國畫教學計劃錦集九篇

時間真是轉瞬即逝，我們又將在努力中收穫成長，是時候抽出時間寫寫教學計劃了。那麼教學計劃怎麼寫才能體現你的真正價值呢？下面是小編爲大家收集的國畫教學計劃9篇，僅供參考，大家一起來看看吧。

國畫教學計劃 篇1

學畫的方法不足一而論，這個學習計劃是針對較專業學習的孩子制訂．對不同的孩子可做相適應的調整．

初學國畫以五足歲左右的幼兒園學生爲宜。此年齡的學生，想象力豐富，已具備一定的臨摹能力，且學習任務少，學畫時間充足，家長學生能把較多精力集中到學畫上，便以較快入門，爲進一步學畫打下紮實基本功。

第一學期教學任務培養學生的學畫興趣，瞭解文房四寶的基本知識，重點掌握正確的執筆方法，熟悉毛筆性能，瞭解用筆的正、側、臥、逆、散的不同方法和效果，學會簡單的調墨調色。教材應選擇學生熟悉、感興趣的、繪製容易的事物如水果、蔬菜、魚蝦、小動物等。教學方法應用易表現的方法，啓發引導學生愉快地繪畫，採用講解示範，學生跟畫的方法爲好。講解力求生動、形象、直觀，把深奧難懂的理論形象化，可用編順口溜、童謠的方式。

第二學期學習應轉到基本技法的訓練上來。花鳥畫的基本功主要是筆墨，筆墨的鍛鍊可以從梅蘭竹菊入手，由此推及其它花卉就會起到事半功倍的效果。如學梅有了一定基礎，再學習杏花、桃花、李花、海棠就不會覺得其難；有了畫蘭花的基礎，再學習水仙、蝴蝶花、萱花就方便多了；有了畫竹的經驗，再學習天竹、蘆草、雜草就比較容易；同樣畫好了菊花再畫月季、牡丹、芍藥等就非常省力。因爲他們的形象結構有共同之處，表現技法自然可以互通，梅蘭竹菊可選一至二種集中力量學習作爲第一步的基礎，等有了一定筆墨基礎，舉一反三學習其它花卉，結合學過的小動物組成完整的幅畫，學梅蘭竹菊可以用《芥子園》、《梅蘭竹菊畫譜》作爲教材。第二學期的教學方法仍然以示範講解跟畫爲主，採用實物同範畫相結合的方法，結合實物講解花卉的形體結構、生長規律，並對照範畫簡述筆墨的表現技法。此階段學習相對比較枯燥，厭學現象也以這學期爲多，教師應講一些歷代畫家的學畫故事，如：鄭板橋的一輩子寫蘭竹石、李可染的“廢畫三千”、林甫的“梅妻鶴子”等，激勵學生學畫熱情，從小立下遠大志向。另外可開展豐富多彩的課外美術活動，如組織參觀畫展，進行單元比賽，讓學生製作賀年卡、書籤送給老師家長等活動，在學生的求知慾、表現欲得到滿足的同時，欣賞水平和基本功在潛移默化中得到提高。

第三學期的教學內容應該是大量的花卉鳥類，運用寫意花鳥畫的各種技法，由淺入深，逐步推進，達到能對範畫獨立臨摹，結合寫生爲創作作準備。書法學習進入結體學習階段。教材安排應按先易後難、先小後大、先簡後繁的原則，花和鳥穿插教學。花卉學習一般從草本花卉到木本花卉再學習蔓本、藤本花卉、翎毛、走獸、草蟲、樹石、器物，應選擇學生熟悉的東西。教材可選用各家各派課徒稿等。教學方法採用單元教學方法。採用示範跟畫、臨摹、寫生等多種方式進行教學。每一新的內容要安排一週以上時間，爭取學一種、會一種，鳥類畫法以小寫意爲主，花卉、樹石等根據不同題材不以小寫意爲囿。

第四學期的教材安排以寫生、創作爲主。培養學生對詩的欣賞能力，傳授詩書畫印的有關知識和落款蓋印的常識，欣賞歷代名畫，書法學習進入臨帖階段。教學方法採用單元教學法。一個題材從學習、臨摹到寫生創作爲一個單元。如荷花學習單元可採用先學習荷花、葉子的各種畫法，再臨摹以荷花爲主體的各種範畫，再現場寫生，根據大量不同的寫生稿，用寫意花鳥畫的表現技法，創作出不同構圖、不同效果的作品來。教師輔導以巡迴指導爲主。單元題材的選擇可根據不同季節和具體條件來決定。要注意創作時配景的選擇和搭配。培養學生詩的欣賞能力，可同欣賞名畫結合起來。歷代名畫中的詩意圖是很多的，另外可採用教師出題，讓學生創作詩意圖的辦法。

