《被解放的姜戈》觀後感

《被解放的姜戈》觀後感第1篇

影片畫面一如油畫，似從汗滴上蒸餾出來的濃烈，燻人欲醉，又如過節般的華麗，其實樸素飽滿;影片的配樂也大讚，詹姆斯·布朗、傑瑞·戈登斯密斯、靈歌、饒舌、西部民謠……這雜燴燉的是一鍋噴香，讓人虎軀一震，整個觀看過程中，我的身體都隨着配樂在搖擺，在搖擺。以前看《爲奴十二載》，以爲閱盡了黑人的辛酸血淚史，這次再看《被解放的姜戈》，以爲是重溫。但影片剛拉開架式就感到不對了，那種音樂，那種畫面，那種味道，不是一般影片所能具備的：滿灘赭紅的石頭，重山疊嶂沒有盡頭的路，一串被拴成螞蚱似的黑奴，以及雄渾濃厚的吟唱，大抵暑熱天在川菜館裏涮麻辣燙，讓人雪雪喊爽。

故事情節很老套，也就是農奴翻身把歌唱，後面再續個英雄救美的橋段，看來昆汀這次不再花枝招展地玩弄chapter1234敘事方式，老老實實線性講故事了，這相當於路旁隨便找了棵大樹，不管人家願不願意，就砍下根長條子，把枝枝丫丫都給擼乾淨了，喏這就是齊眉棍，你要叫金箍棍也行，反正好使，故事也講得順溜，觀衆們不用再廢腦傷神了。

天才有很多種，天上飛的地上跑的水裏遊的，昆汀就屬於天上飛的那種。他在空中做着各樣雜耍，長下巴擡一擡，然後俯衝下大地，投注下大塊大塊的陰影。你愣了一下，他又“刮令令”地飛遠了。這就是昆汀，這就是天才!他在對流空氣中產生的很多想法，都是匪夷所思的，又是合乎情理的，片中有很多鏡頭都值得我們一再仰望，你倘若在電腦上看他的片子，那麼請多次按下暫停鍵，行會注目禮吧，聊表敬意!

爲什麼說昆汀是天才呢?這個淘遍天下碟，街頭錄像廳出身的編劇導演，就是能別人所不能，想別人所不想。胡適先生曾說過，歷史是個任人打扮的小姑娘。這次打扮歷史的是痞子昆汀，那還得了。衆所周知，黑奴制度是美國曆史的一個污點，那是一段無比黑暗的時期，女作家斯托夫人就寫了本《湯姆叔叔的小屋》，結果爆發了南北戰爭，至今“黑奴”在美國還是個敏感詞，很少有導演吃飽了撐的去揭傷疤，斯皮爾伯格的《斷鎖怒潮》頂多打打擦邊球，敢深入揭批的也就昆汀了，這個混不吝的好傢伙。他讓黑人姜戈騎馬挎槍，成爲深入虎穴的孤膽英雄;他讓德裔舒爾茨自稱牙醫，其實是個賞金獵人，那麼叫牙醫也沒叫錯，替社會拔掉蛀牙壞牙嘛。姜戈剛被解救時，舒爾茨讓他去換套死者的衣服，只見他振臂摔掉身上的破衣爛衫，露出了精壯的軀體，讓人眼前一亮——自由的精神早已根植於體內了，在統治者那裏叫“反骨”。所以姜戈從舒爾茨的奴隸、待從、合作者做起，最後才能成爲自由民。

