博文谷

位置:首頁 > 名著書籍 > 再別康橋

關於再別康橋教案範文合集7篇

作爲一名教職工,就不得不需要編寫教案,教案是實施教學的主要依據,有着至關重要的作用。那麼什麼樣的教案纔是好的呢?下面是小編收集整理的再別康橋教案7篇,歡迎閱讀與收藏。

關於再別康橋教案範文合集7篇

再別康橋教案 篇1

一.匯入:看到題目《再別康橋》,我們知道這是一首離別詩,之前我們也學過很多離別類的詩歌,我們學過:“莫愁前路無知己,天下誰人不識君”;我們也學過“勸君更盡一杯酒,西出陽關無故人”;我們還學過:“執手相看淚眼,竟無語凝噎(ye、)”,這些詩歌都是以人爲離別對象,而今天我們要學習的這首詩歌《再別康橋》,它離別對象卻不是一個人,而是一個地方,康橋、也就是我們今天所熟悉的“英國的劍橋”下面讓我們一起走近徐志摩的《再別康橋》。

二.教學目標:

1.透過學生反覆品讀,把握詩歌抒情線索;

2.在品讀中,欣賞詩歌意象;

3.體會意象中所蘊含的情感

教學過程

板塊一:誦讀詩歌,品味音樂美

(一)由學生介紹作者,並交代背景,老師加以補充:(《再別康橋》一詩是“新月派”詩人徐志摩的傳世之作,1920年,徐志摩來到英國留學,1922年學成回國,他在8月10日啓程回國前夕,寫下了《康橋再會吧》一詩,表達對康橋的眷戀,1928年。徐志摩重遊英國,7月的一個傍晚,他一個人悄悄來到久別的母校,漫步於寂靜的校園,懷念逝去的美好歲月。但斗轉星移,物是人非,滿腔的熱情和對母校的眷戀之情無以傾訴,前來尋夢的詩人悵然若失。乘船歸國途中,唯有康橋美景可以排解枯燥、寂寞的海上航行生活,於是詩人揮筆寫下了這首詩

(二)理出詩歌中7節的結構關係:第1節爲一部分;2、3、4節一部分;5、6一部分;最後一節爲一部分

小節:作者作別雲彩後,開始描寫三個意象或景物:金柳、青荇、清泉,之後感情達到高潮,最後照應開頭,悄悄離別康橋。

(三)透過誦讀,感知作品的音樂美

首先,教師配樂範讀,讓學生在聽的過程中標出韻腳,同時老師進行指導,比如注意停頓、重音、前後句音量的變化等,之後讓學生自由朗讀兩遍,並男、女分別推出一名高手朗讀,其他學生評價,並用簡潔的語言概括大意:詩人在黃昏時分獨自一人懷着喜悅而安靜的心情欣賞康橋美景,表達了作者對康橋依依惜別,不忍離去的感情。

(四)品味首尾音樂美,連用三個“輕輕的”和“悄悄的”有什麼特殊的效果?品味疊音詞的藝術效果,換成“緩慢的”和“安靜的”可不可以?

“輕輕”“悄悄”等疊字的反覆運用,增強了詩歌輕盈的節奏。詩的第一旋律上帶着細微的彈跳性,彷彿是詩人用腳尖着地走路的聲音;連用三個“輕輕的”,實寫隻身悄悄來到和離開康橋時的情景,使我們彷彿感受到詩人踮着足尖,象一股清風一樣來了,又悄無聲息地蕩去;而那至深的情絲,竟在招手之間,幻成了“西天的雲彩。”輕緩、徐舒,給全詩定下抒情的基調。最後詩人“悄悄”的走了,從第一節“輕輕的”變爲第七節的“悄悄的”,在原來輕柔的感情中,又抹上了一層淡淡哀愁的色彩。但“揮一揮衣袖,不帶走一片雲彩”,又顯得比“輕輕的招手,作別西天的雲彩”灑脫,輕柔的嘆息般的韻律與依依別離情緒完美地統一地在一起。

板塊二:品讀詩歌,賞析意象

(一)2、3、4節是詩歌的第二部分,其中描寫了三個意象,請同學分組討論,找出最喜歡的一節,並根據自己理解,回答以下幾個問題:

1.這三節應該用一種什麼樣的語調來讀呢?

2.柳爲什麼是金色的,並引出“折柳送別”這一意象和古代有關柳的送別詩。

3.分析“青荇”這個意象,在古代有一個固定的意思,是愛情的象徵,在《詩經》中說到“參差荇菜,左右采之。窈窕淑女,琴瑟友之”,體現作者對往事的一種追念。

4.分析“清泉”這一意象,老師加以補充:其中這裏的“清泉”是指“拜倫潭”,拜倫是指英國19世紀著名的浪漫主義詩人,他的詩歌風格對詩人的創作產生了很大的影響,在這裏表達了詩人對拜倫的無限仰慕與追懷。然後集體朗讀這三節

(二)在對各節的內容有所感知之後,請大家思考這三節可不可以互換順序,爲什麼?

不可以,理由:1.按照視覺欣賞順序,就是應該先看到河岸的柳樹,再看到河中的水草,之後看到榆蔭下的清泉;2.按照情感變化的順序,可以從各節所使用的動詞中看出來,首先是豔影在心頭盪漾、之後作者感情更進一步,深切的投入其中,甘心化作康河的一條水草,在下一節中感情更加深入,使用“揉碎在浮藻間,沉澱着彩虹似的夢”中“揉碎、沉澱”兩個詞可以充分體現出來。

分析完之後,再讓學生朗誦,同時老師加以小節

板塊三:品讀章節,體會感情

第5、6以感情爲切入點,感受意象中蘊含的感情

1.體會這兩節在情感上有何變化

2.指出第六節是詩歌感情的高潮,體會作者當時的感情

3.進入探究性環節,指出對於這首詩歌,學者有不同的觀點,有的學者認爲主要表達了一種離愁別緒,而有的學者卻認爲這是一種甜蜜的告別,對此同學們怎麼看?這個探究活動,透過辯論會的形式呈現出來,讓同學們加以辯論,發揮各自的觀點

學生朗誦,教師小結

結語:同學們有沒有發現,這首詩歌寫於11月份,也就是深秋時節,當時呀詩人在7月份告別了自己的母校, 4個月後作者才寫出這首詩,可見佳作是需要時間的沉澱和情感的醞釀,此時此刻讓我們化身爲作者徐志摩,一起朗誦這首詩歌。

再別康橋教案 篇2

【教學目標】

1、學習詩人用評議的彩筆向讀者展現了康橋秀麗的風光,創造空靈、飄逸意境的寫法。

2、體會這首詩章法整齊、韻律優美的藝術特點。

【難點、重點分析】

1、怎樣理解這首詩別出心裁、不落俗套的構思?

