關於詠物詩的教程設計

教學目標：

1、瞭解詠物類詩歌的特點和寫作技巧。

2、掌握鑑賞詠物類詩歌的步驟和常用方法。

教學重點：託物言志的表現手法。

教學難點：語言表達的條理性。

教學時數：一教時

教學過程：

一、匯入新課：

古人很喜歡詠物，僅《全唐詩》已存6021首，初唐504首，盛唐746首，中唐1455首，晚唐3556首。自然界中的萬物，大至山川河嶽，小至花鳥蟲魚，都可以成爲詩人描摹歌詠的對象。他們在細緻描摹的同時，寄託自己的感情。——這就產生了詠物類詩歌。

“詠物隱然只是詠懷，蓋箇中有我也。”——劉熙載《藝概》

“體物肖形，傳神寫意”“不沾不脫，不即不離”

二、 初步感知：

⒈2000年北京春季高考題：

蟬

虞世南

垂綏飲清露，流響出疏桐。

居高聲自遠，非是借秋風。

⑴誦讀解意

⑵形象特點：一隻在高樹上飲着清露、自在鳴叫的夏蟬。

⑶思想內容：只要品性高潔，聲名自然遠揚，無須任何外在憑藉。

⑷手法：託物言志

⒉小松 杜荀鶴

自小刺頭深草裏，而今漸覺出蓬蒿。時人不識凌雲木，直待凌雲始道高。

[解說]：詠物言志詩先要看清所讚揚的“物”有什麼特點，其次再分析作者所讚揚的精神和品質。本詩是說，松樹在小的時候沒有引起人的重視，直到高聳入雲，人們才說它高。可以想道作者是以“小松”自喻。

這首小詩借鬆寫人，託物諷喻，寓意深長。

鬆，樹木中的英雄、勇士。數九寒天，百草枯萎，萬木凋零，而它卻蒼翠凌雲，頂風抗雪，泰然自若。然而凌雲巨鬆是由剛出土的小松成長起來的。小松雖小，即已顯露出必將“凌雲”的苗頭。《小松》前兩句，生動地刻畫出這一特點。

“自小刺頭深草裏”──小松剛出土，的確小得可憐，路邊野草都比它高，以至被掩沒在“深草裏”。但它雖小而並不弱，在“深草”的包圍中，它不低頭，而是“刺頭”──那長滿松針的頭，又直又硬，一個勁地向上衝刺，銳不可當。那些弱不禁風的小草是不能和它相匹敵的。“刺頭”的“刺”，一字千鈞，不但準確地勾勒出小松外形的特點，而且把小松堅強不屈的性格、勇敢戰鬥的精神，活脫脫地勾畫出來了。一個“刺”字，顯示出小松具有強大的生命力；它的“小”，只是暫時的，相對的，隨着時間的推進，它必然由小轉大。不是麼？──

“而今漸覺出蓬蒿。”蓬蒿，即蓬草、蒿草，草類中長得較高者。小松原先被百草踩在腳底下，可現在它已超出蓬蒿的高度；其他的草當然更不在話下。這個“出”字用得精當，不僅顯示了小松由小轉大、發展變化的情景，而且在結構上也起了承前啓後的作用：“出”是“刺”的必然結果，也是未來“凌雲”的先兆。事物發展總是循序漸進，不可能一步登天，故小松從“刺頭深草裏”到“出蓬蒿”，只能“漸覺”。“漸覺”說得既有分寸，又很含蓄。是誰“漸覺”的呢？只有關心、愛護小松的人，時時觀察、比較，才能“漸覺”；至於那些不關心小松成長的人，視而不見，哪能談得上“漸覺”呢？故作者筆鋒一轉，發出深深的慨嘆：

“時人不識凌雲木，直待凌雲始道高。”

這裏連說兩個“凌雲”，前一個指小松，後一個指大鬆。大鬆“凌雲”，已成事實，稱讚它高，並不說明有眼力，也無多大意義。小松尚幼小，和小草一樣貌不驚人，如能識別出它就是“凌雲木”，而加以愛護、培養，那纔是有識見，纔有意義。然而時俗之人所缺少的正是這個“識”字，故詩人感嘆道：眼光短淺的“時人”，是不會把小松看成是棟樑之材的，有多少小松，由於“時人不識”，而被摧殘、被砍殺啊！這些小松，和韓愈筆下“駢死於槽櫪之間”的千里馬，不是遭到同樣悲慘的命運嗎？

杜荀鶴出身寒微，雖然年青時就才華畢露，但由於“帝裏無相識”（《辭九江李郎中入關》），以至屢試不中，報國無門，一生潦倒。埋沒深草裏的“小松”，不也正是詩人的自我寫照？