那個牙醫舒爾茨比較另類，無緣無故對姜戈好到沒邊，解救後還教他槍法，培養成爲賞金獵人。金聖嘆將《水滸傳》稱爲第五才子書，單拉出武松來說事：看他打虎有打虎法，殺嫂有殺嫂法，鬥西門慶有鬥西門慶法，打蔣門神有打蔣門神法，渾身有解數如此。舒爾茨和姜戈的獵殺也如此，不同的對象有不同的殺法，從小鎮治安官、從大約翰哥仨殺起，再到糖果莊園大開殺戒，各各不同。舒爾茨對待姜戈起初或許有點私心，後來戰友袍澤情深，還幫姜戈去救老婆——這裏其實不通，因爲那時候黑奴之間很難通婚，奴隸主只將最強壯的男女挑出來，交配生下強壯的黑娃，愛情在黑人那裏是個奢侈品。但只要想到這是昆汀的作品，那麼出現什麼妖娥子也說得過去了。當時有個觀衆就說舒爾茨無私無畏，真像個白求恩，其實這是有歷史淵源的：1832年，廢奴人士成立了“美國反對奴隸制協會”，爲了幫助黑奴逃往加拿大，他們有個“地下鐵道”，曾將4萬名黑奴安全祕密地送往加拿大。舒爾茨身上也有這種俠義精神，行走江湖不就講個“義”字嘛，所以可以爲了姜戈以身犯險，最後死也死的蹊蹺傳奇。維特根斯坦說“不要玩弄一個人內心深處的東西。”糖果莊園主卡爾文·坎迪就以勝利者的姿態在玩弄別人，舒爾茨僅僅因爲不願和這個討厭的人握手，就拔槍相射攜手去哉——這是在信念的針尖上跳舞，又是在尊嚴的懸崖邊決絕。舒爾茨和卡爾文這兩個大佬死得太突兀了，我們一點心理準備都沒有，哥倆就掛了。

全片大段大段的扯淡、舒爾茨馬車上的大門牙、姜戈穿套換套的酷裝、卡爾文對黑人頭骨的科學分析、憋不住的小幽默……這些都是昆汀拳法，有的貌似無厘頭，一招一式確有深意，你看得懂也好，看不懂也罷，他從不強求只顧埋頭玩自已的，偶爾擡頭覷你一眼，牙縫中即閃出一道刀光!蒙面“騎士”們在熱烈討論面罩小孔的那一段，讓人忍俊不止，但這在片中只是閒筆，沒什麼意思。記得阿城說過：“好文章不必好句子連着好句子一路下去，要有傻句子笨句子似乎不通的句子，之後而來的好句子才似乎不費力氣就好得不得了。人世亦如此，無時無刻的聰明會叫人厭煩。”那麼這些就是傻句子和笨句子，平中見奇，然後在平靜中暴烈開花。

清代畫家石濤看書畫，有個硬指標，要求“精神燦爛”。昆汀的影片就精神燦爛，不管你揣了怎樣的深沉心事去看，毛孔肯定會張開，內分泌肯定會加快，心房裏濺起的都是一朵朵歡悅的浪花。最後說一句，這部影片有的翻譯成《被解放》，有的翻譯成《被解救》，私下認爲“被解放”更爲大氣，被解救的只能是一個人質，被解放的卻是一種精神。姜戈在片中留下一路豔屑，最後從馬背上卸下馬鞍，殺向糖果莊園，自由地絕塵而去……

《被解放的姜戈》觀後感第2篇

昆汀沉寂三年後以一部意大利通心粉式西部片迴歸 昆汀的鬼才口碑加上韋恩斯坦的強勢發行, 《被解放的姜戈》在85屆奧斯卡上榮獲5項提名, 並收穫最佳原創劇本和最佳男配角兩項大獎 對於我這樣一個昆汀粉+西部片迷來說, 對這片子早都望眼欲穿.

終於, 在北美公映後的三個月美版藍光偷跑了(原定4.16北美正式發行). 昨晚下班後早早回家, 用膳, 沐浴, 更衣就差焚香了, 只能點盤蚊香意思一下. 片子故事很簡單, 就是一部向塞吉奧·考布西致敬的傳統西部片, 這回昆汀沒有在敘事結構上大作文章, 最被影迷熟悉的chapter 1,2,3和副標題不見了, 取而代之的是濃濃的懷舊味. 片子開頭, 哥倫比亞電影公司logo一出現, 昆汀的痞勁就來了, 刻意處理成五六十年代昏暗的色彩風格, 清晰可見的膠片顆粒以及不穩定的抖動, 再到姜戈回憶妻子布魯姆希爾達被鞭打的畫面, 都是在向老西部片致敬.