分析:首先,詩人避開了一般別離詩的告別對象。一般別離詩告別的是人,這首詩告別的卻不是人,是“西天的雲彩”,告別對象由人間向天空轉移,跳出了“執手相看淚眼”或寒喧叮嚀的俗套,給人清新飄逸之感。

其次,詩人爲離別創造了一種特殊的氣氛。一般離別,或執手叮嚀,或牽手頓足,其中總帶點“傷離別”的味道。而這首詩只着色繪景而不摹聲,以“輕輕”“悄悄”“沉默”造成一種寂然無聲的寂靜環境,排除了離別中國“傷別”而產生的沉重感,增加了飄逸的成分。

第三,獨具特色的意象選擇。照一般情況設想,詩人告別康橋時,當有送行的人,詩人的眼中也會看到高樓大廈、車水馬龍,耳中也會聽到機械的轟鳴。但這一切,詩人都沒有攝入鏡頭,寫入詩中藉以寄情的物象是“雲彩”“金柳”“柔波”“清草”“星輝”等自然景物,這就避開了人間煙火,造出一種清新感。

獨特的構思,來自詩人對個人自由天性的追求,從一個側面表現了“五四”以來的時代精神。

徐志摩是大自然的崇拜者,他主張人類接近自然,迴歸自然,融合自然。他發現的“康橋世界”是人類心靈共同的“自然保護區”。在詩中,他與大自然似乎有一種本能的感應和認同,與大自然達成和諧,如“我”與“西天的雲彩”的感情交流,感覺到“金柳”具有“新娘”的題力,“我”想化人康河柔波之中,作“一條水草”的體驗等。

2、怎樣理解全詩的“畫面美”?

分析:八節詩,幾乎每一節都包含一個可以畫得出的畫面,給人視覺上美的享受。畫面表現之一是,詩人使用了色彩較爲絢麗的詞語,創造了一系列鮮明生動的意境,如向西天的雲彩輕輕招手作別,河畔的金柳在康河裏的倒影,康河水底的招搖的水草,榆陰下的長滿浮藻的青潭等。畫面美表現之二是,詩人透過動作性很強的詞語,如“招手”“盪漾”“招搖”“揉碎”“漫溯”“揮一揮”等,使每一幅畫面變成了動態的畫面,給人以立體感。

【教學過程】

一、吟誦詩作

1、讓學生在吟誦中體會這首詩章法整齊、韻律優美的藝術特點:

師生明確:

這首詩像一首肖邦的小夜曲。四行一節,每一節詩行的排列兩兩錯落有致,每句的字數基本上是6、7字(間有八字句),於參差變化中見整齊;每節押韻,逐節換韻,追求音節的波動和旋律感。此外,“輕輕”“悄悄”等疊字的反覆運用,增強了詩歌輕盈的節奏。詩的第一旋律上帶着細微的彈跳性,彷彿是詩人用腳尖着地走路的聲音;詩的第2節在音樂上像是用小提琴拉滿弓奏出的歡樂的曲子;詩的尾節與首節句式相似,遙相呼應,給人一種夢幻般的感覺。

2、讓學生在吟誦中體會全詩意境鮮明,富有流動的畫面美。

(教師可播放藍天浮雲、岸邊垂柳、有水草的混混小溪的錄像或幻燈,伴以輕柔的有歐洲田園風情的樂曲,以感受個人自由天性和自然景色融合,所營造的別具一格的意境。)

二、整體感知

1、瞭解作者及時代背景:

徐志摩(1896~1931)浙江海寧人,新月詩派的代表人物。他的不少詩作,神祕、膘朧、感傷、頹廢的傾向明顯,但也不乏語言清新、比喻貼切,具有輕柔明麗風格的佳作。選自《猛虎集》的《再別康橋》就以音節和諧、意境優美,備受讀者們的青睞。

1931年11月19日,他搭“濟南號”飛機從南京到北京,在距濟南50裏的黨家莊,忽

遇大霧,飛機觸山着火,不幸遇難。

悄悄的我走了,

正如我悄悄的來;

我揮一揮衣袖,

不帶走一片雲彩。

《再別康橋》中的詩句竟成了他的讖語。他真的化作一片“雲彩”,時年僅36歲。

一般認爲此詩是詩人1928年秋第三次歐遊歸途中所作。

2、瞭解詩中內容大意:

師生明確:

全詩以離別康橋時感情起伏爲線索,抒發了對康橋依依惜別的深情。

第1節,連用三個“輕輕的”,實寫隻身悄悄來到和離開康橋時的情景,同時透露了難分難捨的離情,並且以輕微跳躍的節奏,襯托了緩步飄然而去的形象,給全詩定下抒情的基調。

第2節,寫岸邊柳樹倒影在康河裏的情景,浸透詩人無限歡喜和眷戀的感情。

第3節,寫康河的水草,道出了詩人對康橋永久的戀情。

第4節,寫榆樹下的青潭。詩人融情人景,將留戀全都融入康橋的風光中。

第5節,詩人感情達到了高潮。他幻想着撐一杆長篙,泛舟到青草更青處尋他“彩虹似的夢”,“向星輝斑斕裏”放聲高歌。

第6節,詩人由幻想回到現實。悄悄吹奏別離的籤蕭,在沉默中體味別離的惆悵。詩境依舊復歸和沉浸於寂然。

第7節,跟開頭呼應。“雲彩”本來是不能帶走的,然而詩人卻說“不帶走一片雲彩”。這種誇張手法,表露出詩人不願驚動他心愛的康橋的一片情意。這裏,節奏相同,但以詞句的變換融入更多的不得不離去的哀愁。至此,詩人把對康橋的“濃得化不開”的感情,於“沉默”、“輕輕”、“悄悄”中表現了出來。