中國畫並非成年人的專利。只要合理安排教材，按學習、臨摹、寫生、創作的進程，採用符合兒童年齡特點的教學方法，取法乎上，循序前進，兒童在寫意花鳥領域裏也是大有可爲的。透過二年系統的學習，學生的繪畫能力和繪畫知識都會有一個可觀的積累，這爲以後繼續學習繪畫打下了紮實的基本功。

國畫教學計劃 篇2

我們四年級的孩子，對國畫只有一點點的瞭解，大部分學生處於起步階段，還有一部分學生從未接觸過國畫，因此這一階段的國畫教學，我做了以下準備：

一、對兒童進行國畫教學，必須選擇通俗易懂、簡練易學的內容作教材；

兒童雖然很小，但他們的思想比較獨立，有了自己的所喜所好，有了自己的見解和追求。兒童大都喜歡畫小動物和一些色彩鮮豔而熟悉的水果或蔬菜。對兒童教學就必須用這些通俗的、常見的、兒童所能理解的、但又簡單易學的東西作爲教材，而不能用成人的那套山水、花鳥、人物等技法進行強化教學。根據這一點，我就從名家畫苑、兒童繪畫等中篩選和裁剪出一些適合兒童特點、而又被兒童所喜歡的畫卷作爲教材，然後對所選教材從步驟、運用方法及墨色配置三方面進行解剖，自己再反覆多練，在能熟練繪畫的基礎上進行教學。

二、常規訓練

畫水墨畫需要使用較多的工具，如：毛筆、調色盤、盛墨盆、清水盆、墊布等，兒童一時難以適用，爲了使兒童能正確靈活地使用這些繪畫工具，並能整潔地完成作業，對他們進行常規訓練是十分重要的。針對這一點，我採用的方法是：首先，用一定的課時向兒童介紹這些工具及其用途；其次，講述示範使用多種工具的正確方法和姿勢；最後，採用遊戲的形式，指導兒童反覆練習怎樣收擺工具、怎樣協助老師做好課前準備工作及課後收拾工作。這些事做的次數多了，再加上我每次課前反反覆覆地強調，使兒童逐漸領悟了這些常規的重要性，做起這些事情來也就很自覺了。

三、必須培養兒童學國畫的興趣。

興趣是兒童最好的老師，是兒童學習的動力，它可以啓發兒童的求知慾，調動兒童的積極性。然而它的來源並不是兒童一時的情緒衝動，而是兒童對某一事物的認識和理解後所產生的一種心理需要，對兒童進行國畫教學還必須採取先易後難這一循序漸進的教學原則，讓兒童感到國畫畫容易，畫國畫好玩，才能提高兒童的繪畫興趣，然後再逐步深入教學活動、逐步引導兒童對畫國畫的認識。於是，我先用遊戲的形式給兒童講解繪畫的工具和基本筆鋒及焦、濃、淡墨特點和配製方法，讓兒童在紙上亂畫，使他們感受到墨在宣紙上自然成形的現象，瞭解了墨色變化的基本知識，使他們更深一步的認識到畫國畫的工具與以前所常用的工具不同了、自己所畫出來的畫也不一樣了，自然而然就激發了兒童學習國畫的願望；我還將收集的許多兒童國畫作品給兒童看，告訴他們這是小朋友的畫，在比賽中得過獎，並在許多書上刊登過。因而調動了兒童學國畫的積極性；在教學過程中也必須緊扣這一點，第一節課一定要上得生動有趣。使兒童有回味無窮的感覺。

四、必須抓好國畫的基本技能訓練

國畫是由形體結構、筆峯、濃淡不一的墨色組成的具有欣賞價值的畫面，要使兒童學好，就必須抓好基本技能的訓練。

首先，抓好握筆姿勢訓練：國畫是用軟質的毛筆作畫，它有獨特的握筆方法，握筆方法的正確與否直接關係到繪畫作品的效果。而毛筆的握筆方法與以前兒童所接觸過的筆的握筆方法不一樣，對兒童來說是一種新事物，要想讓兒童很快掌握有一定的困難。爲解決這個問題，我採取的方法是：先講解示範握筆的姿勢、再手把手的教兒童進行練習，然後在每次作業的時候加以提醒指正，透過一段時間，兒童就能正確、輕鬆、自如的握筆了。

其次，抓好蘸墨技能訓練：剛開始學國畫的兒童，一般不大會蘸墨，不是畫得較乾枯、缺乏墨色變化，就是筆的水分太多，將畫面浸成黑乎乎的一團。其原因就是不會用水。針對這一問題，我採取的方法是：先講解再讓兒童進行實踐操作。在實踐操作的過程中進行個別指導，使兒童掌握這一技能。然後抓好用筆技能訓練：用筆方法有中峯、側峯、臥峯等，我教這一技能時採取用形象語言來示範了講解。如：中峯，用筆筆桿象立正、臥峯，用筆筆桿象睡覺等。然後讓兒童用筆在紙上任畫各種筆畫，在兒童其本能區分用筆方法時，就選一些兒童喜歡的動植物進行鞏固練習。如：荷花、櫻桃、金魚、蝦等。