由於詩人觀察敏銳，體驗深切，詩中對小松的描寫，精煉傳神；描寫和議論，詩情和哲理，幽默和嚴肅，在這首詩中得到有機的統一，字裏行間，充滿理趣，耐人尋味。

⒊詠柳 賀知章

碧玉妝成一樹高，萬條垂下綠絲絛。不知細葉誰裁出，二月春風似剪刀。

這是一首詠物詩，寫的是早春二月的楊柳。寫楊柳，該從哪兒着筆呢？毫無疑問，它的形象美是在於那曼長披拂的枝條。一年一度，它長出了嫩綠的新葉，絲絲下垂，在春風吹拂中，有着一種迷人的意態。這是誰都能欣賞的。古典詩詞中，借用這種形象美來形容、比擬美人苗條的身段、婀娜的腰支，也是我們所經常看到的。這詩別出新意，翻轉過來。“碧玉妝成一樹高”，一開始，楊柳就化身爲美人而出現；“萬條垂下綠絲絛”，這千條萬縷的垂絲，也隨之而變成了她的裙帶。上句的“高”字，襯托出美人婷婷嫋嫋的風姿 ；下句的“垂”字，暗示出纖腰在風中款擺。詩中沒有“楊柳”和“腰支”字樣，然而這早春的垂柳以及柳樹化身的美人，卻給寫活了。《南史》說劉悛之爲益州刺史，獻蜀柳數株，“條甚長，狀若絲縷。”齊武帝把這些楊柳種植在太昌雲作殿前，玩賞不置，說它“風流可愛”。這裏把柳條說成“綠絲絛”，可能是暗用這個關於楊柳的著名典故。但這是化用，看不出一點痕跡的。

“碧玉妝成”引出了“綠絲絛”，“綠絲絛”引出了“誰裁了”，最後，那視之無形的不可捉摸的“春風”，也被用“似剪刀”形象化地描繪了出來。這“剪刀”裁製出嫩綠的鮮紅的花花草草，給大地換上了新妝，它正是自然活力的象徵，是春給予人們的美的啓示。從“碧玉妝成”到“剪刀”，我們可以看出詩人藝術構思一系列的過程。詩歌裏所出現的一連串的形象，是一環緊扣一環的。

也許有人會懷疑：我國古代有不少著名的美女，柳，爲什麼單單要用碧玉來比呢？我想，這有兩層意思：一是碧玉這個名字和柳的顏色有關，“碧”和下句的“綠”，是互相生髮、互爲補充的。二是碧玉這個人在人們頭腦中永遠留下年輕的印象。提起碧玉，人們就會聯想到“碧玉破瓜時”這首廣泛流傳的《碧玉歌》，還有“碧玉小家女”（肖繹《採蓮賦》）之類的詩句。碧玉在古代文學作品裏，幾乎成了年輕貌美的女子的泛稱。用碧玉來比柳，人們就會想象到這美人還未到丰容正盛的年華；這柳也還是早春稚柳，沒有密葉藏鴉的時候；和下文的“細葉”“二月春風”又是有聯繫的。

⒊作者背景 楊萬里（1124-1206），南宋詩人，字廷秀，號誠齋，吉州吉水（今屬江西）人。是我國古代寫詩最多的作家之一。他的詩通俗清新，流暢自然，人稱“誠齋體”。詩的內容以山水風光自然景色爲主，所以他的好朋友曾經幽默地跟他開玩笑說“處處山川怕見君”。

注詞釋義 泉眼：泉水的出口。 惜：愛惜。 細流：細小的流水。 照水：倒映在水面。 晴柔：晴天柔和的風光。 尖尖角：指剛出生的、緊裹着的嫩小荷葉尖端。

古詩今譯 泉眼悄無聲是珍惜細細的水流，樹陰映水面是它喜歡晴日的溫柔。小小的嫩荷剛露出緊裹的葉尖，早飛來可愛的蜻蜓站立在上頭。

名句賞析——“小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上頭。” 這首詩抒發了作者熱愛生活之情，透過對小池中的泉水、樹陰、小荷、蜻蜓的描寫，給我們描繪出一種具有無限生命力的樸素、自然，而又充滿生活情趣的生動畫面：泉眼默默地滲出涓涓細流，彷彿十分珍惜那晶瑩的泉水；綠樹喜愛在晴天柔和的氣氛裏把自己的影子融入池水中；嫩嫩的荷葉剛剛將尖尖的葉角伸出水面，早就有調皮的蜻蜓輕盈地站立在上面了。全詩從“小”處着眼，生動、細緻地描摹出初夏小池中生動的富於生命和動態感的新景象，用來形容初露頭角的新人。