三、課後練習

1、完成練習。

2、談談你對徐志摩詩的認識,將所獲寫成三四百字的小文章。

【板書設計】

再別康橋

緩步飄然離 戀戀不捨

金柳

水草

清潭

泛舟

沉默中惆悵 不得不離去

【小資料】

爲詩句燃斷想象長鬚的徐志摩

徐志摩寫作的態度是嚴肅的,他在《輪盤》自序裏說:“我敢說我確是有願心想把文章當文章寫的一個。”在《猛虎集》的自序裏他又說:“但爲了一些破爛的句子,就我也不知曾經燃斷了多少根想象的長鬚。”所以一些極普通的字眼,一經從他筆下流出就標出了自己的分量。

再別康橋教案 篇3

(一)教學目標:

l、知識與能力:瞭解新 文人詩內涵,學會新詩的鑑賞方法。

2、過程與方法:誦讀法,討論鑑賞法。學會欣賞詩歌的音樂美,進而學會從詩歌的形式、語言和意象等方面入手賞析詩歌。

3、情感態度與價值觀:志摩感情方式和個人的體會。

(二) 教學重點:志摩感情方式和個人的體會。

(三)教學難點:新詩的藝術技巧鑑賞。

(四)課時安排:一課時。

(五)課堂教學過程:

一、導語:

“輕輕的我走了,正如我輕輕的來。”一首帶有淡淡哀愁的離別詩牽動了多少鍾情詩神繆斯的心。徐志摩,他就這樣悄悄地來 ,又這樣悄悄地走了。被胡適稱爲“情聖”和“詩聖”的詩人志摩到底是怎樣的一個人呢?這節課讓我們和志摩一起《再別康橋》,走進詩人追求愛、自由和美的詩意的內心——

二、配樂朗誦,激發學生興趣。

三、志摩其人及寫作背景。

徐志摩( 1896—1931),浙江海寧人,筆名雲中鶴、南湖、詩哲。1918年赴美留學,1920年赴英國,就讀於劍橋大學,攻讀博士學位,其間徐志摩邂逅了林徽音,度過了一段美好的留學時光。

《再別康橋》這首詩,較爲典型地表現了徐志摩詩歌的風格。 詩歌記下了詩人1928年秋重到英國,再別康橋的情感體驗,表現了一種含着淡淡憂愁的離情別緒。康橋,即劍橋,英國著名劍橋大學所在地。康橋的一切,—下子就給他留下了美好的印象,如今又要和它告別了,千縷柔情、萬種感觸涌上心頭。康河的水,開啓了詩人的性靈,喚醒了久蜇在他心中的激情,於是便吟成了這首傳世之作。

四、學生朗讀《再別康橋》,教師指導朗讀。

注意詩歌的節奏及飽含的深情。

五、深入探究,情感體味

配樂請學生朗誦。

1、提示:自古寫離別詩之作可以說是數不勝數,大家比較熟悉的還記得有哪些詩詞?

明確:駱賓王的《於易水送人一絕》:

“此地別燕丹,壯士發衝冠。

昔時人已沒,今日水猶寒。”

王勃的《送杜少府之任蜀州》:

“與君離別意,同是宦遊人。

海內存知己,天涯若比鄰。”

王昌齡的《芙蓉樓送辛漸》:

“寒雨連江夜入吳,平明送客楚山孤。

洛陽親友如相問,一片冰心在玉壺。”

排除了離別中因傷別而產生的沉重感,增加了飄逸的成分,所以說本詩營造的氣氛輕鬆。

2、本文在意象的選擇上獨具特色,請同學們找出本文的意象分別是哪些?

明確:雲彩,金柳,柔波,青荇,青草,星輝等自然景物。

學生討論這些意象的選擇給我們一種什麼樣的感覺?

明確:詩人告別康橋時, 避開送行的人,周圍的高樓大廈,車水馬龍等平常物象,而選取雲彩等自然景物,這就使作者好像一位神仙,避開了人間煙火,造出一種清新感。所以說本詩的意象選擇新穎。

3、齊讀第三段——

“在康河的柔波里,/我甘心做一條水草。”作者爲什麼會這樣說?這表現了作者怎樣的情感體驗?

明確:《文心雕龍情采》說:“情者,文之經。”徐志摩選擇這樣的詞語,創造這樣的境像,全是爲情驅使。康河的流水、水草,在作者眼底所呈現的那份安 閒、自在,正是詩人心嚮往之的境界。由此而生出“在康河的柔波里,/我甘心做一條水草。”的情緒,就 是很自然的事情了。徐志摩是大自然的崇拜者,他主張人類接近自然、迴歸自然、融合自然。他發現的“康橋世界”是人類心靈共同的“自然保護區”。在詩中,他與大自然達成和諧,如“我”與那“西天的雲彩”的感情交流,感覺到金柳具有新娘的魅力,我想化入康河柔波之中,作“一條水草”的體驗等。以上說明作者嚮往寧靜安詳自由 生活。

六、探討歸納,藝術技巧鑑賞。

下面我們分別從詩歌的形式、語言、意象三方面來賞析詩歌。

1、形式方面 主要指詩歌的建築美,是句子的勻稱和句式的整齊。《再別康橋》共七節,四行一節,每節兩句,單行和雙行錯開一格排列,無論從排列上,還是從字數上看,都整齊劃一,給人以美感。首尾迴環呼應,結構嚴謹,給人以整體之美。

(解說:在詩歌的形式美賞析方面,結合徐志摩崇尚聞一多的“音樂美,繪畫美,建築美”的詩學主張,所以作這三方面的點撥。)

2、語言方面 主要指詩歌的音樂美,是對詩歌的音節而言,有節奏感、旋律美、彈跳性,都是音樂美的表現。

A.押韻,韻腳爲:來,彩;娘,漾;搖,草;虹,夢;溯,歌;簫,橋:來,彩。

B.音節和諧,節奏感強。

C.迴環復沓。首節與末節,語意相似,節奏相同,構成迴環呼應 的結構形式。

3、意象方面 主要指詩歌的繪畫美,是指詩的語言多選用有色彩的詞語。全詩中選用了“雲彩,金柳,夕陽,波光,豔影,青荇,彩虹,青草”等詞語,給讀者視覺上的色彩想象,同時也表達了作者對康橋的一片深情。全詩共七節,幾乎每一節都包含一個可以畫得出的畫面。如向西天的雲彩輕輕招手作別,河畔的金柳倒映在康河裏搖曳多姿,康河水底的水草在招搖着似乎有話對詩人說……作者透過動作性很強的詞語,如“招手”“盪漾”“ 招搖”“揉碎”“漫溯”“揮一揮”等,使每一幅畫都富有流動的畫面美,給人以立體感。

七、小結本文。

本課我們從詩歌的情感體味和詩 歌的藝術技巧 入手賞析現代詩歌,同學們要學會這兩種鑑賞新詩的方法。

八、 識記訓練:背誦本詩。

九,作業

試和徐志摩的另一首離別詩《沙揚娜拉》作比較賞析,寫一篇賞析文,不少於五百字。

沙揚娜拉

——贈日本女郎

最是那一低頭的溫柔

像一朵水蓮花不勝涼風的嬌羞,

道一聲珍 重,道一聲珍重,

那一聲珍 重裏有蜜甜的憂愁

——沙揚娜拉!