最後抓好用墨技能訓練：國畫在一定的程度上藉助於不同墨色的變化使人產生不同感覺起到不同的藝術效果。而“用墨之妙，全在用水“，筆上含水和墨的多少，便產生了焦、濃、淡等墨色的變化。爲了讓兒童掌握墨的這三層變化，我先讓兒童觀察焦、濃、淡三層墨色的水墨色，使他們在直觀上感受這三層墨色的不同。

五、佈置小小畫展，進行講評工作

講評是對兒童的作品進行較透徹的講解和評論。透過講評，使兒童知道什麼樣的畫纔是美的、怎樣畫的畫最漂亮，從而形成初淺的審美觀。並能使他們在這個過程中取人之長，補己之短。

國畫教學計劃 篇3

中國畫，是我國傳統繪畫藝術，在繪畫史上歷史悠久，特別經過唐、宋兩代人的發展，使中國畫成爲現在繪畫的獨立體系中國畫作爲東方繪畫的主流，體現着華夏文明的民族精神，是我國一大歷史瑰寶，爲使這一瑰寶得以繼承併發揚光大，我認爲中國畫應從兒童抓起。

一兒童天真活潑，好奇好動，但模仿力很強，天真可愛，心理學家認爲

兒童可塑性強，幻想力豐富，是學習繪畫的黃金時期，愛美是人類的共性，愛畫是孩子們的天性，應該說兒童都喜歡畫畫，透過畫畫，可以滿足他們的求知慾望，從中獲得極大樂趣。每個兒童或多或少都潛在着這種本能，兒童畫畫介於遊戲與心理表象之間透過繪畫訓練，可以提高他們的審美能力和繪畫基礎，對開發智力發展個性培養想象力，鍛鍊兒童手、眼、腦的高度和諧統一，促進兒童全面發展是十分有益的。

二爲什麼培養兒童想象力

想象是藝術創作的動力，生活是藝術創作的源泉，現實中不存在的東西，可以透過想象，把它直觀的表現出來這就是藝術創造，而兒童的最大特點就是想象加幻想，兒童對於形象的感知多於思考，幻想多於現實，時空交錯無拘無束這一切都是由兒童本身心理因素所決定的，他們對周圍的一切都充滿興趣，有他們獨特的思維方式，在繪畫上表現出簡練、概括、無拘無束單純的筆墨，這正是兒童國畫的本質，這完全歸結於他們自已的思維方式和繪畫特點，在輔導兒童畫畫訓練中，要積極地發揮兒童繪畫的特點培養他們的想象能力，在輔導兒童繪畫上，要因勢利導，充分發揮他們的想象力。在有趣的國畫訓練中，讓兒童懂得什麼是中國畫怎樣畫中國畫，同時還要啓發他們，不僅要逐漸熟悉什麼是傳統國畫，什麼是現代國畫，而且要畫出自已心中的國畫，表現自已的獨特感受，這樣才能充分開發兒童的想象力。

三怎樣輔導兒童學國畫

輔導兒童國畫，要結合兒童所喜歡的感興趣的事物，進行引導啓發式訓練，很多兒童所喜歡小動物如：小雞、小貓、小兔、小狗等。我們要抓住兒童的這一特點。從誘導兒童興趣出發，開發他們的想象力與智力，並培養他們敏銳的感受力，在輔導國畫訓練中要多講解，多做示範，注意教學語言的藝術性，用通俗易懂、活潑簡短的語言以及形象比喻，聯想等方法，舉一反三，觸類旁通，使他們易於接受並使繪畫興趣大增用準確熟練的繪畫技法示範，使他們較快的掌握繪畫步驟和方法。如：畫一羣小雞；利用墨色的滲化效果，表現出小雞毛茸茸很可愛的感覺，小雞要有前後左右濃淡、形態各異，多和少等變化，使他們在輕鬆愉快的情緒中不知不覺地掌握繪畫技法。如：畫金魚，要畫出遊動的感覺，用墨要有濃有淡，有輕有重，如：頭要畫的重一點，要用濃墨，身子要淡一些，尾要輕一些等等要把金魚透明飄浮的感覺都畫出來。這時兒童情緒激動，求知慾倍增，讓他們自已動筆，鼓勵他們，不怕把畫畫髒、畫壞，少批評，多鼓勵，發現一點點進步，馬上給予肯定，使他們在輕鬆愉快中啓發引導中學到了本領。

兒童在國畫創作中，表現出腦、眼、手的隨機隨意運動，他們都會偶然得之出現，老師想象不到的奇特效果，這就構成了兒童國畫的稚拙天趣、生動的特點，這種既“原始”又’現代‘的感覺，是我們大人永遠不可企及的。