片中給我印象最深的角色無意是克里斯托弗·舒爾茨飾演的賞金獵人金·舒爾茨, 看過本片的人肯定會覺得奧斯卡最佳男配角是實至名歸. 舒爾茨這次實在有點搶戲, 風頭完全蓋過影帝傑米·福克斯和萬人迷萊昂納多·迪卡普里奧. 由於《無恥混蛋》里納粹軍官的形象讓人映像深刻, 起初對於舒爾茨這個人物我一直是抱着懷疑態度的, 以爲他是需要一個幫手或者說背後再下很大一盤棋. 但隨着劇情的發展, 從舒爾茨醫生不厭其煩地用好幾分鐘，給姜戈講他老婆名字的寓意出來開始(布魯姆希爾達是被衆神之神奧丁關在山頂的女兒,最後被英雄救了), 再到黑奴達達尼昂被狗咬死時的動容表現, 再到計謀敗露後花一萬二千美刀贖回姜戈妻子, 以及最後因爲對厭惡黑奴制度價值觀的堅持,寧可火拼而死也不願握手. 我終於懂了, 舒爾茨醫生看似玩世不恭, 遊戲人間, 實則是一個白求恩式的國際自由主義戰士. 原來, 昆汀也會去塑造一個符合主流價值觀的經典西部英雄, 雖然他有那麼點昆汀. 再回到舒爾茨的國籍德國, 相信這也是對二戰納粹德國的猶太滅絕政策的一個嘲諷.

再說說萊昂納多扮演的大反派卡爾文·坎迪, 一個典型的裝B, 愚蠢, 暴虐的富二代農場主. 既喜歡別人稱呼他Monsieur (法語:先生, 我google的), 卻又完全不懂法語; 還喜歡用《三個火槍手》裏的人名給黑奴起名字, 卻又不知道大仲馬是個黑白混血兒而備受非議. 戲裏小李給我印象最深的是兩次微笑, 第一次回頭微笑, 裝腔作勢故做紳士之態, 第二次則是皮笑肉不笑, 陰險毒辣小人得志之姿.

當然還有傑米·福克斯扮演的所謂主角姜戈. 一開始, 姜戈是個徹徹底底的奴隸, 身體和精神上都是. 出場時的姜戈對壓榨黑奴的白人已經充滿仇恨, 但也只是單純仇恨, 這是黑奴的共性, 他並不知道怎麼去施放仇恨或者改變自己. 直到在舒爾茨的慫恿下, 猴子似蹦躂過去剝下人販子的大衣, 都很有點狐假虎威的味道. 在和牙醫一起尺碼奔騰的賞金獵人生涯中, 姜戈學會了做人, 做Django Freeman. 直到舒爾茨被死去, 突然間脫胎換骨, 一直嚴肅拘謹, 剛猛有餘細膩不足的姜戈也學會了用過期的通緝令忽悠人, 讓自己化險爲夷. 在這我想對黑豬說”Django Unchained”翻譯成《被解放的姜戈》比《暴走姜戈》確實要恰當一些.