三、因例說法：

卜算子·詠梅

陸游

驛外斷橋邊，寂寞開無主。已是黃昏獨自愁，更著風和雨。無意苦爭春，一任羣芳妒。零落成泥輾作塵，只有香如故。

1、誦讀解意

2、形象分析

梅花：環境特點：斷橋黃昏，風雨交加，苦寒荒涼。（環境烘托）自身特點：不與羣芳爭春，雖然粉身碎骨而此志不渝。（正面描寫）

3、作者處境：主戰派，仕途坎坷，屢屢受挫。

4、所言之志：以物喻人，隱喻了作者雖遭不幸，前途坎坷，但決不同流合污的高尚節操以雖使粉身碎骨而此志不渝的鬥爭精神。

5、手法分析：1、託物言志，以物喻人。2、環境烘托。

四、特點歸納：

1、既然詠物，要實寫其形態、色澤特徵，或寫其所處環境，求其“形似”。[曲盡其妙]

2、由物到人，由實到虛，寫出精神品格，求其“神似”[不滯於物]

3、從整體構思看，託物言志，常用比喻、象徵、擬人、對比。

4、從具體描寫的方法看，除了正面描寫之外，還常用側面烘托的手法。

五、步驟歸納

1、“讀清”全詩

2、分析物象的外在特徵、環境特點和內在品性。

3、聯繫詩人自身經歷和所處社會環境，揣摩詩人所託之情，所言之志。

4、體會詩人手法的高妙。

六、方法介紹：

詠物言志詩是透過對獨特的事物的讚賞，來表達自己的精神品質或理想。鑑賞可從以下幾方面入手：

1、把握所詠之物的特點

既然是詠物詩，當然要寫所詠之物的形態、色澤、特徵，追求貼切逼真，但如果僅僅是客觀的描摹，滿足於形似，那也不是一首好的'詠物詩。也就是說，不但要形似，而且要神似。

如“本以高難飽，徒勞恨費聲。五更疏欲斷，一樹碧無情。薄宦梗猶泛（行蹤漂泊不定），故園蕪已平。煩君最相警，我亦舉家清。”（李商隱《蟬》）這是一首詠物詩，以蟬喻作者自己。前四句寫蟬的艱難處境：由於自命高潔，總是食不果腹；雖然竭盡全力地叫，也是白費精神，得不到同情。這實際是說詩人自己。下面四句則直抒胸臆。三聯上句說自己官位低微，無所歸依；下句說田園都荒蕪了，還做這個官幹什麼呢？透出要辭官歸隱的心意。尾聯又把自己的命運和蟬聯繫起來，從蟬的叫聲得到警示，醒悟到自己和蟬一樣清苦。作者是懷着崇敬和同情的心情寫蟬的，用蟬來警戒自己，要像蟬那樣保持清高和廉潔，即使政治環境惡劣，也永遠不變初衷。

2、體悟詩人在描摹事物中所寄託的感情

陶淵明詠菊，抒寫自己悠閒適、不慕富貴的心境；陸游詠梅，表明自己爲媚於俗、堅守正義的氣節。由於作者的經歷遭際、情趣愛好以至觀察角度的不同，即使寫同一事物，他們也往往會有不同的感受，表達出不同的感情來。當然不是所有的詠物詩都含有詩人明確意識的寄託。但是一首優秀的詠物詩，總是以其生動的形象和強烈的美感吸引讀者，而且有意無意地透過所詠之物，或流露詩人的人生態度，或寄寓美好的理解，或隱含生活的道理。這就是我們在讀解時要細加領悟的。

如“花枝草蔓眼中開，小白長紅越女腮。可憐日暮嫣香落，嫁與東風不用媒。”（李賀《南國十三首》）這是李賀辭官回鄉居住在昌谷家中所作。詩中第一、二句是寫新花開，三、四句則寫暮春花落，通篇把花人格化。花開時像越女那雙水靈靈的眼神和那副白裏透紅的漂亮的臉蛋，美不勝收。可是好景不長，一到日暮（暮春）百花凋零，落紅滿徑。“可憐”乃惜花傷春之情，也是詩人自傷自悼之詞。末句則用擬人的手法寫落花身不由已的時候的狀態。從表面上看“嫁與東風”是自願，“不用媒”證明了這一點。其實嬌花又何嘗願意離開枝頭。“嫁與東風”雖“不用媒”，仍是不自主的事情。花盛開時未嫁，而花凋零時始嫁，則培增惆悵。其實，這是一種悲劇的氣氛，卻從欣喜的情調來寫它。似乎反常，又合乎詩中旨趣之道。聯繫詩人當時的境況，詩人才不過二十多歲，正當風華正茂，卻不被當局所用，懷才不遇，自生自滅，不勝悲悽。細味此情，便知詩人寫此詩的良苦用心。