所以我們一定保護兒童這一極其寶貴的生性，訓練兒童國畫，理性講解是至關重要的，但是，要充分發揮兒童的想象力創造力，讓他們大膽的發揮，自由的表現，兒童的想象力是極其獨特的，因爲他們什麼框框都沒有，在日常生活中對他們實施潛移默化的正確引導，並進行豐富多彩的藝術薰陶是非常必要的。兒童國畫水平的提高，不是條條框框，更不是機械性的訓練，而是“天道酬勤”；自由想象，在訓練兒童畫能力的同時，應特別注重對兒童觀察力、想象力的培養，如；從一幅國畫構圖立意，促進了智能的增長，同時也陶冶了他們熱愛國畫藝術的情操。

國畫教學計劃 篇4

中國畫是東方藝術的瑰寶，也是我們作爲中國人的驕傲，從兒童時期培養學生對水墨畫的情感，對於弘揚祖國的傳統文化具有十分重要的意義。然而，在中國傳統繪畫的“程式”因素，是一種獨具個性的藝術因素，畫山、畫石、畫樹木的“皴法”，畫樹葉的各種獨特方式，以及各種追求布白均勻的構圖法則，都有一套固定的“程式”，而以往的兒童國畫評價方式更加強化了學生對這些傳統模式的演習與追求，這無疑對小學生學習中國畫有着巨大的阻力。因爲，中國畫的這些傳統技法就是成年人要把它掌握好也是要花上幾年甚至幾十年的時間，況且，這樣的學習方式對於小學生來講又是多麼的枯燥和乏味呀!因此，我們的國畫教學必須拋開這些技能定勢，並使用現代的評價理念來使學生充分體會中國畫的筆墨情趣，使學生在不知不覺中逐漸對中國畫產生濃厚的興趣，只有這樣才能使學生們進入筆墨的自由王國，表達他們率直、大膽、亦真亦幻的天性。透過近幾年的中國畫教學實踐，特制定以下三年計劃：

教學目標：

1.抓好進行水墨教學的常規訓練。

2.培養並提高兒童學習中國畫的興趣，調動孩子的積極性。

3.平時多練、多總結，多進行講評，促進孩子的中國畫學習。

4.培養學生從小熱愛祖國傳統繪畫，熱愛生活，熱愛大自然的情感。

教學內容：

1.繼續學習寫意花鳥。讓學生大膽嘗試，自己體會，適當進行臨摹。儘量破除書本的束縛。適當進行臨摹，掌握基本構圖，經營位置。

2.低、高段分開練習，難易適度。

3.新學習國畫的同學，抓好握筆姿勢訓練：先講解示範握筆的姿勢、再手把手的教兒童進行練習，然後在每次作業的時候加以提醒指正，透過一段時間，兒童就能正確、輕鬆、自如的握筆了。還要抓好用筆技能訓練：用筆方法有中峯、側峯、臥峯等，我教這一技能時採取用形象語言來示範了講解。如：中峯，用筆筆桿象立正。臥峯，用筆筆桿象睡覺等。然後讓兒童用筆在紙上任畫各種筆畫，在兒童其本能區分用筆方法時，就選一些兒童喜歡的動植物進行鞏固練習。如：荷花、櫻桃、金魚、蝦等。

4.抓好蘸墨技能訓練：一般同學不大會蘸墨，不是畫得較乾枯、缺乏墨色變化，就是筆的水分太多，將畫面浸成黑乎乎的一團。其原因就是不會用水。針對這一問題，我採取的方法是：先講解再讓兒童進行實踐操作。在實踐操作的過程中進行個別指導，使兒童掌握這一技能。“用墨之妙，全在用水“，筆上含水和墨的多少，便產生了焦、濃、淡等墨色的變化。讓孩子觀察焦、濃、淡三層墨色的水墨色，使他們在直觀上感受這三層墨色的不同，再動手嘗試

國畫教學計劃 篇5

教學目的：

1、明確國畫的特點，表現範圍及歷史源流。

2、提高學員的'審美能力和欣賞水平。

3、透過學習，學員基本掌握國畫的表現技法，能成功地臨摹出好的範畫及具備創作的能力。

教學要求：

1、瞭解中國畫的工具、顏料的性能及選購、使用的一般知識。

2、掌握寫意花鳥畫的用筆、用墨、用色和用水等的基本技能。

3、掌握花草的基礎技法。

4、掌握禽鳥、畜獸的基本技法。

5、掌握蟲、魚、蔬、果的基礎技法。

教學方法：

1、根據小學生的生理特點，本着通俗易懂，深入淺出，循序漸進，貫徹少而精的原則。

2、突出重點、難點、重演示、重輔導。

3、搞好作業點評，鞏固理論知識，提高學員的審美能力。

4、充分調動學員學習的自覺性和積極性，相互學習取長補短。 教學內容：

1、繪畫工具和材料。

2、荷、牡丹、月季、牽牛花、凌霄花、紫藤等的繪畫技法。

3、花草的繪畫技法。

4、禽鳥、畜獸的繪畫技法。

5、蟲、魚、蔬、果的繪畫技法。

教學重點：

筆法與墨的訓練

教學難點：

構圖，造型，審美意識。

教學實施安排:

(一)課前教材工具準備

1.收集中國畫大師的繪畫作品，便於學生欣賞，提高審美能力。

2.生宣紙、墨汁、毛筆（大中小三支）、毛氈、調色盤、筆洗、。

（二）教學課程課時安排

1課 興趣課常規教學

2課 教學示範，荷花

3課 教學示範，魚

4課 教學示範，蝦

5課 教學示範，牡丹

6課 教學示範，葡萄

7課 教學示範，紫藤

8課 教學示範，海棠

9課 教學示範，配景、點綴物的畫法。

10課 教學示範，松樹

11課 教學示範，石頭

12課 教學示範，點景人物的畫法

13課 山水（一）

14課 山水（二）

15課 山水（三）

16課 自由創作（一）

17課 自由創作 （二）

18課 自由創作（三）

國畫教學計劃 篇6

中國畫是中華民族在自己的土壤上長期形成和發展起來的，在世界美術領域中有着獨特的體系。繼承和發揚中國文化是我們的美好願望。

中國畫由於其特性在教學中存在着諸多難點。一是從兒童畫往國畫的過渡問題;二是如何處理教學中西畫與國畫的關係的問題。三是對現代兒童如何教授中國畫的問題。

針對中國畫教學中的難點問題，我做了以下方面的研究：

一、把握兒童的心理特點，營造輕鬆快樂的學習氛圍，完成兒童畫向國畫的過渡階段。

(一)過渡期的教學理念

如何讓學生對中國畫感興趣，教育的主體——學生有興則來，無興則去。由此可見，興趣對學員學習來講十分重要。愛因斯坦說過：興趣是最好的老師。興趣的大小對學習的深度、廣度、長度有着至關重要的影響。因此，我把培養學生的學習興趣放在教學首位，應用教學的多種元素來激發學生興趣，並透過不斷地培養、鞏固、提高，使興趣向樂趣、志趣轉變。

(二)充分利用幽默語言感染、啓迪學生、營造氛圍。

語言的啓發性、示範性、激勵性、形象性、針對性、幽默性等十分重要。就象我們大部分人都喜歡聽相聲、看小品一樣，孩子更是喜歡幽默語言(好玩，新奇、有意思)。這種語言在教學中的應用，會收到出奇制勝、事半功倍的教學效果。

幽默語言的運用符合學生探究新奇的心理特點。極大的調動了學生學習的興趣和注意力的高度集中，使學生更主動更自覺地投入到學習探究之中，拉近了師生之間的距離，增強了教師的親合力。幽默的語言魅力，另人回味無窮，產生多種聯想，擴展了學生的想象空間，啓發思維，挖掘潛能，使學生在思考之中對問題有了初步的認識。

在課堂教學中，教師巧妙運用自己幽默的語言藝術，能引導學生自發、自主、自覺、自由地走進教材，融入生活，會使課堂更加充滿活力，充滿個性，充滿靈性。

二、不斷完善國畫教學中的針對性、可行性，逐步建立系統的教學計劃

培養學生創造性和想象力，培養學員的綜合素質着手，精心安排。我將長期教學分成幾個階段，每階段分幾個學期安排教學內容，從內容的橫向聯繫、豎向聯繫以及橫豎之間的聯繫來考慮。如中國畫的縱向內容：山水.、花鳥、動物、人物。表現形式：水墨、彩墨、焦墨、寫意、工筆、線描、青綠等。學習階段：初級>中級>進階。教學形式：臨摹>寫生>創作。再如中國畫的橫向聯繫：西方繪畫>中國畫>等其它藝術來制定。

三、精心選編教學內容，讓學生吸收多方面營養。

從提高學生的整體素質這一出發點，我認爲只教授國畫課程遠遠不夠，還需兼顧別的學科。這樣利於激發學員求知慾、觸動好奇心、調動積極性、使學員從其它類型的藝術中吸取更廣泛的營養，這種橫向的聯繫可以提高縱向的深度。由此，我將教學內容安排爲：

中 國 畫：寫意花鳥畫、山水畫、人物等

四、學高爲師，提高示範能力。

不論教師制定的教學計劃怎樣可行，豐富的內容如何吸引人，形式如何鮮活，教師的愛心、細心、耐心等多因素都離不開一個重要前提，即：教師自身的藝術修養、繪畫水平及示範能力的高低，這些因素對教學能否持久起到重要作用。

五、調動多種積極因素，促進教學的順利發展。

充分利用一切積極因素培養和調動學員的學習興趣,使其學有所得鞏固興趣成爲樂趣,提高其綜合素質,朝着志趣方向不斷進步。總之在中國畫教學中，富於個性的教學語言，系統的教學計劃，多種手段調動學生興趣和創作欲的教學模式，使學生收益良多。