最後當然要說說, 人見人愛的”殺手朱斯”塞繆爾·傑克遜扮演的黑人管家, 真是奴性深入骨髓, 賤的可以, 但受限於劇本給他的表演空間不是很大, 沒有成就”朱斯”那樣的一個經典角色. 說完戲裏的人物, 再掰掰昆汀電影的另一大看點惡趣味. 昆汀這次又不老實了, 在《被解放的姜戈》裏出來客串了一把. 他賤賤的臉出現在鏡頭上的時候我就在想, 這回你想給自己設計一個怎麼樣的死法, 難道又要被踩爆蛋蛋? 果不其然, 一個見錢眼開的2貨被自己的炸藥炸的只剩下肉渣渣了, 雖然比踩蛋蛋要那麼和諧一些. 不過蛋蛋情結是一定要有的, 姜戈被倒掉的幾個鏡頭, 我不得不說傑米·福克斯的蛋蛋有點大, 屌絲有那麼點多-___- . 看的有點蛋疼了? 那就對了, 昆汀又玩上了”蛋碎”也就是”屌已炸”, 還嫌不過癮的炸了兩次. 至於西部片裏最常見的, 對峙, 槍戰, 雙槍, 單手快搶, 血漿什麼的一個都不能少, 還有類似《無恥混蛋》裏卡通大煙斗的卡通大牙齒. 昆汀實在是個願意討好影迷, 也擅長討好影迷的怪咖導演, 歲月催人老, 充滿銳氣的電影小子轉眼也到知天命之年. 五十年彈指一揮間, 大哥您少玩點多給咱們拍點好戲, 別讓我們一等等三年了行不.

不知不覺說了這麼多, 高考作文之後好像就沒這麼用心寫過一篇文章了. 看到這, 肯定會有人覺得這是昆汀腦殘粉的甜菊之作. 不過我想說的是, 咱們只是影迷, 給電影評分道不足那是影評人的事, 咱畢竟沒本事靠寫影評月入六萬不是? 影迷喜歡看電影之餘, 看看影評, 出發點應該是分享觀影心得和一些奇聞異事來增加觀影樂趣, 讓不喜歡這部電影的人找到一個欣賞電影的角度, 而不是單純爲了語不驚人死不休的標新立異, 標榜自己的特立獨行, 又或者爲了滿足自己的後現代主義的空虛情懷和洞明世事看透人生的新批判主義.

很喜歡這句話, 一部電影首先是一部電影, 它纔是一部電影! 電影如果能做到商業和藝術完美結合, 那纔是最好的電影!

《被解放的姜戈》觀後感第3篇

當賞金獵人舒爾茨醫生(克里斯托弗·瓦爾茲)帶着他解救的黑奴姜戈(傑米·福克斯千里迢迢奔赴美國蓄奴大本營密西西比州最大的種植莊園，準備用計贖回姜戈妻子布魯姆希達(凱莉·華盛頓)時，他們萬萬沒有想到，本來精心謀劃的計謀瞞過了所有白人奴隸主，到頭來卻栽在了一名老奸巨猾的黑人管家史蒂芬(塞繆爾·傑克遜)手上。

《被解放的姜戈》(後文統一稱《姜戈》)前半段，睿智幽默、戰無不勝的舒爾茲醫生助姜戈成長爲一名精良的賞金獵人，一路點燃着觀衆的.觀影熱情。以爲憑藉兩者的黃金搭檔，無論鬥智鬥勇，都會完勝貪婪殘忍的卡文·坎迪。但在被史蒂芬識破後，里奧納多·迪卡普里奧扮演的奴隸主首領卡文·坎迪不惜假戲真做劃破手指，用彪悍演技駕馭這場轉折戲時，兩人已經完全落入下風。卡文·坎迪用血塗抹布魯姆希達的臉頰，用錘子威脅敲破其頭顱，姜戈和舒爾茲醫生被迫掏出辛苦掙的賞金贖人。