再別康橋教案 篇4

教學目標

知識目標 1.透過誦讀吟詠,感受詩歌中涌動的激情,把握詩歌的主題

2.分析詩中意象,理解詩歌中創造的形象,感受詩中營造的意境。

能力目標 瞭解新詩的體裁、風格及藝術表現特點,理解詩中運用的象徵手法。

情感目標 作者創造的意境鮮明、富有動態的畫面——詩意美

知識點教法與手段

1.體會這首詩章法整齊、韻律優美的藝術特點。

2.體會全詩意境鮮明,富有流動的繪畫美。 教師講解學生思考討論

教學重點與難點處理方法

1.理解這首詩別出心裁、不落俗套的構思

2.理解詩歌的音樂美、繪畫美、建築美 教師講解學生思考討論

教學過程

教學內容

師生活動

A.提問 1.找同學背誦《泌園春。長沙》 (5分鐘)

B.導語 悄悄的我走了,正如我悄悄的來;我揮一揮衣袖,不帶走一片雲彩。他就這麼悄悄地來,又這麼悄悄地去了。他雖然不曾帶走人間的一片雲彩,卻把傳世的《再別康橋》留給了詩壇,也把永遠的思念留給了人們。現在讓我們走進徐志摩,走進他的《再別康橋》。 教師(2分鐘)

C.解題 在中國現代文學的詩壇上,曾誕生了這樣一位詩人:他出身鉅商名門,才情橫溢光耀,思想率真複雜,深諳中國傳統文化,又汲取了歐美文化——特別是劍橋文化的精髓,在中國的新詩史上創造了迷人的藝術奇觀。他就是浪漫主義詩人徐志摩。 年輕的詩人奔波雲遊,社交極廣,結交了許多文化名人,早年曾遊學於英美,因此康橋時期是詩人一生的轉折點。1928年,詩人故地重遊。11月6日,在歸途的南中國海上,吟成了這首傳世之作。 教師(3分鐘)

D.讀課文 教師範讀一遍,學生自讀、齊讀各一遍辨析字音:荇() 斕() 釁() 溯() 衍() 讕() 畔() 朔() 師生互動(5分鐘)

E.分析課文 1.怎樣理解《再別康橋》的畫面美? 這首詩意境優美(詩中有畫)。透過聯想、想象,讀者可以感受到,七節詩展示的是七幅色彩絢麗的歐洲風情畫卷,詩人用電影藝術中的蒙太奇手法,透過動作性很強的詞語(如招手盪漾招搖揉碎漫溯揮一揮等),將它們巧妙地剪輯到自己的詩作中,使每一幅畫面變成了動態的、立體的,給人以視覺上的審美享受。

2.怎樣理解《再別康橋》的音樂美? 這首詩韻律和諧。詩人深崇聞一多的音樂美、繪畫美、建築美——尤重音樂美,因此除第五節不押韻外,其他六節都嚴格押韻,而且頻頻換韻,追求音節的波動和旋律感。四行一節,詩作的單行和雙行錯落排列,每句字數基本上是6、7字(間有8字句),於參差變化中見整齊。此外,輕輕悄 師生互動(30分鐘) 悄等疊字的反覆運用,增強了詩歌輕盈的節奏。詩的尾節與首節句式相似,節奏相同,遙相呼應,給人一種夢幻般的感覺。

3.怎樣理解《再別康橋》這首詩別出心裁、不落俗套的構思? 首先,詩人避開了一般別離詩的告別對象。一般別離詩告別的是人,這首詩告別的卻不是人,是西天的雲彩,告別對象由人間向天空轉移,跳出了執手相看淚眼或寒暄叮嚀的俗套,給人以清新飄逸之感。 其次,詩人爲離別創造了一種特殊的氣氛。一般離別,或執手叮嚀,或牽手頓足,其中總帶點傷離別的味道。而這首詩只着色繪景而不摹聲,以輕輕悄悄沉默造成一種寂然無聲的寂靜環境,排除了離別中因傷別而產生的沉重感,增加了飄逸的成分。 第三,獨具特色的意象選擇。照一般情況設想,詩人告別康橋時,當有送行的人,詩人的眼中也會看到高樓大廈、車水馬龍,耳中也會聽到機械轟鳴。但這一切,詩人都沒有攝入鏡頭,寫入詩中藉以寄情的物象是雲彩金柳柔波清草星輝等自然景物,這就避開了人間煙火,給人一種清新感。 獨特的構思,來自詩人對個人自由天性的追求,從一個側面表現了五四以來的時代精神。 徐志摩是大自然的崇拜者,他主張人類接近自然、迴歸自然、融合自然。他發現的康橋世界是人類心靈共同的自然保護區.在詩中,他與大自然似乎有一種本能的感應和認同,與大自然達成和諧,如我與西天的雲彩的感情交流,感覺到金柳具有新娘的魅力,我想化入康河柔波之中,做一條水草的體驗等。 師生互動(30分鐘)

板書設計 再別康橋 徐志摩

一、作者簡介:徐志摩 筆名:雲中鶴 《志摩的詩》 《翡冷翠的一夜》

二、現實(1) 飄然而去 依戀 金柳 借尋夢 水草 康橋景色 秀美 景

(2-5) 清潭 抒 星輝 情 現實

(6-7) 飄然而去 依戀

再別康橋教案 篇5

教學目標

1、引導學生感受康橋柔美秀麗的風光,體味作者對康橋依依惜別之情;

2、引導學生體味詩中的意象美;

3、當堂背誦全詩。

教學重難點

1、詩情的領悟是難點與教學的重點;

2、意象的把握與體味。

教學過程

一、 導語

1. 這座橋,風景秀麗,聞名遐邇;這個人,風流倜儻,才華橫溢;這首詩,清新空靈,載譽中華。你想欣賞這座橋,走進這個人,感受這首詩嗎? 首先讓我們先來認識這位具有浪漫情懷的現代派詩人。

2、古人云:黯然銷魂者唯別而已矣!所以在古人的作品中,既有 西出陽關無故人 的無奈,又有 天下誰人不識君 的豪邁,還有 相見時難別亦難 的苦澀,那麼現代人是如何理解離別的呢?那麼我們現在就來學習徐志摩的《再別康橋》,領略一下現代人筆下的別離之情!