國畫教學計劃 篇7

“國畫”是中國畫的簡稱，是我國獨具民族風格和形式的繪畫，它在世界美術領域中自成體系，應該從小培養兒童對民族文化藝術產生興趣和愛好。對於學校的國畫教學，必須選擇通俗易懂、簡練易學的內容且畫面效果較好的內容作爲叫教材，讓學生學習一些能夠接受和掌握的國畫表現方法，進行創造性表現活動。

學生的年齡偏小，但是思想比較獨立，有了自己的所喜所好，有了自己的見解和追求。調查研究：兒童部多喜歡畫小動物和色彩鮮豔而熟悉的水果和蔬菜。對兒童教學必須用這些通俗的、常見的、兒童所能理解的，但又簡單易學的東西作爲教材。而不能用成人的那套山水、花鳥、人物等技法進行強化教學，但可以適當的穿插一些國畫名人大師的作品進行欣賞品評。教學中圍繞教學內容，合理地設計安排，指導學生在網絡上查找資料，幫助學生理解國畫的內涵，豐富知識，拓展視野。積極調動社會資源，提示指導學生參加社會活動，多看一些名人畫展，同時加強與家長的聯繫，在家長的指導和幫助下，保護孩子學習的興趣。

根據這些，我從名人畫家和兒童繪畫中篩選和剪裁一些適合兒童的國畫作品，兒童都喜歡小動物，所以新學期的前幾次課就選取有關動物的成語故事進行創作，既增加了趣味性，又提高了學生的創作思維。然後從生活中尋找創作題材，比如：生活用品和音樂器材等，讓學生在自己的學習生活中尋找靈感和創作思維。

國畫講究筆墨趣味，注重發揮筆墨的表現功能，因此筆墨是國畫的主要藝術特徵之一。國畫的筆法主要體現在筆墨上，注重筆墨的應用，加強線的造型能力，可以多嘗試在動物和植物上尋找突破口，例如植物寫生，培養學生的觀察能力和線條的運用。其次，在這一學期需加強學生的執筆方法，在正確拿筆的基礎上，加大學生的執筆力度，注意力度的把握可以更好的把握筆墨的力度。

興趣是最好的老師，是學生學習的動力，它可以啓發學生的求知慾，調動學生的積極性。然而它的來源並不是學生一時的情緒衝動，而是學生對某一事物的認識和理解後多產生一種心理需要，對學生進行國畫教學還必須採用循序漸進的教學原則，讓學生感到畫國畫容易，畫國畫很有趣，很好玩，這樣才能提高學生的繪畫興趣，然後在逐步深入教學活動，逐步引導學生對國畫的認識。在教學中，多用遊戲引導學生了解水墨的趣味性，在水墨遊戲中探索水墨的語言和技法：同時多準備一些畫面生動有趣的作品讓學生欣賞，讓學生自己主動去嘗試，自己探索思考。

本學期課程安排如下：

第二週 成語故事創作 猴子撈月

第四周 狐假虎威

第六週 盲人摸象

第八週 臨摹齊白石花鳥作品 荷花和青蛙

第十週 小雞仔

第十二週 柿子

第十四周 牽牛花和蜻蜓

第十六週 圖片寫生 生活用品（自行車）

第十八週 植物線描

第二十週 音樂器材（二胡、琵琶等）

國畫教學計劃 篇8

一、開發教師

二、開課背景

新課改使課程資源結構發生了變化，學校開始成爲課程資源開發的重要力量。新課程強調，教師要尊重學生的人格，這種尊重表現在對學生獨特個性行爲表現的接納和需要的滿足，這就決定着學校課程的開發要一切從學生的實際需求出發。國畫是我國民族文化藝術寶庫中一顆璀璨的明珠。國畫，是用毛筆或其它軟筆，用國畫顏色和墨在帛或宣紙上作畫的一種中國傳統的繪畫形式。國畫歷史悠久，其重在神似不重形似，重視意境不重視場景。國畫的特點有着自己明顯的特徵，與西洋畫作比較，傳統的中國畫不講究焦點透視，不強調環境對於物體的光色變化的影響，不拘泥於物體外表的肖似，而多強調抒發作者的主觀情趣。中國畫講求“以形寫神”，追求一種“妙在似與不似之間”的感覺，是“表現”的藝術。

三、課程目標

（一）總體目標

國畫的教學重點不是單純的興趣培養，而加入了一些基本技能的學習以及初步的審美感受。在本課程構建過程中開展的國畫教學，也比以往教學有了更多的內涵。透過教學實踐，學生的繪畫能力、興趣等都有了明顯的提高，並對課程中的國畫教材進行了初步的整理。在開展教學時，我們更多結合了傳統文化教學中的其他內容，在國畫教學中融入了古詩等衆多元素，使教學更具生活化特色。使學生的國畫創新一世和創作能力得到培養。 與教研組活動相結合的課題研究方式，爲我們課題的深入開展奠定了基礎，使我們本階段的研究實踐活動更加豐富多彩。下階段的課題實踐，我們將在原有的目標基礎上繼續開展，並借鑑本學期的教學經驗，在開展的量和麪上會比這一學期有所增加。

