凝練含蓄的文字，崇高優美的意境--語文與詩歌

 詩歌是一切文學樣式中最爲純淨、最爲凝練、最耐人尋味的一種，是一切文學樣式都應該追求的一種意蘊，它是提純了的文學，是文學中的哲學。因此便有“詩哲”“哲詩”“詩哲相通”之說。同樣的道理，我們往往稱讚那些一流的長篇小說爲“史詩性的作品”，《紅樓夢》不就是一首長篇鉅製式的詩嗎？巴金先生的長篇小說《家》不也是一首詩麼？不單小說如此，中國的散文往往追求一種詩的意境，朱自清先生的《春》《綠》《荷塘月色》等散文不就是一首首詩麼？楊朔先生創作散文的追求就是“但得詩心如烈火，。”他的散文《雪浪花》《荔枝蜜》等就是詩一樣的散文。同學們，大家學過的劇本文學《陳毅市長》裏有沒有詩呢？曹禺先生的《雷雨》裏有沒有詩呢？我想大家都能感覺得到。

其實，優秀的文學作品都具有詩的特質。懂得了這一點，我們就能更爲自覺地、更爲理性地喜歡詩歌，而不是那種膚淺的認識和感覺，就像一句流行的話：“詩歌是青年人特有的權利。”你若不從理性上把握，不從自己對詩意的切身體驗中去認識詩歌，那你就沒有真正的理解詩歌，詩歌也會慢慢遠離你。在語文學習的過程中，我們接觸了不少的詩歌，但是能高質量地理解和把握詩歌的人卻很少。正因爲這樣，我這裏有必要跟大家談談詩歌，談談詩歌與語文學習的關係。

還是先說說詩歌吧！上面我已經把詩歌的特徵、詩歌與其他文學樣式的關係簡單向同學們介紹了，所以這一方面的內容就不再囉嗦了。同學們，你若是要想對詩歌有點兒真正的感覺，我就得向你強調一下：汝果欲學詩，先讀中國詩。我國是乒乓球王國，所以世人便說：要想學乒乓，就到中國去。同樣的道理，要是想知道什麼是真正的詩，就先讀讀中國詩。世界文豪歌德讀到中國大詩人李白、杜甫等人的詩歌后，曾經感慨到說：“我們這那叫詩呀，這纔是真正的詩。”我國就是一個詩的國度，這可真的一點不假，“唐詩、宋詞、元曲”的簡單概括就是明證。

爲我們國家是一個詩的國度感到驕傲自豪之後，接着我們就要了解一下中國詩歌史的簡要輪廓。《詩經》是我國現實主義文學的光輝起點，尤其是其中的“十五國風”（即“民歌”），“飢者歌其事，勞者歌其力”，率真天然，反映了先民對美好生活的嚮往。帶着濃郁楚風的《離騷》沿着《詩經》開創的道路繼續前進，具有濃厚的浪漫主義氣質。後世“風騷”並稱，可見《詩經》《離騷》對後世文學的巨大影響。這是我國詩歌發展史的`第一個階段，形成了中國詩歌的“比興”傳統。《詩經》以四言爲主，《離騷》以七言爲主。

第二個階段是“漢魏六朝時期”，詩歌由四言發展五言、七言、雜言。漢代優秀的詩歌主要包括樂府民歌和文人五言詩，其中最爲有名的是樂府民歌《孔雀東南飛》和文人五言詩集《古詩十九首》；曹魏六朝時期主要是三曹父子、竹林七賢、陶淵明、庾信和鮑照的詩（杜甫讚揚李白的詩是“清新庾開府，俊逸鮑參軍”，這兩句詩中的“庾開府”和“鮑參軍”就指的就是庾信和鮑照兩人，“開府”和“參軍”是他倆的官職名）。