二、 志摩其人及寫作背景。

三、 簡要情況-康橋情結,由此引出對《再別康橋》的示範朗誦。

康橋,即劍橋,英國著名劍橋大學所在地。1920年秋,徐志摩經美國到倫敦,在劍橋大學、倫敦大學學習,1922年上半年由劍橋大學皇家學院特別生轉爲正式研究生。過了半年的正式學生生活後,8月中旬回國。1928年8月第三次來到英國,11月16日快要歸國的途中,靈感閃現,揮灑自如地寫下了的傳世經典之作–《再別康橋》。

《再別康橋》這首詩,較爲典型地表現了徐志摩詩歌的風格。 詩歌記下了詩人1928年秋重到英國、再別康橋的情感體驗,表現了一種含着淡淡憂愁的離情別緒。康橋的一切,早就給他留下了美好的印象,如今又要和它告別了,千縷柔情、萬種感觸涌上心頭。康河的水,開啓了詩人的性靈,喚醒了久蜇在他心中的激情,於是便吟成了這首傳世之作。

四、《再別康橋》是詩人1928年第三次漫遊歐洲,再回母校,故地重遊時所作的,所以這個題目中有一個 再 字;那麼,從這個 別 字,我們可以看出這首詩寫的是什麼啊?離別(學生答)對,它是一首離別詩。

1.正音,正字

河畔(pàn) 青荇(xìng) 長蒿(gāo) 漫溯(sù)笙簫(xiāo) 載①zǎi②zài載歌載舞 裝載 登載 斑斕(瀾、闌)

2.注意詩歌的節奏和重音,朗讀時力求做到抑揚頓挫、身臨其境、聲情並茂,朗讀時語調要柔和、舒緩。

五、意象的含義和作用

多情自古傷離別 ,自古以來,離別總是免不了一種沉重、一份哀傷。《再別康橋》的基調是否依然如此呢?它又表達了詩人怎樣的思想感情呢?

同學們,讀過這首詩後,你感覺到通常離別詩的那種沉重和壓抑了嗎?如果沒有,它又帶給了你一種怎樣的感覺呢?

明確:這首詩歌沒有 執手相看淚眼,竟無語凝噎 的悲痛壓抑,給我們帶來的是清新飄逸、空靈自然的感覺。

這首詩之所以給我們帶來這樣的感覺,不得不歸功於詩人所選擇的抒情對象。我們都知道,詩歌是以形象來反映世界的,準確地說,詩歌是以意象來反映詩人眼中和心中的世界的。所以說,有詩歌的地方就一定有意象,詩歌是離不開 意象 的,那麼,什麼叫意象呢?一支蠟燭,它是一個物質存在,它是一個意象嗎?(學生答)不是,但 春蠶到死絲方盡,蠟炬成灰淚始幹 中的蠟燭卻可以稱之爲意象,爲什麼?因爲 蠟炬成灰淚始幹 中的蠟燭寄託了詩人的感情,這裏的蠟燭已經不是純粹的客觀物象了。古人常說 登山則情滿於山,觀海則意於海 (《文心雕龍 神思》),因此,所謂意象就是寫入作品中的物和情的結合而形成的意境,意境=物+情,意象是客觀物象和主觀情理的融合。清代的王國維曾經說過 一切景語皆情語 ,也就是說,作品中的 物 都是帶有作者的思想感情的。所以,我們在鑑賞詩歌的時候就可以從詩中的 景 、 物 入手,從意象入手,去分析作者的思想感情,進而揣摩作者的寫作意圖,即旨。

同學們,《再別康橋》中有那些意象呢?這些意象又蘊涵了詩人怎樣的情思呢?下面就請同學們帶着這些問題來誦讀全詩。

同學們,讀過這首詩後,大家覺得這首詩歌的意象有哪些呢?

雲彩,金柳,青荇,水草,清潭,星輝

這短短的一首詩中就有這麼多意象,這些意象都浸染了詩人怎樣的情思呢?下面我們就來具體的分析一下這首詩歌。

六、探究欣賞–欣賞

三美

這首詩,讓人感到很美,大致說說你覺得美在哪裏?

整齊交錯–建築美 爽口悅耳–音樂美 秀麗迷人–繪畫美

(一)音樂美

詩歌的音樂美,是對詩歌的音節而言,有節奏感、旋律美、彈跳性,都是音樂美的表現。 A.押韻,韻腳爲:來,彩;娘,漾;搖,草;虹,夢;溯,歌;簫,橋:來,彩。B.音節和諧,節奏感強。 輕輕 悄悄 等疊字的彷彿運用,增強了詩歌輕盈的節奏。詩的第一節旋律上帶着細微的彈跳性,彷彿是詩人用腳尖着地走路的聲音;C.迴環復沓。首節與末節,語意相似,節奏相同,構成迴環呼應的結構形式。這樣,通篇章節錯落有致,誦讀時,自然會有 一種旋律感。

(二)建築美

透過誦讀,我們從聽覺上已深深感受到了本詩音韻之諧和,節奏之明晰,感到了音樂的美感,那麼我們再看看詩的外形,談談詩行的排列有何特點?

四行一節 錯落排列 字數相近 迴環呼應

共七節,四行一節,每節兩句,單行和雙行錯開一格排列,每句字數6-8字,與參差變化中見整齊,首尾迴環呼應、結構嚴謹,給人以整體之美。美學家說,音樂是流動的建築,建築則是凝固的音樂。讀着本詩,一種流動的建築美和凝固的音樂美,令你心境搖搖,美不勝受。

(三)繪畫美

1. 讀了很多遍課文 ,大家除了能感受到詩人依依惜別的深情外,對於作者所描寫的康橋有什麼印象?

美麗,可以說是風光如畫。蘇軾在評價王維的詩時說: 觀摩詰之畫,畫中有詩;味摩詰之詩。詩中有畫。 如今我們品味着徐志摩的這首《再別康橋》是不是可以稱得上 詩中有畫 。

2. 這首詩是透過一組意象來表現作者情感的,那麼它所烘托出的那種氣氛,那種藝術境界,我們就稱之爲意境。這首詩中出現了哪些意象?你最喜歡其中的哪個意象?