3、分析詠物詩的寫作技巧

詠物詩的寫作技巧或擬人，或比喻，或正面描寫，或側面烘托等。

七、實戰演練

1、 白雲泉

白居易

天平山上白雲泉，雲自無心水自閒。

何必奔衝山下去，更添波浪向人間。

⑴簡要分析詩中抒情主人公的形象特點。

本詩抒情主人公是一個胸懷淡泊、精神閒適、渴望擺脫俗務，具有出世歸隱思想的仕人。

詩人的這一思想充斥在整篇詩作中。詩人以“雲自無心水自閒”自況，表面上寫白雲隨風飄蕩，舒捲自如，無牽無掛，泉水淙淙潺潺，自由流淌，從容自得，實際上正是詩人內心的獨白。

⑵本詩在藝術手法上有何突出特點？試簡要分析。

詩人運用象徵手法寫景寓志，以雲水的逍遙自在比喻恬淡的胸懷和閒適的心情，用泉水激起的自然風浪象徵社會風浪，言淺意深，理趣盎然。

2、 柳

李商隱

曾逐東風拂舞筵，樂遊春苑斷腸天。

如何肯到清秋日，已帶斜陽又帶蟬。

[注]李商隱青年時就考中進士，朝氣蓬勃，充滿信心，然而由於黨爭傾軋，使他長期沉淪下僚。詩人寫此詩時，妻子剛病故，自己又將隻身赴蜀，去過那使人厭倦的幕府生涯。

⑴試析“曾逐東風拂舞筵”中“逐”字的精妙之處。

“逐”字寫柳枝追逐春風，運用擬人手法，變被動爲主動，寫出了柳條的蓬勃生機。

⑵試析這首詩對比的表現手法。

前兩句寫春日之柳追逐東風，在繁花似錦的春日，在熱鬧非凡的樂遊苑的舞筵上，與舞女翩翩起舞；後兩句寫秋日之柳，清秋斜陽，秋蟬哀鳴，何等蕭條淒涼。春日之柳的繁盛反襯出秋日之柳的衰落，表現出作者對秋日之柳的悲嘆之情。

⑶詩中表現了詩人怎樣的思想感情？

自傷遲暮，自嘆身世。（表達作者壯志難酬、命途多舛的悲涼心境。）

3、 畫眉鳥

歐陽修

百轉千聲隨意移，山花紅紫樹高低。

始知鎖向金籠聽，不及林間自在啼。

⑴前兩句寫了什麼內容？

前兩句描繪了林間畫眉自由自在的美好形象：鳥聲宛轉，鳥影翩翩，山花絢麗，樹陰濃密，可以自由的飛翔。

⑵後兩句用什麼手法來表現作者的思想？

運用對比手法，將籠中畫眉和林間畫眉對比，表達了作者對自由的歌頌和追求。

4、 詠柳

曾鞏

亂條猶未變初黃，倚得東風勢便狂。

解把飛花蒙日月，不知天地有清霜。

這首詩題爲“詠柳”，實際上託物寓意。請細加揣摩，分析其寓意。

透過對柳樹“倚得東風勢便狂”“飛花蒙日月”的描摹，寫出了那些得志便猖狂的小人；並用“天地清霜”警告他們必無好下場，難逃滅亡的命運。

八、課外拓展

形象

名 句

作者

情 感

馬

大漠沙如雪，燕山月似鉤。

何當金絡腦，快走踏清秋。

李賀

病牛

耕犁千畝實千箱，力盡筋疲誰復傷？

但得衆生皆得飽，不辭羸病臥殘陽。

李綱

蟬

西陸蟬聲唱，南冠客思深。

不堪玄鬢影，來對白頭吟。

露重飛難進，風多響易沉。

無人信高潔，誰爲表餘心。

駱

賓

王

鼠

官倉老鼠大如鬥，見人開倉亦不走。

健兒無糧百姓飢，誰遣朝朝入君口。

曹鄴

梅

我家洗硯池邊樹，朵朵花開淡墨痕。

不要人誇顏色好，只留清氣滿乾坤

王冕

菊

颯颯西風滿院栽，蕊寒香冷蝶難來。

他年我若爲青帝，報與桃花一處開。

黃巢

石灰

千錘萬擊出深山，烈火焚燒若等閒。

粉身碎骨全不惜，要留清白在人間。

于謙