（二）階段目標

總目標貫穿於七、八、九年級三個學段，以體現國畫課程的整體性。每個學段分別設定具體的知識與能力目標，並遵循由淺入深、循序漸進的原則，相互聯繫、螺旋上升。

七年級：

1、培養學習國畫的興趣；

2、瞭解國畫工具、材料和使用方法；

3、掌握國畫的執筆方法和用墨、用色方法。

4、能臨摹一幅完整的繪畫作品

八年級：

1、掌握國畫的用色；

2、掌握繪畫的構圖。

3、能臨摹一幅完整的繪畫作品

九年級：

1、能獨立創作出一幅完整的繪畫作品。

2、能準確表現作品的力度和濃淡層次。

四、課程內容

根據課程目標的設定，分學段制定具體的課程內容。

七年級：

1、對學生進行國畫啓蒙教育，培養學習國畫的興趣。

2、學習正確的執筆方法和繪畫要領。

3、學習中鋒、側鋒、順鋒、逆鋒、等基本運筆技巧。

4、學習和掌握簡單的寫意花鳥、和昆蟲畫法。

八年級：

1、學習中國畫在技法形式上的特點。

2、學習中國畫用色，瞭解中國畫的顏料特點（包括水色、石色等）。

3、學習勾、擦、點、染等用筆的一些常用表現手法。

4、學習和掌握寫意花、鳥畫法。

九年級：

1、學習寫意畫的創作方法。

2、學習寫意花鳥畫的用筆、用墨。

3、學會欣賞繪畫作品，品味作品意境。

五、課程實施

（一）課時安排

七、八年級每週二課時，九年級每週一課時。具體時間爲七年級每週三下午第二、三節課，八年級每週二下午二、三節課，九年級每週四下午第三節課。

（二）實施方法和途徑

1、採用四步教學法

（1）探討作品畫法和步驟。教師引導學生透過欣賞名家作品來了解和探討作品的畫法和技法，表現作品時要準確把握力度，濃淡層次變化，這是學生作畫最爲關鍵的。

（2）教師示範。透過示範 ，讓學生初步感受作品意境，學習作畫，掌握方法和技巧，來準確表現事物。

（3）學生臨摹練習。主要讓學生臨摹名家作品爲主，同時也少不了教師的指導，尤其作品的畫法和步驟，以及用色用墨用筆的方法和技巧，讓學生在練習中體會、揣摩和運用，並體驗到繪畫的快樂。

（4）欣賞、交流與評價。以小組爲單位，互相欣賞與評價，使學生學習優點和長處，改進不足，從而不斷提高自己的繪畫水平和能力。

2、更新教學形式

（1）小組合作。打破傳統課堂的排排坐的位置，以小組爲單位結合，以探討式的教學方法探討、講解、示範作畫的技法運用，使學生清晰地看到用筆、用色和用墨以及表現濃淡層次的方法和技巧 。

（2）注重示範。教師做好示範作用，在教學過程中激發學生的興趣，陶冶學生的情操，使學生能準確掌握方法和步驟。

（3）輔助教學。運用電教多媒體進行輔助教學，引領學生走進藝術，感受藝術，從而提高課堂教學效果。

3、開展不同形式的國畫課：

（1）探討課：主要探討每幅作品的畫法和技法。

（2）演示課：利用電教設備，對作畫步驟和方法進行演示。

（3）欣賞課：透過名家作品的欣賞，提高學生的審美能力和陶冶學生的情操。

（4）反饋課：將學生的作業進行交流與評析（可自評或互評），達到複習、鞏固強化的目的；

（5）活動課：組織繪畫比賽或展覽；讓學生蒐集大量的名家作品。

六、課程評價

國畫教學中，對學生學習效果的評價，不僅看知識與能力技巧的掌握，着重看學生學習過程中的表現，是否養成了課程總體目標中設立的學習態度、意志品質、觀察分析能力以及良好的學習習慣。主要採取三種方式進行評價：

1、學生自評：學生把自己每一週寫的認爲優秀的作業收集在一起，定期總結分析自己的成功與不足，進行自我評價。

2、小組互評：以學生上課時的小組爲單位，定期進行小組內互相評價。

3、教師評價：教師根據學生在學習過程中的表現、學習態度、知識技巧，給學生綜合評價，採取優秀、良好、合格、不合格四個等次。

國畫教學計劃 篇9

一、課程背景

國畫是中華民族的一種優良傳統藝術。把國畫作爲我校校本課程，有利於繼承和發揚中華民族的優良傳統文化，增進學生對傳統文化藝術的理解和熱愛，培養學生特長愛好，提高學生藝術修養，實施國畫教學，有利於整合我校的資源優勢，體現我校的辦學特色，促進我校的發展。