(雲彩,金柳,豔影,青荇,潭水,長篙,星輝)這些事物都是柔美而抒情的事物。它們都已超越了它們的自然屬性,浸透了作者對康河的永久戀情。而是融入了作者主觀情意的意象。

七、比較閱讀

1.迄今爲止,我們已經學過了不止一篇送別詩作。自古寫離別詩之作可以說是數不勝數,大家比較熟悉的還記得有哪些詩詞?

古人云:黯然傷魂者唯別而已矣!所以在古人的作品中,既有 西出陽關無故人 的豪邁,也有 相見時難別亦難 的苦澀,更有 楊柳岸,曉風殘月 的傷感,這些都是古人對於離別的理解。

駱賓王的《於易水送人一絕》: 此地別燕丹,壯士發衝冠。昔時人已沒,今日水猶寒。

王勃的《送杜少府之任蜀州》: 與君離別意,同是宦遊人。海內存知己,天涯若比鄰。

王昌齡的《芙蓉樓送辛漸》: 寒雨連江夜入吳,平明送客楚山孤。洛陽親友如相問,一片冰心在玉壺。

王維《渭城曲》: 渭城朝雨浥輕塵,客舍青青柳色新。勸君更盡一杯酒,西出陽關無故人。

2.思考:《再》這首詩跟古代的離別詩詞,在離別的對象、氛圍、意象的選擇上有什麼不一樣?特點:構思別出心裁,不落俗套。

①一般別離的詩,告別的是人,而此詩不是,告別的是康橋,作別的是西天的雲彩,給人清新飄逸之感。

②一般別離的詩,告別時會有千言萬語的囑託與叮嚀,或牽手頓足,或肝腸寸斷;而此詩卻從 輕輕、悄悄、沉默 渲染出了一個只着色不摹聲的寂靜環境,可謂是 此時無聲勝有聲 !

③獨具特色的意象選取。沒有告別送行的人,以及車水馬龍,有的只是雲彩,金柳,青荇,星輝等自然景物,給人迴歸自然,融合自然的感覺。

3.與其他送別詩相比較,本詩情感上有何不同? 大家看過柳永《雨霖鈴》這首詞嗎? 執手相看淚眼,竟無語凝噎。 這種離別的氣氛帶給我們的是一種什麼樣的感覺?(沉重)就是詞中所說的 多情自古傷離別 ,自古以來,離別總是免不了一種沉重愁緒,如柳宗元有《別舍弟宗一》: 零落殘魂倍黯然,雙垂別淚越江邊。 都是兩眼淚汪汪的離情別緒,但徐志摩的這首詩呢?大家讀了有沒有這種沉重之感?我們可以看到這首詩以 輕輕的 悄悄的 沉默 造成一種寂然無聲的寂靜環境,排除了離別中因傷別而產生的沉重感,增加了飄逸的成分,所以說本詩營造的氣氛輕鬆。

再別康橋教案 篇6

【教學目標】

知識與能力:學會從詩歌的意象入手,品味詩歌意境。

過程和方法:透過誦讀,結合意象,欣賞詩意。

情感態度與價值觀:培養學生感悟美、感悟愛、感悟自由的能力。

【學情分析】

初中階段學生已經讀過不少新詩,但是高中這一階段纔是文學鑑賞的開始,教師應該在領會編者意圖的基礎上,結合學生已經接觸過相當一部分新詩作品的實際,採用適合詩歌特點的教學方法激發學生學習詩歌的興趣,鼓勵學生按照自己的感情解讀詩歌,形成初步的詩歌鑑賞能力,培養文學美感。

【教學重點難點】

教學重點:品味詩人獨特的意象選擇。

教學難點:由意象進入意境的體悟過程。

【教學課時】

2課時。

【教學過程】

一、匯入新課,入文入境

1、導語設計:“輕輕的我走了,正如我輕輕的來”一首帶有淡淡哀愁的離別詩牽動了多少文人學者的心。徐志摩,他就這樣悄悄地來,又這樣悄悄地走了。詩人志摩是怎樣一個人呢?讓我們和志摩一起《再別康橋》,走進詩人內心。

2、解題,介紹作者和時代背景。

再,又一次;康橋,告別的對象。

徐志摩(1896—1931),浙江海寧人,筆名雲中鶴、南湖、詩哲。1918年赴美留學,1920年赴英國,就讀於劍橋大學,攻讀博士學位,其間徐志摩邂逅了林徽音,度過了一段美好的留學時光。

《再別康橋》這首詩,較爲典型地表現了徐志摩詩歌的風格。 詩歌記下了詩人1928年秋重到英國、再別康橋的情感體驗,表現了一種含着淡淡憂愁的離情別緒。康橋,即劍橋,英國著名劍橋大學所在地。康橋的一切,早就給他留下了美好的印象,如今又要和它告別了,千縷柔情、萬種感觸涌上心頭。康河的水,開啓了詩人的性靈,喚醒了久蜇在他心中的激情,於是便吟成了這首傳世之作。

二、誦讀入境,感知內容

1、教師示範朗讀。

注意:注意字音,把握節奏,聽出情感。並且思考:

a、用什麼語速讀。

b、用什麼語氣讀。

C、用什麼情感讀。

2、字詞正音(見課件)。

3、學生談聽讀感受。

用大屏幕打出朗讀指導:

(1)語速:舒緩。。

(2)語氣:低沉。

(3)情感:不捨。

4、品味節奏。

押韻:

(1)每節押韻、節節換韻。

(2)韻腳分別是什麼?來,彩;娘,漾;搖,草;虹,夢;溯,歌;簫,橋;來,彩。

旋律:舒緩(第一節);輕柔(第二、三、四、五節); 低沉平靜(第六、七節)

用屏幕打出這首詩的朗讀節奏。

5、思考:在第二段中,讓作者心境盪漾的究竟是什麼樣的場景?用自己的語言把這一場景描繪出來。

[示例] 夕陽西照,給康河邊的柳樹披上了一層華麗的金衣,就像那盛裝的新娘,在康河柔柔的水波中搖曳着身姿。

6、根據上面的鑑賞方式,小組討論:3、4、5、6段中透過作者的精心描寫,你可以看到什麼場景,請你把這種場景描述出來。

(把組分好,然後每小組描繪一小段)