請注意這場高潮戲的細節，它太關鍵，一步步迫近主題、揭露主題、且張力十足。

首先，卡文·坎迪在呵斥他們之前拿出一個黑人頭骨，用當時流行的顱相學大段闡述人種的優劣，奴隸主們認爲黑人就是劣等民族，就是讓白人奴役的。他們甚至可以讓奴隸生死相博，殘忍度直追羅馬角鬥場，而隨意處死、處罰、買賣黑人的行爲在片中隨處可見，鞭打奴隸和讓奴隸戴腳鐐的行徑在他們看來理所當然，而對於白人，他們則是一副紳士外表，把酒言歡，他們把同族羣才當人類看待，看到黑人騎馬，驚訝之餘，即使無可奈何也要吐着唾沫挑釁。這就是漢娜.阿倫特《極權主義的起源》裏論述過的“種族主義陰影下，一切人類道德和秩序都得讓步”，帝國主義、奴隸制度、社會階層之分、狹隘民族主義無不植根於此。

昆汀·塔倫蒂諾正是藉着這個大反派恬不知恥的吹噓和威脅言論揭着種族主義的老底。

其後，自尊心嚴重受挫的舒爾茨醫生藉着大仲馬的小說痛叱美國南方的蓄奴制度，他因在美國四處漂泊，一路見聞黑人的悲慘遭遇，此刻因惻隱之心加義憤填膺，一路壓抑的憤怒情緒終於爆發。而這段對白正是代表着當時歐洲大陸盛行的啓蒙主義和自由主義思潮，反對人奴役人，強調個人平等自由的觀念和立場，它借本來金錢至上的賞金獵人之口，更添分量。

但奴隸主是不會良心發現的。卡文·坎迪不僅嘲笑着醫生的價值觀，用握手這個交易規矩強調着“潛臺詞”：蓄奴合法，別來找茬;否則不惜損失一萬兩千美元，也要用槍爆姜戈妻子的頭。若舒爾茨醫生若忍氣吞聲，本可和姜戈帶着布魯姆希達遠走高飛，義憤讓他拔出了槍：“對不起，我實在忍不住了。”隨着這句全場最飆最令人難忘的臺詞，他擊斃了錯愕的卡文·坎迪，隨後也被殺死。

他爲何要這樣做?這出高潮戲的意義何在?在於藉機道出主題：自由和奴性的天然對立，一個自由人是不惜用死來捍衛自由的。而一路受着醫生言傳身教的姜戈，直至這刻，終於明白了自由的真諦——沒有決絕的反抗就沒有真正的自由，這把反對被奴役的怒火終於自姜戈內心點燃，從 “被解救”直接昇華到“被解放”。接下來就是昆汀最擅長的，主人公一路大開殺戒，毫不留情，宣泄着暴力美學。

看到這裏時，我腦海裏不僅僅覺得本片是對1966年那部意大利西部片《姜戈》的致敬，還想起了雪萊的詩劇《被解放的普羅米修斯》(即使兩者英文中“被解放的”的詞義，從字面上看並不盡然相同)，以致覺得這部電影是兩者一次較完美的結合：風格上，是對意大利西部片和剝削片的致敬，但主題上，如同19世紀人們對希臘神話的重新闡釋來表達自己的啓蒙訴求，昆汀在自己虛構的平行世界裏，對自由和奴役也有着自己聰明的個人見地。

當然，昆汀思量的嚴肅主題，無意從宏觀的歷史敘事入手，更不想膚淺表達一大堆關於“人人生而自由且平等”的思想哲理，他需要一個商業外裝，而有什麼包裝比一個動人的英雄救美的德國童話故事更打動人心?即使這個解救過程充斥着“昆汀標籤”的暴力場面。

同時，以德國童話入手，隨帶解決了舒爾茨醫生可疑的來路。羅傑·依伯特在他關於《被解放的姜戈》影評中說爲了劇作方便而引入這個人物，稱其爲“天降神兵”模式。但我寧願用另一種可能性來解釋這個問題：1834年，大英帝國率先廢除了奴隸制，整個歐洲當即跟進，而美國南方則到了1865年南北內戰投降才廢除奴隸制。

那麼，還有什麼比一個後來推行種族滅絕政策的國度來的人，作爲代表來反對奴隸制而更有力的反諷呢?