第三個階段是“唐宋元時期”。隋代存在時間很短，對同學們來說，可以不管它。這一階段是我國詩歌史上最爲輝煌燦爛的時期，大詩人燦若羣星，尤其是唐代的李白、杜甫、白居易、韓愈、柳宗元、李賀、李商隱、杜牧，宋代的柳永、歐陽修、晏殊、李清照、蘇軾、辛棄疾、陸游，以及元代的關漢卿、馬致遠、鄭光祖、白樸（元曲四大家，這裏的“曲”指的是“元雜劇”，但是這四人也是元代“散曲”的代表作家）。後世乾脆以“唐詩、宋詞、元曲”概括之，這一名詞的簡直就是中國文學的代稱；再者這一時期產生的詩歌，迄今無人超越。這足可見這一時期是中國詩歌史上輝煌燦爛的黃金時期。套用一下聞一多先生讚揚唐代詩人張若虛詩歌《春江花月夜》的話，那就是：這一時期產生的詩歌，是“詩中的詩，頂峯上的頂峯”！

第四個階段是“明清時期（包括晚清）”，這一時期，詩歌成就不大，大概延續前代詩歌的發展路子，著名詩人大概有明代的夏完淳、張可久，清代的納蘭性德、黃遵憲等人。

第五個階段就是現當代詩歌了，這一時期是很值得我們驕傲和自豪的，現代詩歌史上產生了劃時代意義的大詩人郭沫若，以及影響巨大的聞一多、戴望舒、徐志摩、田間、李季等人；當代詩歌收穫頗豐，著名詩人像郭小川、聞捷、李瑛、柯巖、舒婷、北島、顧城、海子、西川、等人。

這就是我國詩歌史的概貌。有了這樣的大致瞭解，我們學習詩歌就有了一個總體印象。同學們，我僅僅列舉了各個時期的著名詩人，並沒太多提及他們的詩作，你看看，教材編選經典詩歌的順序是不是按照詩歌史來編排的？

瞭解了中國詩歌的發展概貌，接下來我們應該注意中國詩歌的鮮明特徵。首先，中國詩歌是最講究“意境”的。“意境”是什麼？簡言之，“意境”就是詩人的主觀情感（意）和自然的客觀景物交織而成的藝術境界（境）。以數學的觀念來看，就是這樣的等式：意境=意（詩人的主觀感情）+景（自然地客觀景物）。說得再形象一些，“意境”就像物理學上的“場”，詩歌就是要營造具有神奇“吸引力”的“場”，從而產生強烈的“磁性”，緊緊地吸引住讀者。（嘿嘿嘿……這樣講，同學們該明白了吧！）這裏，我要囉嗦一點兒（嘿嘿，呵呵），交代一下關於“意境”的近義術語“意象”。什麼是“意象”呢？原來這是個“舶來品”，是來自於西方詩歌評論的一個術語，其實呢，這跟“形象”差不多，只是把“意境”加在“形象”上而已。也就是說，我們在分析詩歌中的形象時，可以用這個詞語來代替。關於“形象”，我不想多說什麼了，因爲“意境”中已經包括了它，只是詩歌塑造了人物形象時，就得提到這個術語，至於提到“景物”（意象）就多是“意境”的範疇了。其二，中國詩歌最具象徵性、比喻性和暗示性。經歷兩千餘年，中國詩歌的語言表達已經形成了許許多多的固定意象，這些意象的出現往往暗示着一種固定的情感和情緒，不明白這一點，就難已進入中國詩歌的“場”。這些固定的意象大概有鬆、竹、梅、蘭，春、秋、月、雲，大雁、鴛鴦，關山、荒野，鍾、鼓、更漏等等，實在是難以盡數。其三，中國詩歌最講究練字，語言極爲簡練。我們在課堂上學過的詩歌中，往往有這樣的例子，我就不多說了。

同學們，大家看看是不是這樣？你對中國詩歌的本質瞭解多少呢？不瞭解這些至關重要的問題，就難以學好詩歌，難以從深層次上去把握詩歌。但願大家在我說了這麼多之後，能逐漸對中國詩歌有個最基本的認識，以便在以後的學習中得其要領，輕便快捷地的學，愉快享受地學！這一節就到這兒，拜拜！