(總結參考——同學回答完了之後進行總結)

第三段:康河沁人心脾的河水中,青荇自由自在的在軟泥中歡快的招手。

第四段:夢像彩虹一樣五彩斑斕,每一片康河的浮藻間都沉浸着有待發現的自由的夢。

第五段:撐一支長篙,駕一葉扁舟,我在康河的柔波中泛舟尋夢,那滿天的星光倒映在康河的水波中,水天一色。小舟在星光中搖擺穿行。此情此景,只有用歌聲才能表達我的心情。

第六段:夢依舊,人以非。我還能撐一支長篙去尋找自由的夢嗎?今晚的沉默將伴着我悄悄地離開。離開這自由的康橋,離開這自由的夢。

7、現在大家已經把文字的意境表達出來了。作者給大家描繪了一個讓人嚮往的康河世界真所謂“詩中有畫、畫中有詩”。既然大家已經把詩中的畫描述出來了,那麼你能給每幅畫取一個美麗的名字嗎?

揮手作別圖

金柳盪漾圖

青荇招搖圖

夢滿清譚圖

尋夢放歌圖

康橋沉默圖

悄悄離別圖

三、把握意象,體悟情感

詩歌是藉助意象來表達情感的,鑑賞詩歌可以從詩歌的意象入手進入意境並賞析詩歌。

1、提問:在景物描寫的選擇上獨具特色,請同學們找出的景物分別是哪些?

明確:雲彩,金柳,柔波,青荇,青草,星輝等自然景物。

(1).學生談自己喜歡的意象及喜歡的'理由。

(2).教師補充點撥。

2、畫面欣賞

夕陽西沉,餘輝給河畔的柳枝鍍上了一層媚人的金黃,垂柳依依,彷彿是美豔溫柔的新娘嬌羞地立在那裏,粼粼的波光中蕩起了緋紅的笑意,“我”似乎就是幸福的新郎了。不禁心頭也盪漾起來。 清清的河水滋潤着軟泥上的青荇,綠油油的,在康河的柔波里歡快地舞蹈,驕傲地招呼着行人,似乎在宣告它沐浴康河的自由與舒暢。以至於“我”都“甘心做一條水草”! “那榆蔭下的一潭,不是清泉,是天上虹”,喚起的是人們對七彩生活的遐思;“滿載一船星輝,在星輝斑斕裏放歌”燃起的是人們對生活的浪漫和激情。 “金柳”“波光”“青荇”“星輝”等衆多色彩明豔的形象,構成的是一幅明麗和諧的畫卷。畫面是迷人的,回憶就甜蜜,情感便隨之熱烈而奔放。

這些五彩斑斕的意象讓康橋像一幅畫一樣栩栩如生的展現在我們眼前,請同學們用這種方式把其他畫面描繪出來。

(學生自主討論,描繪畫面)

3、作者情感的發展過程小結。

難捨難分——歡喜和眷戀——更加歡喜和眷戀——對康橋永久的眷戀——感情達到高潮——情緒低落,靜思默想——悄悄作別

四、深入品味,探究感悟

這首詩不光是看起來很美,聽起來也很美,同學們有沒有感覺到?

分角色朗讀、齊讀、個人朗讀,感悟三美。

《再別康橋》在形式上具有三美:繪畫美,音樂美, 建築美。

繪畫美,是指詩的語言多選用有色彩的詞語。全詩中選用了“雲彩,金柳,夕陽,波光,豔影,青荇,彩虹,青草”等詞語,給讀者視覺上的色彩想象,同時也表達了作者對康橋的一片深情。全詩共七節,幾乎每一節都包含一個可以畫得出的畫面。如向西天的雲彩輕輕招手作別,河畔的金柳倒映在康河裏搖曳多姿;康河水底的水草在招搖着似乎有話對詩人說……作者透過動作性很強的詞語,如“招手”“盪漾”“招搖”“揉碎”“漫溯”“揮一揮”等,使每一幅畫都富有流動的畫面美,給人以立體感。

音樂美,是對詩歌的音節而言,朗朗上口,錯落有致,都是音樂美的表現。押韻,韻腳爲:來,彩;娘,漾;搖,草;虹,夢;溯,歌;簫,橋;來,彩。音節和諧,節奏感強。迴環復沓。首節和末節,語意相似,節奏相同,構成迴環呼應的結構形式。

建築美,是節的勻稱和句的整齊。《再別康橋》共七節,每節兩句,單行和雙行錯開一格排列,無論從排列上,還是從字數上看,也都整齊劃一,給人以美感。

(解說:在詩歌的形式美賞析方面,結合徐志摩崇和聞一多的“音樂美,繪畫美,建築美”的詩學主張,重點作這三方面的點撥。教師重點講析繪畫美,學生討論音樂美和建築美,最後教師總結。)

五、課文總結,拓展延伸

1、再讀課文(齊背)。

這首詩運用優美抒情的語言,描述了自己回到母校康橋,在河中泛舟的所見、所思、所感,表達了自己對康橋的眷戀和那如煙似波的離情別緒。

2、拓展延伸。

康橋是徐志摩靈魂的故鄉,我們透過這首詩能感覺到詩人對康橋依依不捨,希望與康橋永不分離的感情。下面我們來欣賞徐志摩的另一首離別詩:《沙揚娜拉》。

沙揚娜拉

——贈日本女郎

最是那一低頭的溫柔

像一朵水蓮花不勝涼風的嬌羞,

道一聲珍重,道一聲珍重,

那一聲珍重裏有蜜甜的憂愁——

沙場娜拉!

全班同學齊讀後討論:

(1)、這首詩是誰別誰?(詩人別日本女郎)

日本女郎的名字是什麼?(沙揚娜拉)

她的名字還有其他的意思嗎?

——“沙揚娜拉”是迄今爲止對日語“再見”一詞最美麗的翻譯。“沙揚娜拉”既是楊柳依依的揮手作別,又彷彿在呼喚那女郎溫柔的名字。

(2)、這是詩人隨泰戈爾訪日後的感懷之作。詩一開始,就以一個構思精巧的比喻,描摹了少女的嬌羞之態。“一低頭的溫柔”與“水蓮花不勝涼風的嬌羞”,兩個對立的意象恰當地重疊在一起,使我們感到一股朦朧的美感。接下來,就的互道珍重,我們體會到詩人的那種離別之情。

(3)“甜蜜的憂愁”,憂愁怎麼會是甜蜜的呢?