另外在這段高潮戲之前，觀衆心中疑惑還有第二路徑可解決問題麼?法律框架下的和解和贖買?或指望奴隸主良心發現?但觀衆逐漸看到，即使彪悍如賞金獵人舒爾茨醫生這樣的主，也只能在現行法律框架下幹着替天行道的營生，無力應對受到法律和武力雙重保護的奴隸主們。修正前的美國憲法保護着當時南方種植園這些奴隸主的利益，《獨立宣言》對人人生而平等的表達並沒惠及南方的奴隸們，執掌生死大權的一方不會主動讓被奴役方分享權益。只能打破現行制度纔有希望。

普羅米修斯把文明的火種帶給了原始人類，而姜戈則把自由的火種率先帶給了自己，隨後更帶給了罪惡的美國南方那些奄奄一息的同胞們。在他殺掉愚蠢低能貪婪的奴隸主時，被其解救的那些黑奴若有所思的眼光裏，加上影片開始時，被舒爾茨醫生解救的黑奴們幹掉奴隸販子的行徑，讓觀衆明晰了這種怒火燎原的前兆，再聯想到片頭字幕“南北內戰兩年前”的歷史設定，觀衆就不難發現昆汀的良苦用心，暴力爭取自由的正義性自此確立。

《姜戈》裏最觸動觀衆內心的，恐怕還數奴性的描繪。首先是那位旁觀着奴隸競技的被寵愛的黑人美女，一副打量姜戈不屑的樣子，面對同胞殘殺時無動於衷。接下來是更加窮兇極惡的黑人管家史蒂芬，“Nigger、Nigger”叫得比誰都歡，加上他深諳黑人脾性，竟成了奴隸主依賴的最好幫手，片中有個鏡頭，值得玩味再三：史蒂芬起疑心後，在書房裏拿着酒等着主人步入，其安坐的神態和教訓的語氣，儼然和奴隸主平起平坐。傑克遜此處惟妙惟肖的表演宛如一面“照妖鏡”反射着人性的最陰暗面，明明是制度受害者，卻搖身一變，變成主人家最忠誠的走狗，心甘情願壓榨同胞，人爲什麼會變成這樣?這不得不引起觀衆的反思和警惕。

最後說說昆汀主題和風格上的漸變。

《落水狗》

和《低俗小說》

裏傳達了昆汀早期最簡單關於世界的直觀感受，一種存在主義哲學——骯髒可笑的生活，命運受無意志行爲的操縱;《殺死比爾》

和《金剛不壞》

慢慢加入了對愛、善惡的另類思索;《無恥混蛋》

和《姜戈》則開始不僅以個人體驗出發開涮歷史，還從更高維度去打量世界的多重涵義和歷史的來龍去脈，可以肯定說，這標準着昆汀逐步向更高的職業目標穩健邁進。

再試想，就在五年前，誰會想到他會因爲對極權主義、奴隸制的思索而陷入跟邁克爾·西米諾和斯派克·李的激辯呢?甚至因此在影史上還留下這麼一句不公道但精彩至極的圍觀者評論：“Ford redefined cinema. Tarantino recycles cinema”(約翰·福特重新定義電影，昆汀·塔倫蒂諾回收利用電影)

昆汀果真只是“回收利用電影麼”?《姜戈》已經悄然作了解答，重複的只是“暴力”這一永不過時的電影美學元素，縱馬奔馳、快意恩仇、白花濺血，這些風格上的表達，昆汀毫不含糊，完全繼承了約翰·福特、塞爾吉奧·萊昂內等人的西部片精神，可以回味片中兩代姜戈的會面，無疑正代表着致敬和薪火相傳。但更重要的是，昆汀並不拘泥於類型的約束，嘗試種種可能，如同片尾已然自我解放的姜戈一樣，直奔着創作上的更多自由而去，我相信，還有無限可能等着他。