二、課程目標

（一）總目標

透過中國畫教學讓學生了解中國傳統繪畫的悠久歷史和偉大成就，認識中國畫的形式和藝術特色，懂得如何分辨和運用墨色，能夠了解和掌握基本的用筆和用墨方法。掌握基本的繪畫方法。透過臨摹和寫生能畫出比較優秀的國畫作品。能夠鑑賞一部分優秀國畫作品。

掌握中國畫的分類及其工具特點，瞭解和掌握部分特殊工具的使用。懂得畫面的構圖處理和中國畫的一般形式處理方式。能自如地表現所繪對象，創作出獨特、優秀的美術作品。

（二）具體目標

1、讓學生懂得如何分辨和運用墨色。明白“墨分五色”——濃、淡、幹、溼、焦，又如何在畫面上運用。

2、瞭解和掌握基本的用筆和用墨方法。明白中鋒、側鋒、逆鋒等運筆方法和其產生的不同意趣效果以及在畫面的運用。

3、掌握幾種基本的傳統花鳥畫法。

4、瞭解墨色和宣紙可產生的一些特殊效果並學會使用。

5、貫穿寫生練習。並能把寫生的內容用國畫的方式表現出來。

三、課程內容

第1課，國畫工具的運用，國畫握筆姿勢的矯正和習慣培養。 第2課，認識筆、墨、色彩。

墨： 焦、濃、重、淡、清。

筆：用筆的中鋒、側鋒、順鋒、逆鋒、提按頓挫等方法及以之造型的特點。

色彩：瞭解顏色名稱，掌握簡單的間色調配。

第3課，學習簡單蔬果花卉的繪畫，如：白菜、茄子、葡萄、枇杷、荷花、水仙、牡丹花等。

第4課，學習簡單昆蟲的繪畫，如：蝴蝶、蜻蜓、螳螂等。 第5課，學習簡單鳥類的繪畫，如：喜鵲、蒼鷺、珍珠雞等。

第6課，欣賞優秀作品，結合優秀作品分析構圖，並創作。

四、課程實施與評價

（一）課程實施

先深入淺出地給學生講明國畫的特點，再讓學生臨摹進而創作，教給學生一些巧妙的繪畫技巧，活動時一個項目一個項目的進行練習。

初段

1、工具材料介紹。筆、墨、紙、硯以及顏料的性質特點。

2、教育學生養成正確的握筆姿勢和良好的坐姿。

3、掌握正確的執筆、用筆和用墨方法。

4、利用墨與彩調配產生的變化與宣紙特性，讓學生在繪畫過程中體驗彩墨的樂趣。

5、讓學生初步瞭解在畫國畫時水分的控制及筆和墨的應用，培養學生的國畫表現能力，會畫簡單的瓜果、昆蟲畫。如：南瓜、山水、辣椒、櫻桃、蜻蜓等。

中段

1、繼續教育學生養成正確的握筆姿勢和良好的坐姿。

2、認識筆、墨、色彩。

墨： 焦、濃、重、淡、清。

筆：用筆的中鋒、側鋒、順鋒、逆鋒、提按頓挫等方法及以之造型的特點。

色彩：瞭解顏色名稱，掌握簡單的間色調配。

3、繼續培養學生的繪畫興趣，較熟練地運用中、側、逆鋒及掌握墨色濃、淡、幹、溼、焦的變化。

4、讓學生體驗中國畫的筆墨情趣，臨摹中國畫。

5、欣賞近代中國畫作品。

6、學會表現花卉、昆蟲畫的一些基本方法。

7、結合以前學過的內容，自由組合配畫。

8、學會收拾整理畫面字畫國畫欣賞，並能落款命題等。

高段

1、繼續培養學生的繪畫興趣中國國畫，較熟練地運用中、側、逆鋒及掌握筆、墨的變化。

2、較好地掌握國畫的一些技法字畫，培養他們的國畫表現能力。

3、欣賞古今中國畫名家作品。

4、介紹一些國畫的基本構圖知識，並能給畫面命題題款。

5、讓學生體驗中國畫的筆墨情趣，臨摹簡單的當今名家水墨花卉、山水、人物。

6、組合創作較大幅及完整的花卉、山水畫。如：絲瓜、牽牛花、葡萄、葫蘆、山水等。

7、學習樹木、山水的繪畫技法，創作體現秦巴山水和地方風土人情的作品。

8、鼓勵學生聯繫生活實際進行大膽創作。

（二）課程評價

1、透過學生的出勤情況給予評價。

2、透過學生的臨摹情況給予評價。

3、透過學生的學習態度給予評價。

4、透過學生的創作能力給予評價。