紫玉金砂作文1500字

書房的案頭，擺着一把友人剛剛寄來的紫砂壺。自從調離江蘇後，已經很少與藝術大師們接觸聊天了。儘管歲月的腳步匆匆而過，但淺淺淡淡的記憶，卻似天邊的一抹斜陽，靜夜的一抹月光，如一首漸行漸遠的暮歌，總是會在不經意間無聲地傾訴着曾經的一切。

我很小的時候就偏愛紫砂，但那時候只是喜歡弄一些漂亮的杯子來喝茶。漸漸長大後知道；紫砂是一種炻器，它質地古樸純厚，色澤溫潤，古雅可愛，不媚不俗，是一種介於陶器與瓷器之間的陶瓷製品。

我最喜歡的是；那紫砂器面上，有一種特殊的亞光效果，既可減弱光能的反射，又能清晰地表現器物形態、裝飾與自身天然色澤的生動效果。它從從形、質、色、神、氣等方面，所顯示出的一種儒雅風韻，讓我癡迷。紫砂是極其珍貴的。自古便有“人間珠玉安足取，豈如陽羨土一丸”之說。

在我認爲；一件完美的藝術作品，是一種智慧的沉澱，其中包括泥色與形成的結合，實用功能與外形美觀的結合。在設計構思時，要進入一種無我的心境，要在一種自然的心境裏取捨。一如在紅塵喧囂中獨守着內心的一片寧靜。同時還要考慮所採取的工藝過、技法、是否適當。

這些就要求那些藝人們必須要在紛擾中堅守一份平淡；在落寞中堅持一份簡單。只有這樣，才能使設計的作品達到預期效果。也只有這樣，才能使紫砂土與火的巧妙結合後而產生出特有的藝術效果。因此，一件完美的紫砂作品，它凝結着陶藝工作者很深的心血。

也許，只有做到月白風清的淡定，人淡如菊的從容，那些陶藝大師們，才能感受到在製作過程中的至善至美的心歷。就如在生活中，我們只有不驚榮辱、不計得失，人生的歲月纔會充盈，纔會精彩。

據查證：最早見於明代、清初，一些文人雅士吟詩作畫、題詩記事於壺上，並有留言作爲饋贈珍品。這就讓紫砂陶器，具備了這樣的一個特點；就是可以把人們詩情畫意的思想，透過雕刻藝人在製作過程中體現出來。刻畫在紫砂陶土上的很多歷史題材的形象，惟妙惟肖，有的是體現一種思念。似在無奈地訴說着遠古時期的，遙遙無望的期待。又似一條，尚未枯竭的河，在生命中淺淺地流淌着。

那些作品，在夜半輕吟着，默默地向人們傾訴着。在青燈搖曳下，見證着代代文人的筆墨，殤了古今的信箋。還有那輕挽長衫的女子。扼腕輕嘆，不知是誰的等待，落寞了她的憂傷。爾今，只看見依窗的月，悽清而靜雅。等待的夜，深遠而漫長。獨處的心，至簡而淡然。

那時以陳曼生、子冶爲最，他們推動了在紫砂陶上陶刻藝術的發展，着有“字隨壺傳、壺隨字貴”之說法。近幾年，裝飾方面又有創新，在紫砂陶上嵌金銀絲等裝飾新工藝更爲光彩奪目、錦上添花。這是一種別樣的美。這種美，是有內涵的，是有色彩的，更是有生命的。

壺之魅力，不僅表現在平面外觀上的造型之趣，更是得益於空間起伏中的思索之美。紫砂壺一旦有了神韻，也就意味着它已經具有了生命。泉眼惜細流，是一種流動的美，它涓然、執着而深遠。層林雪盡染，是一種四季的美，它悅目、怡心而浩瀚。小巷撐紙傘，是一種清麗的美，它溫婉、雋秀而永恆。這種自然的美，在眼在心；這種氣質的美，在感知中體會。這種人生的美，在許多的陶藝大師們的生命積澱中，代代追求着。

紫砂陶不僅具有獨特的功能效用，更具有欣賞收藏的價值。紫砂壺是“世間茶具稱爲首”的泡茶器皿，它的內容與形式達到了相對的統一。在工作之餘，喉底回甘之時，消除疲勞和煩惱，欣賞晉唐之風、名山秀水、花鳥園林的意境，又是何等的文雅。

紫砂陶以其特有的藝術圖樣和濃郁的文化氣息，而爲人們稱頌和珍視。紫砂陶不僅是中華民族傳統工藝的代表，更是人類社會的共同創造、共同擁有的文化藝術結晶。它是一種自然的氣質，是一種生命的豁達，一種真實的美麗。尤其當你與它獨處時，這種靜美清靈的溫馨隨之而來。

漫步湖畔，感受一份沁心的清涼，默聞着花香陣陣，手捧一壺香茗，在詩意中解讀這份寧靜中的明晰。因靜而遐思，豁達了心境，馨香了歲月。

此刻，我看着案頭的這把壺，造型清秀飄逸，古樸敦厚中不失輕快明朗，線條的粗獷中體現着簡雅，再看它的外表；溫潤如君子。使我不由揉一縷墨香，灑下這一段文字。酌一壺月光，讓心靜靜徜徉在無垠的浩瀚之中，在靜美的人生中，若一片雲般的飄逸。