“小組學習式”的學習方式。變師生單向交流爲同學之間多向交流，讓學生在智力上互相激盪，情感上相互感染，操作上互相合作，評價上互相檢查，使每一個學生都有表現的機會，並從中提高學生的語言表達能力和思維創作能力。

（二）營造良好的學習氣氛。

學習氣氛是培養出來的，教師依據一定的教學內容，創造出師生情感，求制，探索精神的高度統一，融洽和步調一致的情緒氛圍，讓學生學習。

音美結合，產生奇妙的效果。美術與音樂是相互聯繫的，美術課中巧用音樂，可以刺激學生聯想促成“作品”形象的“完善”。美術創作畫中巧用音樂，使可聽變爲可視。可觸摸，可展現，便於“昇華”學生的創造思維。例如：在設計時，可以放一些輕快，溫馨的音樂使同學們感覺到家的溫暖。從而使他們創作出更好的作品。

讓學生領略成功的喜悅，使他們在成功的氣氛中增強學習的積極性。鼓勵同學們多參加各種美術競賽活動，培養學生對美的追求和對自身能力的信心。

（三）充實自身的教學知識，培養合格人才。

在推行素質教育的今天，要求一些自身就不具備創造性思維和創新意識的藝術教育工作者，去培養出具有創造思維和創新意識的二十一世紀的新型高素質人才可能嗎？不可能。因而只有不斷加深自身的學習。習總書記指出“終身學習是當今社會發展的必然趨勢，只有不斷培養自身的素質，做到去問，去研究，去探索，才能更好的，全面推進素質教育。

（四）改進課堂的評價方式，建立新型的師生關係。

在教學中，採用討論法讓每位學生都有平等發言的機會。給同學們充分的肯定和鼓勵，對於錯誤的答案不要輕易的否定，要引導學生繼續思考，保護學生的積極性和創新慾望。當同學的答案回答的非常好時，教師應給予評價，並鼓勵繼續保持，對於有些偏離的答案，教師應親切的說“說的不錯，有誰能補充。”這樣不但不會傷害孩子，而使他們會思考更準確的答案。學生相互評價，達到共同進步的效果，物質獎勵與精神獎勵相結合。

對於評價作業早已不是教師一個人的事，學生之間相互評價是培養學生審美能力，語言表達能力的最好方式，對於好的作業，教師除了口頭表揚以外，適當還可採用物質獎勵。這也是激發同學們認真學習的方法。

教師是學生的激勵者，促進者，指導者，協調者和合作者。教師的教只是學生求知的條件之一。教師和學生的求知權利是平等的，在教學過程中，把學生看成課堂的主人，充分尊重學生的人格尊嚴，讓他們在民主，和諧，有趣的氛圍中進行創造性的學習。