——甜蜜和憂愁在感情上似乎是矛盾的,其實不然。這樣寫使詩歌的情感更加飽滿。

3、佈置作業

(1)、完成《學法大視野》中的相關作業。

(2)、預習下一課。

再別康橋教案 篇7

再別康橋教學設計

教學目標:

1.基礎知識目標:瞭解新文人詩內涵。

教學重點:新詩的鑑賞。

教學難點:詩的欣賞方法。

教學方法:誦讀欣賞。

教具使用:相關錄像。

課堂教學設計:

一、作者及背景簡介

徐志摩(1896-1931),浙江海寧人,生於富商之家。他是中國現代“才華橫溢的一路詩人,新月詩派的代表人物。1931年11月,這個經常“想飛”的詩人坐飛機在山東濟南附近觸山焚化。

《再別康橋》出於他自編的最後詩集《猛虎集》。這首詩當寫於1928年11月6日詩人第三次旅遊歸國途中,中國海上。“康橋”即“Cambuidge”(今譯“劍橋”),詩人關於它的作品較多,1922年,從劍橋進修歸國後,有詩《康橋,再會罷》,1926年,二次旅遊該國後,又有散文《我所知道的康橋》,可看出詩人對康橋的感情是十分深切的。究其原因,一方面康橋充滿了這位浪漫詩人所需的古老、寧靜,充盈夢幻色彩的氛圍,另一方面是康橋是詩人一生“真愉快”時光的所在。

三、整體思路

全詩共七節。

第一節最引逗我們情思的是那三個“輕輕”,使我們體會到,康橋是美麗,而這美的最集中的表現在一個“靜”字。三個“輕輕”是詩人對康橋之美的觀照,即使“作別”一刻還要把這種寧靜之美藏於內心,不忍打破這種寧靜之美的惜愛之情得以展現,併爲全詩確定了情感基調。

第二節至第六節則是作者情感,思緒發展變化的一個全過程的典型概括。

夕陽中幻成的金柳,是這種寧靜之美的具體體現,而這金柳在詩人的心中就像是能使他心情盪漾,激動不安的安靜、嬌美的新浪。那新浪美得讓詩人不敢正視,他移開自己的目光。低頭卻見到柔波之下“招搖”自在的“青荇”。那水草輕柔的隨波而搖,像在同詩人炫耀自己的自在。此景之下,有誰不想做一條這樣的水草呢?一泓閃亮現入詩人的眼角,使他不由自主的轉頭觀望――那是拜倫譚,可在夕陽的映照下,是揉碎的彩虹在澱濱自己的夢!本來就充滿夢幻色彩的虹,卻也在尋着自己的夢,這自然使詩人想起以往在河上披星流舟放歌尋夢的情形。此時詩人像又在尋夢,但現實使詩人已不能放歌:離別在即,不能;靜美於心,不忍。唯有“悄悄”纔是詩人所願。而此時的康橋,也沉默,似乎也不願離別。

最後一節,與第一節呼應,又有深入,“輕輕”變成了“悄悄”,物我兩眷溢於詩表。

詩人以優美的意象,寧靜平和的心態,寫了對康橋深深的眷戀之情。

四、欣賞點提示

①全詩節奏舒緩,但詩人的情感是起伏的,這起伏的深情你能體會嗎?

②詩的構思很有特點,你能說出一二嗎?

③從詩的構思和流淌的情感中,你能體會出詩人的個性特點嗎?

五、練詞以造緣像而披詩

――釋《再別康橋》之“招搖”

徐志摩的《再別康橋》是一首幽婉怡人的好詩。其中,我又獨獨喜歡第三節,原因在於一個“招搖”。勿庸置疑,這個詞是詩人精心錘鍊的結果,它用得如此生動營造了美妙的詩境,與整首詩的情調合諧統一,對抒發詩人的感情起到了舉足輕重的作用。

一說“招搖”,現今常含貶義則必常與“過市”相連。其實,它還有“逍遙”一義,而要用“逍遙”來寫水草,則無拘無束,自由自在的情態就得以顯現了,即使有誇耀的成份又有何妨,它誇耀的是一種安閒,是一種自在,“自在逍遙”本是寫人之詞,用來寫水草,豈不是生動形象?

再看“招搖”之前的“油油”二字。何謂“油油”?光潤的樣子,水流的樣子,和悅的樣子。用它來修飾“招搖”不但增強了水草的自在感,而且還使我們想見了水草得以“招搖”的河之水:微風輕拂水波輕涌,水質清澈,那像塗了凝脂的水草在水中隨微波來回輕擺,自在安閒。這是怎樣一幅美景啊!而這美景全賴詩人的“招搖”。

《文心雕龍:情采》說:“情者,文之經。”徐志摩選擇這樣的詞語,創造這樣的境象,全是爲情驅使,康河的流水、水草在作者眼中所呈現的那份安閒、自在、正是詩人心嚮往之的境界,由此而生出“在康河的柔波里,我甘心做一條水草!”的情緒就是很自然的事情了。其實,《再別康橋》全詩都籠罩籠罩着詩人寧靜、安閒、自在之情、之態,因爲旅居康橋的七八年間。康橋,它最吸引詩人,帶給詩人的最大收益也就在於此。

“賴你和悅寧靜的環境和聖潔歡樂的光明,我心我智,方始經爬梳洗滌。靈苗隨春草怒生,沐日月光輝。”

初到康橋,它平靜,閒適的環境景物特徵逗起的詩人久尋而不得的逍遙自在的情緒,在其《康橋,再會罷》中已初露端睨,而在第二次到劍橋後,詩人的散文《我所知道的康橋》中,這種感情表達的更爲清晰、鮮明。

“我那時有的是閒暇,有的是自由,有的是絕對單純的機會。說也奇怪,竟象是第一次,我辯認了星月的光明,草的青,花的香,流水的殷勤。”

給詩人留下如此印象,使詩人產生如此情緒的康橋,那橋下柔波中的水草怎會不“招搖”?詩人怎會不“甘心做一條水草”(逍遙的)?詩人又怎忍心打破這安閒自在,打破這康橋留給自己最深刻的東西?所以開始的“輕輕”和最後的“悄悄”纔是最恰當的抒情之語。

好一個“招搖”,且是“油油的”“招搖”,使《再到康橋》境顯情出。

六、作業:1.朗誦、背誦該詩;

2.談談你對該詩的獨特體驗。